Форум » Архив форума » РИЧАРД III. ЧАСТЬ 3 » Ответить
РИЧАРД III. ЧАСТЬ 3
Ирината: Ричард III. Материалы на сайте Материалы на форуме ЧАСТЬ 1 ЧАСТЬ 2
Мирра: Еще от зрителя Сегодня в Сатириконе давали Ричарда III Сегодняшний Ричард смотрелся очень легко. Благодаря Константину Аркадьевичу, как мне показалось, спектакль носил характер скорее фарса, нежели трагедии. Зал много смеялся. Максим сегодня был очень точен в своей игре: от сцены прощания с Ричардом, во время которой сердце щемит от его открытости и наивности перед вероломным братом, до смерти герцогини, которая ушла тихо и с выражением облегчения на лице - ее страдания наконец закончены. Весь спектакль я любовалась Денисом Сухановым - его элегантностью и балетным изяществом, он был красив, впрочем, как всегда:). Убийцы/могильщики от эпизода к эпизоду грустнели... А настоящий ужас охватывает меня всегда в одной сцене - сцене убийства юных наследников. Просто в голове не укладывается, как над этими милыми, хулиганистыми пацанятами, так ловко сыгранными Тимой и Яшей, можно так грубо надругаться! А Тимофей в роли ребенка просто гениален: я каждый раз вижу собственного сына в минуты шалости:)). Оттого в финале, когда убиенные мальчики возвращаются, чтобы добить кровожадного дядю, сердце так и норовит выскочить из груди. Расстроило сегодня только одно - было очень мало цветов. Если бы я могла, подарила всем.
Lotta: От зрителя Ричард III, Сатирикон. Занавес- Тауэр. Черно-белая цветовая гамма декораций, многократное увеличение предметов, серые фигурки людей и животных, все это создает атмосферу средневековья (мне эта эпоха всегда представляется в легком тумане, без ярких цветовых пятен, с вытянутыми лицами людей, как на картинах, дошедших до нас). С другой стороны, эти приемы дают возможность увидеть трагедию вне эпохи, тот самый - вселенский уровень, на котором люди теряются на фоне вечных уходящих в небо зАмков, сменяют друг друга, оставляя после себя лишь истории, одна печальнее другой. Ричард III - Одержимый Злом. Причинами одержимости становятся и отсутствие любви, и внешнее уродство, стремления Зла все те же - обрести власть, да и собственно результатом становится все та же смерть. Мне нравилось наблюдать в Соланж (Служанки, Театр Виктюка) зла "чистейший образец". Вчера мне явлен был еще один, не менее впечатляющий. Все-таки, у зла разные лики. Ох, и страшное время, кажется, было. Но наше, несомненно, страшней будет. Людей больше - одержимых больше. Какая здесь работает прогрессия математическая или геометрическая - не знаю, но простым количественным фактором - увеличением численности населения планеты - оперируя, можно предположить, что в 20м веке война добра и зла постепенно перешла в кульминационную фазу, или хотя бы близка к ней. что нас ждет в 21-м, интересно. Великолепный спектакль! Гениальный Райкин. Одна секунда для смены настроений, Слезы от слов "Народ безмолсвтствует"!!! Потрясающий Аверин(Кларенс, король Эдвард IV, герцогиня Йорская) - все образы великолепны, сцена убийства Кларенса - очень красиво. Невероятные Агриппина Стеклова, Денис Суханов. ВСЕ, ВСЕ чудесные!!!!!!!!!!!
Administrator: Ричард III (К.Райкин) в фотографиях Геннадия Усоева Продолжение следует. Еще фотографии Г.Усоева (и не только) можно увидеть на странице спектакля.
Lotta: "Ричард Третий" 16 февраля Примерно после Нового года "Макбетт" перешёл для меня в мемориальную фазу, что заметно сказалось на восприятии ДРУГИХ спектаклей, особенно, "Ричарда" и "Лира". Я стала их смотреть более объективно, что ли... Например, если раньше некоторые актёры мне казались явно ЛИШНИМИ в бутусовском мире, то теперь всё вроде так и надо... В этой новой ситуации самыми неожиданными стали два момента. "Лир" оказался теперь любимым спектаклем - то есть не тем, который нравится больше других, а именно ЛЮБИМЫМ (явление из разряда "жизнь продолжается"). Другой момент (не менее для меня важный): вчера смерть Бэкингема пробила так же, как раньше смерть Дункана. Сравнивать трудно, я об общем впечатлении, в том смысле, что сильнее некуда. Видимо, для этого было достаточно начать воспринимать эту сцену не как цитату из "Макбетта" ("найдите десять отличий!"), а как что-то самостоятельное. Спектакль вообще вчера был сильным: с минимальным ёрничаньем героя и относительно восприимчивым залом. Почему же всё-таки любимым оказался "Лир", а не "Ричард" ? Ведь по-моему, очевидно, что "Ричард" куда более цельный спектакль: и в плане режиссёрского замысла, и в плане его воплощения. К тому же он мне приятнее эстетически: своей чёрно-белой графикой, музыкальным рядом... открытым лицом Бэкингема, в конце концов. Cкорее всего, дело лишь в том, что героям "Ричарда" не хватает страсти, поэтому их не получается любить. Нет, у каждого из них есть свой звёздный час, но в целом, они что называется, "страдают малокровием". Большую роль в этом смысле играет парочка Трибунцев-Ломкин: убийцы, они же горожане, они же принцы-подростки - с их подчёркнуто иронично-отстранённым взглядом на происходящее. Да и сам Ричард постоянно анализирует, посмеиваясь, и себя, и своих недругов и смотрит на всё как бы со стороны, предлагая то же самое зрителям. Очень интересный момент спектакля - последний бой героя, вот тут уж кажется, страсть кипит! Однако сразу же выясняется, что Ричарду нужна была НЕ власть над теми "кто красивее его", а просто полное их уничтожение. Потому он и готов отдать престол за коня, потому и бьётся так страшно: чтобы напоследок убить как можно больше ИХ. Недаром через весь спектакль проходит нитью наплевательское отношение к атрибутам власти: короне (вчера её разве что в зал не роняли, как в прошлый раз), трону (ведь Ричард, выбирая его для себя, даже на ведро усаживается простодушно). То есть всё это время мы имели дело не с человеком, живущим ИДЕЕЙ ВЛАСТИ (как ошибочно полагал Бэкингем), а просто с маньяком, который мстит за поруганное детство. Потому настойчиво повторяемая тема совести не звучит: герои даже перед смертью лишь констатируют, что их жизнь была неправильной, и теперь им приходится за это расплачиваться. Несмотря на блестящую актёрскую игру, герои воспринимаются несколько упрощённо, в их поведении меньше смыслов, как будто при создании образов опять же использовались приёмы графики, а не живописи.
Administrator: Ричард III (К.Райкин) в фотографиях Геннадия Усоева
Administrator: От зрителя Юрий Бутусов "Ричард III" - трагифарс Перед походом прочитала Ричарда (сколько трупов на так мало страниц!) и просмотрела серию статей "пресса о спектакле". Последние меня скорей пугали - в них прослеживалось, что за стилем и декорациями теряется текст и игра. Ан нет. Все вместе очень органично держалось: и бумажные птицы, и музыка, и резвая хромота Ричарда-Райкина. В постановке многое поменялось (еще бы, со времен текста прошло 3,5 века), акцент переместился с губительной жажды власти на проблему "мам и детей". Ричард был некрасивым ребенком, его не любила мама, поэтому он стал сволочью. Он с ненавистью смотрит на своих племянников, не столько потому, что у них все права на трон, но потому, что у них есть детство и любовь матери. Он мстит им и вообще всем за свое несбывшееся детство, но эти наглые шумные дети потом его и убьют. А пока он убьет их и его наградой будет бутафорская корона из фольги. В жестокости Ричарда что-то детское - он расчетливый, умный, едкий, но жестокий именно по-детски - как-то отрешено и безрассудно. Он сам не видит смертей, убийства - дело рук черни, да и смерти не настоящие: орудия палачей - вино, подушки, ткань. Каждая смерть разыграна как маленький фарс. И – ура! – Райкин-Ричард (Ричард-Райкин) просто блестящий. Жесткий, саркастичный, с неожиданной, но очень органичной мимикой и пластикой, без надрыва и перебора.
Ирината: "Ричард III". 09.03.2010 Разрозненные заметки. 1.Ричард, сидящий на качающемся троне в короне, будто бы наскоро вырезанной из банки из-под килек, смотрится вполне органично (но еще органичнее он смотрелся на троне типа "ведро"). Гибкое тело Бэкингема тоже мгновенно перетекло в позу, не просто удобную для сидения на этом сооружении, но и эффектную ("и царская порода в нем видна" (с)). А вот фарсовый головной убор на Бэкингеме смотрится совершенно чужеродно. Да уж... этому челу надо быть увенчанным золотым венцом - вот это смотрелось бы оптимально. 2. В сне Ричарда мальчишки-принцы укладываются к нему на кровать, свернувшись, словно котята - один в ногах, другой - в головах. 3. Сцены Ричард-Анна и Ричард-Елизавета вроде бы очень похожи. Обе - начитаются у могильного холмика с белыми цветами и кончаются на кровати слева...в обеих - герои снимают верхние одежды... в обеих - Ричард выглядит победителем. Но это не так! В сцене с Анной в какой-то момент шахматные ходы ситуации начинает просчитывать не только ОН, но и ОНА. В сцене с Елизаветой против гроссмейстера-Ричарда играет абсолютно безумный партнер - и финал матча оттого неизвестен. "А ты пришли письмо", - это не победа Ричарда над партнершей, это ее безумный непредсказуемый ход... 4. В сцене убийства принцев малыш Йорк первым замечает, как вздыбился пол - и пытается привлечь к этому внимание брата. Но "старшой" продолжает играть... а раз так - к предсмертной игре присоединяется и младшенький. 5. Из трех образов Аверина только герцогиня Йоркская дается в развитии... в преображении. Братья-близнецы Кларенс и Эдвард - эти пронеслись, будто яркие кометы, на секунду ослепив... и исчезнув. Остается только их мать - совершенно трагический образ... и играет актер превосходно. Кстати, Аверин единственный, кто допускает произнесение слов и фраз вне основного текста, но в контексте определенных сцен ("Помоги мне подняться"... "Не надо плакать"... "А вот я сейчас его найду"...). 6. В семействе Йорков - андрогенное (наследственное) облысение. Безволосы и мать, и все трое братьев. Да и у малыша Йорка редеют его детские легкие волосы... А вот его брат - в материнскую "породу" - кучеряв до невозможности. 7. Конец первого действия (когда Ричард принимает корону) - самая точная и оттого лучшая сцена. На месте и играют (а не просто отбывают время на сцене) ВСЕ. Глаз не оторвать от Ричарда с Бэкингемом... А горожане и лорд-мэр? А "юродивые" с Кэтсби"? И - финал, с идущим к авансцене по световой дорожке Ричардом... ПОТРЯСАЮЩЕ.
Administrator: От зрителя луч света и т.д. Так бестолково и беспорядочно я металась по театрам, смотрела всякую ерунду, что это должно было в конце-концов окупиться таким невообразимым восторгом, когда захватывает дух. И вот "Ричард Третий" был этим восторгом. Он был луч света в тёмном царстве и далее по списку. Главное, конечно, картинка. Ну то есть режиссура, свет, ДЕКОРАЦИИ!!! Это я так неумеренно восторгаюсь декорациями, а не включила нечаянно кэпслок, если что. Они потрясающие: эта кривая, несоразмерная мебель, птицы эти. Актры тоже хороши, ни к кому претензий под конец уже не осталось. Райкин дико крут в этом своём монологе, когда он в начале его произносит, и когда уже в конце перед призраками. И сцены убийств были божественны. И спасибо Вам, уважаемый режиссёр Юрий Бутусов, Вы луч света в "Сатириконе".
wing: Вот как человека проняло - божественные сцены убийств!
Lotta: Самое странное, что эпитет этот подходит . И звучит кощунственно только для тех, кто бутусовских спектаклей не видел. Причём в нашем любовании сценами убийств ИМХО нет никакой патологии (по крайней мере, мне хочется так думать).
wing: Lotta , конечно, мы же получаем удовольствие от игры, а не от процесса;)
Мирра: Чудовищно божественные... Или божественно чудовищные!
Administrator: От зрителя (фрагмент) ...Заключительное "вытаскивание" меня состоялось вчера. Совершенно неожиданно (и снова благодаря доброй подруге) я оказалась в любимом Сатириконе на "Ричарде III"... Вот тут даже не знаю, что сказать, потому что описать восторг земными словами очень сложно. Который раз, приходя в Сатирикон, я думаю - вот именно ТАКИМ должен быть настоящий театр! Вот именно ТАК должны работать артисты. Вот именно ТАК должны работать режиссеры, художники, композиторы и постановщики. Вот именно ТАКИЕ пьесы нужно ставить. И тогда вот именно ТАКИЕ залы будет собирать театр, и именно в ТАКОМ настроении и бурных раздумьях будут уходить из театра зрители. Мы не должны уходить из театра пустыми, мы должны уносить оттуда духовный багаж, который будем хранить потом долгие годы и взращивать в себе его бесценные плоды. Сатирикон никогда не отпускает своего зрителя пустым, за что огромное ему спасибо и низкий поклон!..
wing: То, что с Ричарда не уходишь пустым, это сказано верно. Вообще бутусовские спектакли заставляют задуматься о вещах, над которыми ты раньше не размышлял (или не хотел?). Ричард - крайне эмоциональный спектакль, оголяющий нервы. Первый раз я уходила с него с разыгравшейся тахикардией. Теперь привыкла, воспринимаю легче, могу сосредоточиться на игре, а не событиях, и получать от этой игры удовольствие. Только убийство детей ранит все с той же силой...
Administrator: Это - фрагмент. Полностью текст ЗДЕСЬ и в форумной теме про "Лира" **************************** ...«Ричард III» - это совсем другой спектакль, хотя тоже трагический фарс. Ричард Глостер, урод от рождения, не любим никем с момента появления на свет. В ответ он ненавидит всех, но научился ими играть и манипулировать. Как и почему ему это удаётся? Его боятся и подчиняются умные и благородные люди всего королевства. Короли, королевы, принцы и принцессы, герцоги и герцогини, графы и графини, наёмные убийцы и простолюдины с улицы. Урод Ричард постоянно трудится. Он с утра полон энергии: моется, чистится, следит за гигиеной полости рта, чистит зубы, делает зарядку (может долго на одной ноге (другая полупарализована) прыгать со скакалкой, вращая её в одной руке (другая не работает), кувыркаться, используя лишь одну руку и ногу). Репетирует предстоящие сцены с конкретными жертвами, публикой, обдумывает сценарии разговоров, выстраивает мизансцены. У него нет ни минуты покоя, всегда в действии без отдыха и расслабления. Одному льстит, другого пугает, на всех наводит наветы и клевету. Все, как дети, запутаны, заинтригованы, ненавидят и боятся его. Сидят на больших стульях за большими столами, а спят на больших кроватях. Дети в большой, взрослой жизни. Никто злодею не противостоит, а он убивает, убивает и убивает. Однако, это не простой маньяк-убийца, получающий удовольствие от созерцания чужого страдания, ставший таким, будучи не любимым матерью, ужаснувшейся от первого взгляда на появившегося уродца. Он сочетает это с карьерной целью, расчищая путь к короне. Добивается её, оказывается на троне, и… начинает скучать. Потом умирает, убитый, не Ричмондом, а играющими подростками. Все приносят ему белые хризантемы и неистово пляшут в хороводе вокруг трупа.
Lotta: Из предыдущего поста : "оказывается на троне, и… начинает скучать."(с) Именно! Потому что не власть ему была нужна над теми, кто красивее него, а - перебить их всех! И чтобы каждый перед смертью осознал всю глубину одиночества и равнодушной враждебности мира. Потому так хладнокровно-смешливы убийцы, для которых осуждённый уже не человек.
Administrator: ПО ССЫЛКЕ - странный такой пост о сатириконовской "Ричарде" - со скриншотами видеоверсии и ссылками-переходами в другие темы. Не пощу сюда, ибо не знаю, если честно, как это сделать без потерь... Посему - только ПО ССЫЛКЕ.
Administrator: От зрителя Итоги. «Ричард III», Сатирикон, Бутусов Не знаю, может кто-то во время просмотра спектакля Юрия Бутусова и наслаждался трактовкой шекспировского текста, следил за поворотами сюжета, ужасался наивной жестокости… Я явно была не из этих людей. Меня «Ричард III» ввёл в какое-то экзальтированное состояние. Смысловые переходы текста терялись за стихотворным ритмом, бьющей в сердце интонацией Райкина. Декорации – как из самого раннего детского сна – удивительно сказочные, милые, страшные одновременно. Чего стоит один только «каменный» занавес, встречающий зрителя ещё до начала спектакля. А что творит режиссёр! Кровавое убийство тут – яростное обливание человека вином. Надо отсечь голову? Просто обернём её газетой и замотаем скотчем! Убийство детей придворные опричники совершают подушками – теми же самыми, которыми пару минут те лупили друг друга. Страшное проклятие Маргариты (Марина Иванова) и ужасный монолог Ричарда III (Константин Райкин) звучат из уст актёров, стоящих между двух полотен света, в которых падает крупный белый – снег? Спектакль вообще по своему настроению напоминает «Снежное Шоу» Славы Полунина (кстати, кто не был, сходите обязательно, они каждую зиму приезжают в Москву) детскостью, непосредственностью, абсурдностью. Только это чарующая, бессмысленная театральная красота в «Ричарде III» сливается с чарующей, бессмысленной жестокостью обиженного судьбой человека. И тут основное то, что благодаря этому странному союзу бесчеловечности и божественной красоты ты во многих моментах сочувствуешь главному герою. Как ни старается выставить Райкин животный эгоизм, мелочность, властолюбие Ричарда – только он подходит к прожектору у края сцены – и ты уже влюбляешься в его гигантскую кривую тень, отбрасываемую на задник! Вообще это один из редких спектаклей, который держится на свете, из-за которых хочется бросить всё к чёртовой бабушке и пойти ассистентом к осветителю, пусть в самый захудалый театр. Большой поклон за этот свет Анатолию Кузнецову. За всеми «красивостями» я не всегда успевала следить за развитием сложного шекспировского сюжета – кого только что убили? почему? Помню только, что радовалась, когда Ричард наконец получил корону и недоумевала, когда в конце его убили. «Правда, ужасно страшно?» - делилась впечатлениями в вестибюле со мной незнакомая бабушка. Мне было страшно, только когда убивали его – короля Ричарда III, Константина Райкина, без которого не было бы ни убийств, ни света, ни снежинок. Со спектакля вышла совершенно счастливая. Теперь с нетерпением жду «Короля лира» того же Бутсова.
Lotta: "Ричард Третий" 30 марта Мой НЕИЗВЕСТНО КАКОЙ ПО СЧЁТУ "Ричард". На самом деле, число не столь уж велико, так как впервые увидела спектакль ровно год назад. Помню, что долго не могла смириться с трактовкой образа героя - ну отказывалась моя душа ему сочувствовать, и всё тут! Потому первое впечатление было скорее эстетического плана. Я и сейчас считаю "Ричарда" одним из самых красивых и стильных спектаклей. Потом был разочаровавший меня "Гамлет" и "Лир", встревоживший своей цирковой крикливостью. Чёрно-белый графический "Ричард" на их фоне казался образцом вкуса - моего чёрно-белого школьного вкуса, сложившегося под влиянием активного неприятия эстетики первомайских демонстраций. Для того, чтобы "Лир" победил и вышел для меня на первое место среди ныне живущих спектаклей, нужно было сделать ещё один шаг к свободе. Теперь, когда я узнала, что Бутусов родом из Гатчины, мне стало понятно, откуда родом "блеск и нищета" изобразительного ряда его спектаклей, а также аристократическое смешение стилей, небоязнь "дешёвых" эффектов... С одной стороны, записанные на подкорку образы пригородных парков, с другой - питерские коммуналки, бледные лица, короткие световые дни. "Ричард" как раз из этих парков - зимний, холодный, с вечерним вороньим карканьем и стаями бродячих собак (от одной из них удирает бедняга Хастингс, торопясь на вокзал встречать принца). И огромные тени - из этих дворцов, и аскетичная обстановка - плод воспалённого пуританского воображения. Посреди всего этого холода - несколько роскошных деталей: рыжие волосы Елизаветы, яркое вино в хрустальных бокалах, красавица Анна и всегда особняком ото всех стоящий Бэкингем. Костюм Бэкингема настолько продуман (до гвоздиков в каблуках - они видны, когда он стоит на коленях), что его подчёркнутая изысканность даже сбивает с толку, заставляя любоваться героем, независимо от смысловой нагрузки, которую несёт этот образ. Я уже писала, что внешняя красота Бэкингема абсолютно исключает возможность его взаимопонимания с Ричардом, подтверждая безнадёжное одиночество короля. Но это, конечно, лишь одна сторона такого решения. Сегодня мне показалось, что несмотря на совершенную, блестящую игру Суханова, одна из главных функций его существования в этом спектакле - всё-таки эстетическая.
Ирината: Lotta пишет: одна из главных функций его существования в этом спектакле - всё-таки эстетическая. Собственно, я неоднократно писала о всегда потрясающей меня многослойной живой картинке, которая завершает первое действие спектакля: - хромающий по световому лучу Ричард (ботинки в руке, выражение лица - словно довольная морда напакостившего кота): первый план - тесно обнявшиеся - в надежде общим теплом пересилить рушащийся на них ужас - Елизавета, Дорсет, герцогиня Йоркская: второй план - безмятежно присевшие на слишком большой для них, "взрослый" стул принцы в бумажных коронах: план третий - прислонившийся к дверному косяку Бэкингем... огонёк сигареты у его губ: задний план. Сдвигается занавес. А мне всегда кажется (а может, так оно и есть - не успеваю разглядеть) - что в последнюю секунду планы как бы смещаются, меняются местами. И самое яркое, притягивающее взгляд пятно "на картине" - это именно Бэкингем. Перед тем, как в сатириконовском зале зажгется свет - закройте на миг глаза: ведь это его фигура отпечатывается на сетчатке.
Lotta: Да, красивейшая сцена, особенно, для тех, кто сидит по центру: когда занавес постепенно сужает пространство, внимание фокусируется именнно на световом луче. Возможно, в спектакле потому так много смыслов, что некоторые моменты вообще не поддаются расшифровке. По сути Бэкингем вполне достоверен, поведение его логично - вплоть ло трусливого "Храни нас Бог и наша невиновность!" и злобной радости по поводу падения врагов. Но внешний рисунок роли настолько отточен и совершенен, что это переводит героя в какую-то другую плоскость. Кстати, Хастингс перед смертью обречённо смеётся над собой, а Бэкингем неожиданно умирает, как человек (при том, что одновременно похож на загнанного в ловушку хищника) - то есть Суханов играет естественный страх смерти. Здесь только намёк на его предсмертное ПРЕОБРАЖЕНИЕ - но он есть.
Ирината: Lotta пишет: Возможно, в спектакле потому так много смыслов, что некоторые моменты вообще не поддаются расшифровке. Насчет множества смыслов - это нормально. Потому что реальная история Ричарда Третьего (со можествои изначальных смыслов) была еще более расширена за счет вмешательства гения Шекспира - а потом (еще раз) за счет уникальной режиссуры Юрия Бутусова и игры лучших на сегодняшний день сатириконовских актеров. КАЖДЫЙ из них открывает свой ящичек с благовониями - и ароматы смешиваются фантазийно и прекрасно... но попробуй раздели их потом на составляющие... ...Еще один образ - японский сад камней: с какой точки не смотришь - а все равно один камень потаён, не виден. Так и в великих произвелениях: один (может быть, самый важный смысл) прячется от глаз и ума. К тому же - думаю, в спектакле наверняка есть моменты, в которые режиссером (и др.) особые смыслы не заложены. Это эпизоды с чисто эстетизированной красотой... красотой ради красоты - ведь КАРТИНКА "на театре" тоже должна быть. Ну, а мы уж на эту КАРТИНКУ свой, зрительский смысл накладываем. (То-то удивляются иногда нашему вИдению режиссер и актеры! ).
Lotta: Ирината пишет: Ну, а мы уж на эту КАРТИНКУ свой, зрительский смысл накладываем. Точно! Или просто любуемся. Но ко всему прочему КРАСОТА имеет особый смысл. Так что образ Бэкингема вполне концептуален. В отличие от образа Анны - вот там только красота.
Ирината: Lotta пишет: КРАСОТА имеет особый смысл Особый смысл имеет только красота с "божественной ошибкой", которая, по словам художника Валентина Серова, превращает просто вещь (явление, произведение искусства) в шедевр на века. Что же касается Анны... там есть, имхо, божественная красота, но божественной ошибки - нет. А вот в первой исполнительнице роли леди Анны - Наталье Вдовиной - ошибка эта была. Красота, кстати, тоже.
Мирра: Мой первый «Ричард». Даже странно, все остальные спектакли – уже не по одному разу, а с «Ричардом» как-то не складывалось. Как же я соскучилась по Бутусову! По этой сумасшедшей эстетике абсурда! По этой ужасающей красоте! Как теперь дожить до конца апреля – именно тогда закончится репетиционный период в Сатириконе, и снова пойдут спектакли – ума не приложу. И все-таки – «Ричард»… Это… Это что-то невообразимо ужасное. И невообразимо прекрасное, вместе с тем. «Ричард» гораздо жестче и гораздо «суше», чем «Лир», в нем меньше эмоций, страстей. С другой стороны, «Ричард» многократно театральнее, схематичнее. Схематичнее и герои. Поэтому они не вызывают такого острого сострадания и жалости, как герои «Лира». Ни жалости, ни страха, ни любви… Ни жалости, ни страха, ни любви. Выкрученная на предел театральность, образность, красота вместе со скупостью эмоций и дают возможность пережить этот спектакль. Когда хватаешь ртом воздух, задыхаясь от ужаса, от невозможности происходящего, память услужливо подсказывает формулу, всплывшую из памяти, из детских кошмарных снов: «Это все не по правде». Когда просыпаешься в холодном поту, с криком и постепенно приходишь в себя, и твердишь, твердишь: «Это – не по правде, это просто сон». «Ричард» - и есть такой сон: абсурдный, страшный, черно-белый. Эти черно-белые плоские фигуры – птицы и какие-то жуткие мыши, мертвенный свет луны из крошечного окошка, тени на белом заднике… Все это сон. Иначе – слишком страшно. Помогает подобному восприятию и геометрия спектакля: в основном действие происходит в глубине сцены, там, в этом кошмарном монохромном мире, не здесь. Герои выходят на авансцену очень редко. Не первый раз уже замечаю за собой такую вещь: на подобных спектаклях начинаешь подсознательно защищаться от эмоций, невольно ставишь «стену», отгораживаешься – осознаешь происходящее разумом, но ничего не чувствуешь. Практически ничегошеньки. А потом понимаешь, что это – единственно возможный вариант. Иначе просто не выдержать. Слишком тяжело до конца прочувствовать такое, слишком страшно. Так что уж лучше – «не по правде». Поражает невероятная изобразительная красота спектакля. И ее сочетание с чудовищностью происходящего. Но это так. Вся эта череда жестокости и кровавых расправ – чудовищно прекрасна, не оторвать глаз. Невероятно красиво выстроен свет. Мертвенно-голубая ночь, желтоватое пространство, глухой полумрак… Проклятье Маргариты: два столба медленно падающих крупных хлопьев снега! Поразительный «многомерный» финал первого действия. Сцены убийств, эта неописуемая эстетика смерти. Чудовищно красиво. Божественно. Очень страшно. Невероятно красив герцог Бэкингем. И даже подчеркнуто красив – на фоне уродства Ричарда. Эта изобразительная красота выдержана во всем: в костюмах – черный пиджак, затем – шелковая белая рубашка, в каждом движении. И – в сцене смерти, когда обнаженный (привет от Дункана?) Бэкингем становится единственным светлым пятном в черном пространстве сцены, судорожно глотает ртом воздух и постепенно превращается в уродливую черную куклу, погребаемый под слоем черных глухих покрывал. Поразила сцена убийства Кларенса. Наверно потому, что он единственный, кто перед смертью просто и откровенно пытается говорить со своими убийцами. «Прошу тебя, не убивай меня». Это сказано так просто, так по-человечески... Кларенс умирает, захлебываясь в бьющих в него струях вина – так красиво. И так страшно. И дальше – страшнее. Невероятная Агриппина в роли Елизаветы. Герцогиня Йоркская – не женщина, не мужчина – существо, несчастное, умирающее со вздохом облегчения на губах. Наследники (Трибунцев!)… И земля под их ногами, внезапно пошедшая ходуном, извивающаяся смертоносными волнами. И взмахи подушек – это уже не игра, нет. Сон Ричарда, когда его окружают им же убитые, преданные, униженные – и скачут вокруг него в дьявольском, каком-то инфернальном хороводе. А он забирается на стул – огромный, вдвое больше него и читает – словно ребенок читает стишок, робко, неуверенно, сбиваясь с монотонного ритма – свой первый монолог, изобличая свои собственные злодейства. А перед этим – слезы Ричарда, когда Бэкингем приносит весть о том, что «народ безмолвствует». Эта детская обида, разочарование, одиночество – в жестяной короне, на огромном, не по росту стуле. «Меня никто не любит»… Периодически у меня где-то на заднем плане всплывала сцена из другого спектакля. Из бутусовского «Лира». Там Эдгар кричит: «Страшно! СТРАШНО!!!» и бежит прочь, утягивая за собой кровавое полотно… Вот хотелось так же вскочить и с воплем «Страшно!!!» убежать. Но это ведь сон. Такой сон, когда не получается проснуться. Главное – помнить, что все это не по правде. Все это не в серьез. Слишком уж красиво. А иначе было бы слишком страшно.
wing: Мирра , мой первый Ричард, состоявшийся в январе прошлого года, вызвал у меня такую же бурю эмоций. Только, в отличие от тебя, я их даже описать тогда сразу не смогла. Действительно, первое, что ощущаешь, - это ужас. Ричард был мне настолько отвратителен, что я не могла поверить своим глазам: его ведь играет Константин Райкин, мой любимый Труффальдино! Но сколько ни приглядывалась, я видела только жестокого уродца. Убийцы, замечательный дуэт Тимофея и Якова, поначалу выполнявшие заказы играючи, дегустируя вино, в котором топили Кларенса, позируя с отрубленной головой, мрачнели все больше с каждым эпизодом. И вот уже убийство детей вызывает боль даже в их холодных сердцах. Бэкингем Дениса Суханова действительно очень красив, причем он прекрасен как злодеем, так и испуганным, преданым беглецом: в пластике Дениса, его манере держаться на сцене есть своя, особая музыка. А вот леди Анна как-то не вызывает во мне веры: на мой взгляд, Марьяна Спивак переигрывает, ее героиня получается излишне истеричной что ли... Одним словом, где-то в глубине души лежит чувство, что она должна быть немного другой:).
Administrator: От зрителя Сатирикон - Ричард III Спектакль великолепный! В главной роли, конечно, Константин Райкин. Он действительно гениальный актер. А это роль по-настоящему его! Если помните, всю пьесу Ричард абсолютно всех обманывает, всем нагло лжет в глаза и не краснеет. Райкин играет так, что каждый монолог кажется чистейшей правдой. Только ты начинаешь сочувствовать его персонажу. как он меняется в лице и с милой улыбкой рассказывает как легко обманул очередного глупца! Единственное, что чуть-чуть задевает, так это то, что Райкин заметно переигрывает свою труппу. Все актеры прекрасно играют, но до него все же не дотягивают. Хотя, с другой стороны, роль Ричарда в пьесе намного глубже, чем все остальные. А еще Константин Аркадьевич в свои почти 60 лет скачет по сцене, как не каждый молодой актер сумеет. Вот так-то. Другие актеры играли прекрасно, в некоторых моментах муражки бежали по коже. Очень понравился максим Аверин сразу в трех ролях: Кларенса, Эдварда и гнрцогини Йоркской (не совсем понял, зачем он ее играл, трудно воспринимать здорового мужика в роли старушки герцогини, но режиссеру виднее наверное). Очень порадовали Яков Ломакин и Тимофей Трибунце, которые играют в спектакле бесчетное количество ролий больших и малых! Играют великолепно! А еще в спектакле потрясающая музыка! Простая, но ооочень удачно сооздает нужную атмосферу! Даже захотелось заполучить саундтрек! Ни у кого нет случайно? В общем мы очень довольны и рады, что нам удалось туда попасть! Всем рекомендую!
Administrator: Где-то в глубине форума есть эта ССЫЛКА: по ней можно скачать телеверсию "Ричарда". На всякий случай ссылку повторяю, а также копирую сюда сопровождающий текст и скриншоты. РИЧАРД III Год выпуска: 2008 Жанр: трагифарс По пьесе Уильяма Шекспира Перевод Георгия Бена, Александра Дружинина Режиссер: Юрий Бутусов Художник: Александр Шишкин Балетмейстер: Николай Реутов В ролях: Константин Райкин, Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Марьяна Спивак, Марина Иванова, Денис Суханов, Тимофей Трибунцев, Яков Ломкин, Андрей Оганян, Артем Осипов, Константин Третьяков, Александр Гунькин, Сергей Кузькин, Игорь Гудеев «Ричард III» – сложнейшее художественное произведение, а не хроника. Давно известно, что никакого отношения к истории Англии оно не имеет, а некоторые исторические совпадения лишь разбудили фантазию Шекспира. Гений Шекспира распорядился так, что ты парадоксальным образом начинаешь любить злодея и убийцу Ричарда. Мне захотелось разобраться в этом не объяснимом логикой парадоксе. Теперь о Косте. Он работал как проклятый, проклятый театром, и я счастлив, что оказался в роли человека, который помог ему сыграть, и сыграть блестяще, этого «проклятого» Ричарда. Юрий Бутусов За роль Ричарда Константин Райкин получил премию "Хрустальная Турандот" 2004 г. в номинации "Лучшая мужская роль". Если в России сегодня существует великий актер - это Константин Райкин. Собственно, чтобы озвучить сей факт, не следовало дожидаться "Ричарда". И, может быть, Ричард - не главное подтверждение масштабов Райкина. Просто одно из. …"Ричард III" - это спектакль, где актеры "Сатирикона" работают очень достойно. Крайне хорош Денис Суханов - лорд Бэкингем. Смешная и жалкая герцогиня Йоркская - характерный образ Максима Аверина. Это мать Ричарда, и, судя по ее алкогольным пристрастиям, Ричард не просто так явился в мир горбатым недоноском. Единственная проблема бутусовского спектакля в том, что он - модный, стильный и абсолютно форматный. Этот "Ричард" стоит на эффектных, однозначно читаемых символах. Бумага и фольга, кровь и вино, скособоченная мебель, стражники в штатском, джазовый релакс. Невинный бой подушками превращается в сцену детоубийства: как легко убивать... Отрубленную голову тщательно упаковывают: начинка - ничто, обертка - все... Палачи фотографируются на фоне жертвы: вся кровавая история человечества - это лишь список достопримечательностей... Страшно? Да. Очень. А напугать современного зрителя смертью, поразить его жестокостью - само по себе задачка не из легких.
Administrator: От зрителя Видела Дениса Суханова в спектакле "Ричард III" в роли Бекингема. Просто потрясающе! Было это уже полгода назад, но и сейчас отлично помню как впечатлил спектакль, и как понравился обаятельнейший Бекингем.
Administrator: От зрителя (фрагмент) ...Знаете, самый неожиданный и необычный спектакль в моей жизни был в Сатириконе, у уважаемого мною Константина Райкина. Когда я туда ехал, я даже не знал, что меня ожидает...спектакль вроде бы обещал быть постановкой пьесы Шекспира "Ричард III"...ну исторический сюжетик...вроде ничего особенного...но, когда начался спектакль, я уже даже дышал через раз...история превратилась в завораживающий трагифарс...Ну во-первых хочется отметить сразу же игру Райкина - горбатый и хромой Ричард Глостер был просто бесподобен...весь спектакль так играть этот персонаж, что не поверишь, что сам актер совершенно здоровый)...эффект игры одним актером нескольких ролей - господин Аверин к примеру - просто шедевр творчества) особенно старая графиня))))) Роскошные волосы королевы, безумство старой королевы, хитрость и ловкость Бекингема - все это слилось в потрясающую картину на фоне безумных (в хорошем смысле слова декораций)...и музыка...как истинного меломана меня пронизывало до кончиков пальцев, когда совершалось убийство, и играла эта музыка...как будто это тебя пронзают сейчас...пронзают сердце бокалом вина... Я видел этот спектакль 2 раза...и съездил бы еще 22...потому что есть понятие "сходить в театр", а есть "насладиться театром"...и вот я Сатириконом наслаждаюсь.... Низкий поклон всем актерам и постановщикам и всем-всем, кто создает шедевры...
Administrator: Я совершенно не согласна с фразой, которой рецензент "припечатывает" сценическую мать Ричарда. Тем более, что, публикуя профессиональную рецензию, он как-то стыдно для профессионала спутал герцогиню Йоркскую и Маргариту... Отсюда Ричарда III Спектакль о том, что все тираны родом из униженного и безрадостного детства. Гуманистическая трактовка напрочь опрокидывает традиции политических постановок «Ричарда III». Эта виртуозная игра со смыслом — самое ценное в «Ричарде». Режиссер Юрий Бутусов не выстраивает здание своей идеи на руинах текста, а растит диковинное дерево внутри шекспировской оранжереи, на его родной почве. Получился крепкий, красивый и умный спектакль, сильные стороны которого — взрывы ярких эмоций и пиршество для глаз. Декорация запечатлела частный мир Ричарда, его конуру, его норку, в которой сохранились атрибуты детства. Черно-белая, постная и скудная жизнь ребенка-инвалида, горбатого, сухорукого и хромого. Нарушение объемов: высоченный стул, на который надо карабкаться, высоченный стол, под который можно ходить пешком, длиннющая кровать. Всегда рядом с Ричардом его угрюмые друзья, немые свидетели детских обид, жалкие изгои: волки, вороны, мыши, оборотни. Стоят шахматными фигурками, охраняют покой монарха. Перед гибелью к Ричарду приходит войско теней — убитые, замученные им души. Страх обращает память короля к детству: взгромоздясь на стульчик, пригибаясь и зажимаясь, Ричард бубнит монолог тирана, как детский стишок. Запинается, путает слова, волнуется, ожидая, что будет больно бит за ошибки. Детские обиды отмщены, мечты воплотились, и детство возвращается к Ричарду как возмездие. Призраки двух мальчиков-принцев «мочат» друг друга подушками, напоминая Ричарду, что загубил он их души точно так же, как некогда собственная мать сожрала его детское сердце. Развязную, извращенную старуху Маргариту играет... Максим Аверин: мать Ричарда — гермафродит, толстокожая потертая сучка, не давшая уродцу и намека на материнскую нежность. И как-то по-особому звучат слова: «И я не знаю ни жалости, ни страха, ни любви»...
Мирра: А еще «Ричардом» меня окончательно «добил» Денис Суханов. В самом начале спектакля сразу возникла ассоциация, параллель между Бэкингемом и графом Глостером из «Короля Лира». Тут же возникло предчувствие: будет похоже. Даже ДОЛЖНО БЫТЬ похоже: те же гладко зачесанные назад волосы, та же шинель-пальто, похожие надменность и расчетливость. Я приготовилась сравнивать. Но – не получилось. Мало того, что было не похоже абсолютно – это были просто разные люди. Понимаете, не один артист, по-разному играющий две роли, а буквально РАЗНЫЕ ЛЮДИ. Они по-разному двигаются, у них разные голоса… Да что там – у них даже ЧЕРТЫ ЛИЦА разные! Да и о чем речь? Это все равно, что сравнивать меня и Вупи Голдберг. Есть похожее, есть непохожее – как у всех людей. Но сравнивать все равно глупо – потому что это РАЗНЫЕ люди, вот и все. Осознав такое дело я впала в глубокий шок. И действительно. Денис всегда разный. Бэкингем – один, Глостер – другой. Густав – третий, совершенно другой, из другого мира. Вышневский – четвертый… Был, и есть - в нашей памяти - Генри Перкинс, тоже никак не связанный с предыдущими, не похожий. И все они абсолютно разные, даже внешне. И это не просто артист в другом образе и гриме. Это просто совершенно разные люди. А ведь есть еще и бабушка Мэг! И вот-вот будет Михей Михеич Крутицкий, и я уверена, что он снова поразит нас своей непохожестью на все, что мы видели до этого. Ааааа! Что он делает?! И КАК он это делает? Уму непостижимо. Как один человек становится совершенно разными – внутренне и внешне – людьми? Непонятно. Или кое-кто гениален, или так не бывает. Dixi.
Ирината: Мирра пишет: Уму непостижимо. Как один человек становится совершенно разными – внутренне и внешне – людьми? Непонятно. Или кое-кто гениален, или так не бывает. Нууу... дорогая моя Мирра, не Вам первой, как говорится... Еще 5 лет назад Катя (она же Demi) написала в самом начале темы о "Доходном месте": Вообще, я себя ловила в первое время на мысли, что никак не могу увидеть лица Дениса на сцене, вообще - его не вижу - вижу Дункана, вижу Жадова, вижу Арбенина (хотя, вот, в Арбенине Денис проглядывает :-) ... Какая пластика личности! "Пластика личности". Вот так вот...
Administrator: От зрителя. Ричард Третий. Сатирикон Сатирикон. Шекспир. Ричард Третий. Бутусов. Райкин. Как писать рецензию на спектакль, что б не скатиться в слезы и бабские эмоции? Не знаю. Честно говоря, всегда у меня это плохо получалось и всегда педагоги обвиняли меня в излишней эмоциональности. Но поскольку уже очень давно в нашей семье театровед только муж - могу писать, так, как вижу и чувствую. Так что не ругайте сильно. Феноменальный спектакль, сколько раз смотрю - не могу наглядеться. На мой взгляд - одна из самых удачных шекспировских постановок в последнее время на московской сцене. (Подозреваю, что критики со мной вряд ли б согласились, но на критиков мне всегда было плевать) С Шекспиром у нас вообще-то тяжко, но вот случаются гениальный прорывы. В афише спектакль обозначен как трагифарс, на самом деле это чистой воды гиньоль, сыгранный темпераментно, стремительно и страстно. Вот как сейчас поставить пьесу, в которой 40 с лишним персонажей и длинные монологи, интрига запутана донельзя? Осовременить перевод - хорошо, актеры играют по нескольку ролей - это выход, изощренная режиссура, лаконичная авангардная сценография, много пантомимы - тоже выход. В результате имеем сильное, логичное и завораживающее зрелище. Главное потрясение спектакля это, конечно, Райкин. Он, как всегда, как везде - гениален, невообразимо хорош и играет на пределе. Что же было у него сильнее Ричарда на театра? Наверное, только Брюно в Великолепном рогоносце. Но вспоминать Рогоносца - тяжело... этого больше нет и не будет никогда... В чем загадка этого человека, идущего к трону по горло в крови? как приходят к власти? Откуда эта неверотяная ненависть и злоба ко всему миру? Неужели от того, что мальчик родился уродливым и его просто никто никогда не любил, с самого детства? Похоже на то... ужас, если задуматься. Противостояние Ричарда и Бекингема (Денис Суханов) - завораживает, становясь одной из основных интриг спектакля. Суханов великолепен. Он стрен, гибок, стремителен, как хлыст или выстрел из арбалета, он изобретателен, фееричен и ярок, и все равно остается в проигрыше. Константин Аркадьевич же убивает наповал своими модуляциями, жутким хохотом, трагедией в глазах, обезьянними прыжками и ужимками. Сцена соблазнения Анны.... обычно , читая пьесу с листа сложно понять КАК,пять минут назад проклиная убийцу мужа, леди Анна уже соглашается выйти за него замуж - тут же это не только понимаешь, слыша, как и каким голосом Райкин-Ричард обольщает ее и кричит: "Возьми же мечь!", но и сочувствуешь этому чудовщу, напрочь забывая про его уродства и злодеяния. высший пилотаж! Молодежь сходит с ума от Максима Аверина. Есть от чего. Играет три роли, меня особенно радует в образе Кларенса,но и в роли герцогини Йоркской он убедителен, страшен и печален. Сценография довольно интересна, хоть и вторична - все это уже где-то, когда-то.... все равно - здОрово! (художник Александр Шишкин) - бумага, фольга, много ткани на полу, огромная скособоченная мебель, нарисованные двери, кровь и вино.. Невинный бой подушками у наследников, бегающих с хохотом по сцене в смешных комбенизонах, превращается в страшную сцену детоубийства , сцена убийства Кларенса -сделана довольно изобретательно, но не становится от этого менее жуткой - убийцы плещут в него вином из бутылок, а он корчится на полу, как от ударов кинжалами в предсмертных судорогах. Все это разнообразие венчают джазовые композиции :)) Невыносимо смореть на Ричарда, когда народ и лорд мэр просят его принять корону. Ужас охватывает при его отказе - А ну как действительно согласятся - настолько убедителен и кроток Райкин в своем смирении. Очень хороша Агрипина Стеклова в роли Елизаветы - прекрасная английская королева, ставшая в одночасье обыкновенной несчастной матерью, говорящей в ужасе чуть слышно: "-Как смел он стать меж мною и моей любовью? Я - мать, хочу я к детям. - А я хочу своих увидеть внуков." (это уже бабушка-королева) так обыденно, тихо, страшно... Свет иногда превращает фигуры на сцене в движущуюся картинку, или выдает на заднике гигантскую тень героя. Хороша выдумка с надувающейся парусами тканью, в которой тонут убитые. Могилка на первом плане, к которой весь спектаклю все несут одни и те же бутафорские цветы, снег... ( ну после Някрошуса - куда ж без снега?!) Лучшая сцена спектакля- страшный сон Ричрда, когда он видит всех своих убиенных жертв, а потом, стоя на огромном стуле читает знаменитый монолог, бубня его, как детский стишок.... до слез: "Мечтать о том, чтобы меня любили - мне даже мысль об этом дикий бред..." - Ричард плачет, убиенный Кларенс берет его на руки, нежно, как ребенка... жуууууть!!!!!!!!!!! Сердце переворачивается. И почему именно эту сцену после премьеры охаяли многие критики? Трагедии им показалось мало... ну что ж - всяк видит трагедию там, где ему угодно. Честно скажу - мне давно не было так страшно. В общем - нашла на ютубе две лучшие сцены - смотрите сами Страшный сон Ричарда Убийство Кларенса. Я люблю вас, Константин Аркадьевич. Давноооооооо люблю. Вы - гений!
Lotta: "Ричард Третий" 28 апреля "Ричард" целиком компенсировал облегчённость вчерашнего "Лира". Cпектакль был мощным, а потому очень... увлекательным - и пролетел страшно быстро. Константин Аркадьевич, рассердившись на совсем уж по-идиотски громкий звонок мобильника во время первого же монолога, добавил своему герою ещё больше разрушительной харизмы. В итоге я впервые стала подыскивать Ричарду оправдания: душа отказывалась считать его закомплексованным негодяем, хотелось найти какую-то высокую причину его поступков. Не удалось. Но это ничего не изменило: страдающий сильный человек вызывает сочувствие, несмотря ни на что. Давно уже не приходилось видеть ТАКОГО Кларенса! А ведь мне уже стало казаться, что в сцене его гибели за актёра всё делает режиссёр. Вернулось прежнее ощущение высокого искусства и чувство максимального сопереживания герою. Что касается Герцогини Йоркской, то она всегда была на высоте, а сегодня - так особенно! Агриппина и Тимофей - прекрасные, они и вчера были прекрасными, но им немножко приходилось играть "за того парня". Сегодня же спектакль был слаженным и вдохновенным, потому результат ещё выше. Да все хороши! Это большое зрительское счастье - такой спектакль! Бэкингем... Ну это особая тема. Я помню своё давнее изумление тем, насколько разными бывают герои Суханова. Потом вроде привыкла, стала принимать, как должное. Но сегодня это изумление вернулось. Если подумать, то Бэкингем чуть ли не прямая противоположность Крутицкому. Это касается не только внешнего рисунка, тут разница просто бьёт в глаза. Но и внутренне это удивительно разные герои - во всём! По сути Бэкингем - высокомерный легкомысленный игрок, ввязавшийся в авантюру Ричарда чуть ли не для развлечения. Он настолько умнее окружающих, настолько более чуток, что ему легко было занимать то место при дворе, какое он хотел. Бэкингем из породы любимчиков, окружающие испытывают к нему симпатию даже просто так, а ведь он к тому же знает как себя вести с разными людьми. Есть ли в нём хоть что-то общее с предельно серьёзным, поглощённым своей страстью Крутицким? Видимо, то, что принято называть энергетикой. Избалованный самовлюблённый Бэкингем электризует атмосферу вокруг себя так же сильно, как и несчастный Крутицкий. Ну и, конечно, ПРЕОБРАЖЕНИЕ - совсем по-другому и другими средствами созданное - но оно есть, и привносит в спектакль надежду на возможность лучшего - для всех!
Administrator: От зрителя ///Театр начинается с вешалки...Для меня сегодняшний культпоход начался с покупки цветов...То, что они должны быть белые - несомненно, какие именно - не решила, кому преподнести(Максиму или же Константину) - вопрос оставался открытым до конца действия.Вышла из метро, а цветов нет.Расстроилась.Но по дороге попалась палатка с очень милой женщиной продавцом.И тут я увидела потрясающие, практически метровые белые розы. Итак, открылся занавес...Минимум декораций, да много и не надо, компенсируется игрой актеров...Выход Константина, его монолог и сразу же вливаешься в эту хитросплетенную интригу....Все ясно и понятно, что хочет Ричард....Дальше смотришь и переживаешь развитие, и ждешь развязки(которая,логически,уже ясна)... Много сцен засели в душу и резанули сердце.... Ссылка Кларенса в Тауэр...Якобы, "нежное" прощанье братьев...кружение брата на руках...Полное доверие брату, незная о его черных мыслях.... Возвращение Хестингса, очень понравился танец с зонтиками.... Сцена на кладбище....Голоса и эмоции на разрыв... Следующая - собрание... В какой то рецензии читала, "зрители невольно наблюдают за герцогиней Йоркской"..вот и я наблюдала....Максим очень потрясающе сыграл ее....Черная тень, нетрезвая и с сигаретой, бессловесно передвигается на заднем плане...Эффектно и завораживающе.....Маргарита, в исполнении М.Ивановой....какая то сумашедшая, но вместе с этим проницательная и все-же сильная женщина....А голос, сделанный эхом, оформленный снегом,звучит волшебно. Казнь Кларенса....Громко, эмоционально......"Не каются лишь дьяволы и звери....Пршу тебя, не убивай меня" И глупая, нелепая смерть, но оформленная эффектно...Брызги вина, последние вскрики...Очень сильно... Король Эдвард-больной старик(мое мнение)...Опять же "подлизывание" Ричарда...И, как гром, известие о смерти Кларенса....Агония и смерть...И дикий крик королевы(до сих пор в ушах) Очень позитивные сцена с участием Йорка...Хулиганистый малыш, втихоря пригубивший из фляги бабушки и "глоток" сигареты, обсыпавший дядю мукой...Хорошенький... Далее, не так подробно, иначе будет пересказ....Жестокие, хладнокровные убийства.... Кончина Герцогини с проклятьем сыну на устах...Тяжело. Сильное впечатление произвел сон Ричарда.Окружие убиенными людьми во главе с Маргаритой. Когда онвстал под стол, сразу сталоясно,какой же он маленький, никчемный человек. Подкрепленное абсолютно детским лепетанием,с запинками и неуверенностью...В итоге очередная смерть, но уже главного зачинщика всей заварухи..Когда его начали топтать, у меня на глазах появились слезы...Мне стало жалко Ричарда, этого маленького уродца, запутавшегося,уничтожившего всю семью. Цветы я подарила все таки Максиму. Почему? Да потому,что 3 роли, 3 смерти. И все это с глубоким погружением в образ. (я не говорю, что другие актеры труппы не погружались так глубоко, они тоже потрясающе играли)Когда дарила, поразилась его взгляду. Мне показалось,что он еще не вышел из образа,точнее из 3-х образов. Низкий поклон и глубокое уважение Константину Райкину за его потрясающие работы. Из театра вышла с чувством потрясения и смятени.Настолько была погружена в мысли, что только дойдя до метро осознала,что на улице моросит дождь, а зонт я не открыла.
Ирината: Lotta пишет: Если подумать, то Бэкингем чуть ли не прямая противоположность Крутицкому. Это касается не только внешнего рисунка, тут разница просто бьёт в глаза. Говорят, что глаза - зеркало души. Глаза Бэкингема - это постоянный лукавый прищур. Как будто из них выглядывает маленький бесёнок, дразнящий собеседника высунутым острым язычком. Реакция этого бесёнка - быстрее реакции человеческого тела: туловище и голова еще повернуты к собеседнику... а бесёнок уже всё и всех вокруг отметил-заприметил, и оценку дал... и за собой потащит через мгновение в противоположную сторону. Вот Бэкингем целует руку Елизаветы, он с полным уважением - на стороне королевы... и тут же глаза отведены на Ричарда. Да-да, всем телом истый царедворец возле супруги короля... но глаза уже безвозвратно "убежали" к новому фавориту. "Совиные" глаза Крутицкого как будто обращены внутрь себя (и только в первой сцене, когда говорит он о выпитом когда-то шампанском, они озорно блеснут воспоминанием)... Глаза - как арифмометр, просчитывающий внутри себя "деньжата-денежки"... своё... сокровенное... на два замка закрытое. ****************** Да-да, удивительная пластика личности у актера. Во всём - и большом, и почти незаметном...
NIK: Ричард для меня вчера закончился тем, что я до сих пор не разложил свои мысли по полочкам.... Не могу. Эмоции и чувства переполняют. Не дают возможности мыслям нормально сформироваться и распространиться. Даже не понятно о чём эти мысли... Надо понять.
Катюша: NIK , поздравляю с потрясением! У зрителей Сатирикона это нормальное явление!
Мирра: Ричард III. После того, как я посмотрела «Ричарда» в первый раз, ровно месяц назад, я сказала, что этот спектакль невозможно любить. Можно восхищаться, но любить – навряд ли. Так мне тогда показалось. Теперь я, пожалуй, от этих слов откажусь. Любить – можно. И нужно Спектакль потряс еще сильнее, чем в первый раз. Это действительно страшно. И – страшно красиво! Мне кажется, по режиссуре это лучший спектакль из всех, какие я видела. В нем все так, КАК ДОЛЖНО БЫТЬ. Все – идеально. И при этом – невероятный полет творчества и режиссерской фантазии. Великолепно поставлен свет. Невероятно красиво! С помощью света с пространством сцены делают абсолютно невообразимые вещи. Необычайно точно подобрана музыка. Декорации, оформление сценического пространства, свет, музыка – все это создает какую-то неописуемую, однородную, очень мощную атмосферу. Какой-то потусторонний мир, в котором есть то, чего в обыденной жизни нет. Или - мы не замечаем… Вчерашний «Ричард» был очень сильным. Мощнейшим. Позавчера, на «Короле Лире», артисты словно «раскачивались», постепенно входили в темп спектакля – ведь кто-то из них целый месяц не играл на сцене Сатирикона, а кто-то играл исключительно «Деньги». Вчера же они отыгрались по полной, работали на полную мощность, на всю катушку. И спектакль вышел – потрясающий. Правда, не без эксцессов. Во время первой же сцены в зале начали звонить телефоны. Сказочный идиотизм периодически забредающих в театр товарищей – это тема заезженная, но деваться от нее некуда. Но это – разговор отдельный. Так вот, когда монолог Константина Аркадьевича перебила телефонная трель – НАЧАЛОСЬ ТАКОЕ! О, с какой ненавистью он посмотрел в зал – он, Ричард Третий, не знающий ни жалости, ни страсти, ни любви! И взял паузу. Очень длинную паузу. И очень страшную. А когда телефон наконец умолк – улыбнулся ужасающей дьявольской улыбочкой Ричарда, той самой, с которой он совершит череду страшных расправ. А потом КА стал ДАВИТЬ НА ЗАЛ. Он и так всегда играет очень мощно. Но вчера меня просто вдавливало в кресло от идущей от Ричарда МОЩИ, особенно в первых сценах. Константин Аркадьевич напомнил всем, что он действительно великий артист, актер высочайшего класса! Заданный им уровень пришлось подхватить всем остальным – и понеслось! Максим Аверин тоже напомнил всем, что он – великолепный, очень глубокий, мощный театральный артист. Что ему по плечу любая трагедия. Что «Глухарь» - это только малая толика его возможностей. Макс – талантище, и в этом спектакле он проявляет свой диапазон вовсю. Сцена убийства Кларенса – одна из самых мощных, страшных и красивых. «Прошу тебя, не убивай меня» - стучит в голове рефреном до сих пор. Тут же, буквально через пару минут – перевоплощение в короля Эдварда. «Кто умолял за брата моего?!»… И наконец – герцогиня Йоркская. Это – верх мастерства. Почти без грима, без накладных гендерных отличий Макс превращается в ветхое, истерзанное горем существо. Герцогиня, в отличие от остальных, умирает без музыки и режиссерских изысков. Она просто смотрит куда-то вверх, на посветлевшем лице – радость избавления и покоя. И – падает, словно внезапно уснув. Только сразу ясно, что этот сон – навсегда. Очень сильная роль. Невероятно мощно играет Агриппина Стеклова. Елизавета, потерявшая мужа, сыновей и трон – почти спокойна внешне. Она не стонет, не рыдает, не ломает рук – но ее горе накрывает все вокруг тяжелой волной. «Как смел он встать между мной и любовью моих детей» - это сказано так просто. Но в этой простой фразе – столько всего! Непередаваемый омут чувств, невыносимая тяжесть материнского горя. И внешне яркая, характерная Граня безумно красиво вписывается в этот монохромный фарсово-кошмарный мир. Еще один бриллиант в короне спектакля «Ричард III» - Денис Суханов. Вот уж, воистину, что-то невероятное! На сцене два десятка человек и страсти бурлят, а взгляд невольно снова и снова «переползает» на Бэкингема. А он ничего не говорит, просто стоит и наблюдает за происходящим или спокойно курит сигаретку. Но как наблюдает! Как курит! Как он этим живет! Лукавый прищур глаз, затем возрастающий интерес к Ричарду… Уверенность, легкость, завораживающие движения. Невероятная походка хищника. Шикарные модуляции голоса: «ДА ЗДРАВСТВУЕТ КОРОЛЬ!!!... английский Ричард...» Невероятная пластика: пластика тела, пластика голоса, пластика личности и души! А о том, как сильно разнятся все роли Дениса и о том, что так не бывает – я уже писала А еще у меня открытие. Я наконец разглядела Тимофея Трибунцева. Мамочки мои! Какой он!! Он очень отличается от всех, есть в нем что-то абсолютно свое, неповторимое – очень трудно сформулировать что именно. Без каких бы то ни было внешних эффектов, жестов и гримас, одним своим существованием на сцене он создает ЧТО-ТО. Это ЧТО-ТО – не яркое, не грубое, а очень тонкое, прозрачное. Но – сильное. У Тимофея какая-то необыкновенная органика. Меня поразил его взгляд в зал. Это был не взгляд артиста в зрительный зал. Это был взгляд человека, абсолютно живой, открытый, без малейшей искусственности или защиты, без отстраненности. Поразительный взгляд. Очень глубокий, просто бездонный. Завораживающий и парализующий энергетикой. Великолепный Тим!!! Вот такие они – наши солнцы! Удивительные. И Юрий Бутусов – удивительный. Так и получаются невероятной мощи и красоты спектакли. Хотя, смотреть «Лира» и «Ричарда» подряд – смелое решение. Для меня эти спектакли очень тяжелые. До сих пор, как только начинаю к ним возвращаться – защемляет что-то в груди. Так и помереть недолго Но зато - КАКОЕ ЖЕ СЧАСТЬЕ!!!
Ирината: Ричард III. 7.05.2010 Вместо предисловия. Во времена уже порядком отдаленные, когда РАМТовский "Эраст Фандорин" был не просто отличным спектаклем, но - спектаклем культовым, после него всенепременно собирался маленький зрительский консилиум для определения конкретного названия только что просмотренного... Ибо было замечено, что при оч.сильном составе (и без актерского перетягивания одеяла на себя) одна из сценических историй становилась ГЛАВНОЙ. Так - бывало, смотрели мы и конкретного "Фандорина"... но были и спектакли "Бриллинг", "Зуров"... а однажды был сыгран однозначный "Ахтырцев"... Так и в Сатириконе – одна из ролей Аверина в «Ричарде» всегда превалирует над двумя другими… Из трех ролей "людей, похожих друг на друга", играемых Авериным, вчера для меня однозначно доминировал Эдвард. Почему? Ну... точно не могу сказать, но именно он будто вонзил в мою душу кинжал... и ожгло рану болью и необходимостью сострадания. Единственная сцена, появление больного короля, тихое умиротворение его души свершенным благим делом - и смерть в ужасе непоправимого несчастья, в котором он винит себя... внезапная смерть без церковного покаяния... с тяжким грузом греха на душе. Впрочем, был хорош и Кларенс... Ну, и герцогиня - это как всегда. Обычно Аверин играет ее без грима, да так хорошо, что - Бог с ними, и с трехдневной щетиной на подбородке, и мужской фигурой... Веришь стопроцентно, а потому таких мелочей не замечаешь даже с первого ряда. Обычно гримируют только глаза - черные круги провала глаз - от горя, от невыплаканных слез... страшно... Вчера - вдобавок выбелили лицо, появились морщинки... что, в общем, ничего не добавило. А вот крохотная сцена перед смертью герцогини... когда, после разговора с сыном, попытки что-то изменить в его... да и в своей душе, приходит железобетонное отчаяние... когда уж и сердцу нет возможности стучать... сдернула герцогиня шапочку, обнажив безволосую голову... Это было - НЕВОЗМОЖНО! Потому что такое можно сделать только в момент безграничного отчаяния, когда человеку всё равно, что кто-то может, увидев уродство физического недостатка - осудить. И неважно, как ты выглядишь в предсмертную минуту, которой еще хватает на то, чтобы словом и движением утешить Елизавету... ****************************** Бэкингем Суханова безупречен (как всегда). Очень трудно отвлечь от него свое внимание - да и не надо этого делать, ибо каждым своим жестом, взглядом, выражением лица он реагирует на то, что происходит на сцене, как зеркало, отражает каждого из присутствующих... не забывая быть самим собой. (Но вот кстати... Попытайтесь в сцене смерти Эдварда всё-таки отвести взгляд от основных действующих лиц и взглянуть на "массовку". Забавно... и немного печально: вот этот - и правда находится в искривленном пространстве королевской опочивальни и на его глазах умирает король... а тот - всего лишь на сцене Сатирикона, с тоской ожидая ухода в гримерку к недопитому чаю.. А вот в сцене с Анной/Спивак у Ричарда-Райкина вчера не оказалось кольца, которое он надевает на палец «невесты». Ну и что? При отсутствии предмета кольцо было СЫГРАНО – видимо… осязаемо… действительно – давя палец и обещая страшное будущее.) И снова - к Бэкингему. С его неповторимой точностью каждого взгляда. С потрясающим движением: при выходе "призраков" сна Ричарда, в полутьме, его не спутаешь на с кем... Живой-то Бэкингем в своей легкости иногда бежит не по сцене, а НАД ней... а Бэкингем из сна - осязаем и в то же время совершенно бестелесен. Вот и не идет…. А будто изящно вплывает облачком… А как он безмолвно аплодирует Ричарду!!! Не просто складывает ладони: в движении вся рука - от предплечья до кончиков пальцев (потрясающе красиво!). Сцена смерти Бэкингема - печальный и обворожительный шедевр. Белая рука на кресте... последний лихорадочный глоток воздуха открытым ртом... А на лице страх, но и - печаль... от понимания того, что жизнь, в которой интересно всё (и в первую очередь ты сам себе интересен!) - заканчивается... А вот обожаемая мною последняя сцена первого действия... В общем, минимальные сдвиги в поведении персонажей пошли ей на пользу. Вот на линии передвижения Бэкингема оказалась незапланированная птичка... что делать?... А перешагнуть! И - перешагнул! Да как!.... Или - фраза любимейшая (та, которая переходит с крика в шепот): Да здравствует король английский Ричард! - совсем по-иному вчера произнесена была... Лучше или хуже? не знаю. Но по-другому. И это было здОрово! ****************** Каждый раз хочу написать ОБО ВСЕХ... И времени не хватает... Жалко... Жалко - что нет времени подробно написать о великолепной Маргарите/Ивановой - с клоунско-вампирским раскрасом лица... резкими движениями и резкими словами... о ее дерганом танце, в который она на секунду вовлекает Елизавету и герцогиню Йоркскую... Жалко – нет возможности потратить полчасика и на описание превосходной игры потрясающей Елизаветы/Стекловой... А здесь - СТОЛЬКО ВСЕГО! И - душераздирающий крик над мертвым мужем... и попытка полёта вверх: туда - к душам убитых малюток-сыновей... и жестяной скрип голоса в сцене сватовства Ричарда... И на Тирела/Гудеева времени не найти... А ведь он - горбун на службе у горбуна... этакая маленькая тень большого уродства… Ну, и многочисленые роли Тимофея Трибунцева и Якова Ломкина... Это - тема отдельного разговора. ...но вот вчера пол Тауэра в сцене убийства принцев случайно "осел"... и я увидела то, что с первых рядов от взгляда обычно скрыто (как выяснилось - и слава Богу!). Ибо увидела я ясно и подробно, с каким мученьем умирают малыши... поверьте, смотреть на это - непереносимо...
Administrator: От зрителя. ...По поводу спектакля - все было круто, Райкин в этой роли конечно неподражаем, также прекрасно сыграли Максим Аверин - играл сразу несколько ролей, в т.ч. одну женскую, и Денис Суханов - ну очень элегантный такой и пижонистый мерзавец Бэкингем. Аверина вы можете знать по ныне популярному сериалу Глухарь:) лысый такой;) Еще там играла Агриппина Стеклова (дочь актера В.Стеклова) - королеву Елизавету, очень колоритная женщина, и волосы какие! Прям сплошной историзм:) Ричарда 3-го я впервые видела на сцене, дома открыла инет на эту тему - нелегкая у них жизнь там была, и в общем неоднозначная он был личность. В спектакле он как бы был подан как маньяк-убийца и Райкин хорошо его изобразил:) В жизни типа он мож столько народу и не погубил, но в общем святым не был:) За эту роль Константин Райкин получил Золотую маску. Очень забавный момент был на поклоне, когда тетеньки и девушки понесли цветы актерам. Райкину досталось два скромных букета:) Большая часть была адресована Аверину - кто-то умудрился вручить ему даже большой такой букетище белых роз (такого размера, о котором обычно мечтают женщины - типа охапки). Так как спектакль был типа серьезный, а конец драматичный, то Аверин, как и все актеры, долго стоял с серьезной мордой, но в конце не выдержал и так сказать под напором внимания поклонниц расплылся в широкой-широкой улыбке:) На том как грится все и закончилось.
Lotta: Об одном из самых поразительных моментов последнего спектакля. Ирината пишет: А вот крохотная сцена перед смертью герцогини... когда, после разговора с сыном, попытки что-то изменить в его... да и в своей душе, приходит железобетонное отчаяние... когда уж и сердцу нет возможности стучать... сдернула герцогиня шапочку, обнажив безволосую голову... Это было - НЕВОЗМОЖНО! Потому что такое можно сделать только в момент безграничного отчаяния, когда человеку всё равно, что кто-то может, увидев уродство физического недостатка - осудить. И неважно, как ты выглядишь в предсмертную минуту, которой еще хватает на то, чтобы словом и движением утешить Елизавету... В подтверджение этого - отсюда пояснение самого Максима Аверина : Шапочка - как символ. Уже нечего прятать, скрывать, она стара, безжизненна, убиты дети, внуки... Нет больше ничего, чтобы жить, теперь только умереть! Если в чёрном обличии есть некая строгость и выразительность, то здесь мне хотелось увидеть герцогиню именно немощной, беспомощной. Мне казалось это понятным.
Ирината: ЗДЕСЬ написала немного о ролях, которые играют в спектакле Тимофей Трибунцев и Яков Ломкин.
Administrator: От зрителя (коротенечко) Спектакль "Ричард 3" понравился, как драму и трагедию почему то не восприняла-серьезный спектакль с долей юмора- иначе это не сатирикон!
Катюша: Тоже коротенечко Соглашусь, сегодня и я первое действие прохихикала. И, в общем, спектакль был очень хорош!
Lotta: "Ричард Третий" 14 мая Уже который раз замечаю, что "Ричард" успокаивает растревоженные "Лиром" нервы. Это гармоничный спектакль, более понятный ... И - красивый - именно красотой соразмерности. Продуманные мизансцены, точность и внутренний смысл - всё это, как ни странно, даёт актёрам определённую свободу вплоть до значительных импровизаций и обыгрывания накладок, которые в этом спектакле возникают довольно часто. Ричард после некоторого перерыва вчера не выдержал и снова передразнил кашляющих. Удержаться было нереально: во время паузы (лёгкой) закашляли сразу несколько человек. И смешно, и как-то очень уместно. Трибунцев и Ломкин понимают друг друга с полувзгляда, и им очень интересно играть в паре. Потому поведение и убийц, и принцев удивительно естественно - при полной его непредсказуемости. Понятно, что это не так, но кажется, что игра этой парочки построена целиком на импровизации. В этом спектакле уместны и хороши все актёры. Обычно, когда начинаешь писать, то сил хватает только на главных и любимых. Но запоминаются все. Недаром Ирината, говоря о прошлом спектакле, упомянула Гудеева - у меня он тоже перед глазами. Тиррел - трогательная горбатая фигурка, преданный слуга, маленькая тень Ричарда. Пара значимых сцен - но они очень важные, и играет он их идеально. Практически обо всех "людях в чёрном" можно это сказать. Третьяков, к которому я вроде бы совершенно равнодушна, цепляет и радует своим танцевальным проходом - с несколько отрешённым выражением лица. А как красива бегущая по сцене Леди Анна - Марьяна Спивак - с развевающимися волосами! Интригующий момент вчерашнего спектакля - невольно ждала, снимет ли Герцогиня шапочку перед смертью. Боялась, что это была одноразовая выходка Аверина. Нет, не одноразовая. Пожалуй, только эта сцена и нарушает гармоничность спектакля, придавая ему уже не условный, а реальный трагизм, который раньше возникал только во время убийства Бэкингема, да и то не всегда, а когда Суханов чуть ли не по-настоящему задыхался перед тем, как его накрывали-закапывали. Я настолько верю Герцогине, что этот последний жест ничего не нарушил. Она - такая, какой её играет актёр. И поэтому эмоциональный удар был очень сильным. Все сцены смертей в спектакле - шокирующие, только она уходила понятно и предсказуемо. Теперь всё встало на свои места. В этом жесте - последняя правда, знакомая тем, кто в жизни столкнулся с настоящей трагедией. И ещё этот момент вызывает в памяти фразу Ричарда про людей, "похожих друг на друга", так как у Эдварда, Кларенса и Герцогини действительно одно лицо.
Administrator: От зрителя В пятницу совершенно внезапно попала на "Ричарда III" в "Сатирикон". Режисер: Юрий Бутусов Играют: Константин Райкин, Денис Суханов, Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Марина Иванова, Марьяна Спивак, Андрей Оганян, Тимофей Трибунцев, Яков Ломкин, и прочие прекрасные люди Вообще я очень люблю камерные постановки, когда актеры буквально тебе лично говорят монологи на расстоянии вытянутой руки и есть возможность увидеть малейшие детали мимики и жестов. Мне нравятся спектакли "капустники", где нормально воспринимаются забытые слова или оговорки. Мне приятно чувствовать, что спектакль как живое существо - он может даже в какой-то день не получиться, актеры могут слажать, играть вполсилы - но мне все равно нравится. В "Ричарде" - все наоборот. От спектакля есть ощущение чего-то идеального, словно это кино, как будто сделан монтаж и выбраны самые лучшие дубли. Все мизансцены сделаны таким образом, что лучше смотреть на них издалека - это безумно красиво. Это театр, который полностью поглощает в себя, пережевывает и потом выплевывает как косточку от вишни. Мне понравилось абсолютно все - странные декорации, словно нарисованные от руки каким-то обиженным ребенком, световое решение, переходы между сценами, совершенно шикарное музыкальное сопровождение, безупречная речь персонажей... и главное, просто бесподобный Райкин. Это нет смысла описывать, нужно идти и смотреть. Могу сравнить только с театром Фоменко в плане "не придраться". Если сравнивать спектакль Фоменко, допустим, "Бесприданницу" и "Ричарда III" по категориям человеческой личности, то "Бесприданница" - интроверт, а "Ричард" - экстраверт. Результат взаимодействия с ними - одинаков - полное погружение и вовлеченность, но достигается он разными методами. В "Бесприданницу" нужно вглядываться, рассматривать, это как тонкое искусно сплетенное кружево. "Ричард III" - это яркие, резкие крупные мазки, поначалу он даже отпугивает своим напором, но сопротивляться уже бесполезно - затянуло. В общем, мне очень и очень понравилось. Рекомендую к просмотру ряда с 7-10. А завтра идем к Фоменко, наконец-то на "Войну и Мир"... ПС: Аверин - прекрасный театральный актер. На экране в нем нет вообще ничего, на мой взгляд. Удивительно!
Ирината: Меня удивило, что есть об этом не знающие... Вот на ЭТОМ САЙТЕ - текст "Хроник" Шекспира (уверена, что можно найти и другой сайт, с лучшими переводами, но этот как-то сразу попался на глаза). Дело в том, что практически все персонажи "Ричарда III" появляются ГОРАЗДО РАНЬШЕ, чем начинается ричардовский текст (кстати, и первый монолог Ричарда - это ИЗ ПРЕДЫСТОРИИ). Ну, или хотя бы в Театр на Таганке на "Хроники" сходить... Там, правда, что называется "галопом по Европам"... но про любовь совсем юной Маргариты и Сеффолка - подробно и интересно... и убийство ее мужа Генриха VI - тоже есть сцена... Чего гадать-то, отчего да почему в "Ричарде" происходит то или иное... А ВОТ ПОТОМУ. Кстати, здесь где-то в теме есть информация о сцене с клубникой для Ричарда. ИНТЕРЕСНО! А ЭТО - КЛУБ РИЧАРДА III на сайте писательницы Вары Камша. И тоже - много интересных (и неожиданных) материалов.
Administrator: Отсюда. "Ричард III" Режиссер Юрий Бутусов трагедии Шекспира открывает через фарс. Трагизм и серьезность мысли никуда при этом не деваются, а смотреть занятно крайне. Об игровой стихии театра режиссер и его актеры ни на минуту не забывают, представляют азартно и по-мужски темпераментно. С публикой играют, как с детьми, и игра захватывает зал без остатка. Ричарда III обычно представляют олицетворением абсолютного Зла и человеческого уродства. Бутусов предлагает совсем иное решение. Константин Райкин, как всегда блистательно, играет здесь несчастного, обиженного природой человека, ставшего убийцей из-за страшных детских комплексов. Над ним смеялись сверстники, его ненавидела мать, вот он и решил: раз меня никто не любит, значит, должны бояться. Короче говоря, в этом спектакля Ричарда жалко, такой вот фокус.
Administrator: Administrator/Ирината: Каждый раз я отчаянно пытаюсь найти в инет информацию про то, как же прошел очередной сатириконовский спектакль... ведь не напрасно раз за разом приходят на некоторые постановки постоянные, а значит, любящие и понимающие зрители. Иногда в поисках отчаиваюсь... Иногда... Ведь этот отзыв - он как раз про то, как прошел вчера "Ричард" и про то, что происходит вокруг спектакля и как это выглядит со стороны. Тем более, что впечатления о спектакле написали люди,знающие и понимающие. Ну, как не ответитть на длюроту - добротой, а на щедрость - щедростью как не прочитать их впечатления... как не прислушаться к мнению... **************************** Вчера ходили в Сатирикон на Ричарда 3. Это было что-то,как мы добирались,потом искали наши билеты...оказывается актеры от себя не оставляют!бе...ааа...публика,конечно,неочень.только первые 4ряда люди,знающие и понимающие(мы относились к ним).очень понравились два. Парня убийцы.ох,Яков...всё это моя новая любовь))))они были так удивлены,что им тоже есть цветы,а не всё Аверину...правда,мне приходилось,чуть ли не бить их этими цветами))хече наблюдали за фанатками Максима Аверина.они стояли возле его машины и ждали,а когда он появился перешагивая через забор в юбке(мини!)и на каблуках побежали к нему.так смешно смотрелось))повеселили девочки. Но самый трогательный фанатизм был у обычной бабушки.она стояла возле служебного входа около 30минут,за тем решив,что уже не дождется пошла к его авто.цветы,видимо из своего сада(так думаю будет более романтично)положила нежно и с любовью в каждом движении на капот.а как только он вышел прошла мимо...яко бы и не было этих 30минут ожидания.вот так вот)
Administrator: От зрителя На всякого короля найдется свой палач, который после станет королем В четверг у нас был театральный вечер. В Сатириконе давали "Ричарда III". "Ричард III" в Сатириконе спектакль безвременный. И это безвременье сквозит во всем: в костюмах, в музыкальном сопровождении, в декорациях и реквизите стилистики Шемякина, в движениях и интонациях актеров. Константин Аркадьевич естественно царил на сцене в прямом и переносном смысле. Не отставал от него Максим Аверин, которого я и до этого по-зрительски нежно любила, но в этом спектакле Аверин невероятно хорош. Очень доставил дуэт Якова Ломакина и Андрея Оганяна. "Ричард III" тяжелый материал как для актеров, так и для зрителей. Но 3 с небольшим сатириконовских часа прошли для меня на одном дыхании. Постоянная смена эмоций, передаваемая актерами голосами, мимикой и пластикой держат внимание и завораживают. Единственное вызвал удивление финал спектакля - он показался скомканным и тихим. Возможно, таков и был замысел режиссера, но я ожидала и желала некоего катарсиса, а его не случилось. В целом же спектакль замечательный. Страшный и смешной, грустный и серьезный одновременно. Безвременный. Про нашу жизнь. Administrator/Ирината: Ну, то что Трибунцева с Оганяном перепутали... еще и не то бывает!
Casi: http://www.vashdosug.ru/theatre/article/7885/ Как медвежонок В новом спектакле Юрия Бутусова «Сатирикон» призывает «беречь детство», справедливо утверждая, что величайшие тираны созревают из ущемленного, униженного, забитого и безрадостного малолетства. Гуманистическая трактовка напрочь опрокидывает традиции политических постановок «Ричарда III». Эта виртуозная игра со смыслом – самое ценное в «Ричарде». Режиссер Юрий Бутусов не выстраивает здание своей идеи на руинах текста, а растит диковинное дерево внутри шекспировской оранжереи, на его родной почве. Получился крепкий, красивый и умный спектакль, сильные стороны которого – взрывы ярких эмоций и пиршество для глаз. Декорация запечатлела частный мир Ричарда, его конуру, его норку, в которой сохранились атрибуты детства. Черно-белая, постная и скудная жизнь ребенка-инвалида, горбатого, сухорукого и хромого. Нарушение объ-емов: высоченный стул, на который надо карабкаться, высоченный стол, под который можно ходить пешком, длиннющая кровать. Всегда рядом с Ричардом его угрюмые друзья, немые свидетели детских обид, жалкие изгои: волки, вороны, мыши, оборотни. Стоят шахматными фигурками, охраняют покой монарха. Райкину, разумеется, доставляет особое удовольствие играть физические недостатки, которых у Ричарда так много, что скорее их можно счесть нормой. Ловко шмыгает на колченогих конечностях, чешет спину о пол, как медвежонок, не скрывает, а подчеркивает одеждой горб, умудряется делать зарядку. Его путь к власти – не политика, а оздоровительная физкультура: двигаться дальше, чтобы выжить, не расслаблять мускулы. С присвистом, с куражом, с бодрой музычкой Ричарда закручивает ход жизни, «пока не увенчает голову корона». К актерскому диапазону Райкина прибавилась еще одна октава. В сцене с Анной он ревет белугой, сближаясь с энергией Высоцкого, – когда стих пропевается с любовной хрипотцой, с вздутием шейных вен. У Райкина работы над ролью много, даже слишком много, там весь актерский опыт положен на поиск самых верных жестов. И главное – работа с зеркалом: Райкин придумал себе массу убийственных гримас. К финалу одна из них застывает – маска животного ужаса, которая «наметалась» на землистого цвета лицо липкой паутиной. Перед гибелью к Ричарду приходит войско теней – убитые, замученные им души. Страх обращает память короля к детству: взгромоздясь на стульчик, пригибаясь и зажимаясь, Ричард бубнит монолог тирана, как детский стишок. Запинается, путает слова, волнуется, ожидая, что будет больно бит за ошибки. Детские обиды отмщены, мечты воплотились, и детство возвращается к Ричарду как возмездие. Призраки двух мальчиков-принцев «мочат» друг друга подушками, напоминая Ричарду, что загубил он их души точно так же, как некогда собственная мать сожрала его детское сердце. Развязную, извращенную старуху Маргариту играет… Максим Аверин: мать Ричарда – гермафродит, толстокожая потертая сучка, не давшая уродцу и намека на материнскую нежность. И как-то по-особому звучат слова: «И я не знаю ни жалости, ни страха, ни любви»... Павел Руднев 16.03.2004
Administrator: Юрий Бутусов воплотил на сцене «Сатирикона» простую, но чрезвычайно ясную мысль Шекспира о том, что физическое уродство – это зримое воплощение уродства внутреннего. Горбатый, хромой, с искалеченными руками Ричард Константина Райкина изначально не может вызвать ни сочувствия, ни понимания. Он – урод, которому нет места под солнцем. Именно поэтому он это место завоевывает самыми отвратительными методами, существующими в природе. Правда, окружающая его действительность мало похожа на живую среду – все больше картонные птицы, звери, бумажные стены, нарисованные окна… Все так хрупко, так непрочно, так легко поддается разрушению, рвется, мнется, горит. Люди становятся для Ричарда живыми игрушками, которыми он вначале забавляется, потом ломает, а затем выкидывает. Герцога Кларенса (Максим Аверин), королеву Елизавету (Агриппина Стеклова), герцога Бэкингема (Денис Суханов), леди Анну (Наталия Вдовина), графа Риверса (Тимофей Трибунцев) – всех на свалку истории, всех. Они уже Ричарду не интересны, уже не нужны… В спектакле «Ричард III» актеры не столько играют, сколько разыгрывают историю об ужасном монстре и его бесчисленных жертвах. Каждый из актеров исполняет сразу несколько ролей. С одной стороны, это подчеркивает театральность происходящего, с другой, – рождает дополнительный смысл: для Ричарда конкретных людей не существует, их лица, тела, судьбы – все это лишь человеческое месиво, из которого он мостит свою дорогу, дорогу к трону. Ю. Бутусов наотрез отказывается от жанра чистой трагедии и с удовольствием переводит действие «Ричарда III» в жанр трагифарса. Оттого-то его Шекспир сродни Брехту, а карьера его Ричарда так близка возвеличиванию Артуро Уи. Режиссер Ю. Бутусов. Художник А. Шишкин. Балетмейстер Н. Реутов. Жанна Филатова ЗДЕСЬ - зрительские отзывы.
Lotta: 13 июня 2010 "Мечтать о том, чтобы меня любили..." Снова поняла, что больше всего люблю этот спектакль ЗА КРАСОТУ. Красоту сценографии и музыкального ряда, соразмерность частей, правильный ритм. Ну и главное, конечно, - герои. Думаю, каждый согласится с тем, что основной красавец здесь - сам Ричард. Для этого достаточно забыть о его причитаниях по поводу собственного уродства и просто доверять своему зрению. Чёткий силуэт, выразительное лицо, энергичные движения. Им любуешься, как обычно любуются детьми. А он и есть мальчишка - капризный, неусидчивый, ненаигравшийся, с непреходящей обидой на окружающих. Другой противный мальчишка - принц-Трибунцев, но вот он-то настолько уверен в том, что его ЛЮБЯТ, что его поведение абсолютно естественно. Он никому ничего не доказывает, хотя, возможно, доставляет родным не меньше хлопот, чем маленький Ричард. Трибунцев обаятелен безмерно. В одной его улыбке, даже в самом её начале, когда чуть-чуть меняется выражение глаз, есть что-то волшебное, детское, но в то же время умное и тонкое. Им не просто любуешься - на душе становится тепло и хорошо. ( "Макбетт", где ты? Как же не хватает теперь того импульса добра и любви, который дарил этот спектакль! Вот где чудесный талант Трибунцева раскрывался в полной мере. Какое же это было счастье!) Эдвард, Кларенс, Герцогиня Йоркская - так и хочется сказать: "Аверин - с нами!" В том смысле, что он, конечно же, замечательный театральный актёр - и это главное! Сцена смерти Кларенса - одна из красивейших. Сам Кларенс, до которого вдруг доходит, что мир намного сложнее, чем ему казалось, и жесток не только по отношению к другим, вызывает огромное сострадание. (И снова вспоминаю Банко, у которого с Кларенсом несомненное духовное родство). Однако самой главной ролью Аверина в спектакле для меня остаётся Герцогиня Йоркская - образ глубоко трагический и опять же очень красивый. Высокая, сильная, в длинном чёрном, с прямой спиной - великолепный силуэт, походка, замечательные глаза, очень выразительный голос. В паре с Елизаветой-Стекловой они смотрятся прекрасно, и к тому же их сцены - одни из сильнейших. Бэкингем... Видимо, от этого наваждения мне всё-таки никогда не избавиться. При всей непохожести его на Дункана сцена смерти режет сердце воспоминаниями. Я ведь до сих пор не могу слушать эту музыку из "Макбетта" (как и "Грустить не надо") - а прошёл уже почти год, как с нами нет спектакля! Убийство Бэкингема перенесено вглубь сцены, действие происходит очень быстро, палачи равнодушны, и герой оказывается один на один со смертью... то есть всё по-другому, но зрительная память действует безотказно: ведь убийство Дункана - одно из сильнейших театральных (нет - даже жизненных!) впечатлений. В общем, хотя "Ричард" - это совсем ДРУГОЙ спектакль, с другим ГЕРОЕМ - а это единственный из виденных мною бутусовских спектаклей, где вообще есть ГЕРОЙ - очень трудно не поддаться ассоциациям. Горечь и любовь - две главные стихии бутусовского мира, и в "Ричарде" они тоже проявляются в полной мере - пусть и не так мощно, не так горько и - всё-таки, мне кажется - не с такой любовью.
An'ka: "Очарована, околдована..." Именно так произошло мое знакомство с творчеством Дениса Суханова! Первый спектакль, увиденный в "Сатириконе" 9 июня, "Синее чудовище" лишь подогрел мое стремление быстрее возвратиться! И вот 13-е число - почти всегда знаковое в моей жизни - настало! Гроза, ни на шутку разыгравшаяся за 2 часа до выхода из дома, сжалилась и предоставила счастливую возможность наслаждаться спектаклем "Ричард III"! Зрение и слух человека не способны уловить все за 3 часа. Я старалась впитать многое и существенное, а запечатлилась лишь часть увиденного и услышанного, точнее много мелких деталей. Сцена смерти Бэкингема: его раздевают, сажают в кресло и накрывают несколькими прямоугольными тканно-ватиновыми темно-серыми одеялами, похожими на маты в школьном спортзале, и в итоге из всего нагромождения получился вид одежды Бэкингема! Случайность или задумка режиссера, но мне так увиделось! Сильная сцена убийства Кларенса запомнилась запахом вишневого сока! Монолог Маргариты - исповедь и снег! И музыка, не напрягающая, а скорее радующая, запала в душу, и оригинальные декорации! Опасалась, что не близка будет, не воспримется постановка Бутусова, а нет - все легло и принялось! Вот только с самого начала не покидало внутреннее необъяснимое клокотание, и так до момента поклона! Денис - артистичный, пластичный, элегантный актер с шармом! Шлейф от его движений, казалось, оставался даже, когда он уходил за кулисы! А паузы и его взгляд! Много мыслей в голове, но они путаются... А эмоции льются через край! Очаровательный поклон, бордовые розы, руки в атласных черных перчатках с блестящим перстнем и искренне-обоюдно-благодарное СПАСИБО!!!
Administrator: От зрителя ...Сам "Сатирикон" внешне и его окрестности не особо впечатляют, но признаться былаприятно удивлена, когда мы вошли в зал. Раньше я бывала в разных театрах, но все были очень большие, с амфитеатрами, балконами. Здесь же один партер, рядов на 20, и все ранво, он конечно притягивает своей атмосферой. Я всё так описывала, подробно, но спектакль подробно не опишу - это трудно и это не нужно!!! Постановка вызвала во мне кучу эмоций, меня поразила и сама история (я почти ничего из Шекспира не читала и "Ричард III" не исключение), и меня поразил сама стиль постановки. То что у них были не костюмы той эпохи, а более менее современная одежда, то как они, например, изображали убийствами, совершаемые сподручниками Ричарда... Ну в общем не буду ничего раскрывать, просто скажу, что спектакль вещь потрясающая и его точно стоит смотреть!!! Стоит еще добавить несколько слов про Райкина, которого (не считая небольшой роли в "Свой среди чужих...") я в общем-то нигде и не видела раньше. Естественно, я знала о нем, но ни одну работу его не видела. А тут первый раз и такое!!! Просто замечательно!! Аверин хорош, конечно. Один из нескольких актеров, играющих несколько ролей за спектакль... Ну в общем, просто молодец :)))
Administrator: Отсюда (фрагменты). Мне тоже очень хочется поделиться СЧАСТЬЕМ. Только что посмотрела в Сатириконе спектакль "Ричард III"... сказать ЗДОРОВО не сказать ничего...гениальный спектакль.Попробую охарактеризовать его одним словом : СОВЕРШЕНСТВО...насколько ВЕЛИК Ю.Бутусов...насколько ВЕЛИК К.Райкин.... От увиденного на сцене у меня слёзы из глаз брызнули....ВОСТОРГ... Если есть возможность,посмотрите этот спектакль...не пожалеете....а я сегодня наверное не усну... *********************** Аверин,Райкин...блеск...а какой Денис Суханов...необыкновенный спектакль...цельный. Режиссура гениальная,Ю.Бутусову низкий поклон и многократное БРАВО!
Lotta: "Ричард Третий" 22 июня Один из лучших спектаклей, один из любимых - вот вам и радость! И почти все любимые - тут (Большова и Сиятвинды нет - и не хватает их очень). Константину Аркадьевичу - низкий поклон и восхищение. Максиму Аверину - БРАВО! Три такие роли в одном спектакле! А герцогиня Йоркская - так это вообще уникальное что-то по достоверности, силе, шарму! Граня Стеклова - ну это самое больное, страшное, душераздирающее... В отдельные моменты боюсь впускать это в себя, не могу... Но какая красота, какое развитие образа! А темперамент! Тим Трибунцев - чудо, проказник с волшебной палочкой в руках - освещает всё вокруг своей улыбкой, взглядом... Примкнувший к нему Яша Ломкин тоже учится быть волшебником. Моя равнодушная к нему подруга спросила: "Скажи, ну где он хороший актёр?" Да ВЕЗДЕ. И к тому же смотреть на него огромное удовольствие! Остальные чудесные тоже, но сегодня хочется только о самых ЛЮБИМЫХ. Отдельной строкой - Бэкингем. Точнее, всё-таки Денис Суханов. Человек, созданный на радость, а то и на счастье очень многих. Это может быть трудное, тревожное, даже странное счастье... А может быть и искрящееся, красивое, острое - таков Бэкингем. "Какой Денис тут коварный , прям змея какая-то," - сказала подруга (другая). А сама улыбается. Много понамешано в Бэкингеме, и трагизма здесь тоже хоть отбавляй. Но на душе хорошо, и есть освобождение от того, что мешает, и есть силы пережить трудное время - да просто ЖИТЬ. Прекрасный сегодня (вчера уже) был спектакль! И пусть он БУДЕТ ещё долго!
Ирината: Ричард III. 22.06.2010 Изначально поставила себе: не нырять в марракотову бездну спектакля, смотреть только то, что - глазами, что - на поверхности. А "глазами"... это сногсшибательно красиво! Черно-белая графика безумных декорация - а они именно безумны: попробуй в здравом уме придумай гигантского игрушечного медведя - шестилапого, похожего на огромного таракана, да еще с кинжалом "в средних" лапах!.. А костюмы! Всё те же черно-белая графика, чуть приправленная коричневой сепией: плащ Бэкингема, брюки Хестингса, рыжая копна волос Елизаветы... А свет! Когда в Тауэре, перед убийством принцев, он становится потусторонне голубым... вы знаете, "на поверхности" в этот момент трудно оставаться. А грим! Вот эти опухшие и покрасневшие от бесконечных слез глаза королевы, потерявшей детей... Трагический излом бровей на выбеленном лице (как у печального Пьеро... да еще шапочка эта...) у герцогини Йоркской в ее предсмертной сцене. А занавес... ах, эта серая измятая стена, отсекающая нас от пространства стены - и "рифмующийся" с ней белый задник с крохотными бойницами-окошками где-то на нереальной высоте... Актеры... перечислять, восхищаясь, можно практически всех, что называется, от мала до велика (причем малость роли не означает малости мастерства: я, например, в массовых сценах ищу глазами Сотникова, у которого всего-то две фразы... но "задние планы" он держит просто великолепно). ...но вот всё-таки: как ни придерживала себя за уши от падения в глубину - а дважды чуть не сорвалась... Это - когда последней мольбой пытается достучаться мать (М.Аверин) до каменного сердца сына (К.Райкин), а после, уже предсмертно белея лицом, уговаривает Елизавету(А.Стеклова): Не надо плакать... И еще - когда судорожно сжатыми пальцами пытается удержаться за жизнь Бэкингем (Д.Суханов), когда последний судорожный вздох его, прерыва...... Согласна с Lotta: Прекрасный сегодня (вчера уже) был спектакль! И пусть он БУДЕТ ещё долго!
Administrator: От зрителя ...В воскресенье я был на Ричарде III - отличном спектакле, где злодея играет Райкин, получивший за эту роль золотую маску. И там, помимо потрясающей игры, декораций и теней, помимо этой истории жестокосердного человека, который по сути все тот же травмированный в детстве ребенок, самое большое впечатление на меня произвело мое восприятие этого спектакля. Оказалось, что наблюдая за всеми этими высоко художественными сценами убийств, слушая веселую музыку то ли регги, то ли джаза, во всем этом ироническом трагифарсе, я не ужасаюсь происходящему, но с интересом гляжу на то, как Ричард обыгрывает всех конкурентов и на то как он, обрядившийся в белые робы для молитвы и кормящий голубей под гули-гули-гули, делает вид, что он не хочет становиться королем. Так, мне кажется, и в Москве под веселую музыку и танцевальные ритмы ужасное уже кажется не таким ужасным. В спектакле только под конец начинает щемить в глазах, когда прошлое настигает Ричарда и становиться горько от этой жестокой и бессмысленной истории - происходит ли так в Москве, я не знаю...
GeksageN: 22 июня был на Ричарде III и в который раз восхищался работой режиссёра. Философ Ж.Бодрийяр говорил, что в современном мире только смерть является последним фортпостом реальности. И действительно, смерть - то, что нельзя продать, купить, обменять или пустить в утиль. Она настигает каждого и для каждого разворачивается как индивидуальная драма. Так в Ричарде III сцены смерти - это обязательно самостоятельные действия в структуре представления. Внешне их что-то роднит с немым кино (чёрно-белые цвета, отсутствие речи у персонажей), а также с культурой видеоклипов (музыка закрывает всё аудиополе так, что часто даже не слышны шаги актёров). Герои спектакля в массе своей не понимают друг друга, либо делают вид, что понимают, но на самом деле не признаются себе в этом. Перед нами полная разрозненность жизненных судеб. Вроде бы все вместе, но каждый сам себе. Единство же наступает совершенно в иной плоскости действительности - в моменты смерти геров. Эстетически эти моменты прекрасны абсолютно все. Они говорят нам уже не о человеческом в персонажах, а о том, что выше их, что составляет их подлинную сущность. К слову сказать, почти у всех персонажей спектакля прозрение наступает за мгновения до смерти и лишь у Бэкингема это прозрение растянуто в течение всего действия. Перед смертью ему не о чем сожалеть, он и так ясно понимает, за что его ждёт такая участь. Однако смерть - это не плата за злодеяние, это то, что должен увидеть каждый - персональный конец света, когда уже нет надобности скрываться от света правды и прятаться в сумраке теней от лучей истины. Смерть для героев Ричарда III - взгляд сквозь ткань лжи и обмана, и этика тут абсолютно не при чём. Смерть, как и истина - по ту сторону добра и зла, но всегда на стороне красоты.
Lotta: Ричард Третий" 3 июля Последний "Ричард" сезона да плюс ещё связанный с райкинским юбилеем получился очень жизнеутверждающим - хотели мы того, или нет. Несмотря на все виденные ужасы и признанные злодейства, в голове утвердилась мысль: мы всё поправим, всё переживём, мы исправимся... От юбиляра исходили волны мощной энергии, уверенности, страсти. От Аверина - волны доброты и, пожалуй что, успеха. На Тимофея с Ломкиным смотрели с умилением, на Агриппину - с восхищением и любовью. Для каждого из участников спектакля в зрительском сердце нашлось место, каждый поделился с нами своим теплом. О Бэкингеме разговор особый. Для меня это сейчас самая радостная сухановская роль. Поскольку сегодня шекспировская трагедия упорно поворачивалась к зрителям только своей красивой стороной, то осуждать не хотелось никого. Ведь ужасы, злодейства, смерти, становясь объектами искусства, приобретают бОльшую или меньшую условность. Так вот сегодня себялюбивый, умный, легкомысленный и весёлый Бэкингем творил свои коварства ради нас - блестяще, страстно и очень красиво. Великолепное прощание - восторг, цветы, улыбки, а пожалуй что и счастье!
wing: Соглашусь с Леной, вчерашний "Ричард" оставил ощущение того, что - СЧАСТЬЕ ЕСТЬ! Была вчера в игре какая-то легкость, не привычная для этого спектакля. А поклоны - такие праздничные, с охапками цветов и улыбками - полностью стерли слезы с глаз и души. Денис был по обыкновению красив и изящен, он просто летал по сцене! И все артисты были вчера хороши и выкладывались полностью. Первый раз обратила внимание, как танцует Третьяков:). В общем - буду скучать по спектаклю летом, но это приятное чувство, потому что ты знаешь, куда вернешься осенью:). СПАСИБО ВСЕМ!!!
Administrator: От зрителя (фрагмент, по ссылке - полностью). «Ричард III» - сосед «Короля Лира» в шекспировской дилогии Бутусова. Константин Райкин снова в роли короля, только на сей раз король променял не корону на рубище нищего, а шутовской колпак – на корону. Не трагедия, а трагифарс – гротескный и мрачный, не смешной и не грустный. Ричард Райкина, горбатый, хромоногий, повадками похож на шимпанзе: передвигается прыжками, пляшет, скалится, хихикает, кричит от страха, а на самом деле – ловок, хитёр, коварен и жесток. Урод и телом, и душой, Ричард признаёт лишь одно счастье – править всеми «красивыми» людьми, лишь к этому стремится, сметая всех на своём пути. Он молит о любви, держа жертву за горло, и талантливо юродствует, надеясь расположить к себе доверчивых подданных. Весь сюжет пьесы составлен из его интриг и заказных убийств, поэтому трупы выносят со сцены один за другим, а каждое новое преступление не похоже на предыдущее и словно претендует на изъявление любви к искусству, проходя под бодрую музыку с яркой, пряной энергетикой театра жестокости. Плещется вино, волнами ходит белое полотно, безумная королевская вдова выкликает проклятия-пророчества, трёхногий стул с крестом вместо спинки – одновременно и трон, и могила, мелькают лопаты гробовщиков, белые траурные букеты… Англия при Ричарде – загробное царство, где мёртвые и живые ходят бок о бок, смертей так много, что от них уже не страшно, к ним начинаешь привыкать. Ричард правит миром теней с самого начала, ещё до коронации – птицы и звери вокруг него картонные, плоские, мебель – огромная, а люди – маленькие. Ну и что, что они выше его ростом – зато тени у них незаметные, тоже плоские, тогда как тень самого короля, когда он подходит к авансцене, вырастает на стене задника под самые колосники, превращая ничтожество в исполина: там, где зло торжествует над добром, всё должно быть наоборот. Финал этой инфернальной истории известен: в кровавом Ричарде проснётся совесть, покойные соперники – братья, племянники, женщины, друзья – явятся в ночном кошмаре, закружив убийцу в хоровод. Перепуганный король в беседе с самим собой поймёт, что его по-прежнему никто не любит, да и сам себе он опротивел, и встретит гибель на поле боя, к вящей радости врагов и холопов. Не от рыцарского меча: двое детей, и после смерти не прекративших игру, словно в шутку забьют «любимого дядю» подушками. Титан низвергнут, он снова – ребёнок-калека, нелюбимый сын, нелюбимый брат, которого можно обижать, его даже жалко в конце, как Крошку Цахеса жалко в начале. Но никакой поучительной морали Бутусов провести не стремится: психологический кризис не делает из злодея праведника, невинно убиенные отмщены по воле чистой случайности, и торжества добродетели не предвидится. Ничего не попишешь – такова пьеса, и всё равно смысл существования спектакля оправдывается преимущественно одной игрой Райкина, колоритной в своём извечном натурализме, впечатляюще динамичной, эмоционально и физически напряжённой, неизменно естественной, живой и запоминающейся. Второй интересный персонаж – Бэкингем Суханова, обиженный фаворит, обернувшийся против своего господина, прирождённый актёр и такой же убийца, как и он, только более хладнокровный, и если бы в нём жила ещё и смелость к самостоятельным решениям, он бы больше преуспел в борьбе за шаткий престол, нежели по-животному агрессивный Ричард. У остальных актёров сценического времени мало, многие из них играют по нескольку ролей, и раскрыть полноценный характер персонажа они попросту не успевают – и их герои неизбежно обезличиваются, становятся похожими друг на друга: обобщённый тип «жертвы Ричарда». Невозможно сочувствовать этому «пушечному мясу», и за три часа беспрестанных расправ в двух действиях с одним антрактом медленно, но верно начинает подкрадываться скука. Видимо, эстетика криминальной хроники хороша лишь в умеренных дозах.
Administrator: От зрителя "A horse! a horse! my kingdom for a horse!" – "Коня! Коня! Всё царство за коня!". Вчера смотрели спектакль «Ричард III» с Константином Райкиным. Шекспир в театре Сатирикон поставлен на ура. Трагифарс в 2-х действиях. Очень понравилась игра актеров. Я весь спектакль сидела вытянувшись в струночку, потому что переживала. И все внимание было приковано к разворачивающимся событиям. Это была просто звериная жестокость. Сюжет очень трагический, но справедливый (злодей умер). Да, английские короли, которые так жаждут власти, заслуживают жалости. И Ричард III, который умер в бою, показано, что он умер от душевных мук совести. Потому что устранил на пути к трону кучу народу. А может, так и было, кто знает? Вообще, получается вся история Англии какая-то кровавая. Все кого-то убивают, чтобы стать королями. Какая кровожадность! В интернете я нашла информацию, что на самом деле Ричард III не убивал детей короля. Просто заточил их в Тауэр. А убил их Генрих VII, который граф Ричмонд. В общем, Шекспир показал Ричарда как предателя и злодея, а есть и другие мнения. Что в принципе объяснимо. Как сказал Виктор Гюго: «У человека три характера: тот, который ему приписывают; тот, который он сам себе приписывает; и, наконец, тот, который есть на самом деле».
Ирината: Ричард III. 3.06.2010 Еще раз убедилась, что объективного восприятия искусства не существует. В него вмешивается и наше настроение с самочувствием, и отношение к определенному актеру/режиссеру/художнику/театру, и то место, с которого мы смотрим действо... да и еще многое другое. Так, наши постоянные зрители, сидевшие посередине 1 ряда, рассказали о великолепно сыгранной Авериным сцене смерти Кларенса... наше же "левое крыло" почти в полном составе сошлось в том, что "по центру" смотреть было особо нечего (всё как всегда и даже чуть хуже), зато, переведя взгляд на Трибунцева, представшего в ипостаси очередного убийцы, можно было получить огромное наслаждение от точности его игры. Зато через несколько мгновений защемило сердце: на черной кулисе задержалась бледная бессильная рука умирающего Эдварда - и шаг на сцену сделал по-настоящему страдающий от физической боли человек... Всплеск агонии - и страшный крик Елизаветы над мертвым мужем. Это было - потрясающе! А в общем, спектакль был сыгран хорошо. Большие и маленькие роли, пара фраз и большие монологи - всё летело с нужной скоростью и нужной энергетикой, оставляя в зрительских душах ровно столько зерен impression, сколько они готовы были принять. Наш "левый фланг" дал возможность увидеть ЛИЦА крупным планом... Это - и горе, "размалевавшее" лицо Елизаветы/Стекловой в цвета боли и крови (и замечательно - смытый грим - будто кровавая слеза протекла по щеке)... И спокойно-красивое, с легкой зыбью эмоции лицо Анны/Спивак... И лицо "простака" и в то же время - хитреца Джеймса Тиррела/И.Гудеев... И многочисленные "перетекания", волшебные превращения из роли в роль, из характера в характер - Т.Трибунцева и Я.Ломкина (Из "нестандарта: если Ричард кормит и ласкает своих черно-белых зверушек-любимцев - то почему бы это же не сделать и другим? И вот уже Трибунцев-Ломкин на заднем плане щекочут и трепят какое-то страшное... хоть и мелкое чудовище с глазом на месте уха... предполагая, видимо, в нем теплого щенка)... На крупном плане - и смена лиц-масок Ричарда/Райкина... И - буквально видимый уход герцогини Йоркской/Аверин в белый коридор смерти... после того, как она прокляла сына и получила от него ответное проклятье. (Каждый раз сжимаюсь от почти физической боли, ожидая, что рука герцогини в последний миг стянет с себя шапочку. Увы, не случается.. И как же этой ЗНАЧИМОЙ мелочи не хватает образу)... Ну, и Бэкингем - как всегда, стабильно гениальный, и к тому же фантастически красивый Денис Суханов... Люблю эту его роль именно за безупречную красоту и изящество каждого жеста, взгляда, интонации. Ах, как его герой (будто молодой кот, честное слово!) передвигается по сцене... Этакий котишка, который ловит судьбы человеческие, будто воробьев - не для пропитания, а для удовольствия и "спортивного интереса". Ловит - до тех пор, пока его собственное горло навсегда не прищелкнется зубами еще более страшного хищника...
Administrator: От зрителя Были вчера в Сатириконе на спектакле "Ричард III". Зал апплодировал стоя минут 15. Великолепно! Райкин неподражаем! Сходите обязательно! По сравнению с предыдущим нашим походом в театр на "Ужин с дураком" с Хазановым, который сыграл на отыбись, это было просто божественно и безумно талантливо.
Administrator: О "Ричарде", "Контрабасе", "Лире"... От зрителя. (Это фрагмент; и, кому интересно, по ссылке еще о Таганке). ...Первым в череде моего культурного просвещения был театр "Сатирикон" и спектакль Ю. Бутусова. Вот уже первое, что мне не понравилось, это конечно то, что заглавную роль играет художественный руководитель театра собственно К.А. Райкин. Ничего против него лично не имею и, как показала практика, это действительно профессионал и талантливейший актер во всех смыслах, но вот это все предвещало мне представление с примой-балериной в центре и простыми смертными актерами вокруг. Ну ладно, пошли смотреть. Из медийно знакомых лиц в программке были встречены А. Стеклова и М. Аверин. Впрочем, имя Д. Суханова было мне явно знакомо, но откуда что-то не припоминаю до сих пор. Декорации из папье-маше, стулья разной величины, железный рукомойник и на сцену выходит горбатый коварный Ричард III. Сразу почему-то бросились в глаза худенький ножки актера - видимо, на контрасте с накладным горбом мне он показался безумно миниатюрным и щуплым. Ладно-ладно, что-то меня не в ту степь несет. Итак, что мне понравилось в спектакле - это воплощение режиссерского замысла - у каждого актера было сразу несколько ролей. И вот тут с одной стороны была просто неразбериха в интриге, чувство повсеместности зла, которое поглощает и сметает всех на своем пути, а с дргой стороны поражаешься актерской выкладке и моментальному буквально преображению - вот только что М. Аверин король Эдвард, а вот уже герцогиня Йоркская, его мать. Как это ни странно мне, чуждой всяческому насилию как искусству очень понравились сцены убийств. Особенно понравилось (как бы странно это не прозвучало), как убивали маленьких сыновей королевы Елизаветы - они себе прыгали-прыгали, дрались подушками, этими же подушками их и... Совершенно бесподобна сыграна пиар-акция по окончательному водворению Ричарда на трон))) настолько актуально и вот во все времена сильные мира сего дурят людям голову, теша исключительно свои амбиции и самоутверждаясь. Хорош спектакль. По пластике, по сцендвижению, музыка хороша, актуален. Но чего-то мне не хватало... и три часа после работы... Не то (с). Вторым последовал "Контрабас". Даже не спектакль , а моноспектакль. Вот это мне понравилось! Один акт, правда длиной около 2 часов, но не менее насыщенный содержанием. А, может, просто это потому, что спектакль о любви?! А все девочки любят про любовь Про любовь к музыке, про любовь к ненавистному, по всем объективным параметрам, но все же любимому инструменту-контрабасу. О жутком одиночестве, когда все и вся в твоей жизни подчинено одному ему и одной ей - музыке и контрабасу, издающему ничем не примечательные звуки, но все же любовь. Трагедия маленького человека и его отчаянный крик, одинокий крик. Попытка вырваться из сковывающих объятий вещи, которая уже владеет всей жизнью своего хозяина. Трагифарс - я очень смеялась, получая огромное наслаждение от юмора Зюскинда. Третьим был "Король Лир". Пьеса не менее мрачная, чем "Ричард". Пьеса об отцах и детях. Честно говоря, по-моему тут режиссер переборщил с символами. А сцены расправы или торжества зла, которые в Ричарде были как-то изящны и ненавязчивы, здесь были какими-то чересчур гротескными. Конечно, что-то мне понравилось, но было ощущение вторичности. И чего-то мне не хватало. Хотя закралась мысль: А может, я просто не люблю Шекспира?..
Administrator: На странице спектакля - фотообновление. Две - это, собственно, сцены из спектакля (казнь Бэкингема.... оооо.... ). Одна - "закулисье". И одна, имхо, самая интересная: проба на грим Бэкингема. Изящный лорд мог бы выглядеть и так... К сожалению, авторов фотографий я не знаю...
Administrator: От зрителя Посмотрел спектакль театра "Сатирикон" Ричард III. В главной роли - Райкин. Бомба. Восторг. Триумф актерской игры, лицедейства и куража, тончайшиx и органичныx наxодок режиссера Бутусова. КОгда человек так играет на сцене, завидуешь и восxищаешься. Эпитетов много, но ведь чувствовать и понимать творение тоже надо уметь. Меня с детства приучали к серьезной литературе и фильмам, правда, я так и не научился чинить сортиры и менять пол. Я так много не умею, что компенсирование шутками отсутствие какиx-то псевдоталантов, которые могут давать собеседнику только эмоции и какие-то одноразовые впечатления, что, наверно, оказавшись перед Господом лицом к лицо, он скажет:"Ну проxоди уже, бездельник!" Я прекрасно понимаю, что талант нужно взращивать и Райкин тридцати лет не был столь тонок и огромен в любой роли как сейчас. Опыт сложно наверстать, а талант не просто сделать гибким инструментом. Этот спектакль вселяет мне на надежду, что человечество умеет жить радостно и интересно, иначе зачем был придуман театр, кинематограф, книги, игровые приставки и алкоголь,в конце концов. Сквозящее повторение моиx увлечений ни в коем разе не пугет меня - я готов всю жизнь развиваться в этиx направленияx, потому что глубины понимания и извлечения из повседневности уникальностей и непонятностей можно изучать всю жизнь. Они так рядом, но надо быть таким проворным глистом, чтобы добраться до ниx, что дуx периодически заxватывает, как это произошло у меня со спектаклем Бутусова. Дряные дни постепенно првращаются просто в рефлекторную кашку-малашку,над которой можно посмеяться и вылить ее на xер в ведро сомнений и предрассудков. Живите от души! Смейтесь и обожайте друг друга. Я настаиваю, господа, я настаиваю. Была бы возможность получше изучить спектакль - изучил бы, но в комнате темно, надо еще постирать белье, покурить, расстелить диван и в очередной никудышный раз свыкнуться с жарой. ЖАРА! ИДИ НА!
Administrator: "Летние раскопки" в собственных архивах иногда такие превосходные результаты приносят... Вот - скан программки с автографом Ю.Бутусова. 2004 год. Премьера "Ричарда"...
Lotta: Про "Ричарда" вспоминаю с ностальгией: про его снег, про его ранние сумерки, зимнее воронье карканье и белые цветы. Спектакль, что и говорить, прохладный, отрада глаз и пища для ума. Потому в это тоскливое межсезонье, в душераздирающую жару вспоминаю с удовольствием фрагменты, картинки, лица, музыку... У меня есть несколько запретных мелодий (Макбетт!!!), но в это тревожное московское лето, когда мы все тут, как в осаде, и слушаем сводки с фронтов (пожары, тепловые удары, жертвы) - под запрет попали и темы из "Лира" как вызывающие чувство обречённости. А вот красивый и трагический "Ричард" вроде бы даже надежду даёт: и на то, что есть порядок в мире и каждый получает по заслугам, и на то, что рано или поздно - всё-таки наступит зима!
Мирра: Нашла в записной книжке "краткие конспекты" впечатлений о двух последних "Ричардах" - отдельные фразы, предложения, восклицательные знаки. После спектаклей вкратце, чтобы не забыть, выписывала основные моменты, что бы потом легче было восстановить в памяти картинку. Подробные отчеты написать я так и не собралась, но зато очень приятно теперь полистать эти "остатки роскоши". Вспоминается спектакль и сразу словно открывается второе дыхание, легче становится жить. Очень четко вспоминается пространство спектакля, этот черно-белый мир, абсурдный, абстрактный и одновременно - стройный, подчиненный строгой логике. Четко вспоминается ощущение, атмосфера спектакля - холодная, слегка отстраненная. А четкую логику и геометрию спектакля я разглядела, когда впервые посмотрела его из центра зала. У Бутусова очень часто мизансцены ориентированы на центр, и в "Ричарде", и в "Лире". Но в "Ричарде" это заметно сильнее, особенно в массовых сценах. Кстати, только с центральных кресел можно до конца, до последней секунды досмотреть финальные сцены первого и второго действий. С других ракурсов сцену быстро закрывает сдвигающийся занавес. Многослойный финал первого действия - Бэкингем с сигаретой у задника - взгляд насмешливо-прицельный, юные принцы смотрят весело и как-то, что ли, с надеждой, Елизавета и Герцогиня - с ужасом и предчувствием беды. И Ричард, шагающий вперед в жестяной короне, с выражением какого-то безумного, экстатического восторга на лице. И финал второго действия. Принцы скачут, дерутся подушками, а затем усаживаются рядом - как два ангела на рафаэлевской "Мадонне". На последнем "Ричарде" я впервые разглядела этот момент. И тогда же, после спектакля, услышала разговор двух дам в фойе: "Значит, мальчики остались живы! Слава Богу, что все так закончилось!". Что ж, тоже неплохая версия. И, несмотря ни на что, спектакль вселяет надежду. Надежду, что все остались живы, что справедливость - есть, что найдутся силы жить дальше. Сейчас, в межсезонье, когда нет привычной эмоциональной и энергетической подпитки от театра - навалились дела, заботы, быт. Но вспоминаешь любимые спектакли и появляется надежда - что будет новый сезон, что все будет хорошо. Дай Бог.
Casi:
Administrator: Конкретно в сатириконовскому спектаклю это относится косвенно, но... Пусть будет. Для информации. ...Меньше чем через месяц после вступления на английский трон 12-летний король Эдуард V попал в лондонский Тауэр, а позднее за ним последовал и его младший брат. Они никогда больше не вышли за его стены, и тайна их исчезновения по сей день остается нераскрытой... Полностью читать - ПО ССЫЛКЕ.
Administrator: Почему фотография в этой теме? А потому что в день, когда она была снята, пробовали грим для Бэкингема... На страничке "Ричарда" еще один снимок из этой серии есть...
Administrator: Гендий Усоев добавил себе на сайте фото из спектакля... Кажется, именно этих снимков здесь не было. А если были - посмотрим еще раз, и с удовольствием, правда?
Ирината: На этом форуме уже давалась данная ссылка. Но - время идет, форумчане вряд ли будут изучать ВСЕ здешние страницы (их слишком много и, как бы мы не старались избавиться он незначимой информации - она засоряет и этот форум). Думаю, что сейчас, в сатириконовское межсезонье, многие с интересом займут своё свободное время чтением интереснейших материалов о том, что осталось "за кадром" спектакля. Итак: САЙТ ПИСАТЕЛЬНИЦЫ ВЕРЫ КАМШИ. КЛУБ РИЧАРДА III Интересного вам чтения, отличного времяпрепровождения!
Administrator: От зрителя. Архивное. Райкин - наше всё. Если коротко - на сцене Константин Аркадьевич Райкин. Он гениально и при этом красиво и вкусно исполняет роль Ричарда. При ээтом спектакль просто завораживает красотой сцены и звучащей музыкой. По моему наивному мнению это самый красивый визуально и аудиально спектакль. Пожалуй с ним может поспорить только "Макбетт" "Сатирикона". Злодей космичаского масштаба Ричард на сцене кажется живым и будничным. Убийства - скучными событиями, во всяком случае демонстрируются они вскользь и не являются кульминациями происходящего. Но от этого - ещё страшее и убедительнее. Потому что диковинный мир сцены оказывается как-то ближе к реальности и Ричард из сценического персонажа превращается в живого человека. Райкин играет Ричарда так, что хочется прийти на спектакль ещё и ещё раз. Просто смотреть на гения. Потому что он не повторяется. А ведь на сцене кроме райкина есть и другие замечательные артисты "Сатирикона". Это, прежде всего, Денис Суханов, Максим Аверин, Агриппина Стеклова... Каждый из них - украшение спектакля. Это один из моих любимых спектаклей, который по наивности рекомендую к многократному просмотру. Приводить на него можно того, кому нравится прежде всего Бутусов как режиссёр (Гамлет, Макбетт, Лир). Также могут получить удовольствие любители Серебренникова. Обрадуются поклонники Райкина и всех артистов Сатирикона. Из оставшегося большинства рекомендуется к просмотру любому человеку с живым, открытым восприятием классики. Все остальные скорее всего заскучают или оскорбятся. Так что судите сами. Билеты есть в свободной продаже если придёте хотя бы за 2 недели. Позже - тоже есть, но будут проблемы с выбором мест. Стоимость до 2000, что просто роскошь, учитывая что и кого Вы увидите и какова отдача артистов на сцене. Приходите, это надо видеть. Цитаты профессионалов МАРИНА ДАВЫДОВА Играть Ричарда III сложно. Очень сложно. Пожалуй, сложнее, чем Гамлета, Макбета или Лира, ибо каждый из этих героев, как и каждый из нас, соткан из противоречий - из благих намерений, дурных поступков, необузданных страстей, человеческих привязанностей. Из них же в сущности сотканы и все прочие герои самой шекспировской хроники - подлецы, убийцы, клятвопреступники, супостаты. Эти герои очень дурные люди, но они люди. Приступая к Ричарду, мы покидаем пределы человеческого и оказываемся лицом к лицу со Злом. Все прочие нарушают нравственные нормы, Ричард их отрицает. Он свободен, как свободен сам Творец, которому в конечном итоге шекспировский герой и бросает свой вызов. Воплотить на сцене это абсолютное зло не менее сложно, чем абсолютную святость, - как придашь образу объем, не прибегая к светотени? ГРИГОРИЙ ЗАСЛАВСКИЙ «Ричард III», как и прежде поставленный на этой сцене Бутусовым «Макбетт» Эжена Ионеско (с двумя «т» на конце), – спектакль очень красивый и стильный (художник – Александр Шишкин). Меняющиеся половики – от тряпочных до блестящих, из какой-то особой, мягкой фольги, – плоские «манекены» птиц и людей, напоминающие шахматные фигуры, схематично намалеванные, грубо – карандашом или пером – «обозначенные» по краям сцены двери, причем настоящие двери нарочно не соответствуют нарисованным петлям и косякам. Некоторые сцены буквально завораживают красотой, которая входит в «противофазу» с жестокостью описываемых событий (и этим, быть может, несколько компенсируя естественные ужас и сострадание): брата Кларенса (Максим Аверин) в спектакле не топят в бочке с мальвазией – убийцы просто принимаются наполнять бокалы красноватою жижей и выплескивают ее на Кларенса – белая рубаха одного из претендентов на престол промокает, липнет к телу и в конце концов он падает без чувств. Еще эффектней и страшней выглядит сцена убийства малолетних Ричарда и Эдварда, сыновей Эдварда IV (Тимофей Трибунцев и Яков Ломкин): четверо убийц, одетые в почти что современные плащи и шляпы, с четырех сторон принимаются теребить половик, как будто включаясь в игру двух мальчишек, бегающих друг за дружкой, прыгавших, как на лошадях, на обыкновенных подушках. Ткань вздымается все сильней и сильнее, так что скоро Ричарда и Эдварда уже не видно из-за высоких волн «заштормившей» ткани. В этом половике, среди волн, их убивают и хоронят. ЕЛЕНА ЯМПОЛЬСКАЯ Ричард обаятелен, как Райкин. Как все герои Райкина, с которыми он делится своим личным радиоактивным обаянием. В финале первого акта к залу выходит новый король, и публика встречает овацией наивное ликование, нарисованное на обезьяньей мордахе. Через двадцать минут занавес откроется вновь, а Ричард будет стоять на прежнем месте, словно заколдобился от счастья... Ричард погибнет, когда потеряет свою рассудительность. Когда станет взбалмошным и капризным. Он не был ребенком в детстве (потому что ребенок - это тот, кого любят) и не должен запоздало ребячиться. Разве только во сне. К спящему Ричарду приходят тени всех его покойников, водружают его на гигантский стул и заставляют под безмолвные аплодисменты повторить на бис первый монолог. Он бубнит, испуганно сжав коленки, - обиженный мальчик, маленький гаденыш, которого никто никогда не любил. Отделаться от впечатления, производимого в этой роли Райкиным, совершенно невозможно. Весь следующий день борешься с желанием неловко скрючить пальцы, а в голове по тысячному разу крутится: "Я весь - как хаос, или медвежонок, что матерью своею не облизан и не воспринял облика ее..." "Ричард III" - это спектакль, где актеры "Сатирикона" работают очень достойно. Прекрасна Наталья Вдовина в роли Маргариты. Крайне хорош Денис Суханов - лорд Бэкингем. Смешная и жалкая герцогиня Йоркская - характерный образ Максима Аверина. Это мать Ричарда, и, судя по ее алкогольным пристрастиям, Ричард не просто так явился в мир горбатым недоноском.
Administrator: От зрителя. Такой вот поток сознания... и вообще - из песни слова не выкинешь... Посмотрел спектакль театра "Сатирикон" Ричард III. В главной роли - Райкин. Бомба. Восторг. Триумф актерской игры, лицедейства и куража, тончайшиx и органичныx наxодок режиссера Бутусова. КОгда человек так играет на сцене, завидуешь и восxищаешься. Эпитетов много, но ведь чувствовать и понимать творение тоже надо уметь. Меня с детства приучали к серьезной литературе и фильмам, правда, я так и не научился чинить сортиры и менять пол. Я так много не умею, что компенсирование шутками отсутствие какиx-то псевдоталантов, которые могут давать собеседнику только эмоции и какие-то одноразовые впечатления, что, наверно, оказавшись перед Господом лицом к лицо, он скажет:"Ну проxоди уже, бездельник!" Я прекрасно понимаю, что талант нужно взращивать и Райкин тридцати лет не был столь тонок и огромен в любой роли как сейчас. Опыт сложно наверстать, а талант не просто сделать гибким инструментом. Этот спектакль вселяет мне на надежду, что человечество умеет жить радостно и интересно, иначе зачем был придуман театр, кинематограф, книги, игровые приставки и алкоголь,в конце концов. Сквозящее повторение моиx увлечений ни в коем разе не пугет меня - я готов всю жизнь развиваться в этиx направленияx, потому что глубины понимания и извлечения из повседневности уникальностей и непонятностей можно изучать всю жизнь. Они так рядом, но надо быть таким проворным глистом, чтобы добраться до ниx, что дуx периодически заxватывает, как это произошло у меня со спектаклем Бутусова. Дряные дни постепенно првращаются просто в рефлекторную кашку-малашку,над которой можно посмеяться и вылить ее на xер в ведро сомнений и предрассудков. Живите от души! Смейтесь и обожайте друг друга. Я настаиваю, господа, я настаиваю. Была бы возможность получше изучить спектакль - изучил бы, но в комнате темно, надо еще постирать белье, покурить, расстелить диван и в очередной никудышный раз свыкнуться с жарой. ЖАРА! ИДИ НА!
Administrator: РГ По методу Станиславского (перевод публикации во вкладке Russia Now в The Washington Post) Студия на верхнем этаже знаменитого МХАТа стала местом, где проходят репетиции группы студентов из Уэйнского государственного университета, расположенного в штате Мичиган. Даже жара и духота не стали помехой для их занятий. Их родной город Детройт славится своими автомобильными заводами, "мотаунским звучанием" и высоким уровнем преступности, но, похоже, у этих ребят в жизни другие интересы: они выбрали летнюю учебную программу "Месяц в Москве", представляющую собой серию занятий по театральному мастерству, уроки балета, упражнения по физической и психологической подготовке и посещение театров. .......... Эрман Джонс, который сам является профессиональным театральным актером, рассказал о том, какое впечатление на него произвела постановка пьесы "Ричард III" в Сатириконе: "Я был изумлен и заворожен точностью игры и уровнем мастерства актеров". Грег Бейли отозвался об этой постановке как об "одном из самых потрясающих спектаклей, которые когда-либо доводилось видеть".
Administrator: Приятнейшие пересечения... Из интервью Валерия Беляковича, главного режиссера театра на Юго-Западе. - Кто из современных режиссеров вам близок? - Да все, кто работает! Молодцы, ребята! Наша профессия - волки-одиночки. Мы все одной крови, но особой близости здесь ждать нечего. Каждый прокладывает свой путь в одиночку. И это нормально. Бутусов – вот кто последний меня удивил Ричардом Третьим и Макбеттом в «Сатириконе».
Administrator: Петербургский театральный журнал Кристина МатвиенкоТРУДНОСТИ ПЕРЕЕЗДА В. Шекспир. «Ричард III». Театр «Сатирикон» им. А. Райкина. Режиссер Юрий Бутусов, художник Александр Шишкин Сага «петербуржцы в Москве» продолжается. Опровергнуть версию о «культурном занудстве» питерских режиссеров удалось только Юрию Бутусову, а стать «звездами» на московской сцене — только Хабенскому в паре с Пореченковым, бывшим когда-то, как известно, с Бутусовым одной компанией. При этом на фоне запредельного качества многих спектаклей так называемой «новой волны» придирчивая московская критика нынче обрушилась на спектакль Бутусова в «Сатириконе». Это, строго говоря, удивляет. После потока быстрых, банально смонтированных и моторных московских спектаклей на «культурность» Ю. Бутусова — А. Шишкина взираешь с благоговением. Распахивается широченный серый «мятый» занавес, и посреди шишкинского «бедного» великолепия из картонной двери без косяков и стен (один из любимых мотивов в бутусовско-шишкинском творчестве) возникает хромой горбун — с этого начинается «Ричард». Невольно вспомнилась череда тусклого хай-тека, столь любимого молодыми московскими режиссерами, — никакой подобной халтуры, равно как и безвкусицы, здесь не было и быть не могло. Шишкин явил блестящее чувство формы и целесообразности: в сером бумажном пространстве с «детскими» фигурками доисторических животных и «криво» нарисованным троном и столом нет места ненужным красивостям, как нет в нем и натужной метафоричности. Здесь все — для хорошо тренированных актеров, которые легко осваивают заданные координаты по горизонтали и по вертикали. Вот Ричард (Константин Райкин) быстро ковыляет к высокому, не по росту, стулу, ловко скособочившись, запрыгивает на него и на время становится «королем», еще не став им по ходу спектакля. Театральная «графика» Шишкина, который увлеченно играет с тенями на мятом белом заднике, то увеличивая их до гротескных размеров, то уменьшая, как нельзя кстати в новом фарсе Юрия Бутусова. «Балаган», которым попрекают Бутусова, в данном случае не самое удачное определение. В программке написано «трагифарс», но сам режиссер осторожно замечает, что в данном случае фарс — это только стилистический прием, которым он воспользовался для вскрытия смысла пьесы. Бутусову вообще свойственно манипулировать фарсовыми приемами — но до того ему это легко прощалось, благо материал, над которым «измывался» режиссер, был по природе своей абсурдистским. В «Ричарде» сделана ставка на открытую театральность. Максим Аверин играет сразу три роли, в том числе и старую королеву, — и делает это со свойственным ему мягким травестированием, не утрируя «женское», но и не скрывая «мужское». Между короткими динамичными сценами выходят «рабочие сцены» и готовят площадку к следующему эпизоду — скажем, расстилают рулон жести, на котором двое убийц прикончат Кларенса, и делают это бодро, как на субботнике. У королевы Елизаветы (Агриппина Стеклова) — бутафорские, ниже пояса, рыжие волосы — в своем антрацитовом платье с высоким воротником и лохматыми патлами она выглядит настоящей фурией. Это — приметы стиля, которые являются смыслообразующими. Режиссер выбирает жанр фарса, чтобы выразить идею шекспировской трагедии, — что может быть проще. Ведь и пьеса — про странную прихоть судьбы, избравшей своим любимцем урода и подонка и заставившей окружающих поверить в его непогрешимость с детской наивностью. Вряд ли можно считать этот спектакль высказыванием на антитоталитарную тему — время не то. И все-таки Бутусов, которого, похоже, занимает только искусство ради искусства, невольно высказался на злобу дня. Кроме того, режиссер использует жанровую природу смежных искусств — скажем, гангстерского кино. Вот сцена совещания в Тауэре: Ричард, Бэкингем, Хестингс, не подозревающий, что он уже приговорен, и приближенные. Стол, бокалы с вином, сухорукий Ричард—Райкин возвышается на стуле, бандитского вида джентльмены, собравшиеся для убийства, и наивный Хестингс, которому Ричард, не стесняясь, затыкает рот. Классика диктаторского поведения. Через несколько минут Хестингса, трясущегося от ужаса, посадят на стул и намертво забинтуют газетами и скотчем. А еще через минуту «газетную» голову бросят Ричарду под ноги. Типичное заказное убийство — вот как выглядят кровавые сцены в «Ричарде». И это холодно-эффектное нарастание количества трупов столь же оправданно, как в фильмах Тарантино. Бутусов остраняет трагедию с помощью хорошо опробованных массмедийных клише. Как известно, они всегда работают. За музыкальные «отбивки» Бутусову от критики попало отдельно: что музыки много и что она — эстрадная, не сказал разве что ленивый. В самом деле, музыка не несет отдельной смысловой нагрузки, разве что вздрючивает зрителя и актера на сцене, но, безусловно, является структурообразующим элементом. Спектакль построен как череда аттракционов — что, в принципе, свойственно Бутусову, — и музыка здесь иронически или, напротив, драматически предваряет «выходы» персонажей на сцену. Она функциональна, как и шишкинское оформление, как и пластические этюды от Н. Реутова. Может быть, не так обязательна. Спектакль Бутусова — пример синтетического зрелища. Разделять его на «уровни» так же нелогично, как упрекать в несоответствии первоисточнику. В нем каждый элемент — практически по Мейерхольду — работает на целое. И актер тоже. Но, по большому счету, этот слаженный механизм, в котором любой выход артиста на сцену предваряется или сопровождается каким-нибудь трюком, а одна сцена отбивается от другой с помощью заводных мотивчиков в духе европейского easy listening, — сделан в расчете на конкретный театр (как иначе?) и на конкретного зрителя, который не может удержаться, чтобы не похлопать каждому появлению Константина Райкина на сцене. Вот здесь лежит корень компромисса, без которого, очевидно, нельзя было обойтись. Райкин играет главную роль, и Бутусов нашел остроумный ход, дав ему, по сути, роль персонажа от театра, снабдив лацци и разомкнув таким образом пространство спектакля. Райкин—Ричард комментирует публике происходящее на сцене, в том числе и собственные злодеяния. Ричард-актер недоумевает, до чего легко Ричарду-персонажу, уроду и злодею, достается все — женщины (леди Анна), власть, признание. Ричарду позволено нарушать ход событий не только как будущему королю, но и как действующему шуту. Он появляется на сцене с затакта, когда убийцы еще отмывают пол после убийства Кларенса (Максим Аверин), которого они до смерти залили красным вином. Ричард уже приковылял, а кровь убийцами еще не смыта — правда, это его совсем не заботит, когда дело сделано. В череде аттракционов иронические кульбиты неожиданно перемежаются пафосной мелодекламацией. Вот безумствующая Маргарита (Наталия Вдовина) вся в белом, в луче света, под барабаны и под падающим с колосников «снегом» предрекает всем гибель — и этот монолог слишком высокопарен, чтобы ему верить. Впрочем, собравшиеся — во главе с лохматой Елизаветой — реагируют на это как на номер художественной самодеятельности, и пафос снимается. А с другой стороны — маленький герцог Йорк (Тимофей Трибунцев), спасаясь бегством на одноколесном «велосипеде» от разгневанной матушки, королевы Елизаветы, успевает курнуть из трубки бабушки, герцогини Йоркской, и глотнуть из ее бокала. Интермедия с шаловливым ребенком вовсе заставляет забыть об ужасах и море крови. Куда больше страха внушают деловитые джентльмены в черных шляпах и белоснежных рубашках, зарезавшие и придушившие не одного «хестингса». Их самоуверенность незыблема — вот на чем основана власть герцога Глостера. Многое в спектакле Бутусова обрекает его на то, чтобы быть коммерческим — это не хорошо и не плохо, но это, видимо, условие работы с «Сатириконом». Такой театр — идеальная модель коммерческого, рассчитанного на публику с запросами «выше средних». И это тоже важная тема для разговора в связи с «Ричардом» и московским опытом представителя питерской «новый волны». Бутусов сделал спектакль, уравновесивший «мечты» талантливого актера и представления менеджера об успешном проекте. Не стоит забывать, что К. Райкин — худрук и менеджер — играет на двух полях сразу. «Ричард», несомненно, по-настоящему энергичное и порой провокативное представление. Режиссер не пренебрег традициями дель арте, позаимствовал у кино «черный» жанр и ловко посадил зрителя на крючок шекспировской истории. Он — вместе с командой отличных актеров — заставил зрителя смотреть не только на «звезду» и хлопать, как в балете, каждому его появлению на сцене. Он заставил этого немного вялого зрителя поработать вместе со спектаклем. Хотя бы потому, что шекспировский текст (перевод Георгия Бена и Александра Дружинина был подвергнут сценической редакции театра) Константин Райкин произносит так, что невольно чувствуется «слом дискурса» — иногда и сквозь фарс доносится трагический гул. Трагедия — не из лексикона этого спектакля. Не потому, что выбранный жанр ее не предусматривает, — как выясняется, наоборот. Трагедию не предусматривают эти стены, эти висящие над головами актеров микрофоны, это нескрываемое здоровье и вкус к иронии, свойственные артистам, и — даже — это благополучие, которым пышет публика. Бывает, что среда оказывается сильнее собственного художественного чутья. Бутусов говорит, что ему не интересно делать спектакли о человеческом благополучии, — и ему веришь, потому что концептуально это реализовано. Но и концепции разбиваются о быт. Ричард III. Рисунок Энтони Шера, английского актера, игравшего Ричарда III в Королевском Шекспировском театре в 1984 г. К. Райкин (Ричард). Фото из архива театра
Administrator: ЗДЕСЬ не только о "Ричарде", но и о "Лире", "Макбетте", "Годо", "В.Супер"... Довольно много мелких ошибок и неточностей (в т.ч. в хронологии спектаклей), но, в общем, довольно интересно. ... Нелепый инфантильный горбун Ричард в исполнении Райкина совсем не походит на убийцу, который утопил множество людей в крови. Он нелеп, как клоун в своём цирковом номере. Все декорации выполнены Александром Шишкиным в изначально увеличенных размерах, нечеловеческих, на один трон надо несколько здоровенных мужчин. Ричард Бутусова примеряется к такому трону как цирковой трюкач к своему бутафорскому снаряду. Это не злодей, а так, мелкий «злодеюшка», который идёт совершать «зло» с детской считалочкой и улыбкой нашалившего ребёнка на устах. И мир этот не кажется настоящим, даже когда летят головы и совершаются подлые убийства. Нам демонстрируется игра. Чей-то нелепый гамбит. Персонажи похожи на шахматные фигуры не внешним видом, а своей отчуждённостью и сугубо физическим бессилием в этом огромном пространстве декораций, где они сами ничтожно малы. Более того, нам совершенно не жалко убиенных на сцене людей. Да и убивают здесь как то нелепо и комично! Кого-то «топят» в легчайшей по фактуре прозрачной белой ткани…кого-то «забивают» подушкой…кто-то, толи «захлёбывается», толи его «отравляют», вливая ему в рот из красивых фужеров красное вино. Мы не можем жалеть таких жертв, чем более нелепа смерть персонажа, тем меньше мы задумываемся над тем, что «ещё одна жизнь легла под колесо власти»...
Administrator: Долго думала, куда разместить этот перепост - "таскала" его из темы в тему. Пусть будет здесь, ибо "Ричарда" беседующие упоминают часто. С форума "Театральной афиши". Из обсуждения спектакля Юрия Бутусова "Мера за меру" в театре им.Вахтангова. ...Мне кажется, Бутусов любит ставит свои спектакле чуть в стороне от первоисточника, или под углом к нему (углом я называю степень режиссёрского радикализма по отношению к драматургическому материалу). Именно поэтому Бутусов любит ставить переработки классических произведений, а не сами первоисточники («Макбетт» Ионеско, а не Шекспира; «Воскресение. Супер» братьев Пресняковых, а не «Воскресение» Льва Толстого), потому как впереработке некоторое смещение от классических образов уже есть. Предполагаю, что именно поэтому спектакли Бутусова оказываются настолько совсем в стороне от пьесы, что просто не получаются, и спектакль даже не выпускается на зрителя («Отелло» в МХТ, «Ревизор» в Сатириконе), а если выпускается, то зритель (и не только зритель, худрук театра в их числе) бывает просто не готов воспринять бутусовский радикализм... ...Лучшими и самыми цельными произведениями Бутусова, на мой взгляд, остаются сатириконовские «Макбетт» и «Ричард III». В «Макбетте» хирургом до него поработал Ионеско, а в «Ричарде III» - художник-сценограф Шишкин, радикализм «Ричардда» определялся, прежде всего, сценографией, на базе которой Бутусов строил свой спектакль уже без всяких вивисекций и перекраиваний... ...Он – ищущий режиссёр, режиссёр любящий поиск, и в этой динамике поиске его выносит иногда на обочины и за обочины театрального искусства...
Administrator: От зрителя Шекспир и не подозревал! «Ричард lll» Если извлечь из истории только факты, то, что останется? Ничего! Ну, разве что – море непонятно откуда взявшейся крови и горы трупов. Мрачная картина, и только! Факты сами по себе могут составить нам хорошо структурированное представление об истории, но никак не реальное. Да, мы будем знать, что тот-то и тот-то захватили земли и трон в таком-то, таком-то году, и в результате жестокой борьбы, стали править с … по … и опять – даты, даты… Но мы никогда не узнаем, ни их лиц, ни характеров, ни чувств, что пережили они, герои прошедшего. История говорит, он был жесток, он был коварен, честолюбив, но она всегда умалчивает: почему? История – это один многотомный факт, и только. Нет, она, конечно, рисует нам портреты тех или иных правителей, но эти портреты – всего лишь мелькнувшее мгновение, а как менялись эти лица и под напором каких страстей они покрывались морщинами, виски – сединой, а глаза тускнели, мы никогда не узнаем и не увидим, а впрочем… Шекспир писал свои трагедии на основе исторических фактов, пытаясь осмыслить их, провести связь между душами главных действующих лиц истории, теми, или иными событиями. Блестящий остроумный язык – душа дымится под напором страстей! Но мы сейчас не будем обсуждать уже и так тысячелетие обсуждаемое достоинство классика, мы посмотрим на сцену, где разыгралось его творение, и поговорим о нём. Театр "Сатирикон" имени Аркадия Райкина Жанр: трагедия Режиссёр: Юрий Бутусов В ролях: Константин Райкин, Денис Суханов, Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Марьяна Спивак, Марина Иванова, Тимофей Трибунцев, Яков Ломкин, Андрей Оганян, Артём Осипов, Константин Третьяков, Александр Гунькин, Сергей Кузькин, Игорь Гудеев, Сергей Сотников Продолжительность спектакля: 02:29. Вот, пожалуй, и все факты, которые мы должны знать, а дальше – эмоции, чувства, переживания! Всё то, чего нам так не хватает в любой книге по истории. Сыграть Ричарда, этого злого и уродливого тирана так, что в конце его, подлого убийцу, не пощадившего ни братьев, ни детей, хочется пожалеть, надо суметь. Аркадию Райкину блестяще удалась эта роль: он играет Ричарда, как несчастного калеку, полуребёнка, полусумасшедшего, несчастного, которого никогда не любили в детстве. Все его отношения с семьёй и близкими постепенно становятся понятными, и мы уже не спешим осуждать, всё внимательнее и внимательнее вглядываясь в этот образ. Страшные сцены убийства, те самые, от которых – море крови, после изъятия из истории фактов, в спектакле выполнены в гротеске: никакого насилия: всё кажется игрой, забавой. Например, убийство юных племянников Ричарда – просто драка подушками, это жестокий гротеск, если учесть тот факт, что их ведь, кажется, задушили? А брата Ричарда просто обрызгивают, бьют водой, и она стекает, как кровь, медленно унося его жизнь. Вообще, все эти сцены, хотя и носят сатирический характер, на самом деле, исполнены куда большего ужаса, чем если бы они были обыкновенными сценами убийств. Подобный гротеск способен вызвать улыбку и вместе с тем – неприятный озноб, это уже не смех сквозь слёзы: тут вообще ни того, ни другого. Примерка Ричардом короны, поиск подходящего трона происходят без слов, в «пластическом гротеске» уродливого мима, и мы с ужасом понимаем все те чувства, которые роятся в душе властителя, так долго жаждавшего трона: он не нашёл ни счастья, ни признания, ни любви, он не на своём месте. Всё оказалось обманчивым. И что в финале? Кровавая, жадная, жестокая бойня оказалась бессмысленной. Главный тиран – у гробовый доски. За ним толпятся призраки, зовущие к себе. Они поднимают руки, как школьники, когда Ричард начинает их перечислять, мол, «мы здесь, ты не ошибся, Ричард». Ничего не изменилось, только череда убийств, сделала его совсем одиноким. Думаю, Шекспир и не подозревал такого яркого прочтения своей пьесы! Каждая сцена проникнута таким чувством, таким переживанием! Не знаю, но мне кажется, если «читать историю» со сцены, это будет куда более интересным и, может быть, - даже более правдоподобным? Так или иначе, отношение к ней изменится, она оживёт, заговорит, может, попробует оправдаться.
Administrator: От зрителя Коня! Полцарства за коня!". Ходила сегодня (вчера 13) в "Сатирикон". Никогда не сомневалась - К. Райкин - гений. :) Шла туда с цветами для Аверина. Но увидев в живую Райкина стала думать:"А может Констанину Аркадьевичу их подарить?". Было бы 2 букета или хотя бы из одного можно было сделать 2, то так бы сделала. :) Но посмотрев, как "бедного" Аверина поливают какой-то розовой жидкой "гадостью" из бутылок и таскают за ноги по по сцене, решила придерживаться начальной цели. О спектакле в 2-х словах не расскажешь, поэтому все впечатления завтра. Спектакль шел 3 часа. Первый перерыв был через 2, а у меня фигня с ногами (венами, диагноз не установлен). Как же я мучилась. :)) А бедные цветы чуть не "откинулись" за 3 часа.
Lotta: "Ричард Третий" 13 октября В зале - столпотворение, что естественно: на сцене - два главных магнита зрительского притяжения (Райкин и Аверин), плюс метро провели. Да и ПОСТОЯННЫХ множество: спектакль из любимых и первый в сезоне. Должна признать, что единственным "стабильно гениальным" в Сатириконе остаётся Трибунцев. Ему даже работа на стороне, по-моему, идёт на пользу. Остальные изменились - кто как. У Ричарда вскоре после начала на глазах появились слёзы обиды, был он вчера ещё чувствительнее к своим несчастьям, чем обычно. Остальные играли мягче и, возможно, глуше. Вот только Бэкингем поубавил изысканности и теперь очень энергичен и жизнелюбив. C ним произошло то же, что и с другими героями Суханова: почти ушло мальчишество, добавилась значительность. Это нормальный процесс, за которым очень интересно наблюдать. Спектакль очень хороший и живой, красивейший по-разному, если смотреть его с разных мест. Но и видишь тогда тоже разное. Вчера впервые довелось увидеть, как трепетали ручки удушаемых принцев. Пожалуй, полнее и подробнее эту сцену смотреть мне бы не хотелось.
Administrator: С форума М.Аверина Когда уже остается мало-мало сил держать хвост пистолетом, при первой возможности нужно брать билет на поезд до Москвы и вечер провести в Сатириконе. Между суматошным вторником и немножко чокнутым четвергом, благодаря добрым обстоятельствам, случилась вчерашняя морозная и содержательная среда. Удивительная поездка, в которой каждый из людей, встреченных мною, очень четко проявился. Вот такая удача. [img src=/gif/smk/sm38.gif] То же случилось и со спектаклем Ричард III. Не спектакль, а энергетический аккумулятор какой-то. Было любопытно вернуться к любимейшей из постановок после большого перерыва и сверить свои эмоции со ВЧЕРА, СЕГОДНЯ, ЗАВТРА. Надо же, ничего не изменилось и многое поменялось. Неожиданный эффект. Если первый просмотр сшиб с ног, второй вызвал страх, что когда-нибудь спектакль все же уйдет со сцены (надеюсь, очень нескоро), третий – бесконечную благодарность, что всё это такое живое и настоящее, вчерашний – обнаружил много деталей. По ощущениям это все похоже на эффект «волшебных картинок». Знаете, такие яркие изображения, в которые нужно всмотреться, чтобы увидеть объем и глубину. Капельку изменить угол зрения и ААААааах – ты там, внутри, радостно и внимательно все разглядываешь. Какое счастье быть зрячим, слышащим, чувствующим, желающим понять и понимающим. Это и есть жизнь. В театре всё эфемерно, но интересно, что именно там, на сильных спектаклях, можно проверить свое отношение к миру на прочность. В декорациях справа – дверь, а слева – скорее окно, в которое легко входят и выходят союзники, враги и исполнители недоброй воли Ричарда. Несчастливое окно. И это неспроста. Там, чуть выше рамы – квадрат форточки, а в углу – закорючка, похожая на птицу... Когда птица бьет клювом в окно – жди беды… Впечатлена. Смотрю спектакль и рассматриваю декорации, персонажей второго плана. Еще один секрет магии Сатирикона раскрыт. Все, каждый из актеров, в роли до последней минуты и каждая деталь декорации – работает. Ничего лишнего и много говорящего. Замечательно смотреть спектакль не в первый раз. Потому что уже появились любимые моменты, которые предвкушаешь и ждешь, как старых друзей. Вот Кларенс и Ричард кружатся в вихре противоположных эмоций. Первый - искренен, второй - жаждет смерти и лицемерит. Монолог приговоренного Кларенса душит и вызывает чувство отчаяния потому, что уже знаешь : у этого – надежды нет. В спектакле два сна. Сон Кларенса и сон Ричарда (гениальная сцена в финале). Максим рассказывает сон своего персонажа так, что и не нужно никакой визуализации. Тонешь вместе с Кларенсом в его же сне. Это здорово пугает и именно поэтому – БЛЕСТЯЩЕ. [img src=/gif/smk/sm47.gif] Три роли, разные по наполненности, вырисовываются идеальными портретами трех разных личностей. Это восхищает, потому что практически на каждом спектакле слышу, как зрители тихонько переспрашивают друг друга: Это что, тоже Аверин?! [img src=/gif/smk/sm15.gif] Вот Маргарита извергает страшные проклятия, а Герцогиня Йоркская, исток семьи, её оберег, хочет, но в своем безмолвии не в силах остановить её. Маргарита (Марина Иванова) – моё бесконечное восхищение. Сложная роль, сверкающая совершенством. Ричард…Одиозные личности меня всегда интриговали. И поэтому бесконечно дорог образ деспота, созданного К.А.Райкиным. Воплощение зависти, мстительности, лицемерия, коварства. Всё всерьез и катастрофа, происходящая на сцене, от этого чрезвычайно ощутима. Обожаю дуэт Ломкина-Трибунцева. Всегда очень жду, когда, в сцене притворного ричардова отказа от трона, один из пришедших уговаривать так и не решается выйти из тени дверного проема. [img src=/gif/smk/sm36.gif] Смерть наивного Хестингса всегда вызывает сожаление и … облегчение, что и он, и Бэкингем не подчинились Ричарду до конца... .....
Administrator: Читать отзыв полностью - ЗДЕСЬ. ...Ну и конечно, Бекингем. Денис Суханов, как всегда, на высоте. Мужская стать, манера держаться и держать сигарету, походка, жесты… счастье для театрального гурмана! Тут его роль не то чтобы очень глубока – скорее, крупными штрихами, но образ схвачен очень точно и даже в общих, «массовых» сценах поймала себя на том, что смотрю на реакцию его герцога, когда у него не предусмотрено ответных реплик. Поднимет ли бровь, состроит ли недовольную гримасу, поведет ли плечами… А как он торжествовал, когда обвел таки городских вокруг пальца и короновал Ричарда! Как красиво, статно, он уходил со сцены, как меееедленно и с какой самодовольной улыбкой закрывал дверь...
Administrator: ...Пока не определилась, каким мне видится Денис Суханов, однако вкрадчивый, изящный и пластичный Бекингем, так старавшийся угодить Ричарду, и так безжалостно уничтоженный, появляясь на сцене, заставлял направлять взгляд в свою сторону... Полный текст зрительской рецензии - здесь.
Administrator: От зрителя ..."Ричард Третий" в "Сатириконе" - прекрасная сценография, Константин Райкин играет на грани гениальности (хоть и не в кураже), Вильям наш Шекспир живее всех живых, сон Ричарда - редкий бриллиант, идет раз, кажется, в месяц, стало быть, следующий раз в середине ноября, умоляю, не пропустите...
Administrator: От зрителя ...Время просачивается как песчинки, падает мимо нас, вокруг нас, но неумолимо переходит за ту сторону черты,которая есть что уже было . Ричард, стоящий с мечом в руке, под музыку, которая необычайно точно дает представление о том как эта субстанция время не быстро, но неостановимо протикивает и уводит за собой в историю всё и всех - это прекрасный печальный образ спектакля, один из образов...
Administrator: От зрителя Сегодня смотрела "Ричард III" (трагифарс) с Константином Райкиным... И кто придумал, что на детях природа отдыхает? Не, конечно, бывает по-разному, но не в этом случае... Константин Райкин - Артист с Большой Буквы!! Актер и его персонаж (по Шекспиру) по заслугам - жрецы Мельпомены... Если отвлечься от главного героя, Агриппина Стеклова (королева Елизавета), Денис Суханов (герцог Бэкингем) и Максим Аверин (3 роли: король Эдвард VI, брат короля и мать короля) отлично и убедительно играют. Интересна игра света на сцене... от мистическо-синего до кроваво-красного и.... игра теней, которые как-бы самостоятельно играли свои роли. Органично создает атмосферу спектакля великолепно подобраная оранжировка и, казалось бы... вот сейчас музыка остановится и все... вкус сыгранной сцены потеряется... Стоп! Т-и-ш-и-н-ааааа.... Зал замер, сцена пустА и... бесконечный скрежет открывающейся двери из которой на корачках выползает скрюченная фигура короля Ричарда... медленно поднимается на ноги и медленно ковыляет на пару с тенью по сцене. Непередаваемое выражение лица... И все это длится несколько минут... А зал ... зал боится даже вздохом нарушить эту НЕзатянувшуюся паузу, истинно театральную паузу...
Administrator: От зрителя Сегодняшний Ричард III меня убил..) Так, играючи. И даже не окончательным культурным шоком. А в принципе - в общем и целом. Захотел - и убил. А чтоб наверняка - еще оглушил и слегка придушил. И когда вышла из театра - захотелось плакать. ох как захотелось плакать. Потому что такой спектакль, потому что осень, потому что вечер, потому что дождь. Потому что. В конце концов, потому что звезды так сошлись. (простите небеса - так просто и удобно переводить на вас стрелки.) Гениальный Райкин. одним словом. Константин Аркадьевич, благодарю. Невозможный, талантливый, прекрасный (причем подозреваю, что не только сегодня, а вообще во всем что делает) Аверин. Максим, слышите? Вы прекрасны. спасибо. Бутусов.. Очень-очень интересно увидеть и другие постановки. Хотя я и эти уже готова пересмотреть) А Трибунцев? А Суханов? да все. все. Ричард III - это и не спектакль вовсе. это было.. это... ну вообщем, главное, что это было..) "it's magic". ОМГ, Сатирикон. 3 (три!) спектакля за один месяц. Это любовь?) И я еще приеду) Во-первых, на Достоевского. мм в ноябре(?) Сейчас всежки нужен перерыв раз. И денег нет два. Слова "денег нет" звучат пошло в любом случае, а "денег нет на Достоевского" - звучит пошло на грани фола. но вот так оно и есть. А во-вторых.. ну там будет видно что "во-вторых". но явно будет.
Administrator:
Lotta: "Ричард Третий" 9 ноября Один из самых сильных спектаклей, которые я видела. Подруга у себя во Флориде естественно смотрела запись, получив совершенно неправильное представление о "Ричарде". Запись очень скверная. Собственно, в ней упор делается лишь на крупные планы Райкина, да и то не сказать чтоб удачные. Сценография пропадает совсем. К тому же почему-то все кричат. Короче, она в театр даже идти не хотела, но - как всегда у нас в таких случаях - не устояла перед искушением. Сразу же после первого монолога Ричарда она изумлённо и громко сказала: "Он не орёт!" На что я ей: "Ты сама-то хоть не ори!" Справедливости ради стоит сказать, что Райкин в этой роли мне нравится не всегда (тут я однозначно предпочитаю Лира") - и именно потому, что часто "берёт горлом" и чересчур играет с залом (правда, это чистое ИМХО). Но вчера всё было настолько великолепно, что восхищённое состояние не покидает нас до сих пор. Очень глубокая и тонкая игра, в сценах с участием Ричарда трудно было смотреть на кого-то другого... Но поскольку вчера все прекрасно работали в ансамбле, то обошлось и без перекоса зрительского внимания в одну сторону. Трибунцев... Ну тут уже и непонятно, что писать, всё уже давно сказано. Его игра практически совершенна - и по технике, и по воздействию... и по импровизации. Эти моменты очень украшают спектакль, и что самое главное - точно соблюдено чувство меры. При том, что Яша Ломкин от совершенства все-таки далёк, для Трибунцева он идеальный партнёр. Он однозначно любимчики зала. Говоря об Аверине, хочется вспомнить незабвенное: "Я явился к вам из этого... как его... из ада". Уж и не знаю, получил ли он от Сатаны разрешение на отлучку или, как и Банко, обошёлся без него, но - с возвращением! В последних спектаклях Аверин играет, как в давние, доглухарёвские времена. И особенно хороши его сцены с Агриппиной - но это, как всегда. К Бэкингему у меня отношение сложное. С одной стороны, в этой роли много внешнего, даже декоративного, она несопоставима с работами Суханова в других бутусовских спектаклях. Но с другой... эта декоративность - настолько важный элемент эстетически прекрасного спектакля, что придаёт ему какие-то дополнительные оттенки, несёт большую смысловую нагрузку. Ведь красота символизирует для Ричарда враждебность к нему всего мира. А тут Бэкингем, союзник - и именно он эстетически противостоит герою. Ну и личное: сцена смерти Бэкингема - чёткие и тревожащие душу ассоциации с любимейшим, гибель Дункана. По сути - ослабленная самоцитата из "Макбетта" - но такая важная, такая нужная - и прекрасная!
Administrator: От зрителя 9 ноября, Москва, театр "Сатирикон", "Ричард III". Неожиданно не впечатлило, "Король Лир" в том же театре и с тем же неизменным Райкиным в заглавной роли куда сильнее (хотя есть прямо противоположные отзывы). В этом спектакле они за крикам и сценическими эффектами частично потеряли главное, выплеснули ребенка. Драма развития персонажа не так сильно показана, надрыв ушел впустую. Кстати, хорошая новость - это метро, появившееся у этого театра. Теперь не нужно 20 минут идти от Рижской, поэтому полный зал стал супер-полным (маркетинг-инфраструктура!). Билетерши назвали это "переаншлаг". Но факт фактом - ездить туда стало в разы проще и приятнее. А театр того стоит. От зрителя И продолжая тему театральных постановок и дабы не наговаривать на "Сатирикон", все в нем же пару лет назад смотрела "Ричарда Ш". оооо! Вот это класс! Сильнейшая работа Райкина, шекспировский сюжет, необычные декорации, музыкальное сопровождение в тему, нетривиальные режиссерские ходы. До сих пор под впечатлением!
Мирра: "Ричард" - это, мне кажется, чуть ли не самый идеальный на сегодня спектакль Сатирикона. И, может быть, самый идеальный спектакль Юрия Николаевича - из тех, что сейчас идут на московской сцене. И, воможно, самый идеальный спектакль из всех, какие я видела. Все в нем фантастически, просто нечеловечески здорово сделано. Режиссура, подбор актеров... Визуальный ряд: изумительные мизансцены, сценография - безумно осмысленная (оксюморон, кажется, вышел), образная и красивая. Музыка - сложно представить, что в ту или иную секунду будет что-то иначе, все именно так, как должно быть. Актеры - великолепны, каждый на своем месте, в своем, мастерски выстроенном, точно очерченном образе. Бутусов очень здорово распорядился шикарным ресурсом, попавшим ему в руки - сатириконовской труппой, и каждого показал с самой яркой стороны. Энергетически спектакль выстроен очень точно, легко - виртуозно, пожалуй. Луч энергии, поток, ниточка, узелок... Все это складывается в изумительной красоты партитуру. Безупречный спектакль. Я каждый раз искренне поражаюсь этой безупречностью: как, как можно было все это придумать? Все, до деталей, выстроить настолько изобретательно и совершенно! И еще очень важное: спектакль безупречен внешне, НО - не только внешне. Он еще и очень глубок. "Ричард" гораздо суше и скупее на эмоции, чем другие спектакли Бутусова, да и чем другие спектакли Сатирикона тоже. Но недостаток чувств с лихвой компенсируется избытком смысла. Спектакль очень интеллектуальный, глубоко философский. В нем (и в пьесе, конечно) очень много пищи для размышлений, ассоциаций, выводов. И этот баланс внешней безупречности и глубины - это, мне кажется, удивительный момент. И очень, к сожалению, редкий. Мне почему-то всегда очень сложно представить, что люди, которые делали "Ричарда", все придумали из головы Просто не верится. Они как будто поняли, уловили КАК ЭТО ДОЛЖНО БЫТЬ. Какой-то высший замысел. И обвели его, этот замысел, по контуру - выстроили идеальный спектакль. Как знать, а может так и есть
Administrator: Не новое. Но, кажется, на форуме этих текстов нет. От зрителя Два центра, вокруг которых образуются энергетические завихрения, два магнита, которые притягивают к себе остальных героев - Ричард (Райкин) и герцог Бэкингем (Денис Суханов). И если от Райкина ждёшь и пластической гуттаперчевой гибкости, и дьявольского хохотка, стона и вопля, верченья юлой и обезьяньих прыжков, то Суханов гибок, как лоза или розга, податлив и холоден, изворотлив и неожиданно простоват. В готовности предавать он повторяет путь Ричарда, но допускает слабость, верит посулам тирана, а убедившись, что тот и не собирается исполнять обещанное, бежит, примыкает к оппозиции и гибнет. Союз-противостояние Ричарда-Бэкингема - осевая линия спектакля, а сцена призвания на царствование так явственно напоминает современные фарсы с публичным отказом от короны, петициями граждан и всенародной поддержкой, что публику точно холодком окатывает: как же рискует этот парень, заявляя, что не хочет власти, а вдруг ему и правда, поверят, что тогда? Современный перевод (толпу, которую должен привести лоро-мэр называют шоблой), современный рисунок роли. Ричард, придуманный Бутусовым и сыгранный Райкиным, больше похож на злого мальчишку из "Саус парка", чем на антигероя английской истории; после очередного злодеяния хочется крикнуть на весь зал: "Сволочи, они убили Кенни!" - знаешь ведь, что жертва снова объявится, жива-невредима. Так и случается: Максим Аверин выходит на сцену вновь и вновь: его убивают, когда он Кларенс, он умирает, когда он Эдуард, а потом он - герцогиня Йоркская. Изощрённая режиссура - а как ещё можно ставить шекспировскую пьесу, где почти сорок персонажей и замысловатая сеть интриг? Лаконичная и стильная сценография, завязка - на пантомиме, финал - на слезах. Четыре года спектаклю, но вчера возникло ощущение, что это не просто кривая жизни венценосного горбуна-урода-живореза по имени Ричард, а жирная черта под счётом, который подал нам бесстрастный кельнер. От зрителя. Вывернуть душу наизнанку. Спектакль, от которого ломит виски и поднывает сердце. Ричард – монстр или монстр - жертва? И есть ли в спектакле только жертвы, кроме двух малолетних наследников, мальчишески оторванных от грязных делишек взрослых, мальчишески беспечно «засовывающих» головенки в пасть бешеного пса, мальчишески беззаботно играющих за минуту до гибели? И не потому ли их убийство скрывается в белопенных тканевых облаках… Остальные – повязаны предательствами, коварными многоходовками, играми тщеславия и гордыни. Все палачи или пособники палачей (для пособничества иногда нужно только равнодушие и попустительство), все жертвы. Ричард – жестокая напористая бестия, воплощение Сатаны. Уродливая тень, нависающая над миром. Существо, умеющее быть каким угодно. Хамелеон, меняющийся на глазах, смешивающий рыдание с ядовитым жутковатым смехом, опровергающий существование всех основополагающих человеческих чувств; переворачивающий понятия, играющий с истиной в кошки-мышки. О, как он умеет быть победителен! Как он может ошеломить напором, обезоружить чудовищной псевдоискренностью, сломать, подмять… Для его планов необходимо взять в жены женщину, его же стараниями недавно овдовевшую, - она будет его. Он заполучит её со скоростью, которой бы могли позавидовать первые красавцы и герои. Его энергия прошибет любую стену, его сила и страсть (страсть честолюбца, никогда не знавшего любви, самой главной – формирующей и оберегающей - материнской любви) покоряют. Ричард - бессердечный выродок, ублюдок, пришедший в мир, чтобы превратить его в филиал Ада, - да. Но кто тогда прячется под столом от фантомов, от призраков, от мертвецов? Кто лепечет перепуганным закомплексованным нелюбимым пацаненком? У кого глазищи, в которых бесприютность всеми отвергаемого, унижаемого маленького человечка с большой страдающей душой? Чья вина, что из слабого и обиженного природой ЧЕЛОВЕКА, вырос сильный и опасный ЗВЕРЬ? Где та граница, на которой историю еще можно было остановить? Не превращать в кровавую вакханалию? Вечная история (вечная, вечная, в этом её сила) о недооцененном хищнике, скрывающемся под шкуркой слабенькой мирной овцы; о разменной монете в битве клановых интересов, которая вдруг сама… разменивает участников противоборства. Сила спектакля в его однородности – в правильной расстановке сил. Здесь нет даже средних актеров. Каждый хорош на своем месте. Что придает спектаклю особую мощь и напор. Действие накатывает на зрителя и подминает под себя. Выразительность сцен, действующая и на сознание, и не подсознание. Филигранная и одновременно мощная (никак от слова не уйти) игра актеров. Без показных истерик, порой со скупыми внешними реакциями (случаются состояния, когда люди внешне почти спокойны, скупо-эмоциональны, заморожены, но за этим ощущается полнейший запредел, уход за грань). Они позволяют зрителям чувствовать, они оставляют зрителю возможность чувствовать, они заставляют зрителя чувствовать и... зрители чувствуют. Весь ужас, все бездны… Всю обреченность, всю невозможность уклониться от божьего произвола, от судьбы. Райкин… Настолько разный… Начиная от сцены ночного кошмара - «монолог впавшего в детство» - то самое – до ломоты в висках, колотья в сердце и слез на глазах. Человек – стихия. Человек, несущий в себе сумасшедшую энергию. Человек, не позволяющий себе схалтурить в мелочах (дружно отметили – «зонт в бурю» - в его руках был зонтом, упирающимся в порыв ветра, преодолевающим напор стихии; в руках коллеги – красивый пируэт зонтика). Даже для третьего «Ричарда|||» - впечатления сносящие. А уж, что говорить про подругу, которая была впервые. Подсела на «Сатирикон». Так бывает. Приходишь, смотришь, очень нравится, а потом – совпадаешь и… подсаживаешься.
Innamorata: Как же мне не терпится посмотреть "Ричарда" после таких отзывов! Как раз сегодня заказала билеты и зачеркиваю дни до 23го числа!
Administrator: От зрителя В начале - утомило, в середине – захватило, в финале – поглотило! Спектакль напоминает какое-то деликатесное блюдо, которое поначалу может не понравиться, но потом хочется вкушать его все больше и больше. Так и с «Ричардом» - чем больше проходило времени после выхода из зала Сатирикона, тем сильнее мыслями я возвращалась обратно - в ту совершенно магическую постановку… Дома пролистала пьесу Шекспира – классическая шекспировская трагедия, без намека на юмор… Но поймала себя на мысли, что идеальна для театра именно постановка ее Бутусовым, иначе вылезет и помешает излишний пафос, вычурность. У Бутусова прочтение вышло великолепным! Все тот же текст Шекспира, но совершенно иные интонации, делающие пьесу абсолютно живой, близкой и настоящей. Как же это можно было все придумать!?.. Никто кроме Райкина ТАК не сумеет! Блестящая игра! Полнейшая органичность образу, непередаваемое сочетание физического уродства, ловкости перемещений, мужественного голоса. Невероятная мощь, напор. Это стоит увидеть! А еще понравилось прочувствованность сознания и поведения Ричарда – гнусность и греховность поступков на фоне боязни покаяния, прятанья за внешность… - Только не думать о содеянном!.. Продолжать! Идти к цели! Иначе сорвешься… Иначе приснится сон… - Ах, как же в спектакле обыгран сон – лучшая постановка «сна», которую я видела в театре! Показалась понятной задумка с персонажем матери-королевы, исполняемым Авериным – по-моему дело в похожести и красивости матери и ее двух сыновей в противовес третьему – некрасивому сыну. Хотя могу и ошибаться) – у режиссера свой замысел. В целом, браво! Завораживающая постановка, к просмотру рекомендую)
Administrator: От зрителя ...Но сегодня я была в "Сатириконе" на "Ричарде Третьем", и это, скажу я вам, потрясающая вещь. Признаюсь честно, эту пьесу Шекспира я никогда не читала, так что представление о сюжете имела довольно общее. Но теперь, думаю, прочитаю. Впечатления исключительно положительные. Двумя словами - полный восторг. Ужасно интересная сценография, а как они играли! Как играли! Райкин великолепен (впрочем, я всегда его любила), а какой чудеснейший Бэкингем! По-моему, самая сильная сцена была как раз когда эти двое изображали предложение короны/отказ от короны. Это было что-то! Лично я сходила бы еще раз.
Ирината: Ричард III. 25.11.2010 Сначала о том, что к непосредственному действию относится лишь косвенно. Но всё-таки относится. Обилие белых цветов на сцене – особенно в «сне Ричарда» - когда белые охапки запихиваются и запихиваются в руки обалдевшего человека, навело на мысль о генеральной репетиции того, что наверняка будет происходить на ближайших «Тополях»: белые охапки, обалдевший человек…. *** В блоге пост о том, что девушка (как я поняла – студентка художественного вуза), приглашенная вчера на спектакль «Генрих III» сильно потряслась игрой Райкина… Хорошо у него, видимо, Генрих «пошел». *** Генрих не Генрих, а спектакль вчера действительно был столь славным, что не слишком мешала даже группа на вип-местах 3 ряда, выпивавшая во время действия. Ну… мешала, конечно… Но иной раз бывает куда больше. *** Встретила вчера среди сатириконовских зрителей мальчика, который, несмотря на очень юный возраст (12 лет) уже много и хорошо играет в Луне и Эрмитаже. Очень порадовало, что парнишка без подсказки, пусть и слегка притормозив перед обилием красоты и величия поклонов, уверенно отнес свою герберу Денису Суханову. Я потом поцеловала ребенка, сообщив ему, что он не только чрезвычайно талантлив, но и умен (иными словами, умеет не только играть в спектаклях, но и хорошо их видеть). *** Ну, а теперь о спектакле. Он и правда замечательно был сыгран. Или, может быть, тут сыграло роль то, что давненько я не смотрела «Ричарда» - аж с прошлого сезона. А в этот раз еще и замечательно сидели: 1 действие смотрели (с потрясающей игрой теней, взаимодействием ВСЕХ действующих лиц, изменением света) с 9 ряда, а вот действие второе наблюдали близко – и тут в нашу пользу была вся мимика, все микрожесты… да и энергетика актерская шла в нашу сторону сплошным потоком. Что люблю, что неизменно приводит в восторг (и вчера – тоже). Многократно писала: сцена воцарения Ричарда. До чего точны – ВСЕ! И Ричард с Бэкингемом, и Кэтсби с юродивыми, и лорд-мэр с горожанами. Каждый точен сам по себе – а уж какая картинка складывается! Просто великолепно! Вот, скажет, «кого-нибудь посадим мы на трон» - и выдёргивается псевдоюродивый, который за несколько секунд сыграл ТАКОЕ!!!!! А его напарник? Тут и смех (не выходя из роли), и продолжение дуракаваляния, и мгновенный уход на задний план… Кстати, смех не может сдержать и Бэкингем. Потрясающе: слёзы Ричарда (а вот не получилось то, что было так четко продумано, что неизбежно вывело бы пешку в ферзи) и подхихикивание Бэкингема, который откровенно развлекается ситуацией. А слепец, заметавшийся после всплеска духовой музыки? А игры с короной и немедленное «гули-гули-гули» после этого? А коленопреклоненность Бэкингема? И вообще, как же замечательно, уже в полутьме, Бэкингем уходит – изящно вышагивая и со счастливейшим лицом: он Актер, и свою роль отыграл безупречно. *** Сцены с Трибунцевым всегда замечательны (порезвилась вчера парочка Трибунцев+Ломкин… ох, как весело и хорошо порезвилась!). Но когда Тимофей в ипостаси малыша Йорка… Ну, просто обожаю этого замечательного пацанчика! Возраст исчезает мгновенно, остается мальчишечка-плут, любимый и избалованный мамой и бабушкой… и всё-то ему можно, а если ругают – то это так… чтобы совсем не заигрывался (а то будет, как с Бэкингемом: совсем дяденьку своими мальчишескими хулиганствами разозлил). Дивный малыш, игра которого почти незаметно переходит в смерть… Много ли сил надо, чтобы свернуть эту тоненькую шейку?.. *** Начало второго действия – три бывших королевы… Одна – пересыщенная мщением, уже без злости. Двое других – в неизбывном горе, когда уже неважно, как ты выглядишь, что делаешь… Но чисто человеческое: поддержать друг друга. Незаметно утерев свои слезы, уговорить другую – не плакать. Предсмертный разговор матери с сыном… Пробрало до слез. Нет, не так: слезы полились потоком… Последняя попытка хоть что-то сделать, хоть о чем-то договориться… и полная обессиленность, падение в столь безразмерно глубокую бездну горя, что легче умереть, чем переносить ЭТО. *** Ричард. Финальный монолог перед войском, когда нет уже мерзкого паука, но есть – ГЕРОЙ. Сильный, красивый, энергетичный. Столь внезапная смерть, что после нее ТУДА попадаешь, не успев выпустить из рук оружия. И двое детей, которые и В ТОЙ жизни не приняли Ричарда в игру… *** Подумала и решила: а вот писать о том, что мне в спектакле откровенно не нравится, я сегодня не буду. Остановлюсь на том, что спектакль был очень хороший. С обилием цветов на поклонах, просветленными лицами актеров, нашим зрительским счастьем от великолепного зрелища.
Lotta: "Ричард Третий" 23 ноября Трудно сказать, в чём тут дело... Возможно, наступают моменты, когда спектакли начинают чувствовать свою обречённость. Я помню, КАК игрались последние "Макбетты". В случае с "Ричардом" трагизм ситуации не столь выражен и вообще полной определённости пока нет, но... Очевидно, что в этом сезоне все спектакли по-разному и по-хорошему исключительные. Если сравнить двух последних "Ричардов" (а я видела обоих), то бросается в глаза и их "разность", и то, что они максимально много отдавали зрителям. Спектакль 9 ноября был ОЧЕНЬ сильным. Я тогда решила, что его уровень определила великолепная игра двух актёров, которые ( чего уж там!) несут на себе максимальную нагрузку, справляясь с ней как когда. К игре Райкина по большому счёту претензий не бывает, но всё-таки по глубине и силе воздействия она разная в разных спектаклях. На прошлом спектакле он играл на уровне высочайшем. Ну и "вернувшийся из ада" Аверин был великолепен во всех трёх ролях, а не только в качестве Герцогини Йоркской, как это было в последнее время. Если тогда актёры максимально отдавали, то вчера они как будто хотели как можно больше взять от этого спектакля, от своих героев - играли с радостью и любовью. И - очень свободно и легко. Чаще всего моменты импровизаций связаны с парочкой Трибунцев-Ломкин, и вчерашний спектакль тут исключением не был. Речь просто о мелких чудесных деталях, которые даже не вспомнить сейчас. Как-то по другому общались, другое выражение лица... Вообще в глазах Трибунцева, его улыбке, походке, озорничании Малыша, даже в стриженом затылке и позе, когда он просто поддерживает Эдварда во время его предсмертного монолога - какая-то квинтэссенция таланта. Трибунцев - прекрасный актёр, играет тонко и глубоко, его герои - сложные и цельные одновременно. Но есть для зрителя и дополнительная радость - видеть на сцене чудесное постоянное свечение таланта, которое проявляется буквально во всём. Ну и о Бэкингеме можно сказать примерно то же самое. Прекрасная роль, это так. И ещё - ощущение чуда, вызванное присутствием на сцене актёра, совершенно исключительного по уровню и характеру таланта. Ну и вообще - прекрасный вечер, любимый спектакль... Как хорошо!
Катюша: Lotta пишет: Возможно, наступают моменты, когда спектакли начинают чувствовать свою обречённость. Я помню, КАК игрались последние "Макбетты". В случае с "Ричардом" трагизм ситуации не столь выражен и вообще полной определённости пока нет, но... Что Вы имеете в виду??? Крик души!))) Ричард лучший спектакль виденный мною в Сатириконе, да и вообще! И будет жаль, если его снимут из репертуара преждевременно.((имхо
Lotta: Я не имею в виду ничего определённого (как и написала) Но репертуарная политика Сатирикона всем известна. Потому с тревогой всегда ждём, кто будет следующим.
Катюша: Ясно, просто поняла так, что уже известно о снятии конкретно этого спектакля. Я рассчитываю на Лира
Ирината: Катюша пишет: Я рассчитываю на Лира "Лир" на несколько лет моложе "Ричарда". Из ныне идущих спектаклей (я не беру моно Райкина и спектакли малой сцены) временная последовательность постановок такая: "Ричард", "Лир", "Чудовище", "Тополя", "Деньги". Поскольку полупровалов, которые "уходят" быстро (типа "Случая" и "Бальзаминова"), в этом списке нет, следует и ожидать снятия спектаклей в таком порядке. И еще: кто-нибудь может вспомнить сатириконовский год, в который мы не теряли хотя бы один спектакль? В сезоне 2004-2005 г.г., когда я пришла в этот театр, были сняты "Шантеклер", "Лев зимой", "Маскарад" и "Квартет". "Макбетт" тогда удержался ЧУДОМ, буквально пробалансировав на краю... Можно делать выводы...
Катюша: Да, Лир моложе на два с половиной года. Но моя локика такова, что Ричард на порядок интереснее и насыщеннее, в отличии от нудноватого и депресснякового Лира. И в любом случае, остаётся надеяться, что слудующая постановка Бутусова будет достойной компенсацией снятому спектаклю. имхо
Мирра: Катюша, извини, но оценка субъективна. Даже если у нас здесь, на форуме, разные мнения, то предсказывать решения КА и ЮБ - тем более невозможно. Мне тяжело думать о снятии обоих спектаклей. Мне оба нужны. Только кто меня спросит? остаётся надеяться, что слудующая постановка Бутусова будет достойной компенсацией снятому спектаклю Да будет так. Аминь!
Ирината: Катюша пишет: в отличии от нудноватого и депресснякового Лира. Я "ставлю" на "Лира", как на более любимый спектакль. Что до остаётся надеяться, что слудующая постановка Бутусова будет достойной компенсацией снятому спектаклю Перечисляю спектакли Бутусова, поставленные после "Лира": "Гамлет" (МХТ), "Человек=человек" (Александринка), "Иванов (МХТ), "Мера за меру" (Вахтанговский). Кто-нибудь видел? Мы с Lotta посмотрели 3 из 4-х. Что сказать? Нуууу.... Не "Ричард", в общем-то. Но - ОСТАЁТСЯ НАДЕЯТЬСЯ.
Administrator: От зрителя ...вчера смотрели "ричард III" с райкиным - все так хорошо, так хорошо, что даже и писать об этом неприлично ))) я вот что скажу, в любом спектакле самое трогательное действие, для меня, - поклон. вот когда актеры выходят на поклон и ты, стоя, приветствуешь и благодаришь их талант и работу - я очень часто плачу во время поклонов, мне эти поклоны душу щекотят прямо-таки...
Administrator: От зрителя Милорд, готовьтесь, надо умирать! Сходил в Сатирикон на Ричарда III. В очередной раз убедился, что талант и, по крайней мере легкое, помешательство - спутники. Старик Шекспир явно был слегка ку-ку: такое количество смертей и сбывающихся злых пророчеств еще надо постараться уместить в одну пьесу. На мой непросвещенный взгляд уже с десяток лет Сатирикон медленно, но верно дрейфует в сторону модерна, извините за каламбур. Минималистичные декорации, символизм в мизансценах - это не совсем то, за что я люблю этот театр. Однако, за исключением деталей спектакль понравился - классика, как ни крути. Понятное дело, Мэтр был бесподобен. 3 часа искрометного черного юмора. Но самое большое количество цветов собрал не он, а Максим Аверин (сериал "Глухарь"), ибо ведется наш народ на тех, кого показывают по говноящику. В течение 2 часов его убили 3 раза (кроме Райкина и актрис, все сыграли несколько ролей). Играл он спокойно и легко, но мне больше понравились Яков Ломкин и Андрей Оганян игравшие принцев (а также палачей, монахов и горожан). Будучи не самыми главными героями вечера, они показали себя очень достойно. По крайней мере, каждое их сольное появление вызывало положительную реакцию не только у меня, но и благосклонное перешептывание у моих соседок =) Administrator/Ирината: Сильно смеялась над Яков Ломкин и Андрей Оганян игравшие принцев. Еще больше смеялась сегодня над этим: Максима Викторовича и Аркадия Райкина задарили цветами. А "Ричард III" - это, оказывается, комедия...
Administrator: С благодарностью за фото Lil...
Administrator: ПО ССЫЛКЕ - практически всё, что официальная пресса в 2004 году писала о "Ричарде".
Ирината: Ричард III. 14.12.2010 Для фанатов «Ричарда» сообщу, что до конца нынешнего сезона спектакль доживет. Но ведь этого всё равно – мало. Спектакль, предчувствуя финал, идет «на взлет», играется легко, с мощной энергетикой, на высоком уровне, радуя глаза, уши… и глубже: душу, сердце. Вчера подумала: вот отметила я в «Ричарде» точные до гранулы миллиграмма моменты, которые пропускаешь, когда смотришь спектакль широким полотном: как лицо Трибунцева, например, превращается в маску не знающего пощады убийцы в те доли мгновения, пока его бокал наполняется вином; или – то, как отреагировал он на… пардон, голый зад Кларенса: с хохотком на этот «солдатский юмор» и в то же время – с гримаской легкой брезгливости. Отметила, и… следующая сцена, накатившись, как волна на рисунок на песке, смыла навсегда его изящные линии. Видимо, пора мне на одном из спектаклей сделать то, что делаю я на репетициях в любимом театре: нимало не отвлекаясь от происходящего, я непрерывно записываю все, что происходит: кажущееся важным… и таковым не кажущееся.… ввечеру с трудом разбирая наезжающие друг на друга корявые строки, которые оканчиваются где-то там, за границей листа, у меня на колене… Но я понимаю, что не могу пропустить ни одного жеста, ни одной ломающейся интонации, ни одной кажущейся второстепенной фразы… ибо уйдёт – уйдёт навсегда, и не останется даже тени… Так и с «Ричардом» - а возьму-ка я… а запишу-ка я… и будет это длинный-предлинный трактат с прыгающим ритмом, где намёткой будет прошито даже то, что кажется нам всем совсем незначительным... Ну, а сегодняшний пунктир начну с того, как изменение внешности меняет на изменение энергетики персонажей. Вчера Маргарита/Иванова произносила монологи с не встрепанными волосами. Безумный грим сочетался в ее внешности с короткими, приглаженными волосами, и проклятье прозвучало не из уст безумной фурии… оно было нервно выкрикнуто – но абсолютно разумной женщиной. Сидели напротив Бэкингема/Суханова – и было видно, как он, не до конца поверив в ее слова, всё-таки отчаянно испугался их. Кстати, изменился и Бэкингем. Не «зализанные» назад волосы, а элегантная прическа – и вот он не просто «истый царедворец, все пальцы в перстнях», но любимец двора (и не только женской его половины). Контраст с уродливым, похожим на облезлую обезьяну, Ричардом стал еще резче… и еще меньше шансов у красавца осталось уцелеть. *** Обратила внимание, что, восставая от вечного смертного сна, все персонажи потягиваются, распрямляют члены, и лишь Бэкингем…поправляет прическу. И руки его смыкаются аплодисментами не как у прочих, а сперва изящно изогнувшись в запястьях. *** Вчера, реагируя на кашель в зале, Райкин/Ричард так долго не продолжал сцену, что уже казалось – спектакль на этом нелепом месте и прервется. По крайней мере – еще пара мгновений… и ритм спектакля был бы сбит окончательно; хоть и правда не продолжай играть и смотреть. *** Единственная сцена, которая сильно раздражает (и начала раздражать после ухода из спектакля Вдовиной) – это сцена объяснения Ричарда и Анны. Что-то есть в этой сцене… ну, вымороченное, искусственное, с ошибками в интонациях и пластике… с моим личным ощущением, что актеры как бы «гасят» энергетику друг друга… Но она снова взлетает, когда Ричард остается один. И если буря и ветер не захотели послушаться короля Лира, то солнце, к которому с пренебрежением ГЛАВНОГО обращается Ричард, вполне даже выполняет его приказание, делая ярче день. Кларенс Аверина был… (админы и особенно модеры сайта артиста – не возмущайтесь – пишу правду!) …был обыкновенный. Тех, кто видит спектакль впервые, без сомнения, до печенок проберет превосходно выстроенная режиссером сцена убийства, с блестящими рубинами капель вина, разлетающимися, как капли крови. Но… первый, второй, третий…. энный удар убийцы – а Кларенс мечется, не изменяя траектории, будто удары эти – игрушечные, вреда ему не приносящие – и даже в смерть он упал с секундным опозданием, смазав рисунок тех, кто «не головой работает – руками». Но Эдвард… Боже мой – ведь всего несколько секунд прошло… А на сцену вышел человек с предсмертным матовым отпечатком близкой смерти на лице, с глазами, полными страдания, с движениями сильного человека, каждое из которых нелепо на половине обрывает болезнь… Сцена смерти Эдварда максимально четко разделяет актеров Сатирикона на хороших и не слишком. Пробегитесь глазами по массовке, даже не присматривайтесь – просто взгляните… думаю, понятно будет всё с этого одного взгляда. Ну, и герцогиня Йоркская… ВСЕ сцены: от пародийно падающей со стола тушки подвыпившей бабки до вершины трагизма в последней, предсмертной сцене – когда мать в последний раз всматривается в сына, безрезультатно пытаясь понять его… полюбить… и всё-таки провожает проклятьем (которое так страшно и так скоро сбудется). Сцена же случайной, по сути, встречи Маргариты с Елизаветой и герцогиней Йоркской вообще точна необычайно. Вот слушает Елизавета «инструкцию по проклятиям» - и трагическая маска отчаяния на лице будто сдвигается, проявляя горящие огнем ненависти глаза. Она будто впитывает в себя яд, готовясь выплеснуть его в лицо Ричарду. И отомстить. И уничтожить. (Но – вот странно! – выплёскивая, не уничтожает… может, он уже так пропитан собственным ядом, что чужой на него и не действует). А какая безмерная пустота – отчаяние вычерпало душу до донышка – когда, в последние секунды всё еще продолжая говорить добрые утешительные слова, опускается в смертный сон последняя заступница Елизаветы – герцогиня Йоркская… *** Ну, а воцарение Ричарда… Уж сколько раз писалось здесь: вот что такое безупречно поставленная и сыгранная сцена! От первого выхода Бэкингема, когда он все не может напиться несуществующей воды… и то, как вроде бы устало прилег он на подоконник - а тело то в этот момент – струной натянуто! а мысли-то – наперегонки бегут! а ехидства-то сколько - пусть Ричард, расстроившись, поплачет сперва, а уж потом ему – все, до последнего слова пересказать, поёрничав при этом… А уж всё остальное – птички эти нелепые (гули-гули-гули), горожане с духовым оркестром, мятая корона на подушечке, пара псевдоюродивых (вернее, их трое – Ричард ведь тоже юродствует), Кэтсби, мечущийся Бэкингем (стояние его на коленях – это чудо какое-то!). «Да здравствует король английский Ричард», - это когда уже совсем нет сил сдерживаться, но из последних сил надо держать серьёз… АП! – сцена завершена! И, только что не откланявшись зрителем, шикарно проведший ее актер гордо удаляется со сцены, гоня перед собой толпу статистов… А дальше – мама и бабушка, которых не пустили к малышам. И сами малыши в бумажных коронах на слишком большом для них стульчике. И босой Ричард, хромающий по световому лучу. И вспыхивающая сигаретка Бэкингема, изящно прислонившегося к дверному косяку. Занавес, бесшумно и грозно сдвигаясь… *** Вот. Так много сегодня написано. А ведь не написано почти ничего… Будем продолжать и дополнять.
Божена: Ирината пишет: Единственная сцена, которая сильно раздражает (и начала раздражать после ухода из спектакля Вдовиной) – это сцена объяснения Ричарда и Анны. Что-то есть в этой сцене… ну, вымороченное, искусственное, с ошибками в интонациях и пластике… с моим личным ощущением, что актеры как бы «гасят» энергетику друг друга… Абсолютно с Вами согласна - это единственная сцена, которая проходит в воспоминаниях как "незамеченная".
An'ka: Ирината пишет: И вспыхивающая сигаретка Бэкингема, изящно прислонившегося к дверному косяку. Молчаливый, но характерный эпизод спектакля! Запомнился, да!
Administrator: От зрителя. Фрагмент. Начало там про "Крошку Цахеса" в Моссовета. ...Ричард Третий был 14-го. Получила от Мэри подарок на сввой день варенья. Так что уже как минимум не зря притопала :-))) Шла, прежде всего, на Райкина, Аверина и Стеклову. Король Эдвайрд IV, Герцог Кларенс, Герцогиня Йоркская - Максим Аверин. Три персонажа. Братьев вообще не отличала :-))). Герцогиня - дама мужиковатого вида. Зачем? Что был Аверин, что не было его. Ничем не запомнился никто из этих трёх персонажей. :-(((((. Ричард III - Константин Райкин. Красава, что тут скажешь. И злодей, и урод. И энергия бешенная. Реально с него глаз не сводила. Ну, и очевидно, что ставился спектакль под одного актёра. Вот он и блистает, раз есть такая возможность. Шикарен!!! Королева Елизавета - Агриппина Стеклова. Волосы красивые. Вроде и эмоциональна, но фарсово-эмоциональна. Агрессивна, как её грива. Леди Анна - Марьяна Спивак. Волосы красивые. Бегала от Ричарда шустро, да. Маргарита - Марина Иванова. Вот она понравилась. Правда, в сцене, где она отбывала во Францию и дапвала советы Елизавете, как проклясть Ричарда. Герцог Бэкингем - Денис Суханов. Тоже понравился. Из оставшихся актеров понравился очень Тимофей Трибунцев. Точнее, даже не тем, что играл в этом спектакле (хотя явно глаз радовал и здесь), а ролей у него много в Ричарде Третьем. Я его не знала по фамилии, но лицо явно знакомое. В антракте с Мэри бегали по фойе уточняли, как звать и хто такой. Да! Это он - очень понравившийся мне в сериале "Эшелон" Головастиков!!! Рада была ужасно. Надо будет обязательно сходить ещё на какой-нить спектакль с ним. В итоге даже не могу точно определиться - скорее понравились или скорее не понравились эти два спектакля. Два плюса Райкин и Деревянко, плюсики Феечка и Маргарита, радость узнавания Трибунцева и куча минусов. А то, может, просто я соскучилась по "нормальному" театру с полутонами, паузами?...
Lotta: "Ричард Третий" 14 декабря Последние "Лиры" и "Ричарды" были исключительно сильными. Говорят, они были таковыми и раньше, но я этого не застала. Говорят, когда-то они были ещё сильнее - это мне вообще трудно себе представить. Совершенно очевидно, что нынешний уровень спектаклей связан с повышением уровня игры главного актёра - Константина Райкина. Возможно, не слишком полюбившийся мне "Вечер с Достоевским" сложным образом сказался на том, как стали играться теперь любимые - "Лир" и "Ричард". Любимые, правда, с оговоркой - за отсутствием "Макбетта". Одна из главных приманок театра - возможность сопереживать Герою, сродниться с ним и посредством этого на время разделить с ним свои радости и печали... "хоть он о том не знает" - пусть так, это ничего... не знает, но чувствует; не думает об этом, но - разделяет. К сожалению, не со всяким героем и спектаклем такой фокус проходит. "Макбетт" дарил столь сильное чувство сопричастности, единения чуть ли не со всеми людьми на земле, что "Лиры"-"Ричарды" порой даже раздражение вызывали, не оправдывая ожиданий: вроде то, да не то, где-то рядом, но редко в цель. Если сам Герой в "Лире" был важен и интересен хотя бы трактовкой образа, которая сразу же пришлась мне по сердцу, то с Ричардом зрительского счастья разделённой любви у меня не получалось, хотя в обоих случаях играл то Райкин мастерски. Закомплексованный эгоист, изувер, любитель покуражиться над слабыми - о каком сопереживании ему может идти речь, будь он хоть трижды более несчастен? Настойчивым рефреном звучащая тема совести с Ричардом никак не рифмовалась. Финал воспринимался просто как возмездие за преступления, Судьба руками убитых детей покарала злодея. Нынешнее актёрское горение Райкина всё расставило на свои места. Воодушевлённый страстью, Ричард как бы получает цель жизни - истинную или мнимую, но ЦЕЛЬ - а значит, становится - страшным и преступным, но ЧЕЛОВЕКОМ. Потому и принимает воздаяние за дела его, и погибает ЧЕЛОВЕКОМ. Одушевлённый страстью актёра спектакль обретает высокий смысл трагедии - со всеми сопутствующими элементами, прежде всего - с катарсисом.
Elena: Итак, «Ричард III». Мое второе погружение в этот иррационально-восхитительный «Сатирикон». Скажу сразу: идеальная дисциплина в зале - ни единого постороннего шума, ни одного телефонного звонка! Повезло. «Спектакль, от которого поднывает сердце?» Мое сердце, всего-навсего, разорвалось на куски – вот и все. Смерть – лейтмотив этого спектакля-пиршества, спектакля-чудовища, спрута, проникновенного симбиоза тончайшей философии, добродетелей и самых низких человеческих пороков. Основной прием, посредством которого Ю. Бутусов повествует о ней – это, конечно, гротеск, причем - во всем: в декорациях, световых эффектах, костюмах, способах умерщвления и, наконец, в самих героях, хотя, как правило, гротеском характеризуется, скорее, не актерское исполнение (ибо для этого необходимы незаурядные возможности существования актера на сцене), а вывернутая и противоречивая и потому смешная и страшная одновременно картина происходящего. В свое время, В. Мейерхольд исследовал и обобщил концепцию театра-гротеска: «Жизнерадостное и в комическом, и в трагическом; демоническое в глубочайшей иронии; стремление к условному неправдоподобию, таинственным намекам и превращениям; диссонанс, возведенный в гармонически-прекрасное и преодоление быта в быте». Ю. Бутусов, подобно Мейерхольду, создавшему «Балаганчик» и «Маскарад», сотворил фантастическое театральное празднество, чему мы все явились свидетелями. А отправной точкой этого, безусловно, стал драгоценный человеческий фактор – труппа «Сатирикона». Музыка «Ричарда» – закономерное продолжение вышеупомянутого гротеска: ее много, она надавливает и усиливает восприятие творящейся вакханалии. И это совсем не излишняя деталь антуража жизни и смерти на сцене. Едва услышав тему, вспоминаю художественный фильм «Господин Оформитель» с В. Авиловым в главной роли художника и космической музыкой незабвенного Сергея Курехина. Так же, как в «Ричарде», она подчеркивала безумие сюжета, с одной стороны, и безысходную трагедию человеческого гения - с другой. Вот и выходит - музыка и смерть неразрывно связаны друг с другом. Трагедия и катастрофа героя, и, как следствие, превращение его в кровавого монстра, имеют под собой глубокие основы. «Все мы родом из детства» – первопричина и суть «Ричарда III». Извращенное мироощущение, выращенное и окультивированное руками собственной матери, никогда и ни за что не покинет нутра Ричарда – оно будет жить с ним всегда и с его же материей и уйдет. Уродливо гипертрофирован не только он сам и его внутренний мир, - но и мир внешний, - начиная с обстановки его комнаты и заканчивая его же окружением. И я понимаю, почему К. Райкин, на протяжении всех развивающихся событий, неимоверно плотно контактирует со зрителем. «Вы видите: одна смерть, другая, третья; я ненасытен в череде своих убийств, ибо цель моя оправдывает все средства, - но так ли нет мне снисхождения? И так ли неотвратима кара? И кара – за что? За то, что когда-то, в далеком детстве, меня предала и уничтожила моя мать, не оставив мне ни малейшего шанса сделать выбор?» В финальном адском хороводе, Ричард бежит и катит игрушку-колесо на потеху своим воскресшим жертвам. Он, снова – невинный ребенок, такой же чистый, как и однажды убитые им дети. И самая честная и справедливая кульминация, какая могла быть придумана Ю. Бутусовым, - Ричарда убивает не Ричмонд в поединке, - его насмерть забрасывают своими мягкими белыми подушками два маленьких принца. И, наблюдая за этим, я испытываю безграничную жалость и сострадание к одному единственному персонажу – Ричарду Глостеру. Да, это так: «Все мы родом из детства»… …В очередной раз убеждаюсь, насколько узколобы, примитивны и бестактны, в массе своей, журналисты, адресуя М. Аверину глупейший вопрос: «Не боитесь ли вы остаться актером одной роли?», и тут же, вдогонку – второй, не менее бессмысленный: «Когда, вы, наконец, женитесь?» Уважаемые, не нужна эта конъюнктура, просто сходите в ТЕАТР и, возможно, в ваших интервью появится несколько другой интерес. Теперь, я буду говорить до пошлости банальные слова, касающиеся, однако, каждого, присутствующего здесь. «Ричард III» в лице Бэкингема растерзал меня окончательно и бесповоротно, вбив последний гвоздь в крышку моего пристанища. И сегодня я стану опровергать Джулию Ламберт: Суханов не живет на сцене, - Суханов на сцене священнодействует. Жизнь превращена в ритуал, главным отличием которого является торжественное внимание к каждой детали. У Бэкингема много моментов, когда он «ничего не делает» в течение продолжительного промежутка времени. Однако это существование героя обдумано с точки зрения выразительности темпоритмов. Походка, взгляд, интонации, чувства – все согласовано подобно механизму часов, по которому мы сверяем часто беспомощные без подсказки жизненные скорости. Чисто визуально, Бэкингем – не человек; даже, может быть, не дикая кошка, приготовившаяся к прыжку-атаке (как сам характеризует героя артист). Это эфемерный, воздушный, невесомый эльф, парящий над миром и оказывающий на него самое непосредственное влияние. Миниатюрная, фарфоровая статуэтка и, в то же время, Суханов-Бэкингем – это невероятная, ничем не прикрытая сексуальность в самом упоительном смысле этого термина, начиная с чумового пальто и заканчивая бессовестными, провоцирующими, уничтожающими глазами и руками. Раскуривание сигареты, облокотившись о дверной проем, - хладнокровно-методичное и, вместе с тем, архичувственное зрелище. И, конечно, сама сцена убийства – такая короткая и такая незабываемая. Покорное, почти обмякшее тело, позволяющее раздеть себя… Никакого сопротивления, полное принятие собственной участи – это понимание того, что так и должно быть, что это закономерный исход, терпеливо его ожидавший. Боже мой, какая мудрость заключена в этой смерти, - пусть даже низкого, лживого, вероломного предателя… Ну и в заключении – голос. Совершенно другой, не похожий на Густава. «Трагику нужен голос, голос и голос» - знаменитая фраза итальянского актера Томмазо Сальвини. Малейшая неверность тона приводит к огромной лжи, поэтому голос для актера - наиважнейший инструмент, играть на котором в полную силу можно, только умея настроить его и управлять им. Голос Бэкингема четко отличен в толпе других персонажей; более того, он захватывает своей интонацией, волнением, обозначая сдвиги в самой роли. И, вместе с тем, невозможно предугадать, куда направится этот голос – выше, ниже, в какое интонационное русло, - и именно поэтому он держит в постоянном напряжении. Звуковой ключ подобран таким образом, что в партитуре голоса ясно обозначается характер. Кажется, что слово получает не герой, а его душа, которая и рассказывает о нем больше, чем он сам хочет или может. …Я открыла Густава и Бэкингема. Бесспорно, - две абсолютно разные субстанции. И также последовательно неповторим Суханов в каждой из этих ролей. И я согласна с вами в вашем вопросе – как он это делает? Не удивлюсь, если сам Денис объяснит это обычной хорошей профессиональной работой. Я лишь добавлю: работой, в которой он полностью отдается зрителю, ибо АРТИСТ без зрителя – ничто. И сейчас я жалею об одном, - что никогда не увижу ни «Макбетта», ни «Шантеклера»…
Administrator: Ричард и дамы. За возможность показать здесь эти снимки - очередная благодарность Lil.
Lotta: Я очень благодарна Elena за довольно точные формулировки, которые подтверждают, что, несмотря на "замыленность глаза", мы - "постоянные" - продолжаем воспринимать спектакли адекватно (ну почти ) В игре Суханова земное-небесное не просто перепутано, а слито воедино, зазоров нет. Роль Бэкингема, на мой взгляд, большой глубиной не отличается (по сравнению с другими сухановскими работами), но есть в ней некое волшебство. Бэкингем абсолютно "отдельный", так сказать, "вещь в себе". Противопоставивший сам себя всему миру Ричард, тем не менее, действительно постоянно контактирует с залом, подсознательно ища союзников. Cамодостаточность Бэкингема сыграет с ним злую шутку - так оно обычно и бывает.
Administrator: От зрителя Мне тоже очень хочется поделиться СЧАСТЬЕМ. Только что посмотрела в Сатириконе спектакль "Ричард III"... сказать ЗДОРОВО не сказать ничего...гениальный спектакль.Попробую охарактеризовать его одним словом : СОВЕРШЕНСТВО...насколько ВЕЛИК Ю.Бутусов...насколько ВЕЛИК К.Райкин.... От увиденного на сцене у меня слёзы из глаз брызнули....ВОСТОРГ... Если есть возможность,посмотрите этот спектакль...не пожалеете....а я сегодня наверное не усну...
Administrator: Фото отсюда.
Administrator: Отсюда Юрий Бутусов воплотил на сцене «Сатирикона» простую, но чрезвычайно ясную мысль Шекспира о том, что физическое уродство – это зримое воплощение уродства внутреннего. Горбатый, хромой, с искалеченными руками Ричард Константина Райкина изначально не может вызвать ни сочувствия, ни понимания. Он – урод, которому нет места под солнцем. Именно поэтому он это место завоевывает самыми отвратительными методами, существующими в природе. Правда, окружающая его действительность мало похожа на живую среду – все больше картонные птицы, звери, бумажные стены, нарисованные окна… Все так хрупко, так непрочно, так легко поддается разрушению, рвется, мнется, горит. Люди становятся для Ричарда живыми игрушками, которыми он вначале забавляется, потом ломает, а затем выкидывает. Герцога Кларенса (Максим Аверин), королеву Елизавету (Агриппина Стеклова), герцога Бэкингема (Денис Суханов), леди Анну (Наталия Вдовина), графа Риверса (Тимофей Трибунцев) – всех на свалку истории, всех. Они уже Ричарду не интересны, уже не нужны… В спектакле «Ричард III» актеры не столько играют, сколько разыгрывают историю об ужасном монстре и его бесчисленных жертвах. Каждый из актеров исполняет сразу несколько ролей. С одной стороны, это подчеркивает театральность происходящего, с другой, – рождает дополнительный смысл: для Ричарда конкретных людей не существует, их лица, тела, судьбы – все это лишь человеческое месиво, из которого он мостит свою дорогу, дорогу к трону. Ю. Бутусов наотрез отказывается от жанра чистой трагедии и с удовольствием переводит действие «Ричарда III» в жанр трагифарса. Оттого-то его Шекспир сродни Брехту, а карьера его Ричарда так близка возвеличиванию Артуро Уи. Режиссер Ю. Бутусов. Художник А. Шишкин. Балетмейстер Н. Реутов. И - от зрителя Сегодня впервые посетила Сатирикон, и теперь уверена,что не в последний раз!Было немного страшновато идти, так как ,зная пьесу, была удивлена заголовком "трагифарс")Но все оказалось просто великолепно!игра актеров на высшем уровне!Обаятельная Стеклова, замечательный Аверин, Суханов просто уникальный какой-то в роли Бэкингема))и отдельно хочу сказать о Райкине - давно хотелось увидеть этого актера в его родном театре, и это поистине отличная игра!Ричард Третий должен быть именно таким,и его даже больше жалеешь,чем ненавидишь.Точнее передать все то,что вложено в этот образ, наверное, невозможно!Всем рекомендую этот спектакль,и пусть вас не пугают современные костюмы и необычные декорации)Шекспир живет в этом спектакле,а это -главное!Спасибо актерам и море оваций!)))
Administrator: Еще немного ФОТОРИЧАРДА. Lil, спасибо!
Administrator: От зрителя, который, как я поняла, не пишет оригинальные тексты, а разыскивает готовые в интернет и компилирует их в соответствии с собственным впечателением от спектакля. Мне это показалось интересным. Читать и смотреть фотографии по ссылке.
Administrator: Отсюда Спектакль просто потрясающий!!! более шикарнейшей сценографии мне давненько видеть не приходилось!!! настолько задействован каждый кв.м сцены! каждая деталь имеет значение, не согласен что спектакль чёрно-белый, да, декорации и свет выполнены в этих двух цветах, но он безумно цветной, краски так и переливаются и наполняют общий антураж. Бутусов конечно гениальный режиссёр. Он творит с пространством и текстом чудеса! Он приковывает внимание и заставляет вдумываться в каждое слово, сказанное шекспиром так давно, но применительно всё и в настоящее время - классика! Райкин просто бесподобен, заслуженная золотая маска за гл.роль! Другие актёры не просто молодцы - они шикарны и убедительны!! Просто пиршество глаза, мысли и бесподобное понятие ТЕАТРА оживает и воплощается именно в этой постановке! Греч. - ТЕАТР - место для зрелищ - и это именно о постановке Ричард III
Lotta: "Ричард Третий" 30 января Сразу риторический вопрос: если Герцогине Йоркской можно ходить с бородой, почему бабушке Мэг нельзя?! Это было бы даже логично (возраст всё-таки). Кроме шуток, должна признать, что хоть у обритого наголо Аверина вид шикарный, но мне он больше нравится таким, как сейчас. Очень выразительное лицо. И играл замечательно! Спектакль был прекрасным. Без сюрпризов и неожиданностей, что даже странно: по контрасту с "Лиром" "Ричард" выглядит стабильным и гармоничным - даже более, чем раньше. И мне кажется, что актёры на нём устают меньше и зрители не так нагружаются мыслями. Впрочем, что это я принялась сравнивать? Разные они, и всегда такими были. В антракте слышала от разных людей несколько удивлённых "А мне нравится!". Удивлённых, видимо, потому что часть зрителей всё-таки попадает в Сатирикон случайно и заранее боится сложности темы. Зал был хороший, внимательный и вежливый, заполненный целиком. Райкин, как всегда, на высоте, впрочем, и остальные тоже. Трибунцев - чудо, меняющее обличья, но постоянно излучающее свет и тепло. Суханов-Бэкингем, как раз наоборот, холодноватый, сверкающий. Хотя я продолжаю считать, что в этой роли выставлены ограничения для реализации его возможностей, но как же не хочется терять такого блестящего героя! Поскольку смотрю спектакль, уже и непонятно в какой раз, главное впечатление - всё-таки эстетического характера. Больше 3-х часов живёшь в атмосфере прекрасного, это радость для глаз и для души.
wing: В Сатириконе я не была - страшно сказать! - с октября. Безумно соскучилась по "Ричарду", но на этот раз мне не удалось погрузиться в эмоции, как обычно, потому что я смотрела и то и дело подмечала перемены во внешности героев, случившиеся за время моего отсутствия. Не могу сказать, чтобы меня сильно отвлекала бородатость Герцогини, хоть мы с Леной и похихикали по этому поводу. В остальном все герои Максима Аверина были весьма и весьма убедительны: вчера в его ввалившихся глазах было столько боли и страдания, что его игра уже не оставила вопросов. А вот кто заставил меня сомневаться, так это Маргарита, вернее - ее прическа. Я постаралась найти оправдание гладко зачесанным рыжим волосам. Возможно, это акцент на страдания и сумасшествие, которые ожидают в скором будущем рыжеволосую Елизавету? Однако, на мой взгляд, столь "стильная" Маргарита выглядит куда менее безумной, нежели прежняя - поседевшая от горя, всклокоченная, выкрикивающая проклятия. Мне не верилось, что новая Маргарита будет во Франции продолжать упиваться страданиями. У ТАКОЙ Маргариты жизнь должна наладиться;). Тимофей по-прежнему согревал мое сердце образом маленького Йорка, тут мне добавить нечего - как всегда, безупречно. Зато я радовалась, глядя на Дениса! На поклонах он выглядел таким счастливым, довольным собой! Мне кажется, сейчас он вошел в свою золотую актерскую пору и переживает настоящий расцвет.
Божена: У меня вчера был очень тяжелый день. Писать много не буду - не могу. Несколько слов. Всю первую часть старалась быть в спектакле, на вторую меня уже не хватило. Сам спектакль помню плохо. НО... не было ни одной фальшивой ноты. Все и всеми выбрано до донышка. Меня втряхнуло в жизнь и в ощущение счастья. И я рада, что пошла, хотя очень сомневалась, правильно ли делаю. Пошла и "выпила" Шекспира, Сатирикон, "Ричарда". И очень благодарна за просто тончайшую, ювелирную работу.
Administrator: От зрителя Под впечатлением от Великой силы искусства. Ну и что, что все умерли! Но как они играли! Мне, давно предпочитающей кино, и в первый раз побывавшей в "Сатириконе" показать такой класс! Райкин, Аверин, "Королева в восхищении!" Спасибо! И, конешшшно, не сдержалась моя артистичная натура, в гардеробе напела всей компании, "Ну, к примеру, Ричард Третий мне ничуть не интересен! Больше всех люблю на свете водевиль, где много песен!" Чуешь мое настроение? Бегом в "Сатирикон" на "Ричарда Третьего", если еще не, драгоценный (ая)!
Ирината: Ричард III. 17.0.2011 «Чего не бывает на свете, товарищи. На свете бывает даже женщина с бородой». (с) Цитата из эрдмановского «Самоубийцы» пришла в голову сегодня; при воспоминании о бородатом Максиме Аверине в роли герцогини Йоркской. Ну, в общем, поскольку отклонения на генном или эндокринном уровне, из-за которых у женщин растут усы и борода – случаются, на аверинскую бородатость быстро перестала обращать внимание (не шарахалась же я когда-то от бородатого Хмельницкого, игравшего Маяковского в моем любимом таганском «Послушайте!»). Вообще – при нормальном восприятии театральной условности и рисованный задник за небесную высь примешь, и мятые алюминиевые кружки хорошо впишутся в сервировку царского пира, и вот – женскую бороду или лысую женскую же голову (когда шапочка снялась естественным движением) уже через минуту воспринимаешь, как нечто абсолютно нормальное. Если, конечно, играется спектакль хорошо. А к вчерашней аверинской герцогине нареканий нет совершенно. Как и к его же Кларенсу и Эдварду. Кстати, зал (не самый хороший вчера, ибо во многом не театральный – иначе не устраивали бы рукоплесканий совершенно без повода; просто для собственного развлечения)… Так вот, зал бородатую даму тоже воспринял, как нечто естественное, ибо иначе были бы смешки и шевеление… Вчерашний «Ричард» был почти что чемпионом по мелким (не принципиальным) оговоркам, забываниям текста и спотыканиям на сцене. Среди приятного: Бэкингему опять под ноги попалась птичка, которую он, не снижая темпа и будто даже ногой от сцены не оттолкнувшись – перелетел. В остальном же спектакль был – как спектакль. Всё как обычно в любимом, и оттого пересматриваемом многократно. Сцена «воцарения» Ричарда – это самое-самое любимое, потому что (имхо) лучшее. На лорда-мэра, прибывшего «с шайкою своей» глаз не хватило (ну, не раздвигаются у меня зрачки на всю ширину сатириконовской сцены!). Зато Ричард, Бэкингем и Кэтсби с юродивыми были почти что облизаны моими глазами… Шикарно до мелочей. Обожаемое место ухода мэра, когда псевдоюродивые в секунду «нормальнеют» - а потом в секунду же вновь «входят с ума». Нравится, что тот юродивый, который Трибунцев, всё время поглядывает на Кэтсби, как бы проверяя: не переигрывает ли он? При восклицании «Да здравствует король английский Ричард!» - Ричард закрыл Бэкингему ладонью рот, и тот, чтобы договорить фразу, вынужден был прокрутить что-то типа фуэте… Прочла сегодня в одном ЖЖ, что женские роли в спектакле удались. Согласна. Стеклова, Иванова и Аверин сыграли вчера просто великолепно!
Administrator: С сайта театра Сатирикон 6 марта 2011 года состоится 200-й спектакль "Ричард III"
Administrator: От зрителя Ричард III Была в Сатириконеhttp://www.satirikon.ru/index.php?id=95 Константин Райкин прекрасен. Пьеса... ну... вот сюжет. Ричард на пути к короне убивает братьев, племянников, женится на вдове, потом и ее..., чтобы женится на более подходящей... И так два отделения. С антрактом :) Но он не сам, а дает приказания, и находятся люди для выполнения. Вот такой Шекспир. Administrator/Ирината: В первом варианте поста была еще последняя фраза: "Выходя, подумала - как хорошо, что наш президент, со всеми своими минусами, все-таки хороший человек".
Administrator: От зрителя Катарсис Только что посмотрела запись спектакля "Ричард III" театра "Сатирикон" . Буду пересматривать. Впервые за много лет захотелось пойти в театр. Именно в этот театр, именно на этот спектакль. Гротеск и буфонада. Свет, музыка, костюмы, реквизит и грим - неожиданно точные и злые. Историей и судьбами движут злые страсти. Я читала данную пьесу господина Шекспира. Она меня не задела, и я ее забыла. Но ЭТО прочтение!... Я в смятении. В сильном. Очень страшная вещь...
Божена: Ричард III 6 марта. Юбилейный 200сотый. Это чувствовалось. Не столько по торжественной атмосфере, сколько потому, что зал был более жаден к происходящему на сцене, чем обычно. Внималось, впитывалось. «Ричард»… «Ричард III», мне кажется, всегда бывает хорош. Я не думаю, что мое мнение о спектакле предвзятое просто из-за того, что это был вообще мой первый спектакль после вынужденного длительного «театрального» простоя. Мне все время кажется, что про «Ричарда» уже давно все сказано. И здесь на форуме, и вообще. Спектакль необычайно сильный. Игра всех без исключения превосходная. То, что хотел сказать режиссер – ребенок, которого не любили в детстве, который не доиграл, вырос и заигрался до многих смертей; до сметрти своей собственной – сказано четко, сочно, ярко, беспощадно. Языком трагифарса, который гораздо понятней, гораздо быстрее добирается до человеческих разумов, человеческих душ, чем чистой воды трагедия. От трагедий и смертей, происходящих на сцене, не отвертишься. Они необыкновенно страшны – именно потому, что изображены «иначе». Что-то обыденно-бытовое и возвышенное. Смерть, которая просто стала простейшим методом решения любых проблем… Игрой, в которую играют все, не только Ричард, не только его партнер, хитрый лис Бэкингем. Играют мальчики. Да, и девочки принимают в ней участие в начале, но как-то быстро взрослеют и стареют от горя, когда смерть безвозвратно уносит их близких и бесконечно дорогих. Девочкам такие игры не выдержать… А мальчики, хоть и растут, но все играют, играют. Примеряют на себя то одну, то другую роль. Из убийцы перевоплощаются в лорда, в принца, снова в убийцу, в горожанина, в рыцаря. Пока не сыграют смертельно в покойников. Страшные наши и вечные детские и совсем не детские игры. А потом… Одна девочка, проклявшая всех, будет захлебываться слезами из-за горя других девочек. А они, те другие, до самого конца будут звать своих погибших птенчиков и пытаться сберечь тех, которые еще остались живы… Где это было? «Вы ввязались, моя милая, в мужскую игру». А в мире и играют по мужским законам, в мужские игры. На наши женские головы. Вчера… Конечно, все до конца и всеми. Было сыграно, было отдано. А залом принято. И цветы были не только из-за юбилея, а из-за ТАКОГО спектакля. Но вышла у меня еще такая, опять же детская ассоциация. И я ее увидела, почувствовала у всех… По правилам хорошего тона принято не доедать все до конца, тарелки не подчищать, ну и т.д. только вряд ли это объяснишь детям. Тем более, если вкусно. И до последней капельки сцедят, и… только и приглядывай, чтобы вылизывать тарелки при гостях не начали. Вчера на сцене все образы были выпиты, вычерпаны, выдохнуты до конца. Всеми. С Сатириконовским изяществом, с Сатириконовской требовательностью и мастерством. А мне именно вчера показалось, что спектакль не только о мальчике, который вырос и заигрался до смерти… Что-то еще там открылось, для меня не менее важное. Не соткалось еще, правда.
Administrator: От зрителя ричард III шестого марта мне посчастливилось побывать на удивительной постановке в театре "Сатирикон". ричард III Шекспира, спектакль - лауреат премии "Золотая маска" в номинации "Лучшая мужская роль". само по себе произведение тяжеловато для понимания, особенно учитывая, что некоторые актеры играли несколько ролей сразу и нужно было вовремя понять, что же за герой перед тобой в настоящий момент, но игра!!! игра-бесподобна! с первых минут тебя настолько захватывает и увлекает действие на сцене, что кажется, что ты стоишь рядом с актером и переживаешь все эмоции вместе с ним. нам повезло, мы попали на первый состав актеров: Райкин, Аверин, Суханов, Осипов, Стеклова. кто не видел игру Константина Райкина на сцене, тот много потерял. отдельного внимания заслуживает художественное оформление, необычные, непонятные, черно-серые декарации, передающие общее настроение, потрясающая игра света и тени на заднем занавесе. костюмы героев, выполненные в современном стиле, упоминание Генриха VI, герцогов и лордов, дают понять, что тема зла, зависти, хитрости, ковартства, присуща не только средневековью, но и современности. советую сходить)
lenа: Что-то я совсем не нашла время поделиться впечатлениями на прошлой неделе. Была на юбилейном Ричарде 6 марта. Что можно сказать кроме похвал и восхищений. Спектакль удивительно идеален, при этом он не стоит на месте, а меняется. У меня был перерыв аж 4 месяца, и я просто не узнала спектакль. Может быть, конечно в прошлый мой поход на Ричарда у меня было другое состояние души, и мне все это показалось.... Ходила с подругой, которая не переставала удивляться и восхищаться абсолютно всем...Особое наше внимание было обращено в этот раз на Дениса ( в отличии от прошлого, когда рядом сидели маленькие глухарята и при каждом появлении их кумира оживлялись и начинали сразу же обсуждать как тот снял штаны, сползал со стола и тд...) Денис покорил в который раз цельностью образа, а сцена его убийства не оставила равнодушной никого в зале. Увидев этот неподдельный ужас в его глазах и мольбу о помощи, хотя без особой надежды на спасение, мурашки бежали по всему телу, а потом эта рука на кресте... Очень, очень сильно! Максим Аверин тоже, на мой взгляд, играл хорошо. В прошлый раз было как-то нервно, много криков в сцене последней встречи Ричарда с матерью, в этот раз его монолог был произнесен намного спокойнее, чем привнес еще больше ужаса, было ощущение, что у матери просто нет физических сил достучаться до Ричарда, и ясное понимание, что это в принципе уже бесполезно. Молодец! Константин Аркадьевич был на высоте, как всегда. Выше всяких похвал! А его искреннее волнение, когда он чуть-чуть забыл текст, доказывает, что человек искренне всей душой переживает. В одном не менее известном театре при таких мелких огрехах, как забывание текста, артисты не то, что бы не переживают, а просто ждут, когда им этот самый текст напомнят, и потом продолжают, как ни в чем не бывало... Ну не будем о грустном, была очень теплая атмосфера в тот вечер, всем артистам подарили цветы . Сатирикон - лучший!
Administrator: От зрителя Ричард III Сложно. Минимум декораций. Реквизит из трона превращается в надгробие, из зонта в меч, из птиц на площади в войско. То же с актерами: Такая лаконичность лишь подчеркивает мастерство актеров, эмоциональный надрыв и излом. Мне очень понравилась работа звукорежиссера. Насыщенность символами беспредельна. Было жаль, что не успеваю расшифровывать и понимать. Идти лучше предварительно ознакомившись с историей героя, билеты брать ряд на 10
Administrator: От зрителя ...Лично мне ещё безумно понравились актёры: Граня Стеклова в роли королевы Елизаветы - просто волшебна! Яков Ломкин и Тимофей Трибунцев в ролях детишек - я искренне смеялась - просто поразительны!)) конечно, Денис Суханов в хитро-отрицательном образе и Максим Аверин в женском образе - великая находка!:))))
Administrator: От зрителя Ричард III Снова Сатирикон. Снова Шекспир. Снова Райкин. Снова обалденно. Столько общечеловеческих проблем и извечных вопросов в одном произведении. Столько эмоций и ИГРЫ менее, чем за 3 часа. Позабавил момент после спектакля, когда мужчина лет 35-ти сообщил своей спутнице, что ему действо не понравилось, ввиду массы исторических несостыковок. Подмывало спросить, какие исторические параллели он проводил, когда видел английскую знать в одежде стиля 1930-х годов. На мой взгляд, исторически достоверными в пьесе были лишь мечи, что, однако, совершенно не вредило действию. Напротив, гангста-стайл в одежде, обстановка в духе "нуар", в купе с атмосферным саундтреком, позволяли отлично прочувствовать происходящее с героями на сцене. Браво, Райкин! Браво,Шекспир!
Божена: Ричард III 18 марта. Такое у меня создалось впечатление, что юбилейный 200й так понравился и зрителям, и актерам, что его решили продублировать. Двухсотый плавно перетек в 201й. Спектакль был звенящим, глубоким, изящным… потрясающим. Сейчас, на мой взгляд, «Ричард» подобен птице в самой высокой точке своего полета: дух захватывает все три часа. Точный, безукоризненный первый акт, заканчивающийся двумя моими любимыми сценами – уговаривание Ричарда и финальная, когда на обеих королев и принцев, а с ними и на все королевство, надвигается и покрывает тень адова слуги Ричарда. Трагедии второго акта, выглядящие более страшными по сравнению с тем, что происходит в первом, когда главенствует интрига, когда всегда и везде или видишь, или чувствуешь изящную фигуру Бэкингема с сигаретой в руке, серого кардинала будущего короля. Еще такого всемогущего, ироничного, безмерно талантливого, хитроумного подобно гомеровскому Одиссею. А во втором акте многочисленные дворцовые интриги уже не в силах загородить свершающиеся одна за другой трагедии и поглощающие, в конце концов, самих зачинщиков. Потрясает всё и все. Из раза в раз. В этот раз: Конечно, Константин Аркадьевич, который читает свой стишок, стоя на огромном стуле перед мертвой публикой, то торопливо, то замедляя темп, то проглатывая слезы ужаса, проступившие уже не на глазах, а в горле… И он же, уже через несколько минут вдруг превратившись из ребенка во взрослого, произносит воинственную и абсолютно искреннюю речь перед своими подданными, которых сейчас поведет на смерть. Потрясает Максим Аверин – и более всего в образе королевы-матери. Матери, которая обречена на то, чтобы проклясть сына, который убил других ее детей и внуков, и молиться за его врагов. Потрясает ее тихость. Уход из жизни не потом, со смертью физической, а уже на этих словах проклятья. Произнося их, королева-мать уже прибывает в другом мире и взывает оттуда. Потрясает Агриппина Стеклова. …Ну, зачем ты, девочка, полезла в мальчишечьи игры? Тебя вытолкали; так жестоко. Просто умертвили, заставив жить при этом, обрекая на вечную агонию. Ты купалась в этих играх – и конечно, не подумала, что за все придется платить… Потрясает Артем Осипов – Хестингс. Лорд, царедворец – и шалопай, который не понял, что двери ломится его погибель, хотя и бегал, и отворял их одну за другой… Я уже который спектакль прислушиваюсь к Артему, потому что он снова «понимает». Понимает, как Эдгар, но слишком поздно – свою обреченность. Последние слова его персонажа, когда-то, полгода назад пролетевшие для меня почти незамеченными, теперь звучат глубоко и весомо. И это не Эдгар; именно Хестингс. Маргарита, Марина Иванова. Господи, как она хороша! На была раньше всклоченной алкоголичкой, сумасшедшей и Немезидой одновременно. Теперь с другой прической, с иными, более сдержанными интонациями, менее истеричными – она женщина - боль, женщина – вечный ком в горле, женщина – конвульсия. Несмотря на пребывание бренного тела на земле, отпустившая свой разум на волю, туда, к своим дорогим погибшим. Ее проклятья звучат осмысленным планом работы по мщению, которую должно выполнить небо. И они страшнее проклятий разъяренной фурии (кто забыл истинное значение этого слова: фурия – это древнегреческая богиня мести; как и Немезида). Она точно знает, что так будет. Яков Ломкин и Тимофей Трибунцев. Тюремщики, лорды, убийцы, горожане, принцы, рыцари… Как все относительно в нашем мире! И надо ничему не удивляться, привыкнуть и надеть плащи. И как горько – и хорошо, что после всей учиненной кровавой бойни все-таки останутся два маленьких мальчика, два ребетенка, улыбающихся залу. И снова можно будет попробовать все переделать – может на этот раз все будет иначе? Лорд Бэкингем, Денис… Как ни странно, но он единственный, кто по выходе на сцену «всех-всех-всех», воспринимается мною если уж не взрослым, то по крайней мере, старшим ребенком. Талантлив, умен, красив. Слишком. Лучше бы капусту отправился сажать, как некогда римский император…Взял себе в союзники безжалостного Ричарда – а сам… Не готов он был переступать через взрослые жизни, а уж через детские… Слава Богу, не пришлось. Свою жизнь отдал. Любовь его – земля, имение вожделенное – ради него, может, и переступил бы через племянников, но… И на старуху бывает проруха; не успел. Только вот… не отчаивался на спектакле Бэкингем в своей последней сцене с королем. Гнев его обуял… так и хочется написать «праведный», да какой же он праведный у убийцы, пусть и поневоле? Я вчера смотрела спектакль издали, с 18 ряда. Хорошо смотрела. Потому что благодаря очень умелому использованию игры света и тени на сцене многое воспринимается кинематографическим крупным планом. 18 ряд дает некоторую отстраненность, общность и «расширение». И поэтому сцены смертей, сна,сражения, объяснения трех королев становятся предельно трагичными. А убийство принцев во вздымающихся белых волнах просто жутко. Несмотря на зал. Надоело говорить. Ну его! и их. Если мама в детстве не научила…
Administrator: От зрителя Блогерша в театре. Ричард III Сто лет не была в театре, друзья мои, а тут милый порадовал билетиками в Сатирикон на постановку шекспировской пьесы "Ричард III". Второй ряд, самый центр зала... я-то всю жизнь по галеркам скиталась и никогда так близко не видела представлений, так что под большим впечатлением... ...Историческая фигура Ричарда III вызывает споры: одни считают его исчадьем ада, другие говорят о нем, как о настоящем герое и указывают на положительные перемены в государстве в период его правления. Шекспир выбрал первое. Ричард монстр, прорубающий себе кроваво-красную дорогу к трону. Ричард в карнавальном мире Бутусова выступает в роли злого клоуна: он хромает, у него огромный горб, у него мимика обезьяны, пластика паука, шарм страстного любовника и помыслы маньяка-убийцы. Мир воркуг Ричарда – это искаженный мир брошенного, никем не вскормленного, не взлелеянного ребенка, что «в чреве матери любовью проклят». В этом бумажно-картонном мире Ричард все время играет и убивает так же играючи, с азартом, с фантазией. Брата Эдварда IV Кларенса (Аверин) до смерти заливают алым вином, герцога Бэкингема (Суханов) замуровывают в бумаге, принцы, наследники трона, дерутся подушками и тонут в гигантских складках материи. А он, смеясь, обращается к зрителям, как, мол, нравится? Какой-то кровожадный и беспощадный, злой разбойник Бармалей. В итоге, добравшись до громадного трона, Ричард не может на него взгромоздиться, да и шапка Мономаха, а точнее, корона из бумаги тяжеловата для него. Он и рад бы уже отказаться и сбежать, но «мальчики кровавые в глазах» не дают… Такой, вот, театр «Гран Гиньоль» под крышей «Сатирикона». Райкин бесподобен! Как впрочем и вся труппа. Чего только стоит Максим Аверин в роли герцогини :) Посмотрела постановку с большим удовольствием. Теперь присматриваюсь к репертуарам других театров. Надо окультуриваться, пока есть такая возможность...
Casi: click here Ричард III Сатирикон Райкин - наше всё. Если коротко - на сцене Константин Аркадьевич Райкин. Он гениально и при этом красиво и вкусно исполняет роль Ричарда. При ээтом спектакль просто завораживает красотой сцены и звучащей музыкой. По моему наивному мнению это самый красивый визуально и аудиально спектакль. Пожалуй с ним может поспорить только "Макбетт" "Сатирикона". Злодей космичаского масштаба Ричард на сцене кажется живым и будничным. Убийства - скучными событиями, во всяком случае демонстрируются они вскользь и не являются кульминациями происходящего. Но от этого - ещё страшее и убедительнее. Потому что диковинный мир сцены оказывается как-то ближе к реальности и Ричард из сценического персонажа превращается в живого человека. Райкин играет Ричарда так, что хочется прийти на спектакль ещё и ещё раз. Просто смотреть на гения. Потому что он не повторяется. А ведь на сцене кроме райкина есть и другие замечательные артисты "Сатирикона". Это, прежде всего, Денис Суханов, Максим Аверин, Агриппина Стеклова... Каждый из них - украшение спектакля. Это один из моих любимых спектаклей, который по наивности рекомендую к многократному просмотру. Приводить на него можно того, кому нравится прежде всего Бутусов как режиссёр (Гамлет, Макбетт, Лир). Также могут получить удовольствие любители Серебренникова. Обрадуются поклонники Райкина и всех артистов Сатирикона. Из оставшегося большинства рекомендуется к просмотру любому человеку с живым, открытым восприятием классики. Все остальные скорее всего заскучают или оскорбятся. Так что судите сами. Билеты есть в свободной продаже если придёте хотя бы за 2 недели. Позже - тоже есть, но будут проблемы с выбором мест. Стоимость до 2000, что просто роскошь, учитывая что и кого Вы увидите и какова отдача артистов на сцене. Приходите, это надо видеть. Цитаты профессионалов МАРИНА ДАВЫДОВА Играть Ричарда III сложно. Очень сложно. Пожалуй, сложнее, чем Гамлета, Макбета или Лира, ибо каждый из этих героев, как и каждый из нас, соткан из противоречий - из благих намерений, дурных поступков, необузданных страстей, человеческих привязанностей. Из них же в сущности сотканы и все прочие герои самой шекспировской хроники - подлецы, убийцы, клятвопреступники, супостаты. Эти герои очень дурные люди, но они люди. Приступая к Ричарду, мы покидаем пределы человеческого и оказываемся лицом к лицу со Злом. Все прочие нарушают нравственные нормы, Ричард их отрицает. Он свободен, как свободен сам Творец, которому в конечном итоге шекспировский герой и бросает свой вызов. Воплотить на сцене это абсолютное зло не менее сложно, чем абсолютную святость, - как придашь образу объем, не прибегая к светотени? ГРИГОРИЙ ЗАСЛАВСКИЙ «Ричард III», как и прежде поставленный на этой сцене Бутусовым «Макбетт» Эжена Ионеско (с двумя «т» на конце), – спектакль очень красивый и стильный (художник – Александр Шишкин). Меняющиеся половики – от тряпочных до блестящих, из какой-то особой, мягкой фольги, – плоские «манекены» птиц и людей, напоминающие шахматные фигуры, схематично намалеванные, грубо – карандашом или пером – «обозначенные» по краям сцены двери, причем настоящие двери нарочно не соответствуют нарисованным петлям и косякам. Некоторые сцены буквально завораживают красотой, которая входит в «противофазу» с жестокостью описываемых событий (и этим, быть может, несколько компенсируя естественные ужас и сострадание): брата Кларенса (Максим Аверин) в спектакле не топят в бочке с мальвазией – убийцы просто принимаются наполнять бокалы красноватою жижей и выплескивают ее на Кларенса – белая рубаха одного из претендентов на престол промокает, липнет к телу и в конце концов он падает без чувств. Еще эффектней и страшней выглядит сцена убийства малолетних Ричарда и Эдварда, сыновей Эдварда IV (Тимофей Трибунцев и Яков Ломкин): четверо убийц, одетые в почти что современные плащи и шляпы, с четырех сторон принимаются теребить половик, как будто включаясь в игру двух мальчишек, бегающих друг за дружкой, прыгавших, как на лошадях, на обыкновенных подушках. Ткань вздымается все сильней и сильнее, так что скоро Ричарда и Эдварда уже не видно из-за высоких волн «заштормившей» ткани. В этом половике, среди волн, их убивают и хоронят. ЕЛЕНА ЯМПОЛЬСКАЯ Ричард обаятелен, как Райкин. Как все герои Райкина, с которыми он делится своим личным радиоактивным обаянием. В финале первого акта к залу выходит новый король, и публика встречает овацией наивное ликование, нарисованное на обезьяньей мордахе. Через двадцать минут занавес откроется вновь, а Ричард будет стоять на прежнем месте, словно заколдобился от счастья... Ричард погибнет, когда потеряет свою рассудительность. Когда станет взбалмошным и капризным. Он не был ребенком в детстве (потому что ребенок - это тот, кого любят) и не должен запоздало ребячиться. Разве только во сне. К спящему Ричарду приходят тени всех его покойников, водружают его на гигантский стул и заставляют под безмолвные аплодисменты повторить на бис первый монолог. Он бубнит, испуганно сжав коленки, - обиженный мальчик, маленький гаденыш, которого никто никогда не любил. Отделаться от впечатления, производимого в этой роли Райкиным, совершенно невозможно. Весь следующий день борешься с желанием неловко скрючить пальцы, а в голове по тысячному разу крутится: "Я весь - как хаос, или медвежонок, что матерью своею не облизан и не воспринял облика ее..." "Ричард III" - это спектакль, где актеры "Сатирикона" работают очень достойно. Прекрасна Наталья Вдовина в роли Маргариты. Крайне хорош Денис Суханов - лорд Бэкингем. Смешная и жалкая герцогиня Йоркская - характерный образ Максима Аверина. Это мать Ричарда, и, судя по ее алкогольным пристрастиям, Ричард не просто так явился в мир горбатым недоноском.
Ирината: Ричард III. 31.03.11 …сцена в «Ричарде» покрыта грязно-серым смятым покровом – будто мартовским снегом, который начал… да и «раздумал» таять. Впрочем, из-под сугробов успела вылезти разная дрянь: выброшенная поломанная мебель, бутылки, черные трупики птиц и странных шестилапых медведеподобных оборотней. Сквозь белесое небо-задник пробивается смутный свет луны… В этом мире живет маленький злой горбун, главная забава которого – превратить в неживое, полупротухшее всё то, что только что бегало, говорило и радовалось жизни... будь то любимая птичка или родной брат - не все ли равно? «Ричард» - спектакль страшный и удивительно красивый уравновешенностью в нем живого и НЕживого… Эта позиция стрелки жизненных весов настолько жёстко недвижима, что уже неважно, если бешеное колесо судьбы переедет насмерть еще одного персонажа. Ибо все в этом сером потустороннем мире на самом деле с самого начала мёртвые… и оттого - вечные. Они, как сонный морок, всё воскресают и воскресают – то могильщиком, то ребенком, то гонцом, то убийцей… Только что обезглавленный снова полуузнанным выйдет на сцену – чтобы самому стать палачом… Бэкингем в этом мерцающем мире – один из немногих живых, не меняющих личину персонажей. «Истый царедворец – все пальцы в перстнях», умница и красавец, любимец двора, он приглядывается и принюхивается к происходящему вокруг него, наконец, с хохотом впадает в авантюру под названием «Ричарда – не трон», ибо именно Ричард показался ему максимально сильным партнером-игроком. Впрочем, ставкой в игре становится жизнь… причем выясняется, что Ричард играет не в команде, а против «кузена». Вот и осталось еще одно тело – Бэкингема – лежать на нетающем снегу… и лишь в чужом сне он снова, смеясь, побежит по кругу с белыми цветами в затянутых перчатками руках…
Administrator: ОЧЕНЬ много букв, в любом случае, пост пришлось бы разбивать... Потрясенный зритель собрал в инет массу информации, перепостив и текст с кратким содержанием пьесы (те, кто смотрел сто раз, но не читал - узнают о любимых актерах и героях много нового ), пробежался по многим инет-ресурсам, рассказал о своих личных впечателениях... В общем, интересующиеся и имеющие много времени - читайте текст по ссылке.
lenа: Ричард III 31.03.11 Как говорится - буду краток, потому как пишу вам из далекой солнечной Франции, уж никакой возможности отписаться вовремя не было... Для меня этот Ричард оказался каким-то особенным. Очень много деталей я заметила, которые до этого вообще не видела в упор. Многие здешние старожилы будут смеяться, но для меня было очень удивительно наблюдать взаимодействие Бекингема и Ричарда в 1 действии, все эти подмигивания и полунамеки, прощупывание друг друга... Не видела этого ни разу.... Скорее всего, в этой сцене меня отвлекал кто-то другой... или была невнимательна к деталям, воспринимала как-то целостно. Очень сильно сыграли. В этот раз сцена уговаривания Ричарда принять все-таки корону и стать правителем была длиннее, чем обычно, им самим, как мне показалось, очень понравилась и реакция зала во время этой сцены. Как всегда, не смогла сдержать слез во время убийства маленьких детей короля. Хоть и музыка там подобрана не зловеще душераздирающая, и как-то весело они там бегают с подушками, но что-то во мне переворачивается и слезы просто градом текут из глаз... Очень понравился Аверин. Был явно в ударе. Эдвард мне понравился больше в этот раз, чем Кларенс и герцогиня, такая в нем была грусть и печаль, видимо это связано было с трауром по Людмиле Марковне. Что-то сильно личное, такая сильная боль и тоска была... Ломкин и Трибунцев очень нравятся мне в этом спектакле. Так правильно они расставляют акценты. Настолько здорово и органично выглядят абсолютно во всех ролях в этом спектакле. Молодцы! Денис был, как всегда, на высоте. парадоксально, но его Бэкингем не вызывает отвращения или неприязни у зрителя. Рядом со мной сидели 2 девушки, которые восхищались его стройностью, красотой и особенно красотой торса... ну это так к слову. Денис был бодр и на поклонах тоже. Чувствовалась в нем какая-то удовлетворенность, все получилось, очень хорошо отыграли. Очень приятно было познакомиться с Иринатой и Лоттой! Спасибо вам! Вы делаете большое дело Домой ехали вместе с Яшей Ломкиным и Тимофеем Трибунцевым. Поглядывали друг на друга и улыбались Ну вот, теперь и недолго до премьеры! Всем желаю, чтобы время побыстрее прошло, а артистам, чтобы поменьше нервничали, все получится! УДАЧИ!!!!
Administrator: Можно было бы в раздел форума "Гастроли". Отсюда Театр Сатирикон — Уильям Шекспир «Ричард III» Кирьят-Хаим 04/08 Чт 20:00 Театр а-Цафон Тель-Авив 05/08 Пт. 20:00 Зал «Бейт а-Опера» 06/08 Сб 20:00 Зал «Бейт а-Опера» Синхронный перевод на иврит Продолжительность: 3 часа 10 минут, с антрактом Внимание! Зрители, купившие билеты на места в пятом ряду и ближе, не смогут читать титры на экране. Режиссер: Юрий Бутусов Художник: Александр Шишкин Балетмейстер: Николай Реутов Перевод: Георгий Бен, Александр Дружинин В ролях: Константин Райкин, Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Артём Осипов, Марина Иванова, Денис Суханов и многие другие. Премьера спектакля «Ричард III» по одной из ранних пьес Шекспира в театре «Сатирикон» состоялась 26 февраля 2004 года. Именно за роль самого известного злодея в мировом репертуаре в одном из сильнейших спектаклей театра Константин Райкин был удостоен Национальной театральной премии «Золотая Маска» того сезона, что только подтвердило его отточенное мастерство. Для постановки Райкин пригласил петербургского режиссера Юрия Бутусова, который превратил трагедию Шекспира в спектакль с завораживающей красотой сцены, звучащей музыкой и открытым восприятиям классики, поставив не исторические хроники, и не трагедию, а иронический трагифарс. Получился спектакль яркий, темпераментный и неожиданный, поставленный с энергией, с печальной иронией, с легкостью. Спектакль, сделанный вне времени и пространства, вообще непонятно, где и когда это происходит – может в метаморфозах черно-белого бытия. На сцене два мира: картонный и человеческий. Ричард, темпераментный и страстный, обходится с людьми точно так же, как с картонными фигурками, борется за престол, сметая на своем пути одного соперника за другим. Но главный его противник — совесть, с которой Ричарду, самому кровавому герою шекспировских хроник, не удается справиться. Пьеса Шекспира перенасыщена персонажами. Актеры «Сатирикона» исполняют сразу по несколько ролей каждый, на сцене ведется головокружительная игра: проклятия королю-убийце переходят в канкан, а сами убийства представлены как изощренные уловки хитрого Ричарда – такого живого и такого обыденного. Убийства для него — скучные события, и потому он выглядит еще страшнее и убедительнее, воплотив на сцене абсолютное зло, создав образ, который преследует, исследуя тему уродства, соотношения любви и ненависти, беспросветного ужаса, заключенного в оболочку хромого горбуна – Ричарда, герцога Глостера. Но Райкин играет многомерную сильную личность: обаяние и интеллект Ричарда столь велики, что даже его враги раз за разом попадают в силки непонимания. Бутусова и Райкина интересует не само Зло, но его истоки. Причина, по которой несчастный мальчик Ричард, обиженный природой, стал серийным убийцей и властолюбцем. В чем загадка этого человека, игравшего умными и благородными людьми, как куклами, и сумевшего подчинить себе все королевство? Каждую минуту жизни он играет, бросив всю волю и весь талант на достижение одной-единственной цели. В пьесе «Ричард III» 39 персонажей, не считая массовки. На сцене – все лучшие силы театра. В спектакле «Сатирикона» заняты 14 актеров, некоторым из них досталось от двух до семи ролей, включая горожан и могильщиков, что подчеркивает абсурдность происходящего. Спектакль силен не только актерскими работами, но и красочным, образным театральным языком. Гигантские тени, мистический свет, хоровод жертв, сила отчаяния в истории о том, как «выбирали» короля Англии, как обманом, подкупом и прочими кровавыми злодействами герцог Глостер расчищал себе дорогу к английской короне. Константин Райкин о «Ричарде III»: «Мир так устроен, что человек со всеми своими ценностями, глубиной, невероятной бездонностью — для людей самое низкое звание. Он обязательно должен быть кем-то в социальном смысле, чтобы к нему относились по-человечески. Лучше вообще стать королем, самым главным в стране. Тогда, независимо оттого, урод ты, коротконогий, сухорукий или горбатый, на тебя будут смотреть снизу вверх и оценят все твои достоинства. Но Ричард проиграл, недооценив в себе человека, у которого есть совесть. Он саморазрушается от сотворенного им зла».
Administrator: От зрителя Сатирикон. Ричард 3. Спектакль очень сильный, такой мощный, сносит как волной. Вообще, в Сатириконе всегда необычные декорации, костюмы, грим и очень своеобразная постановка. У них очень пластично, текст там далеко не главное, важны движения, подобрана необычная музыка. Все ярко и сочно. В Ричарде 3м Райкин невероятен, он просто гений. Сцены убийств выведены с тарантиновской изощренностью.
Ирината: Ричард III. 08.05.2011 Из нового в спектакле: - в первой сцене под столом «завелась» новая птичка – в клетке; - на рубашке Эдварда – новая заплата; на коленке Кэтсби – новая дырка; - снегопад в сне Ричарда был погуще и шел дольше, чем обычно; - один из «горожан» не ушел «в суд» своими ногами, а был унесен «на ручках». Насчет «горожан», а также могильщиков, стражников, гонцов, убийц и проч. «каждой твари – по паре», что называется, отдельная песня… Даже не знаю, что нравится больше: когда парочка Трибунцев-Ломкин играет «до полной гибели – всерьез», или когда начинает «беситься и колбаситься» в пределах сценического рисунка… и даже выпадая за него. Хорошо и то, и другое. Вчера было и то, и это (и очень понравилось, с какой иронией Трибунцев наблюдал, как Ломкин «доедает» газету: Якову достался слишком большой кусок, и к концу сцены он раздутыми щеками стал похож на хомячка). Дети в исполнении этих артистов – это абсолютно прекрасно и немыслимо достоверно, невзирая на сценическую условность игры… Мальчишками восторгаешься. А в хулиганистого малыша Йорка я просто влюблена; и сколь замечательно совпадение фразы герцогини Йоркской про то, что «надо быть построже» с тем, что малыш отхлебывает из её фляжки коньячок! И – мальчишек жалко до слёз… Так же, как до слёз жалко их маму и бабушку. Вообще – вчера лучшими сценами, пробившими меня на слёзы, могу назвать объяснение Ричарда и Елизаветы, когда она пытается заслониться от напирающего ужаса подушкой. И еще безразмерно хороша последняя встреча Ричарда с матерью, когда она (Максим Аверин) уходит в смерть, тихо шелестя, как шелестят, опадая, умирающие листья: «…мы более не встретимся с тобою… мы более не встретимся с тобою… мы более…» Ну, и сцена воцарения – она вообще вне конкуренции. А какие юродивые сопровождают Ричарда и Кэтсби! Суханов играл вчера Бэкингема не с «зализанными» назад волосами (что, впрочем, делает его похожим на египетского бога с телом юноши и головой длинноносой птицы). Вчера были светлые пушистые волосы и Бэкингем был столь прекрасен… что при такой красоте можно было бы даже и не играть – а просто позволять восторженно любоваться собой. Но – разве может Суханов «не играть»? Потому – Бэкингем был не только красив, но и ТАЛАНТЛИВ (в обоих ипостасях: актера и героя). …и сцена смерти – со страхом и остаткам гордости… с судорожным изгибом тела, рукой на кресте и последним вздохом… и – дальше тишина…
Божена: «О, как я скорей хочу увидеть сына» - «О, как я скорей хочу увидеть «Ричарда»! Эта реплика стала девизом вчерашнего просмотра спектакля, думаю, не только у меня – у всех зрителей. Соскучились. Шутка ли – полтора месяца прошло с предыдущего спектакля! К тому же все время накатывает мысль об «ускользающей красоте»; долго ли нам еще наслаждаться великолепным "Ричардом III"? Было чудесно… Кажется, выучен «Ричард» уже досконально. Актерами отработан и отполирован до совершенного, алмазного блеска. Но… вспоминается мне учеба в музыкальной школе в детстве. После летних каникул приходишь: распевка, репетиции – и кажется, музыка та же, интонации, краски те же. А проступают новые оттенки, играет камушек драгоценный на солнце, всеми гранями светится и переливается. Спектакль легкий и тяжелый… Я после него полна сил бываю, не сплю полночи, очищение получаю – и при этом совершенное очищение, до опустошения и необходимости срочно заполнять себя снова прежде всего мыслями. Благо и Шекспир, и Юрий Бутусов, и актеры на это не скупятся. Вчера сколько раз в ловила школьное, опять же воспоминание – экзамен по истории, и вопрос не «для оценки», а "для души": как тебе, Марина, кажется, какое самое яркое качество… Гитлера? (такие у меня весьма незаурядные учителя были) - а он был весьма незаурядным актером! Тоже самое я вчера думала про Ричарда Глостера. Какой гениальный актер! Как умен, как искренен в своем злодействе! В конце концов, гениальный Константин Аркадьевич и внешне мне стал напоминать Гитлера… Гений и злодейство, увы, вполне совместимы! Мне вчера понравилась Марьяна Спивак. Гораздо глубже стали у нее интонации в сцене совращения Ричардом леди Анны. Мне кажется, что после Чайки у нее все «пошло». Пусть будет так! В этом месяце пойду еще на «Короля Лира» и «Доходное место». И заранее желаю ей и удачи, и роста актерского. Две сцены, о которых написала Ира: объяснение Ричарда с Елизаветой и объяснение с матерью уже который спектакль душу наизнанку выворачивают. Но к ним у меня присоединяется неизменно сцена в конце первого акта «Я мать, хочу я к детям» - «А я своих хочу увидеть внуков» и надвигающаяся на Елизавету, королеву-мать и детей страшная тень «дьявольского соглядатая» и Бэкингем, курящий на заднем плане. Тоже он в тени своего протеже – но ему ведь так удобнее, Серым кардиналом быть. И даже еще не понимает он, что как принцев, эта тьма и его скоро поглотит. Вообще все время у меня параллельно с темой нелюбви идет женская тема. И виновности женщин спектакля во всем происходящем, и бед, и горя и отчаяния, и искупления. И все меньше мне верится, что мать Ричарда в детстве действительно не любила! Что-то там сложнее было… Знаю, что прежде всего нелюбовь родительская ТАКОЕ чудовище способна породить, но… предположения дополнительные в голове бродят. Тимофеем и Яковом Ломкиным не восхищаться невозможно. Во всех ипостасях игра каждый раз удивляет, завораживает. Слезы у них на глазах после убийства принцев вызывают дрожь. А сами мальчишки в их исполнении в последней сцене – это бесконечная нежность. Денис с несколько иной, не загеленной прической, вызвал в первых своих сценах новое ощущение гораздо более изначально чистого человека, чем было до этого. До этого было впечатление изящности, ухоженности – но и деловитости. Он сделал ставку на Ричарда. Умом, разумеется; не сердцем. Должен был выиграть огромный куш. Что-то меня совсем школьные воспоминания замучили. Задача по физике – никогда не умела их решать; чего-то вечно не учитывала! Так и у герцога. Умен Бэкингем чертовски – а переиграл его Ричард и тупицей обозвал. Рассчитал герцог все; должно было сойтись все тютелька в тютельку – а совесть, Господа Бога забыл учесть; и все рухнуло, как карточный домик. Но играет, живет в спектакле Денис Валерьевич гениально, тут и иного не скажешь. Душу своей работой выполаскивает. Ирината пишет: на рубашке Эдгара – новая заплата; на коленке Кэтсби – новая дырка; ох, уж эти дирки!!! Ирината пишет: один из «горожан» не ушел «в суд» своими ногами, а был унесен «на ручках». Так понравилось это "унесение"! А реакция Тима, когда Яша его на ручки поднял, удивленная - посмотрите, граждане, что он, подлец, вытворяет! - понравилась еще больше!
белка: Ирината пишет: Из нового в спектакле: - в первой сцене под столом «завелась» новая птичка – в клетке; Эта птичка там живет всегда, еще с прогонов и премьеры! Administrator/Ирината: белка, значит, она хорошо там пряталась. Сидела тихонько и не чирикала. И только, чуть изменив угол зрения, я ее ухватила глазом.
Administrator: От зрителя Я люблю театр "Сатирикон", потому что там стильно и вкусно. 8 мая я была на спектакле "Ричард III" по вечнонеоченьмолодому Шекспиру. Классики - они на то и классики, чтобы везде звучать и помниться, но в Сатириконе умеют не черствеющие коржи Шекспира намазывать свежим и тонкогурманным кремом. События 15 века изображаются в стиле гангстерской эпопеи. Музыка, облачения, стиль и динамика - всё гангстерское, но одновременно и средневековое. Восхищаюсь, насколько цельно и органично, красиво и кошмарно зазвучала пьеса на сцене. Актеры - настоящие артисты, художники себя и художники классики. Как вечны людские пороки и как коротки живые отрывки человеческого существа.
Elena: Похоже, мое 11 место в моем 1 ряду оккупировано мной надолго. Попрошу, не занимать! Шутка. Спешу приветствовать нашего сногсшибательного Ричарда - мой второй круг продолжается. И, хотя я не видела спектакль гораздо больше времени, чем вы, наблюдательность меня не подводит: новые заплатки и дырки Эдварда и Кэтсби, действительно, на месте! Что ж, и про свет, и про музыку, и про сценографию, и про красоту мы столько всего уже сказали, - я же хочу отметить те нюансы, которые произвели наибольшее впечатление в субботу. Первый монолог Ричарда. К. Райкин заканчивает речь и вдруг делает необычайно длинную паузу. И смотрит на нас. Очень долго. И я вижу, по выражению его лица, насколько он счастлив: огромный зал, в гробовой тишине, внимает ему. Буквально - не дышит. Как, оказывается, архиважно для артиста, когда его понимают. Да что там, - это важно, необходимо любому человеку. Марьяна изменилась. Сильнее стала. Божена права: "Чайка" делает свое дело. Разглядела-таки Тимофея. Его легендарный взгляд в зал. Что-то невообразимое на самом деле - он по-своему уникален. И неповторим, конечно. Тандем с Яковом - один из центров всего спектакля и, какие бы личины они не натягивали на себя, - стабильно прекрасны. Подробно отследила эволюцию Елизаветы. Вначале уверенная, твердая поступь решительной женщины сменяется по ходу прерывистым, шатающимся шагом - материнское несчастье доводит до безумия. Звериный, оглушительный вопль и обезображивающее лицо-маска - то же самое следствие безмерного горя и отчаяния. Диалог с Ричардом, по-моему, становится моментом истины для королевы. Дочь - последнее, что у нее осталось и чего она должна лишиться. Вот этот поединок, ценой неимоверных усилий, Елизавета выигрывает. Стеклова, фантастически здорово! Да, знатная щетина у Максима. И у мамы Ричарда, соответственно. Гротесковать, так гротесковать! Аверин ОФИГИТЕЛЕН во всех трех своих проявлениях (не побоюсь этого точного определения для подобного перевоплощения) и чертовски подкупает своим обаянием - что есть, то есть. И, конечно, присоединюсь к Иринате и Божене: последний разговор Ричарда с материю - удар наотмашь, но совсем не откровение для меня. На просьбу герцогини вспомнить единственный день, когда сын ее порадовал, Ричард припоминает наказание матери: та оставила его без обеда, тем самым доставив удовольствие себе. Я считаю, это квинтэссенция истории чудовища Ричарда - все мы родом из детства. При чём ты, мамочка, очень даже при чём! И то, что ты пожинаешь в конце своей жизни, - вылеплено твоими собственными руками. Ох, и о нашем излюбленном герцоге Бэкингеме. К его ногам - все розы-лилии на свете! Сколько бы божественных героев и героинь не находилось на сцене, но появляется ОН - и никого другого для меня больше не существует. Это уже не гипноз, - натуральное приворотное зелье, причем в максимально возможной его концентрации. По-моему, Бэкингем был явно в ударе - я отчетливо ощутила разницу: издевательски забавлялся все время, наслаждаясь, прежде всего, собой и своей утонченной интригой - улыбочка-то не сходила с лица! Эти дурманящие, обволакивающие жесты и движения - они окутывают своей пеленой. А чего стоят глаза! Соглашусь с Вишенкой: коварнейший, опаснейший Суханов; изощреннейший обманщик. На это раз, очень впечатлила сцена умывания невидимой водой - просто заворожила. И, конечно, отмечу новый имидж и новую деталь и в без того чумовом прикиде - куда ж без них. И в заключении: знаменитая фраза, окрашенная обалденнейшими сухановскими интонациями: "ДА ЗДРАВСТВУЕТ КОРОЛЬ! английский Ричард" - прозвучала несколько по-другому. Это было настолько бесподобно, что я готова была просить повторить ее на бис снова и снова... Да, ребята, затянуло меня конкретно. Прощай, наука, что называется. Снова шучу. Видите, какое у меня игривое настроение сегодня, несмотря на понедельник. Потому что в субботу Ричард был настолько искрящийся, звенящий, переливающийся, что наполнил меня на очень долгое время. Мой друг говорит, что в театре все искусственное: сцена, декорации, "прикидывающиеся" актеры. Черт возьми, но мы ведь и идем в театр за иллюзией! Я лишь еще замечу: иллюзия - это первая, необходимая, но не единственная составляющая театра. Это тот минимум, который воздействует, в первую очередь, эмоционально. Главное в другом: посредством игры, мы стараемся и учимся находить ответы на те многочисленные вопросы, которые есть у каждого из нас.
Administrator: Отсюда "Ричард III" - лицедейство и кураж Спектакль "Ричард III" московского театра "Сатирикон", который будет показан в Израиле в начале августа - весомый материал, как для актеров, так и для зрителей. Постоянная смена эмоций, передаваемая актерами голосами, мимикой и пластикой, держит внимание и завораживает. Страшный и смешной, грустный и серьезный спектакль. Безвременный. Про нашу жизнь. Театр "Сатирикон". Шекспир. "Ричард III". Режиссер - Юрий Бутусов. Художник: Александр Шишкин. Балетмейстер: Николай Реутов. В ролях: Ричард III - Константин Райкин, Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Артем Осипов, Марина Иванова, Денис Суханов и другие. Хайфа, "Театрон ха-Цафон", четверг, 4 августа, 20.00 Тель-Авив, Центр сценических искусств - "Бейт ха-Опера", пятница, 5 августа, 20.00. Спектакли идут с синхронным переводом на иврит (бегущая строка) Заказ билетов на официальном сайте компании - cruiseinter и в новой кассе компании "Cruise International" - gastroli.co.il, а также в электронных кассах:http://bravo.israelinfo.ru,http://anshlag.co.il, www.afisha-zahav.ru. Историки говорят, что Ричард III вовсе не так уж был уродлив. Да, от рождения одна нога немного короче, одно плечо выше другого, но в результате работы над собой он сделал физические дефекты незаметными. Однако Шекспиру понадобился не просто злодей, а злодей-урод. И Константин Райкин подчеркивает физическую немощь Ричарда. Он согнут дугой, украшен огромным горбом и хромает при каждом шаге. Он сухорук – одну руку поддерживает другой. По замыслу режиссера за все моральное и физическое уродство отвечает его мать, не согревшая его детство любовью. Следовательно, решил режиссер Юрий Бутусов, мать Ричарда не могла быть женщиной. Ее и играет в "Ричарде III" театра "Сатирикон" мужчина – Максим Аверин. Без всякого дамского жеманства, без париков и чепчиков и почти без грима (обычно ему гримируют только глаза - черные круги провала глаз - от горя, от невыплаканных слез). Почти все исполнители выходят в этом спектакле на сцену в нескольких ролях, переодеваясь с эстрадной быстротой. Жертву и убийцу может играть один и тот же актер. Кроме матери Ричарда, Аверин исполняет роли двух его братьев – умершего короля Эдварда IV, застывшего в смертной позе, и тихого герцога Кларенса, вероломно убитого по приказу Ричарда. Максим Аверин каждый раз играет так, что одна из его ролей в «Ричарде» всегда превалирует над двумя другими… Он будто вонзает в душу зрителей кинжал и обжигает рану болью и необходимостью сострадания, как и в сцене появления больного короля, показывая тихое умиротворение его души свершенным благим делом - и смерть в ужасе непоправимого несчастья, в котором он винит себя, смерти с тяжким грузом греха на душе........
Administrator: ЗДЕСЬ о предстоящих гастролях с "Ричардом" в Израиле. Фотография интересная, а вот текст даже не копирую: он стандартный рекламно-информационный (как и заголовок - "Глухарь" в "Ричарде III" ).
Administrator: От зрителя (ЖЖ-коммент) ...А знакомство с театром Сатирикон и Райкиным надо начинать со спектакля Ричард III. Я смотрела три раза в театре и невообразимое колличество раз в записи. Отличный спектакль. На него нужно идти во-первых потому, что это 100% удовольствие, во-вторых, - прекрасные актеры (Райкин и весь цвет театра: Аверин, Суханов, Трибунцев и т.д.), в-третьих, - постановка Ю. Бутусова (а это Тарковский в театре!). Пойдем?
Ирината: Ричард III. 31.05.2011 Лично для меня «хороший спектакль» (не из тех, которые впервые, а – смотримые в третий, пятый, десятый….. энный раз) – это тот спектакль, который на время выключает из буден, мягко приподнимает над реальностью… а в конце закручивает и опускает (оТпускает) тихо и ласково. Или шмякает оземь изо всех сил, но это не принципиально, ибо любая СИЛЬНАЯ эмоция – это хорошо… Хорошо! Вчерашний «Ричард» был именно что хорошим спектаклем, который заставил ахнуть с самого начала… да так и понёс, закрутил, завертел… да, пожалуй что, и шмякнул напоследок. Показалось (или так и было), что все «чаечники» сильно набрали и углубились: кто просто ушел с поверхности… кто – сделал маракотову бездну образа еще нереальнее. Бэкингем Дениса Суханова – чуть «декоративен» и красив до потрясения. Про точность рисунка промолчу: задумавшись, может ли актер быть НЕточным, поняла – нет. Вот что не дано ему – так это неталантливая неточность. И захочет, да не сможет Суханов «просто играть» (как многие другие). Так что – как всегда стабильно-гениален! *********** В общем, вчерашним спектаклем я немногословно счастлива. Спасибо!
Катюша: От зрителя Вчера с женой ходили в театр. Я эту постановку видел уже полтора раза, но все по телевизору(но-но! канал Культура) и очень хотелось посмотреть её в живую. В живую она вставляет “почище Фауста Гёте.” Всем рекомендую. Что видно в живую и не видно по телику – это тени, которые порой выходят на первый план. В сцене, когда Ричард “давит” на Елизавету для того чтобы, чтобы жениться на её дочери и стоит на спинке кровати –тень его на стене –это такая огромная зловещая горгулья, которая ведет себя намного “зловещее”, чем сам Ричард – обратите внимание. Сам Райкин играет конечно бесподобно. Выделил бы еще Дениса Суханова в роли Бэкенгема, также Тимофея Трибунцева и Якова Ломкина, которые играют десяток ролей, и в паре выглядят великолепно.
Божена: Ричард III 31 мая. Я еще смела сомневаться, а не перебор ли у меня эмоций получится от трех спектаклей подряд, не перезачастила ли я в Московский театр Сатирикон? У меня вышли через день: «Чайка», «Король Лир» и «Ричард III» . На «Лира» захотелось смертельно мне; на «Ричарда» смертельно захотелось подруге с сыном иметь меня в качестве сопровождения. Я хоть и была в начале месяца… Но чего ж отказываться-то? Сопроводитель из меня, правда, никакой оказался – я ее слегка увидела перед спектаклем, а потом уже после приняла их с сыном из театра, зареванных и восторженных. Черно-белый «Ричард». Спектакль я видела много уже раз; все, писалось на форуме, прочла. Разбирать так подробно, как смаковала «Лира» - не хочется, наверное, или, может, еще нащупывается пока что-то вроде «Мой Ричард» (по аналогии с «Моим Пушиным» Марины Цветаевой), а повторяться... А пока суть да дело, я решила совершенно расслабиться – ну, не все же голову напрягать! Внимать и отдыхать надо в театре. Тем более, что «своих» было предостаточно; радость встречи, хорошая компания тоже много чего значит. Ричард был для меня легким и живительным. Как всегда, впрочем. Не знаю я, почему трагедия Шекспира/трагифарс Бутусова вот уже год (как давно; прямо на пересечении жизней)))) меня питает. Я потом не заснуть не могу – просто не хочу спать всю ночь. Сил хоть отбавляй. Первый акт иронично-чудовищный и изощренно-изящный, а второй омывает слезами, и становится свежо на душе. КАК? А вот так! Сама понимать не хочу; в самом деле, не биохимические же реакции собственные изучать, право слово. Я привыкла на Ричарде расслабляться. Привыкла, что спектакль заливает меня огромным, единым потоком, окутывает словно облако. Теплое облако? и облако может быть теплым. В «Чайке» на сцене стоят кресты… Но почему-то, может быть, пока, она меня только «касаются». А Голгофой воспринимается Лир. Ричард же – огромная лодка в море. Или в небе. «Облако, похожее на рояль» - облако, похожее на корабль. Как Ноев ковчег; только вот места там маловато – вот и дерутся все у капитанского мостика, и выкидывают за борт одного за другим пассажиров. И кто же патриарх, кто же Ной – не понятно. И в конце не останется никого. Только два маленьких мальчика – призрака. И не выплывет никуда, не достигнет никогда земли, истины этот Ноев ковчег и обратиться в бесконечно блуждающий по морям «Летучий голландец»… «Невыносимая легкость бытия»… «Любой школьник на уроках физики может поставить опыт, чтобы убедиться в правильности той или иной научной гипотезы. Но человек, проживающий одну-единственную жизнь, лишён возможности проверить гипотезу опытным путём, и ему не дано узнать, должен был он или не должен был подчиниться своему чувству.» Запомнились в этом спектакле несколько и сцен, и моментов. Сцена трех королев и последующее объяснение королевы-матери с Ричардом – завораживающе; на пределе боли, на пределе безысходности. Вот видите, человеку «не дано узнать, должен был он или не должен был подчиниться своему чувству». А вот эта сцена цитату из романа как будто опровергает. Королева-мать точно знала перед смертью, что каким-то своим чувствам когда-то давно подчиняться было и не надо, Может, это и предотвратило бы катастрофу. Основную женскую трагедию – смерть детей и внуков. И не … естественную ( я делаю поправку на ТУ медицину и болезни), а страшную такую… «Что еще?» С серединки третьего ряда так хорошо слышно, о чем именно переговариваются королева-мать и Елизавета… Это очень важно для меня… «помоги мне, что еще, деточки мои, не плачь, не надо, все будет хорошо»… Тема нашей женской вины и женской ответственности, гораздо большей, чем мужская, меня никогда не оставит. И за наших мужчин, я думаю, мы женщины, тоже отвечаем перед Господом Богом… Потому что в нашей власти слишком часто бывает возможным или подтолкнуть их к подвигу или безумию, или удержать в шаге от пропасти… А раз так, то отвечаем мы потом за свои ошибки гораздо страшнее… О леди Анне… Вчера потоком энергетики, идущим от нее, Марьяна сравнялась с Константином Аркадьевичем. Так мне показалось. Весь пафос, вся издевка – они в ее интонациях исчезли. Появилось искренне горе, страдание, страх и омерзение к убийце – и омерзение к мужу… Вот адская жизнь выпала на долю молодой женщины. «Дьявол совратил»… и убил… За что? В какие-то моменты казалось, что леди Анна дрожит как осиновый лист, и то не просто физический страх, это ужас-предчувствие будущей смерти. Ведут ее, как овечку к жертвеннику. В Ричарде нет проходных ролей, эпизодов. Все доделано, все вкалывают. Каковы Яков Ломкин и Тима Трибунцев в «маленьких ролях» - непревзойденные, неподражаемые. Но ведь и Саша Гунькин, и Игорь Гудеев, и Андрей Оганян, и Константин Третьяков, и Сергей Сотников – во всех маленьких ролях такие разные! Игорь Гудеев с полными слез глазами рассказывает об убийстве принцев совершенно потрясающе… Сцена «уговаривания Ричарда». Какое изящество, какой полет! За которым колоссальный труд и самоотдача. Весь первый акт Бэкингем режиссировал жизнь в британском королевстве. Или Денис Валерич дирижировал. …Или Бэкингем… Или Денис… Оба, в общем! Сначала как будто приглядывался к оркестру, к первой скрипке Ричарду. Кого-то сразу убрал, кого-то… просто заставил играть совсем иную партитуру… Потихонечку зазвучала увертюра, и вся симфония стала набирать силу, чтобы грянуть в конце концов воцарением Ричарда… Ох, как точен Бэкингем! Ведь талант какой, как прекрасен. Если б еще и гений и злодейство были вещими несовместными… Впрочем, они все же в нем так до конца и не совместились… Неужели опытнейший царедворец, вершитель судеб погиб именно из-за того, что «до конца» не пошел? Через детские жизни СРАЗУ перешагнуть не захотел – и дьявол от него отрекся. «Если Господь хочет наказать, он лишает разума». Дьявол (простите мне такие кощунственные рассуждения) тоже лишает разума, если не то, что против него верный слуга или, как Бэкингем, соблазняемый и искушаемый, пошел, а хотя бы замешкался. Денис над спектаклем парил; опускался на мгновение вниз, подхватывал кого-то – и снова уносился в небеса. Так легко… Так сильно, четко, мощно, всемогуще. Хотя… несколько раз – на секунды; но ведь БЫЛИ они эти секунды! – я отвлекалась от Бэкингема. Хэстингс… какие у него были прозревающие и уже умирающие глаза во время казни… Прозрение слишком часто тогда¸ когда исправить ничего нельзя. И не потому что, Господь Бог жесток, а потому что мы, люди - кладезь упрямства порой и неверия. Чего не подсказывай, какие знаки-совпадения-знамения не посылай, ждем все того петуха, который клюнет… Но… что слепец Артема Осипова делал, творил в сцене «уговоров»! Куда его только не несло. Я сначала сильно удивилась от неожиданности, а потом «сильно параллелила» зрение, чтобы не сводя глаз с Дениса, совершенно потрясающего, не упускать и Артема.
Ирината: Нелепое пространство «Ричарда», странно освещаемое каким-то нереальным светилом (которое вдруг по приказу ярче делает день), населенное персонажами странного «ужастика» - здесь и шестилапый медведь-монстр с человеческим взглядом, и трехногая курица, и умилительный (именно так – им умиляются два стража/горожанина/убийцы) щенок с глазом на боку… Почему-то в контексте этого сценического оформления, придуманного Александром Шишкиным, мне вспомнилось набоковский роман «Приглашение на казнь» - его странный, нереальный, плоский мир людей и событий, в которому приходится жить и умирать Цинциннату Ц. И вот эти окошечки, в которые то и дело заглядывает мутная луна (ДВЕ луны!) – помните, как в тишине камеры всё тянется, тянется Цинциннат к ним рукой… и не может достать: слишком высоко… В «Приглашении на казнь» странный, прозрачный, незамутненный эмоциями мир… В сатириконовском «Ричарде» мир, кажется, этими самыми эмоциями насыщен до предела. Но мне он кажется не менее прозрачным: хоть и искрят здесь страсти, как оголенные провода, да только… игрушечные они какие-то, эти страсти. Будто выдуманы они маленьким мальчиком, которому страшно. Самые сильные в мире эмоции – это любовь и смерть. Любви в спектакле нет совсем. А вот смертей предостаточно. Но все они какие-то… невсамделишные. Ну, неужели всерьез можно поверить, что красное вино – это брызжущая кровь? А вот это круглое – из газеты из скотча – отрубленная «голова злодея»? Всё придумано и создано из подручных материалов. Как в игре: «Падайте, падайте! Вы убиты!» В игре. Правда, в гениальной игре. Вот только Цинцинната в этом «игрушечном» мире нет. Зато Пьеров – предостаточно.
Lotta: Абсолютно согласна с Иринатой и Боженой по поводу набирающих обороты "чаечников". С Сухановым и Трибунцевым и так давно ясно: ВСЁ, что происходит с ними в жизни и в искусстве, им только на пользу. А уж ТАКОЙ спектакль и работа с ЮБ! С Осиповым тоже предсказуемо: как актёр он растёт и развивается быстро и очень интересно, а после "Чайки", как мне кажется, его игра стала более глубокой и внутренне наполненной. Так что главный сюрприз и радость последнего времени в этом смысле - это Марьяна Спивак. Признаюсь, что раньше сцена Ричарда и Анны мне казалась неудачной, а единственным её оправданием была особенная красота Марьяны, которая уже сама по себе придаёт смысл образу. Тут дело не только в обычном любовании, мы уже и по поводу Бэкингема говорили, что эстетический фактор именно в "Ричарде" очень важен и несёт серьёзную смысловую нагрузку. Однако всегда хотелось бОльшего, чем мы видели. И вот теперь всё стало прекрасно. Во-первых, усилилась энергетика сцены и возникло ощущение равноправия партнёрства Райкин-Спивак. Во-вторых, теперь текст произносится по-настоящему осмысленно, у актрисы есть внутреннее понимание того, что произошло с её героиней, каково её отношение к Ричарду... и как это отношение меняется в течение разговора. Понятно, что Анна Ричарда не полюбила, даже не поняла, но она стала относиться к нему, как к человеку, а не как к монстру. И это решило всё. Поскольку доброту и тонкость Ричард оценивает лишь как проявление человеческой слабости. Очень хорошая и очень эмоциональная сцена. Ещё один немаловажный момент: несколько изменилась пластика актрисы, стала интереснее и выразительнее, практически исчезла юношеская угловатость. Я обратила на это внимание ещё на "Лире" - в финале, когда король разговаривает с мёртвой дочерью. Теперь бросилась в глаза сцена "сна" Ричарда. Анна и Бэкингем оказались в поле зрения рядом, и вот тут при невольном сопоставлении вспомнилась опять же "Чайка". В сцене "игры в лото" Спивак и Суханов тоже рядом и смотрятся великолепно - и по экспрессии и по стилю.
вишенка: "Ричард 111" 31.05 За май месяц меня неотступно преследовал "Король Лир " (хотя в марте, и продолжая весь апрель, ну всю душу вытряхнул этот спектакль). Эти неслабые адовы витки двойной черно-красной с переливами рельсы водоворота прекрасного и ужасного этого спектакля вниз, на глубину. Там, на глубине, будто в чистилище, и зависла. И неизвестно каким макаром меня все же вынесло (видать все же смогла уйти вбок водоворота) вверх на поверхность...И вот я удумала пойти эту красоту снова засмотреть. Красота лиц, мимики, жестов, эмоций, чувств, актерского мастерства. Ну уж настолько красочен этот спектакль! До ужаса. Незабываем.. Напишу, напишу про него. Обещанного, говорят, три года ждут.))) Мы постараемся раньше.))) Ничего, мы тоже ждали.)) "Не так страшен черт, как его малюют".. :-))) Не буду в этот раз углубляться в серьез и философию. Тайм-аут беру. Ну что ж..)) Приступим..)) Сказка на ночь "1001 ночь"..)) Слухайте, Ваше Величество)))))): "Я садовником родился. Не на шутку рассердился! Все цветы мне надоели. "Нужны новые формы! Новые формы нужны. Если их нет – то ничего тогда не нужно". )) Кроме.." ЧЕРТо(в.с.)полох.. Думаете он? А вот и нет! Это целый Аленький Цветочек. Рос, рос и вырос. Ну, как там Треплев говорил? ;-)) Ага, именно так: "надо так писать, как нам видится в мечтах".Ну и, конечно же, так: "все должно литься свободно из души". Подчеркиваю: из ДУШИ. Пошлость не приемлю! Я за триединство - за любовь, господа. И вот Ричард.. Константин Аркадьевич. Кто бы мог подумать, что я вдруг с таким волнением и нетерпением буду ждать его выхода на сцену, чтобы его увидеть. Я так намедни, перед спектаклем, переживала за него...(ну, говорили, что он приболел. Пусть даже не смеет хворать! Здоровья и сил ему!!) И уж как я на него еще ранее ругалась, была к нему нетерпима и резка в высказываниях, но..в итоге..сами понимаете))), разве ж можно в итоге не признать К.А. мастерство, его силу ума, его обаяние (эх.., Анна, голубушка.., да разве ж устоишь..каков черт то лукавый!..это я о Ричарде. но об этом позже), да-да - скромности при этом, и его откровенный разящий юмор (ведь недаром театр - САТИРиКон). ПоРАЗИТЕЛЬНЫЙ АРТИСТ! С облегчением выдохнула и глаз обрадовался, когда он наконец вышел на сцену живой, подвижный, улыбающийся. Милый, дорогой "Ричард"...:-) Несчастный, изувеченный, недолюбленный, страждущий и страдающий Квазимодо... Внешне страшный (ну это он так думает), в душе нежный. :-) А он в этот раз был именно трогательно и прекрасно милым (местами конечно))), но явно). Ну и, конечно же, эта моя "милость" к нему длилась недолго)), потому что он быстро вошел во вкус действа и давай там всех планомерно и изощренно "поедать". Ну чудовище..)) Как он застыл, замер в двери согнумшись еще больше, будто затаился.. и в этой улыыбке. Будто тем самым говоря: "Ну? Видишь? Видишь?! Смотри! " Страшное зрелище. Хочется сказать: "Чур, чур", а глаз при этом отвесть не можешь, от этой раздражающей улыбки щелкунчика и его сверкающих глаз, потому что глаз зацепил тот нааитончайший момент, когда ужасное вдруг на мгновение соприкоснулось с прекрасным. И, кажется, что еще чуть..и этот "портрет" в "рамке"-двери.. начнет плавно видоизменяться и.. Дориан Грей, дамы и господа! Во всем его великолепии.:-) Да здравствует Король. :-) И вот не могла вот силна гневаться и сердиться на него, Ричарда. Потому что тенью всегда с ним следовал этот Бекингем..как отражение (кто чье еще вопрос).. Ричарду в противовес...это божественно прекрасное!.... Светлое, живое, игристое, смехом звенящее, летяще-парящее, тонко-прекрасное..... Ну это что-то!..))) И вот он смело и стремительно, без страха и упрека, идет и…я даже замерла..решится?нет? и..снимает перчатку с руки перед рукопожатием! Хоть и вроде знала, а все-равно глаза расширились в потрясении и молчаливом восторге от этого момента. Вот еще одно соприкосновение ужасного с прекрасным. Которое всегда без стука являлся (другие стучались, заметьте). Черное и белое. Эта потрясная парочка была неподражаема!))) Денис Валерьич меня снова, на этом же спектакле, насмешил!:-))))) А вкупе с добрым, милым Константином Аркадьевичем - вообще песня!:-) Ой, ну чудили они конечно по-полной!)) Ну а этот Грей-Бэкингем в короне как хорош! Прынц. Прынц Датский)) Ой, не могу..)))) Сразу Крутицкий с черепом в руках вспоминается. Суханов так нежно смотрит на эт череп, как прям на одушевленный предмет, так певуче-сахарно говорит "Пойду погуляю" с любовью во взоре (эт с шинелью у него там нега, страсть несусветная и катарсис, а с черепом - прям любовь неземная), что кажется, что вот-вот у него еще ярче в этот момент лицо осветится, плечи затрясутся и он зайдется сначала в беззвучном смехе, а потом осядет на корточки в припадке и заржет уже в голос. Простите, тащуусь Даже Ричард им любовался.)) И убил эту красоту..(((( Нет, закопал (или спрятал под) матами. Увидела я в этот раз этот пиджмак с отворотом Какой тандем! И вместе с тем противостояние! И ведь оба сильны, хитры, умны и изворотливы. Ах, как изящен этот белый ферзь (или Король? Или Королева? Или Король? Ай, запуталась! "Я не буду об этом думать сегодня, я подумаю об этом завтра". ))) ) – Бэкингем. :-) Ой, а фото-сессия Ричарда!)) Профиль, фас, анфас, на одной ноге.))) Улыбается довольный, ну Артист!))))
Administrator: От зрителя Ричард 3. Сатирикон. 31.05.2011г. Не прошло и года, что называется, и вот я пишу :) Я первый раз смотрела этот спектакль на сцене, до этого только видеоверсию видела. Ну... я давно для себя поняла, что есть два режиссера, работы которых можно смотреть бесконечно, это Виктюк и Бутусов. Ричард 3 - это тяжело, это больно, это мерзко и это ни капли не смешно. К чему я? Да к тому, что я просто не могу понять людей, которые на этом спектакле умудряются смеяться? Когда Ричард кривляется - это отвратительно, нет в этом ничего смешного. В целом спектакль замечательный, хоть и давящий, ужасно давящий. Самое сильное впечатление почему то произвела сцена смерти короля Эдварда. Я плакала. И когда Герцогиня Йоркская проклянала Ричарда это было сильно, сильно и страшно. Что то не пишется много и связно. Я вот в любви признаться хочу. Труппа Сатирикона это просто клад. Каждый артист как драгоценный камень, вот. Люблю безумно вот просто всех, без исключения и не могу дождаться 15ого. Азбука артиста, о как давно я к тебе шла!!! :))
Божена: В предверии завтрашнего похода на Ричарда и последущего на "Короля Лира" и, похоже, повтора "Доходного места": мы с подругой жарко обсуждали то, что садится надо не ближе второго ряда, так как она хочет уподобиться тому самому молодому критику, что уже мешал Lotta своими бурными реакциями на "Чайку" - и на спектакле писать, писать и писать. Хотя о чем- о чем, а об этих постановках ЮБ уже сказано и написано, кажется, все и везде. Но душа просит! И неожиданно вдруг разговор перешел на сцену сна Ричарда. И мы заговорили о том, что... совершеннейшей неожиданностью для нее в первый раз , да и для меня тоже год назад было то, что явившиеся к убийце- королю его жертвы его не мучают, не пугают его "дьяволы смердящие", а ... все его убитые его ведь любят, понимают и хотя и забрасывают потом - но все же цветами. Везде любовь; все спектакли о любви, о непонимании и нетерпимости; и жесточайшем одиночестве
Lotta: Да, Божена , речь о любви. Знакомая девочка считает, что в актёры идут не те, кто хочет почувствовать власть над залом (по выражению КА), а те, кто остро нуждается в любви. Где-то эти два мнения смыкаются, и между ощущением власти и ощущением себя любимым можно поставить знак равенства. Вот смотрите: маленький Ричард читает стишок, стоя на огромном стуле, - знакомая ситуация. Взрослые смотрят, любуются, радуются... аплодируют (нечто подобное происходит в "Чайке" после "номера" Шамраева, и цветы - те же). Любовь выражается традиционным для театра способом - цветами и аплодисментами (и обделённый Шамраев компенсирует любовную недостаточность своими выступлениями). Ричард же компенсирует её - властью. Тут, пожалуй, можно вспомнить и Нерона, которому недостаточно было власти и славы императора, да и Гитлера с его творческими потугами... Эта недолюбленность имеет относительный характер. Ричард Райкина настолько обаятелен и настолько легко окружающие попадают под его чары, что не очень верится в то, что в детстве мать его не любила (ведь она и перед самым своим проклятием его любит). В спектакле к тому же есть ещё один "скверный мальчишка" - маленький Йорк, которого обожают родные. Но Ричарду - мало! И вот во сне он получает любовь и власть... над мёртвыми. То есть по сути он оказывается маньяком, который только таким способом и может добиться любви.
Божена: И власть и любовь - сильнейшие из человеческих инстинктов. Я не знаю, насколько я ошибаюсь, возможно, у всех по-разному, каждый актер - а тем более, хороший актер и востребованный, имеющий возможность реализовываться - и недолюбленный (актеры же всегда недолюбленые и недохваленые!) и остронуждающийся в любви, но и умеющий любить. Потому что... суть понимания любого его персонажа в любви. Не полюбишь - не поймешь, не поймешь- не познаешь и не сыграешь. И где-то любовь и власть как... связи уж не помню какие... по химии чего-то там проходили в школе - "облака" перекрываются. Я все время повторяю, как заговоренная, эту "мальчика не долюбили в детстве, и он заигрался до смерти "... всех... Наверное, потому, что она мне несколько мешает. Все настолько понятно в спектакле, что с каждым новым погружением в него становится все непонятней. Сон как бы подтверждает то, что любили Ричарда все же - но ему, просто бывают такие натуры, было этого мало, мало, мало. И упреки "я, мама, похож на вас: я не люблю, когда меня не любят" - они... То, что мать не сумела повлиять на сына, может быть, не была достаточно сильна и мудра, чтобы остановить его - мне все больше и больше верится. Но не в ее нелюбовь... Да и Бэкингем просто своим нахождением рядом с Ричардом эти слова ставит под сомнения. Его-то точно долюбили в детстве, и перелюбили - возможно. Хотя нет! есть там моменты, которые это опровергают, на мой взгляд - но и он, блестящий герцог, хитрый царедворец, идет на ту же игру ради еще более сладкой "тайной" власти. И тоже заигрывается до смерти... всех и своей собственной. Чего-то меня рановато на рассуждения потянуло в этот раз - аж за сутки до спектакля
lenа: Ричард III 19 июня Ну вот и все. Последний Ричард в сезоне отыгран. Теперь толькот ждать следующего сезона. Мне было мало вчера. Как-то быстро начали, быстро антракт наступил, быстро закончился спектакль. Когда опаздываешь - всегда так. Еле отдышишься - уже пол действия пролетело. Зал, как всегдя был битком. Яблоку негде упасть. Не зря Ричарда называют визитной карточной Сатирикона на протяжении многих лет (надеюсь скоро Чайку тоже так станут величать) Мне это кажется или, когда Ю.Б в Сатириконе, он занимается и корректирует не только Чайку... Показалось были какие-то новые моменты, ньюансы, едва заметные, но все же. Зал мне показался холодным. Сдержанно принимали, но к концу, по-моему все же народ снизошел и даже стоя апплодировал. В этот раз играли по-моему легко, свободно (Весело играть!!!) Бэкингем был как-то особо игрив и беззаботен. Менее надменен. А после того, как Тимофей залепил ему мукой все лицо - ему самомму даже стало смешно, и, как мне показалось, не по сценарию как-то он улыбался по-моему... Сцена упрашивания была гениальна- один из сильнейших моментов спектакля! Убийство детей - для меня самая тяжелая сцена. Каждый раз слезы непроизвольно наворачиваются. Герцогиня-мать. Столько тоски и горя было в ней. В этот раз она как-будто каялась, понимала, что есть доля ее вины, что сын такой жестокий. Не долюбила, Не додала ему той нежности, котороая была ему нужна особенно. Он, как маленький ребенок ставит ей в укор случай, когда его забыли покормить.Все наши проблемы по большому счету из детства. И тут, по-моему не исключение. Мать пьет, заглушая алкоголем свою вину, горе, понимая, что она уже не в силах что-либо поменять. Сон Ричарда - самый страшный эпизод. Раньше не замечала, что просыпаясь, Ричард, как малыш, испугавшийся ночного кошмара, бежит под стол, стоит там, не может отдышаться от страха. В его сне действительно его очень любят, как бы ему может и мечталось всю жизнь. Не смотря на его нескладный вид, на его запинающуюся речь, когда он на стуле читает, как стишок, его любят, ловят каждое слово. Готовы похвалить за любой чих с его стороны. Как родители хвалят любимого ребенка за все: что покушал, что покакал, что слово новое знает.... Им не важно даже, что говорит он об убийствах и расправах. Он их любимый, нескладный медвежонок, которого в конце так нежно берет на руки Кларенс/Эдвард/мать и они все дружно хороводят вокруг него, хлопая и подбадривая... К.А. был великолепен! Держал зал!Но не обошлось без ответного кашля в ответ на чей-то зрительский... Цветов было море. Все молодцы! Надеюсь, до следующего сезона!
Administrator: Перепечатывая раз за разом текст с минимальными изменениями, израильские информационные агентства при этом публикуют интересные фотографии. (Которые опровергают мнение о том, что фотографий хорошего качества из "Ричарда" практически нет).
Божена: Хотя первым было "по списку" "Доходное место", но ради того, чтобы избавиться от наложения впечатлений, выплесну сначала Ричарда. Ричард III 19 июня Необходимейшим ощущением, базовым, что ли, для меня вчера явилось не то, что спектакль последний в сезоне, а то, что он не последний. Нет необходимости с ним прощаться. Он еще будет. Потому что несмотря на то, что это трагифарс, и во время поклонов я занимаюсь высушиванием глаз – ощущение легкости от спектакля остается главным общим впечатлением. И, конечно, от него отказываться, терять его не хочется. Ужасно еще хочется с девочками о спектакле побыть и поговорить после… Но труба зовет, 22.10 – надо быть в метро, или домой просто уже не попадаешь. Как там Борис Алексеевич Тригорин рвался в Москву? Ох… как я за городом-то устала от милой деревенской скуки за каких-то полгода! Но… спектакль… Вчера со мной были друзья. И спросили, а какой раз уже я на этом спектакле…Ну, чуть больше пяти, кажется. Зачем? Да в конце концов – это соприкосновение с живым, рождающимся на твоих глазах. Снова; раз за разом – и немножечко иным. Не, опять чего-то непонятно. Что ж, пришлось упомянуть, что телеантенну я дома так удачно выдернула и с тех пор все забываю починить. Вот и приходится коротать вечер от вечера в театре. О-ой! Не первый спектакль. Давно все отложилось в памяти. Все, да не все. Опять приглядываешься к каким-то деталям и удивляешься, а как это они мимо внимания в прошлый раз проскочили – ведь были же. И сносишь упреки. Это я-то упрямая? гнусная клевета! это просто мое мнение – да, можно сидеть в 10 ряду и с краю! Что такого? Избаловалась ты, солнышко, в первых четырех рядах и в серединке. Ну да, избаловалась, ну… могу посмотреть и издалека, и сбоку. Ради иного ракурса, ради очень интересного общего плана. Режиссура-то на стыке искусств у Юрий Николаевича: и общие планы есть, и выделение деталей и необходимость издали взглянуть, и как будто разнофокусная оптика используется (куда от выискивания киноприемов мне деться, тем более, если они «на лицо»?). Но ведь… разве углядишь с 10го ряда противоречия, которые терзают Ричарда, когда он слушает рассуждения двух убийц после смерти герцога Кларенса? Ухмылки демона- искусителя, вздрагивание от страха заметишь. А вот слезы в глазах КА? Не так просто-то быть плохишом человеку! А эти слезы подготавливают монолог Ричарда после кошмарного сна, между тем! Разве заметишь нежность к брату Глостеру, которая у герцога Кларенса и у короля Эдварда сквозит из глаз? Нет, о ней догадаешься – и по тому, как обнялись братья, и старший младшего, как потом и во сне, с высокого стульчика снимает… Но не то, не достаточное внимание на это обращается, чтобы потом все-таки засомневаться в том, что Ричарда не любил никто. А как нужна эта близость в сцене Ричарда и Анны. Марьяна играет на надрыве, на страхе – и при этом настолько тончайшая материя ощущается… А все «сотрудничество» Бэкингема и Ричарда? Вглядывание Дениса в своего протеже и издалека видно, чувствуется – настолько точно, мощно и между тем, легко, изящно, без «перетягивания одеяла на себя» даже на миллиметр рисуется им роль. Но какое удовольствие наблюдать, как Бэкингем сначала кокетничает с Елизаветой, но… через мгновение прежняя фаворитка умницы-царедворца будет забыта, и взор его оборотиться на Ричарда. И он будет ждать, искать знаки внимания, стараться угадать желания Ричарда Глостера. Смотрит-смотрит, а Ричард-то пока свою партию ведет, свое соло доигрывает – и никакого внимания на кузена, что ж такое? А ревность Бэкингема? К Хэстингу тому же. Опять Ричард все к нему и к нему на совете. Бэкингем и глазами пострелял, и ненавистью к сопернику изошелся, и засомневался, а не отставлен ли он кузеном неведомо за что, ненароком… И наконец, долгожданное внимание – вот оно! И… месть Хэстингу за эти его последние мирные и сладкие мгновение. Как купался Денис в этой мести! Как купался в своем могуществе, как «делал» лорда мэра, лорда епископа, потченных горожан, «всенародную поддержку». И упал об земь, ушел под нее. Да последней секунды, задыхаясь, стараясь насладиться последними каплями воздуха под земляными матами – и потом, после смерти оставаясь все тем же сделавшим ставку на темную лошадку Ричарда и … старшим, руководящим братом. Ричард ведь всем младший брат. Нет, я вчера убеждалось каждой вновь мной выделенной мною деталью, что нету этого – нелюбви к нему, которая породила всю эту чудовищную игру. И слова королевы-матери, такая великолепная сцена Максима, - это не подтверждение ее не любви, а подтверждение ее сомнений. «Я вам противен, и был всегда противен. Что ж вам надо?» - бьет ее Ричард, и несчастная женщина глаза опускает. А мне ее признание своей вины… Не так с ним все просто… Мне кажется, что она с этим все время жила. Много-много лет. Постоянно , ежедневно спрашивая себя, упрекая, сомневаясь – а вдруг младший, такой тяжелый, так выстраданный ребенок ей действительно за внешние, а потом и за внутренние уродства противен? И заставляла она себя внимания и любви ему давать гораздо больше, чем его старшим братьям. И, наказывая их – те же проделки прощала ему, боясь, что это не от желания воспитать, а от нелюбви. Перелюбить-то тоже можно, до освинячивания любимого существа, уж простите за нелицеприятное выражение! И ее слова, последние страшные слова проклятия и прощания с жизнью и Елизаветой – они смиренны и тихи. И они тоже с любовью говорятся – но как остановить оторвавшегося от тебя ребенка, для которого ты уже давно слаба? Из которого такое выросло? И ты в этом, в своей слабости, постоянных сомнениях, изменившей материнской мудрости – а не в нелюбви виновата! Каждый раз почему-то забываю упомянуть деталь: их последний с Елизаветой танец, танец –конвульсия… Я люблю музыку из спектакля включить – и писать под нее; замечательно все ощущения воскресают. А тут мое трехлетнее сокровище под музыку, именно эту танцевать начала. Ну… сначала в одиночестве головушкой трясти, потом оказалось, что без меня не обойтись. И я в момент этой вот тряски я вот эту их последнюю конвульсию ощутила – под музыку, под эти движения, схожие с теми, которые Граня и Максим исполняют на сцене, закружилась голова, резко и очень сильно. Появилось ощущение небытия, ухода в него… А еще… женская ответственность – ну, как ЭТО меня может оставить? И в связи с этим очень важная деталь теперь была специально досмотрена. Я ее все «выслеживала» несколько спектаклей, но КА и Граня меня уносили за собой, а когда я вдруг возвращалась в себя – да что ж такое? Опять пропустила! может, я ненормальная, но я пойду на спектакль или фильм ради уточнения одной-единственной детали... Сцена сватанья Ричарда к принцессе Елизавете. «Вашей дочери я новых дам детей». КА в этот момент, сняв с головы корону ею активно жестикулирует. И именно этим, короной, за которой, не отрываясь, следит Граня/Елизавета – Ричард и дьявол ее совращает. Не в силах Елизавета отказаться от былой власти и величия. Поманили – и … Не Ричард встал между нею и любовью ее детей. «Любовью ее детей» - не странно ли, что не ее любовью к детям? Она много раз это повторяет, именно ТАК. Хотя любит детей безмерно! Но между ними и ею эта самая корона, власть. Сильнейший инстинкт, соблазн, любовь, детей и ее саму погубившие. Какое счастье, что спектакль последний в этом сезоне, но не последний. Он нужен. Очень нужен. Как в нем горько и хорошо!
lenа: И заставляла она себя внимания и любви ему давать гораздо больше, чем его старшим братьям. И, наказывая их – те же проделки прощала ему, боясь, что это не от желания воспитать, а от нелюбви. да,я об этом как- то не думала. а может, действительно случай с забытым обедом это чуть ли не единственный промах матери, может здесь дело как раз в переизбытке этой материнской опеки и любви...
Administrator: От зрителя «Ричард III», театр Сатирикон, 19.06.2011 «Ричард III» - любимейший мой спектакль, который я смотрела и в театре, и в записи несчетное количество раз. Этот спектакль не просто вызывает сильные эмоции, он потрясает. Более того, каждый раз, когда я смотрю «Ричарда», я откликаюсь на происходящее на сцене так же эмоционально, как если бы я видела эту постановку впервые. Я абсолютно убеждена в том, что «Ричард III» - самый лучший, сложный и неоднозначный спектакль театра «Сатирикон», одна из самых неординарных и глубоких работ Юрия Бутусова, и, безусловно, лучшая роль Константина Райкина из всех, виденных мной. Честно признаюсь, образ Ричарда не вызывает у меня гадливости, отторжения или страха, скорее жалость и сопереживание. На мой взгляд, этот спектакль – это не Шекспир в буквальном смысле. Создавая «Ричарда», Юрий Бутусов по-своему переосмыслил классика. В итоге получилось абсолютно новое, самостоятельное произведение. Шекспир в своей пьесе, на мой взгляд, достаточно конкретен, он показывает зло - неудержимую, слепую жестокость, жажду власти и превосходства над людьми. Юрий Бутусов же стремится понять и объяснить причины зла, ответить на вопрос, почему Ричард убивает, и, может быть, даже оправдать его. Я думаю, что одна из таких причин в том, что окружение, в котором рос и воспитывался Ричард (то самое, которому он будет мстить, уничтожая одного за другим), само обрекло его на эту жестокость. Во-первых, само это окружение, короли-королевы-герцоги-лорды - насквозь преступно, лживо, жестоко. И в целом, Ричард ничем не отличается от них, в борьбе за власть он использует те же методы, что и его братья. Убийство для достижения цели в данном обществе – норма. Во-вторых, изначально, с самого рождения уродца, это окружение (и даже мать) видело в нем плохого, жестокого человека. И об этом постоянно говорится в спектакле: "кричала бабка: "Он родился с зубами", и то был знак, что должен я собаку изображать..." Человек, которому с детства говорят, что он плохой, хорошим стать не может. И, возможно, убивая, Ричард думает, что уничтожает первопричину зла в самом себе. Другая причина, на мой взгляд, в том, что Ричард - глубоко несчастный человек, с детства - изгой, отверженный. Одиночество, в котором он жил, непонимание окружающих, недостаток любви со стороны родных и близких привело его в итоге к желанию любой ценой обратить на себя внимание, возвысится. И вопрос здесь не в жажде власти, а в жажде любви. Так, например, в сцене с Бэкингемом, когда Ричард спрашивает, кричал ли народ его королем, а Бекингем отвечает: "Они молчали" - и Ричард переспрашивает: "Молчали?". Какая детская обида на лице Райкина в этот момент, он, казалось, говорит: "Не нужен! Никому не нужен!". А в сцене сна (самый пронзительный момент спектакля) Ричард - ребенок, пугливо, застенчиво и сбивчиво произносящий свой первый монолог перед родными. Монолог, который и есть объяснение причин всех его поступков: "... я, как медвежонок, что матерью своею не облизан..." То есть он пытается объясниться, оправдаться перед ними. Но главное, во сне он в окружении родных, в центре внимания, на большом стуле, и все слушают! Ричард всю жизнь хотел именно этого: чтобы его выслушали (и услышали), поняли! Более того, эта сцена открывает страшные комплексы человека, развившиеся из-за отсутствия материнской любви. Как ласково и нежно во сне берет Ричарда-ребенка на руки герцогиня Йоркская... В реальности - Ричард был не нужен матери, она занималась двумя прекрасными, гордыми сыновьями, которые должны были занять английский престол. А младший сын - урод, позор матери и отца - с глаз долой, только бы не напоминал об этом. А быть может, из-за физической ущербности именно Ричарду больше остальных нужна была любовь, внимание и забота. Но этого не было, и началась борьба за любовь матери: Кларенс и Эдвард убиты потому, что мать любила и обращала на них внимания больше. Но после смерти сыновей, герцогиня думает о внуках - убить и их. Быть может, я преувеличиваю и ошибаюсь, но мне кажется, что отсутствие внимания и любви со стороны близких, одиночество - это одна из основных причин жестокости Ричарда. Он мстит людям, отвергнувшим его, за нелюбовь и невнимание. Но, проснувшись, Ричард понимает, что ничего не добился, как был один, так один и остался. В этот раз, на спектакле, я впервые задумалась над значением окружающих Ричарда картонных фигур: воронов, гигантских медведей, крыс. В спектаклях Бутусова ничего не бывает случайным. Ведь черные вороны (или дрозды) слетались к Тауэру, чтобы клевать головы казненных, выставленные на мосту. На протяжении спектакля, Ричард подкармливает этих картонных птиц (в прямом и переносном смысле), пирует вместе с ними, а в конце они выступают немыми его обвинителями. Свой первый монолог «Для Ричарда коль счастья в жизни нет…», и свою последнюю речь перед боем с Ричмондом, Ричард III произносит, обращаясь именно к этим фигурам. Причем, он не просто говорит, он кричит! Кричит им - бездушным, уродливым, глухим фигурам, которые не слышат и никогда не услышат его. Фигуры – это те же люди, которые не понимают его, и которых он уничтожает. Трагедия одиночества! Постановка Юрия Бутусова – спорная, неоднозначная, но я принимаю ее беспрекословно. Мне не кажется, что жанр «трагифарс» упрощает, облегчает восприятие тягостного, страшного произведения Шекспира. Наоборот, утрированное веселье в сценах убийств призвано подчеркнуть ужас происходящего. Конечно, это вопрос личного восприятия. Я всегда замечала за собой, что сталкиваясь в жизни с чем-то по-настоящему страшным, я терялась, не зная, как себя вести - нервно-растеряно улыбаться, или рыдать. Так же и при просмотре этого спектакля. Более того, это чувство обостряет музыка: динамичная, усиливающаяся в кульминационных моментах, она не веселит, а устрашает, как будто наблюдаешь пляску смерти. Сцены убийств, при всей их театральности, пугают своей изощренностью и абсолютной бездушностью палачей, глумящихся над жертвами. Они как будто говорят, как мало стоит человеческая жизнь, и как легко ее отнять. Более того, очевидно, что все герои находятся во власти безумного колеса фортуны: вчерашние палачи – сегодняшние жертвы. Какая интересная находка - перемешать актеров в разных ролях для того, чтобы показать шаткость положения каждого из героев: Яков Ломкин и Тимофей Трибунцев – палачи и могильщики, они же – маленькие тауэрские мальчики, задушенные подушками по приказу Ричарда; Максим Аверин предстает одновременно в ролях Кларенса и Эдварда – первый убит по распоряжению короля, второй - умирает от раскаяния и страха содеянного; хитрый лис Бэкингем (Денис Суханов), соглашающийся в угоду Ричарду на убийства Грея и Риверса (те же Ломкин и Трибунцев), в следующий же момент сам гибнет от их рук. Даже Ричарду не удается избежать этого кровавого колеса – он принимает смерть из рук принцев тауэра, одновременно воплотивших в себе и жертву и палача. Спектакль не был бы столь успешен, если бы не великолепные артисты, играющие в нем. Константин Райкин (Ричард III) создал глубокий, трагичный, и, вместе с тем, страшный образ; какая удивительная пластика, выразительная мимика! Какую гамму чувств умеет показать артист (Райкина, кстати, нужно смотреть вблизи)! После убийств, на лице Ричарда как будто какая-то извращенная радость и, одновременно, испуг и страдание. Складывается впечатление, что убивает Ричард не других, а самого себя. В сцене объяснения в любви Анне – убедительный, страстный любовник. Во сне – неуклюжий, обиженный, несчастный ребенок, ищущий в глазах близких успокоения и поощрения. В монологе перед боем – одержимый воин, осознающий, что битва, еще не начавшись, проиграна. Последний крик: «Коня! Полцарства за коня!» - безумный, истеричный вопль уничтоженного человека, сражающегося по инерции, но уже осознавшего безысходность, безвыходность ситуации. И в конце – растерянность перед подушкой... И все это делает один артист! Потрясающе! Максим Аверин (Кларенс, король Эдвард, герцогиня Йоркская) – три совершенно разных, не похожих друг на друга образа. Кларенс – эмоциональный, взрывной вначале, испуганный, растерянный - в Тауэре: «…не каются лишь демоны и звери…» - настолько проникновенно и убедительно сказано, тихо и прочувствованно. «Прошу тебя, не убивай меня» - раньше с этими словами Кларенс обращался к одному из палачей, желая разжалобить, сейчас же – это молитва, обращение к Богу, покаяние. Король Эдвард – умирающий больной человек, стремящийся к миру и добру, и вместе с тем, в порыве гнева и беспамятства отдавший приказ убить брата. В монологе «Кто просил за брата?!» - ужас, раскаяние, потрясение, осознание невозможности исправить содеянное. Герцогиня Йоркская – полуопустившаяся старуха, давно отошедшая от королевских дел. Пронзительна ее поздняя попытка остановить злодея-сына, сначала просьбами и уговорами: «А я ждала тебя Бог ведает в каких тяжелых муках…», затем упреками: «… можешь ли припомнить, когда бы ты порадовал меня…», и в конце – страшным проклятьем: «Неси ж мое проклятье: ты кровь глотал – ты захлебнешься кровью, ты страшно жил, и страшно ты умрешь…» - страшнейший монолог. И, вместе с тем, сколько нежности в одном единственном объятии во сне Ричарда! Максим Аверин – удивительный актер, его надо обязательно смотреть в театре, потому что именно на сцене он раскрывается во всем своем многогранном таланте. Кстати, Аверин после спектакля буквально был завален цветами. Вот это успех! Денис Суханов (Бэкингем) – настоящий герцог: поведение, грациозная походка; но при этом – хитрый, расчетливый лис. Сколько лживости, актерства вначале, когда старался выслужиться перед Ричардом; какое напряжение, внутренняя зажатость, не знание, как реагировать на поведение короля в сцене, когда последний посадил его на трон, одел корону и сказал: «Я - король, а мальчик-то живет…»; какая паника и ужас, когда понимает, что он, тот кто, как ему казалось, просчитал все возможные ходы, оказался в итоге лишь игрушкой, марионеткой в руках Глостера. Такая гамма чувств, и артист ее здорово передает! Яков Ломкин и Тимофей Трибунцев (принцы, палачи, Грей и Риверс, горожане) – очень здорово придуманы все образы. Народ безмолвствует и быть может именно поэтому происходит такая резня. Артем Осипов (лорд Хестингс) – бесшабашный, веселый, смелый, не чувствующий над собой занесенного меча. И в следующий же момент с ужасом осознающий свою обреченность. Очень понравился. Агриппина Стеклова (Елизавета) – неоднозначный образ, с одной стороны - хитрая, льстивая королева; с другой - вызывает жалость в сцене погони за душами умерших детей: «Я - мать, хочу я к детям…», но тут же, после того, как она дает согласие на предложение Ричарда отдать ему в жены дочь, я испытываю резкое неприятие героини, понимая, насколько она неискренна, двулична, как старается сохранить власть и величие, и, при этом, как сама пугается этого своего желания. Очень интересный образ. Марина Иванова (Маргарита) – страшна в сцене проклятия, она, как ведьма, закрутившая весь этот водоворот. Потрясающий, пронзительный спектакль, самый мой любимый. И я совершенно точно пойду смотреть его еще раз. Спектакль страшный, но, как ни странно, тягостного чувства он не вызывает, зато интеллектуальный разряд получаешь колоссальный.
Administrator: От зрителя (коммент в ЖЖ) ...И по поводу Ричарда (сатириконовского)... Там все на месте, каждая безумная птичка-декорация, каждый проходной персонаж, эти мальчики вроде как "проходные", ткань, которая по сцене полощется... Хотя Ричард больше как-то вокруг Райкина сконцентрирован. На Лире для меня больше труппа остальная проявилась, и там все - или почти все - были равные... Вот ))
Administrator: Снова текст, подготовленный в Израиле к гастролям Сатирикона. Полностью читать ЗДЕСЬ, на форум выношу часть материала: интервью с К.А.Райкиным и две фотографии, которых здесь не было. - Константин Аркадьевич! Добрый день и позвольте вас приветствовать в мирное время. Ведь со спектаклем "Ричард III" вы уже гастролировали в Израиле – пять лет назад, во время Второй Ливанской войны. Летом 2006-го года спектакли на севере Израиля были отменены. "Ричарда III" показывали только в Тель-Авиве. За прошедшие пять лет в Израиле многое произошло и многое изменилось. А изменился ли ваш спектакль? Появились ли за пять лет в нем новые актеры? - Спектакль не изменился, даже и актеры все те же. Он и не должен меняться по моему разумению. "Ричард III" идет в "Сатириконе" очень активно. Это – самый востребованный наш спектакль, центральная ось репертуара нашего театра с 2004 года. - Не меняется и Шекспир, но меняются переводы. Существует семь различных "признанных" переводов этой пьесы Шекспира на русский язык. Вы сделали некую смесь из старого классического перевода Александра Дружинина и нового Георгия Бена. Эти две крайности, с совершенно разным восприятием текста, которые прекрасно дополняют друг друга? - Прекрасный классический перевод Александра Дружинина относится к 1862 году – с ним и знакомо большинство. Мы соединили части старого перевода Дружинина с переводом Георгия Бена, опубликованным в Петербурге в 1997-м году, но сделанным им еще в 1960-е годы, еще до эмиграции Бена в Израиль. (Бен репатриировался в Израиль в 1973-м году, затем переселился в Мюнхен, а с 1982 года жил в Лондоне, работал на Би-Би-Си – М.Х.). Работа Бена - знаменитого переводчика – показалась нам очень свежей, с новым иным восприятием текста. В чем-то компиляция этих двух переводов отражает запросы и художественное видение спектакля его режиссером – Юрием Бутусовым. Язык устаревает, какие-то слова уходят из обихода, а значит, устаревает и перевод. Есть более академические переводы, наиболее точные по степени накала страстей, а есть более фарсовые, живые, полные юмора. Кстати, спектакль начинается с монолога из другой пьесы Шекспира, из "Генриха IV", также являющего частью шекспировских "Исторических хроник". Будущего герцога приветствует будущий Ричард III - еще не законченный злодей, но в нем уже проявляются зачатки зловещей личности. В "Генрихе IV" он - одна из ключевых фигур. Шекспир вложил в его уста несколько монологов, которые могут быть объяснением мотивов того, что происходит в "Ричарде III". Почему Ричард такой? Нас это интересовало в первую очередь, как и общий вопрос о происхождении зла, о его сути, о причинах зарождения злодейства. "Исторические хроники" включают около трети всех драматических произведений Шекспира. Их основная тема - хаос междоусобиц и приход к власти династии Тюдоров. А власть без зла невозможна. Но раз иной мне радости нет в мире, Как притеснять, повелевать, царить - Пусть о венце мечта мне будет небом. Всю жизнь мне будет мир казаться адом, Пока над этим туловищем гадким Не увенчает голову корона... (Шекспир. Ричард III. Перевод Анны Радловой) - Вы вольно обращаетесь с текстом Шекспира или верны его линии? Вставка из другой пьесы, аллюзии, изменение линии сюжета – не потому ли, что в этом спектакле Шекспир осовременивается? - Нет. Слово осовременивать – очень емкое и потому опасное. Пьесу нельзя не осовременить. Никому не интересно смотреть спектакль "не про себя". Зрителям интересно ходить в театр, только если они увидят что-то про себя, про сегодняшний день. Но это надо уметь передать и ощутить. Мы же не стремились сделать музейный спектакль про войну Алой и Белой розы, про кого-то, не имеющего никакого отношения к сидящим в зрительном зале. В таком случае, можно просто поставить на сцене большой аквариум и запустить туда экзотических рыбок. Конечно, в классических пьесах надо уметь найти отклик на событий сегодняшних дней, надо их осовременивать, но, как я уже сказал, это слово опасное. Эксперименты над классикой неизбежны, хотя классика нетленна и неизменна во времени. Но не надо осовременивать буквально, переводить все в буквальные репризы, не стоит культивировать приметы дня, наряжать героев в модную одежду или заставлять их выражаться на современном слэнге. Надо уметь найти не вульгарные способы дать понять зрителям, что речь на сцене идет не о какой-то непонятной архаичной жизни, а о том, что происходит возле нас, здесь и сейчас. Это и было задачей этого спектакля, и Юрий Бутусов в "Ричарде III" создал абсолютно вневременное действие. Где происходит зло? – Везде. Когда случается зло? – Всегда. Мир так устроен, что человек со всеми своими ценностями, глубиной, невероятной бездонностью - для людей самое низкое звание. Он обязательно должен быть кем-то в социальном смысле, чтобы к нему относились по-человечески. Лучше вообще стать королем, самым главным в стране. Тогда, независимо оттого, урод ты, коротконогий, сухорукий или горбатый, на тебя будут смотреть снизу вверх и оценят все твои достоинства. Но Ричард проиграл, недооценив в себе человека, у которого есть совесть. Он саморазрушается от сотворенного им зла. - Прослеживается ли общая линия в шекспировских спектаклях, поставленных Бутусовым в "Сатириконе"? - Не совсем. Ведь его "Макбетт" в нашем театре сделан по замечательной пьесе Ионеско. Это, скорее, пародия на Шекспире – отсюда и две буквы "т" в названии. "Король Лир", где я также играю главную роль, поставлен через два сезона после "Ричарда III" – пожалуй, это также спектакль вне истории и географии. А сейчас Бутусов поставил в "Сатириконе" великолепную, ни на что не похожую, абсолютно новую по прочтению чеховскую "Чайку". - Вы – знаменитый режиссер – играете в спектакле вашего более молодого коллеги. Такая яркая сочная роль, о которой вы мечтали, по вашему признанию, с молодых лет – и сыграна по воле другого? Как вы подчиняетесь? Как существуете в двух мирах – актерском и режиссерском? - Эти миры не пересекаются. Они – параллельны. Для меня это две разные профессии. Когда я артист – я артист, и нет в театре существа послушнее меня. Просто в свободное от режиссуры время я работаю актером и спокойно и с удовольствием делаю то, что мне велят режиссеры. - После такого "Ричарда", которого вы играете уже 7 лет – вы сами бы хотели поставить эту пьесу Шекспира? - Нет – ни к чему. Мне никогда не хочется ставить вновь те пьесы, в которых я занят как артист. Я согласен с режиссерским решением Бутусова и не ищу другого способа выразить себя, как Ричарда. Мне не надо высказываться иначе – я полностью выразил себя в этом спектакле. - Вы полностью удовлетворены своей работой, как актера? - Полностью удовлетворены бывают только мертвецы. Творческому человеку никак невозможно быть полностью удовлетворенным.
ls: "Ричард III". Середина июня и немного о 19-м. Весна и лето самое лучшее время для посещения театра. После первых зимних просмотров историй обоих королей в мае захотелось их пересмотреть, да ещё и не по одному разу. "Ричард" будет не скоро - для меня хорошо, чтобы не пересмотреть чересчур (а то сомнения появились, что смогу остановиться). Главное, чтобы был. Единственное, что надо исправить - сводить на этот спектакль побольше знакомых. Вот в чём упрекала бы себя, если бы спектакль больше не шёл. Для самооправдания напоминаю себе, что кого-то всё-таки сводила, а кого-то приглашала, но не все смогли, а иногда и сама утром не знала точно, что вечером окажусь в театре. Некоторые, в отличие от меня, киношек и сериалов насмотрены, так что актёров узнавали. К герою Максима Аверина в "Глухаре" не все относятся восторженно. И спектакль поменял отношение к актёру, как играющему ме... милиционера, каких в жизни не бывает (если слова покрасивее выбрать, то чересчур шикарный дяденька получился), на ... уважительное, что ли, то есть именно спектакль позволил по-настоящему оценить его актёрские качества. Что нового можно сказать, если смотришь спектакль в третий, четвёртый раз? Первый раз смотрела обзорно, издалека. Второй раз сосредоточилась на героях Трибунцева. А третий и четвертый с близкого расстояния, но старалась разглядеть всех, от чего глаза разбегались. Только на четвёртый раз стала разделять тех, кто для меня был "массовкой": вот это Тиррел, вот это мэр, - т.е. тех, кого в других спектаклях не видела. Что-то лучше видно вблизи, что-то перины загораживают. 19 июня особенно близко. Слышны те звуки, которых на чуть большем удалении не слышно. То вздох, то пофыркивание. А когда Кларенса, Кларенса залили вином - он еще некоторое время стонал, - но на 1-2 ряда дальше - и эти стоны заглушаются музыкой. Бывает, напишу о чём-то, и перестаю это замечать. Вот написала, что Ричард при виде маленького Йорка смотрит на него с теплотой, а теперь оба раза самое начало встречи не отметилось, зато в конце, когда Йорк ушёл, понимаю, что Ричард взбешён не на шутку. И вообще, Йорк довольно основательно выводит всех из себя, так что мать и бабка могут шлепнуть его - бабка по лицу, а мать более традиционнно, хотя и приласкает позже. И придворному - заметила 19-го - такие рожи корчил, что и тот его шлёпнул, кажется, тоже по лицу. А в той сцене, где бабка Йоркская говорит, что надо быть построже, в мае запомнилось, что она и Йорк стоят на сцене, а в июне однозначно они оба были на столе, два сапога пара, называется. Герцогиня грациозна по-своему. Что ж, и у некоторых бабушек грубеет голос и появляются усики. Почему-то 14-го показалось, что герцогиня слезала со стола босой, а 19-го - точно в обуви. Да еще и завалилась под столом, уже слезши. Теперь только и остаётся гадать, было оно так или иначе. Мелочи, конечно, но всё равно интересно. А блестящие полнолуния - в аресте Кларенса - первые два раза не замечала этот эпизод, потом уже по смеху зала в тот момент поняла, что надо посмотреть в ту сторону. Монолог герцогини - слева на сцене, стоя на коленях, с Ричардом - трогает, она заботливо перебирает-разравнивает полы его шинели перед тем, как пообещать проклинать. Когда после сцены обсуждения двумя горожанами ситуации в стране, где к власти должен придти ребёнок, герцогиня и Елизавета зовут Йорка, так и хотелось сказать им: "Не торопите его, он переодевается, он же бегал в платье горожанина в сити и общался там с народом." Боюсь только, что это известие привело бы их в ярость, и влетело бы Йорку по первое число. А что, у царственных особ было принято переодеваться в простые одежды и, смешавшись с толпой, узнавать свежие новости и настроения подданных. Ах, да, Йорк же ещё маленький, ему только семь лет. Но, будь постарше, непременно так и поступал бы. Выйти на городскую площадь. Высокопарно начать: "Когда на небе соберутся тучи!..." , опомниться, будучи толкнутым в бок, что проще надо быть, и скромно закончить:"...разумный человек наденет плащ..." И обратно во дворец. Хотя на его месте надо было бы сбежать вовсе. Когда Йорк говорит, что не хотел бы расти, вспомнился фильм "Жестяной барабан". Только в отличие от героя фильма, желание Йорка сбылось самым трагическим образом, и ему уже в буквальном смысле не суждено было стать взрослым. А братец его имеет до того глупенький вид - что даже не знаю, комплимент ли актёру сказать об этом. Бэкингем противоречив. Поначалу это денди лондонский, хотя и в полушинели. "Вульгарной моде и грубоватому укладу была противопоставлена изысканность внешности, манер и обстановки; его респектабельности и строго фарисейской нравственности — аморальность и демонизм." (О денди.) Он красуется, гордо вскидывает голову, встаёт в позу памятника, горделив, царствен, вельможен... И ползет на коленях к Ричарду. Чем ещё, как не тем, что внутренне он именно фарисейски насмехается над собственным показным раболепием, объяснить это движение ? Он пока ещё чувствует себя неуязвимым, сильным и нужным. И думает, что будет нужен всегда. Недооценивает Ричарда - на что тот способен ради власти. Первый раз раскрыл рот от ужаса-изумления, когда Ричард изъявил готовность расправиться с Хестингсом. Угодливость Бэкингема должна быть только показной, не из его характера, когда он понял, что все теряет, пошёл же войной на короля. Бэкингем половинчатый злодей, недозлодей, слишком чувствителен и недостаточно расчётлив для злодейства, даже легкомыслен. О женских ролях говорить труднее, в этом спектакле на долю дам выпало причитать, страдать, да бессильно проклинать, не то, что в "Лире". Но вот то, как позволили актрисы наложить на свои лица грим, делающий их нелепо-смешными при всей трагичности образов, грим, лишающий женской привлекательности, эти героини - Маргарита и особенно Елизавета (и вспомнилась Нина в сцене с Тригориным-Треплевым "Чайки" ) , опять, как в первом просмотре, вывели моё воображение на фильм "Здравствуйте, я ваша тётя!". Только в первый раз облик герцогини навёл на образ псевдо-тётушки, Бабса Баберлея, а в этот раз образы королев напомнили строки из книги о Джигарханяне "Я одинокий клоун", (написанной зав.лит. части театра им. Маяковского Виктором Дубровским) об актёрах, исполнивших главные роли в фильме:"Все они не побоялись быть смешными...и нелепыми персонажами". Но в этот раз воображение пошло дальше и предложило разыграть римейк фильма с героями этого форума в ролях полковника Чеснея и судьи Кригса, и я никак не могла написать этот пост, не освежив фильм в памяти. Да, характеры другие, герои другие, и всё-таки, всё-таки.... А после спектакля - разговоры зрителей - 14-го, в очереди в раздевалку, один юноша советовал другому сходить на "Чайку" - "там то же самое", а тот собирался пойти на Лира, потому что тоже с Райкиным. А 19-го - в антракте села со мной девушка, а позади неё мама. Девушка сказала, что ей нравится, особенно Райкин, он всегда "отжигает". Мама протянула без такого же энтузиазма:"Да-а-? Это хорошо". А на выходе - семейная пара - мужчина сказал о ком-то из знакомых, видимо, не пошедших:"Такие-то много потеряли."
Administrator: Сайт художника Александра Шишкина. Макеты декораций к сатириконовскому спектаклю. Продолжение следует...
Administrator:
Administrator: ЗДЕСЬ - подборка фотографий, которые, возможно, многим будут интересны. Вступительное слово от автора поста: "I'm a man with a one-track mind, so much to do in one lifetime" "Ричард III" - одна из самых популярных и часто играемых пьес Вильяма нашего Шекспира (уступает, пожалуй, только "Гамлету"). Это не слишком удивительно, поскольку главная роль - мечта любого актера, ведь все остальные персонажи пьесы на фоне Ричарда - статисты. Поистине - вот уж где можно развернуться. Предлагаю поразвлекаться и посмореть на лица "ричардов" в интерпретации разных актеров разных эпох. Чуть не забыла: хочу напомнить, что Ричард - персонаж МЕГАотрицательный, посему приятных лиц не ждите. Administrator/Ирината: От себя дабавлю еще двух Ричардов: Иван Косичкин, Сургутский музыкально-драматический театр. Эрвин Гааз, моноспектакль.
Administrator: Конечно, это всего лишь скриншот...
Administrator: Пресса Израиля - а преддверии гастролей Сатирикона Маньяк и убийца Константин Райкин В августе израильские зрители смогут увидеть нашумевший спектакль «Ричард III». На гастроли в нашу страну прибывает театр «Сатирикон» Константина Райкина. Константин Райкин – один из самых интересных экспериментаторов нынешнего российского театра. Это было видно и в его ранних режиссерских работах. Много шуму в свое время наделал спектакль Райкина «Прищучил», поставленного им в «Табакерке». Это было и у Константина Райкина-актера. Например, в первой версии «Служанок» Виктюка. Для постановки одной из самых загадочных пьес Шекспира «Ричард III» Райкин пригласил питерского режиссера Юрия Бутусова. Уже в премьерном 2004 году спектакль «Ричард III» был удостоен театральной премии «Золотая маска» и с тех пор с успехом продолжает идти на сцене театра «Сатирикон». В «Ричарде III» Шекспир попытался раскрыть тему абсолютного зла. Герцог Глостер не только черен душою, но и совершенно лишен привлекательной внешней оболочки. Это хромой горбатый карлик. Но даже при этом, Ричард легко играет судьбами и даже жизнями людей, которые почему-то ему доверяются. По мнению Шекспира, спастись от абсолютного зла можно лишь одним способом – ударом меча. По мнению создавшего образ убийцы Ричарда Константина Райкина, саморазрушение маньяка может произойти изнутри. Даже в самом страшном человеке должна остаться хоть капля совести. Спор о природе абсолютного зла, наверное, не прекратится никогда. Спектакль театра «Сатирикон» «Ричард III» останется одной из ярких вех в истории этого спора.
Administrator: О ГАСТРОЛЯХ Автор: Евгений Эрлих (Израиль) "Ричард" Константина Райкина К нам приехал Райкин. Константин Райкин. Собственно, истинным театралам этого знания достаточно. Информация исчерпывающая. Остается только пояснить, что вместе с Райкиным приехали Максим Аверин, Денис Суханов, Агриппина Стеклова. Всего 14 артистов театра «Сатирикон». И лично «Ричард-III». «Ричард-III» – это знаменитый спектакль по пьесе Шекспира, который «Сатирикон» играет уже почти 8 лет. "Это спектакль, на который невозможно в Москве попасть. … На нем всегда аншлаги. И вообще всегда публика принимает его стоя. А в Москве это очень показатель выразительный", - говорит Константин Райкин. Режиссер «Ричарда» – Юрий Бутусов. Собственно, и в этом случае все сказано. Среди, так называемой, когорты «молодых режиссеров» современной театральной России Бутусов в числе самых-самых: модных, продвинутых, гениальных, неординарных. Сегодня он ставит свои спектакли на сценах лучших столичных театров. Сегодня его работы удостоены почти всех российских театральных премий. Но семь лет назад «Ричард-III» в интерпретации Бутусова вызвал у критиков чувство шока. "Да не, ну зачем про критиков вообще говорить. Ни одной внятно-хвалебной статьи поначалу не было. Потом его назвали… Да что Вы! Знаете, как сейчас они говорят? Что это блестящий, великий, что я гениальный. Это они между собой посовещались. Им объяснили. Они же поначалу вообще теряются. Поскольку большинство критиков вообще не способны чего-то чувствовать. Они же знают, а не чувствуют", - говорит Константин Райкин. Самое глупое занятие – рассказывать долго про спектакль, который просто надо один раз увидеть. В этой пьесе без малого 39 персонажей, не считая массовки. На сцене – все лучшие силы театра. Многие актеры исполняют сразу несколько ролей. И лишь у Райкина одна. Но какая! Шекспировский Ричард-III – самый знаменитый злодей в мировом репертуаре. И он всегда современен. В образ английского короля 15 века сегодня вплетаются черты диктаторов 20-го. Он конечно же и Сталин, и Гитлер, он правитель, который с легкостью, с радостью убивает всех врагов, друзей, конкурентов. Но для Райкина сатрап Ричард – всего лишь недолюбленный в детстве ребенок. И получается, что это спектакль про всех нас, про нашу жизнь, про наши отношения. Все начинается с детства, все страшные вещи - они коренятся в детстве. Что-то недополучили мы, и от этого разветвляются всякие уродства злобы, уродства, бездуховности. … Человека лучше делает только счастье. Вот счастье, ласка, нежность, любовь. Вот какая-то такая мысль", - говорит Константин Райкин. За исполнение роли Ричарда Константин Райкин в свое время был удостоен премии «Золотая маска». Очередные гастроли театра «Сатирикон», так правильно совпало, органично вплелись в нынешний, прямо скажем, золотой театральный сезон на русской улице Израиля.
Administrator: Очень неприятная весть от форумчанки дружественного форума Максима Аверина. ... Как обычно, было объявление не фотографировать и не снимать на камеры. Днем раньше, как оказалось, в Хайфе актеры прервали спектакль из-за желающих пофотографировать и поснимать на камеры. И дальше, про Тель-Авив: ...фотокамер не видела. Может, кто-то снимал на телефоны, не знаю.
Administrator: От зрителя ричард 3 сатирикона сцены убииств понравились очень. отличная режиссерская находка. убиииство с вином - прекрасное. по стилю напоминает розенкранца и гильденстерна, которые того. лорд бекингэм понравился очень. у него шаг, как в танго. прямо ах. у королевы прекрасные волосы. копна рыжих вьющихся волос. просто прекрасные. декорации очень понравились, и способ их менять - тоже. раикин, кстати, чета эта. чета я большего ожидала. весь спектакль с надрывом. эдакии высоцкии. 3 часа надрыва это много.
Administrator: Новости Хайфы Инцидент на спектакле. Райкин покинул сцену из-за вспышки… Вчерашним вечером в хайфском «Аудиториуме» начались израильские гастроли российского театра «Сатирикон» спектаклем «Ричард III». Как сообщила HAIFA.israelinfo.ru читательница по имени Ирина, во время выступления произошёл неприятный инцидент. Перед началом спектакля зрители были дважды предупреждены о необходимости выключения мобильных телефонов. К сожалению, одна из зрительниц проигнорировала предупреждение. Через минут пятнадцать после начала спектакля на сцене остался только Константин Райкин. Во время исполнения им монолога женщина лет шестидесяти, сидевшая в четвёртом ряду, направила на актёра мобильный аппарат и включила встроенный в него фотоаппарат. Вспышка ярко вспыхнула к всеобщему возмущению. Райкин покинул сцену. Спектакль был прерван на пять минут. Сидевшие рядом с женщиной зрители начали шёпотом возмущаться: «Что ж вы делаете? Все фотографии есть в интернете! Выйдите из зала!» Возмутительница спокойствия демонстративно показала аппарат, удаляемый в сумку, и примирительно сообщила: «Всё-всё, я прекращаю…» «Мы столкнулись с элементарным бескультурьем, — возмущённо сказала Ирина. Ужасно стыдно, что о нас подумает Райкин!» Ирина добавила, что спектакль был «потрясающим», все актёры играли великолепно «подстать Райкину». А так как с нами связались ещё несколько хайфчан побывавших на спектакле и попросивших HAIFA.israelinfo.ru найти способ передать Константину Райкину и его коллегам своё сожаление по-поводу инцидента, мы связались с продюсером гастролей «Сатирикона» в Израиле, руководителем компании Cruise International Марком Лисом и передали их просьбу.
Катюша: От зрителя Хочется поделиться! Вчера смотрели в театре Бейт- Опера,Тель-Авив,спектакль театра САТИРИКОН- "Ричард 3-ий" по Шекспиру,с Константином Райкиным в главной роли... До сих пор под впечатлением...Очень понравилась игра всех актёров.И убеждаешься в простой истине- классика вечна.Всегда есть о чём задуматься.Не имеет границ и времени . Здорово,что мы имеем возможность видеть российских любимых актёров,певцов,музыкантов там,где живём.
Administrator: С дружественного форума Максима Аверина - с благодарностью автору - очевидцу израильских гастролей. ...Понравилась Агрипппина Стеклова в роли королевы-матери . Рыжая красавица с шикарными волосами.... Она не изображает свое горе криком, не опускает уголки губ и не сгущает брови, она просто так говорит : я мать, хочу я к детям... И здесь просто кожей ощущаешь всю боль потери, в один миг лишившейся своих сыновей Герцог Бекингем - великолепно сыгранный Денисом Сухановым... Такой аристократичный, пластичный, даже стильный получился.
Administrator: От зрителя Это 2008 год, на форуме, кажется появилось тогда же... но можно и перечитать (особенно сейчас, в межсезонье). И очень любопытные комменты, которые три года назад были пропущены - сейчас я их тоже пощу сюда. "Ричард |||". Сатирикон. Вывернуть душу наизнанку. Спектакль, от которого ломит виски и поднывает сердце. Ричард – монстр или монстр - жертва? И есть ли в спектакле только жертвы, кроме двух малолетних наследников, мальчишески оторванных от грязных делишек взрослых, мальчишески беспечно «засовывающих» головенки в пасть бешеного пса, мальчишески беззаботно играющих за минуту до гибели? И не потому ли их убийство скрывается в белопенных тканевых облаках… Остальные – повязаны предательствами, коварными многоходовками, играми тщеславия и гордыни. Все палачи или пособники палачей (для пособничества иногда нужно только равнодушие и попустительство), все жертвы. Ричард – жестокая напористая бестия, воплощение Сатаны. Уродливая тень, нависающая над миром. Существо, умеющее быть каким угодно. Хамелеон, меняющийся на глазах, смешивающий рыдание с ядовитым жутковатым смехом, опровергающий существование всех основополагающих человеческих чувств; переворачивающий понятия, играющий с истиной в кошки-мышки. О, как он умеет быть победителен! Как он может ошеломить напором, обезоружить чудовищной псевдоискренностью, сломать, подмять… Для его планов необходимо взять в жены женщину, его же стараниями недавно овдовевшую, - она будет его. Он заполучит её со скоростью, которой бы могли позавидовать первые красавцы и герои. Его энергия прошибет любую стену, его сила и страсть (страсть честолюбца, никогда не знавшего любви, самой главной – формирующей и оберегающей - материнской любви) покоряют. Ричард - бессердечный выродок, ублюдок, пришедший в мир, чтобы превратить его в филиал Ада, - да. Но кто тогда прячется под столом от фантомов, от призраков, от мертвецов? Кто лепечет перепуганным закомплексованным нелюбимым пацаненком? У кого глазищи, в которых бесприютность всеми отвергаемого, унижаемого маленького человечка с большой страдающей душой? Чья вина, что из слабого и обиженного природой ЧЕЛОВЕКА, вырос сильный и опасный ЗВЕРЬ? Где та граница, на которой историю еще можно было остановить? Не превращать в кровавую вакханалию? Вечная история (вечная, вечная, в этом её сила) о недооцененном хищнике, скрывающемся под шкуркой слабенькой мирной овцы; о разменной монете в битве клановых интересов, которая вдруг сама… разменивает участников противоборства. Сила спектакля в его однородности – в правильной расстановке сил. Здесь нет даже средних актеров. Каждый хорош на своем месте. Что придает спектаклю особую мощь и напор. Действие накатывает на зрителя и подминает под себя. Выразительность сцен, действующая и на сознание, и не подсознание. Филигранная и одновременно мощная (никак от слова не уйти) игра актеров. Без показных истерик, порой со скупыми внешними реакциями (случаются состояния, когда люди внешне почти спокойны, скупо-эмоциональны, заморожены, но за этим ощущается полнейший запредел, уход за грань). Они позволяют зрителям чувствовать, они оставляют зрителю возможность чувствовать, они заставляют зрителя чувствовать и... зрители чувствуют. Весь ужас, все бездны… Всю обреченность, всю невозможность уклониться от божьего произвола, от судьбы. Райкин… Настолько разный… Начиная от сцены ночного кошмара - «монолог впавшего в детство» - то самое – до ломоты в висках, колотья в сердце и слез на глазах. Человек – стихия. Человек, несущий в себе сумасшедшую энергию. Человек, не позволяющий себе схалтурить в мелочах (дружно отметили – «зонт в бурю» - в его руках был зонтом, упирающимся в порыв ветра, преодолевающим напор стихии; в руках коллеги – красивый пируэт зонтика). Даже для третьего «Ричарда|||» - впечатления сносящие. А уж, что говорить про подругу, которая была впервые. Подсела на «Сатирикон». Так бывает. Приходишь, смотришь, очень нравится, а потом – совпадаешь и… подсаживаешься. *********** Впечатления kira_net Есть два уровня переживаний. Близких, очень близких. Лишь узкая грань пропасти, неровная улыбка ущелья разделяет их. Шрам. Расслоенность, превращающая тесно прижатые чувства в две недоступные вселенные. Параллельные миры. Черные дыры, ни единым звуком, ни атомом не совместные и взаимно не понятые. Глухие каждая своей болью. Сравните. Голосящее рыданье – или остекленевший взгляд. Брызнувшие слезами глаза – или растерзанное каплющее сердце. Чувствуете разницу? Одну и ту же историю можно пропустить, прожить дважды: либо наискосок и вверх – от сердца к лоснящимся влагой ресницам, либо наотмашь к земле – от груди плашмя раздирающим ткани грузом. И ни один из этих вариантов не лучше другого. Просто, выбрав между ними, нужно заранее наверное знать, что справишься. Команда, сделавшая спектакль «Ричард III», – уверена в своих силах. И второй путь – их русло. Здесь – каждый на своем месте и каждому это место найдется. Я потому так туманно изъясняюсь, что в этой постановке важен не сюжет, не история и даже не сравнение уровня мастерства актеров, а атмосфера, градус накала, эффект, произведенный на каждого зрителя. И если вам хочется вспомнить, где находится ваша селезенка, если вам оно точно надо – идите. Вот бросайте все – и идите. Только запоминайте все до точки, потому что в ближайшее время повторить не сможете. Тяжело очень. lanolina_goro Еще о "Ричарде |||"... Убийство Кларенса... Под надрывно - хмельную музычку люди в черном деловито и буднично разуваются, не обращая особого внимания на мольбы жертвы. Бутыли зеленого стекла, вино наполняет хрустальные бокалы и... выплескивается, пропитывая белье Кларенса, превращая белую ткань в сукровично-розовую... Человек со снятой кожей... Жутковатое видение... И лица убийц - лица тружеников, честно исполняющих работу... Не без удовольствия... Вино, превращающееся в кровь. Жертва - агнец - искупление грехов - вино - кровь - вино... Почти Библейский сюжет. И что отпивает из бокала убийца напоследок? Вино? Кровь? Ричард, уговариваемый Бэкингемом... Великий фарс, разыгрываемый двумя опытными комедиантами. Смиренник и постник Ричард - в белой рубахе, чем не монах - отшельник, приобщившийся святого духа, светлее и чище ангела, умилительно кормит пташек. Страстно убеждающий Бэкингем, болеющий за несчастную осиротелую страну, которая загнется, ей-ей - загнется без призора и холы рачительного, мудрого, благообразного Ричарда... И... мгновенное преображение Ричарда - дикий испуг, граничащий с ужасом, когда делегация уходит... Что наделал?!. Перемудрил! Переиграл сам себя! Вернуть! Скорее! Ричард и королевский трон... Почти смешная сцена, когда новый правитель репетирует свое появление перед подданными. Меняются стулья. Ричард пробует вариант за вариантом, как только не обыгрывает спинки, сидушки и ножки. Все не по уроду, все смешно, нелепо, жутко. Даже ведро идет в ход. И НА нем посидел, и В него усаживался, проваливаясь задом. Величие превращается в жестокую пародию. Злой гений в площадного паяца. Немая сцена, стоящая монолога. Огромный стол и стул - были титаны и гиганты, а теперь пришли уроды (моральные и физические) и карлики (духом и телом), недолюбленные монстры, жестокосердные и себялюбивые гордецы, предатели, корыстолюбцы... Не по стати им наследие предков, не по росту. lanolina_goro Re: Еще о "Ричарде |||"... Призрачный синий свет. Белые пушистые хлопья, засыпающие оживших мертвецов. Медленные плавные движения. Навязчивая липкость полуночного кошмара. Обезумевший от страха Ричард, забившийся под огромный стол. Ребенок, сбежавший от ночного морока. Круглые глазищи, нелепая - закрывающаяся поза... Того гляди - напрудонит. Где он - жестокий и хладнокровный убийца, для которого люди - фигурки, вырезанные из бумаги? Что он лепечет со стула? Оправдания? Стишок "на бис" для взрослых (как лопочут хорошие детки, которых родители ставят "повыше" и заставляют показать свои таланты, чтобы потешить родительское тщеславие)? Перед кем оправдывается? Кого развлекает? Толпу "своих покойников" - тех, кого убил физически или морально, превратив в живых мертвецов... Синий свет и снег... Холод... Нездешняя пустота, нездешний холод... Posted on 21 Апр, 2008 07:52 (UTC) | Ссылка | Уровень выше | Ветвь дискуссии | | Ответить lanolina_goro Re: Еще о "Ричарде |||"... Монолог перед последней битвой... Ух-х-х... За живое... Постоянные переходы из состояния в состояние, из настроения в настроения. Текучесть во всем. И "качки" настолько неожиданные, резкие, полярные, что цепенеешь, как птица перед коброй. В какой-то момент отлавливаешь себя на своей "зеркальности" Ричарду. Превращаешься в зеркало, отражающее мятущуюся личность. До невольных слез... Не от жалости - от острого осознания обреченности, подвластности Судьбе, Року. Он вступил на путь, с которого невозможно сойти на попустанке. О чем подумала вчера, пыталась объяснить подруге и Ване. Но подруга не видела второй спектакль, а Ваня лишь ядовито предложил сравнить еще что-нибудь несравнимое. Вот так должен говорить свой монолог "нераскаяния" Клавдий. Не дотянет, понятно. Но держать в голове эталоном... Райкин - неперешибаемая харизма, бешенная энергетика и мастерство, вызывающее восторг и уважение. lanolina_goro Re: Впечатления kira_net Не ходите, дети, "Ричарда" смотреть! :) Плоский карандашный Ворон на картонке – Сиплый нарисованный вскрик. В чуточной коронке Изверг ералашный – Злобой искореженный лик. Скупо и беззубо Жертвой обстоятельств Щерится звериная пасть. Блюдом из сиятельств, Крепких, толстогубых, Плотски насыщается власть. Алые разводы Кипельную свежесть Не впервые винно багрят – Сгорбленную нежить, Злой оскал природы, Чумовым дурманом бодрят. Шансы заиграться Не в свою рулетку Возрастают день ото дня. В стены мрачной клетки Вечно упираться Обрекает рока лыжня. Взрослая забава – Трогательным детством Развлекать уставших гостей – С мертвыми в соседстве Липко и гнусаво Топит половодьем костей.
Administrator: К юбилею Юрия Бутусова
Administrator:
Ирината: ПО ССЫЛКЕ «Тайны Англии», Ефим Черняк Читая это исследование, вы наткнетесь на имена Ричарда III, Бекингема, принца Йорка, Тирела (и не только). Конечно, сатириконовский спектакль "Ричард III" в постановке Юрия Бутусова - он "про меня, про нас про всех", и к стародавним историям времен войны Алой и Белой розы постановка имеет отношение весьма опосредованное. Посмотрите хотя бы на вневременные костюмы персонажей и условную декорацию - даже самых малоумных зрителей они переносят на много лет вперед, в НАШЕ время. И тем не менее, исследование историка может быть для кого-то из нас интересным (я пока, за недостатком времени, не прочла, а лишь просмотрела его содержание). Потому и даю ссылку.
Lotta: Ирината , я бы всё-таки сказала, что спектакль переносит зрителя не в НАШЕ время, в во ВСЕГДАШНЕЕ, если так можно выразиться. Эти страсти, пороки и добродетели были всегда, человеческая природа меняется мало, отсюда вечный смысл трагедии. Ну а мы - видим свою связь со многими поколениями, жившими до нас, и теми, кто будет жить после.
Administrator: Живой Журнал Ольги Абрамовой Душа трудилась на спектакле История о том, как важно уметь прощать, рассказанная Константином Райкиным Никто не станет спорить, что произведения Шекспира будут актуальны всегда. Но ставить их сегодня довольно непросто. С одной стороны, можно увлечься изображением эпохи и желанием представить точь-в-точь такой спектакль, который мог бы быть сыгран во времена, когда жил великий классик. В результате получается довольно скучная работа, спасти которую не может даже гениальная актёрская игра. С другой стороны, если «осовременить» пьесу и перенести её целиком в сегодняшнюю жизнь, можно оставить её и без смысла, и без текста, и главное – без гения автора. Примеров, когда режиссёр успешно преодолевал эти трудности и показывал зрителю достойный, наталкивающий на размышления спектакль, немного. К числу таких режиссёров принадлежит Юрий Бутусов в Сатириконе. Итак, «Ричард III», трагифарс. Гротескные декорации и великолепно подобранная музыка делают зрелище по-театральному впечатляющим ещё до того, как на сцене появляются актёры. И когда они появляются, определяющей всё равно остаётся именно общая картина, не игра актёров и не смысл монологов. Константин Райкин (Ричард), безусловно, не похож ни на кого и гениален. Смотришь на него и понимаешь: нервная, неспокойная энергетика этого человека (не режиссёра!) заставила крутиться на сцене всё действие пьесы. Такая усердная нервозность может поначалу показаться слишком уж наигранной, даже болезненной. А некоторая сумбурность и ускоренный темп изложения событий едва ли оставляют зрителю шанс уследить за нитью повествования. Но не спешите с выводами! Великолепна мизансцена концовки первого акта, она демонстрирует мастерство умного режиссёра. Схватив корону и засунув её под мышку, под угрожающе-тревожную музыку, сильно хромая, уродец Ричард шаг за шагом идёт из глубины сцены на зрителя. Он стал королём! Что же будет дальше? Второй акт энергично берётся за смысл пьесы, и, может быть, поэтому он выглядит в целом слаженнее, понятнее. Будто начало было так, прелюдией, аперитивом перед вкусным ужином. И игралось из уважения, так сказать, к Шекспиру – и только потому, что без предыстории обойтись было нельзя. Чувствуется, что второй акт увлекает и режиссёра и актёров больше, чем первый и, возможно, сама задумка началась именно с него. Трагическое соседствует тут с комическим, серьёзное – с наивным и романтичным. Казалось бы, что можно найти смешного или романтичного в таком тяжёлом сюжете одной из самых кровавых пьес мировой литературы? Горбатый, кривобокий, «богомерзкий» уродец, который жил, терпя унижение и насмешки, проклинает людей и решает всю свою жизнь посвятить продвижению к единоличной власти. Можно ли оправдать убийства, которые он совершает на своём пути? Оказывается, можно. Пронзителен диалог между матерью Герцогиней Йоркской (Максим Аверин) и сыном, когда страдающая мать задает сыну вопрос: почему он столь жесток, столь бессердечен… И Ричард отвечает ей, что она не любила его с детства, и если он ей и «доставлял отраду», то лишь в те часы, когда она его не видела. Ричард-Райкин произносит это серьёзно, тут нет ни капли его обычной нервной озлобленности. Весь ужас трагедии несчастного ребёнка вдруг предстает перед нами. И всё, что следует дальше, уже не кажется нам устрашающим, потому что мы видим обречённость героя – не на смерть, а на вечные страдания. В романтике розового света прожекторов Ричард отважно борется с врагами, уверенный в своей победе, невидящий той ненависти, которая окружает его. Теперь он скорее жалок, смешон и бесконечно одинок, чем страшен. Его поражение в финальной битве за власть – это не итог войны Алой и Белой Розы, как скажет нам учебник истории. Это итог жизни человека, который не смог справиться с одним: обидой на собственную мать. А знаете, почему эта обида так сильно завладела им? Глядя на Ричарда-Райкина к концу второго акта, понимаешь: несмотря на всю жестокость, он был чрезвычайно хрупок и нежен внутри. И, выходя из зала, ты чувствуешь, будто как следует, почти физически, поработал. Душа твоя трудилась неустанно, пытаясь понять и принять правду во всём её противоречии, резкости и уродстве. И, покинув театр, ты будешь ещё долго вспоминать то, о чём думал в этот вечер: что собственные обиды нужно уметь переживать. Что нужно уметь видеть и ценить добро. И, самое главное, нужно уметь – просто прощать.
Божена: Ричард III 30 октября Четыре с половиной месяца перерыва: с 19 июля по 30 октября. Много или мало это – да какая разница, если спектакль был легким, воздушным, как паутинка и трагическим, снова пробравшим до слез, вывернувшим наизнанку. Иногда у меня такое чувство, что я вижу не два акта одной трагедии, а два разных спектакля. В первом легко, искрометно, царит Бэкингем. Он не касается земли, летает над уродцем Ричардом. А во втором… да, там Ричарда много. И его, несмотря на все злодеяния, начинаешь будто и уважать – за его отвагу, патриотизм, безудержную храбрость. И становится так понятным, почему на него сделал ставку Бэкингем – ведь есть, на что ставить; ведь так очевидно сильна эта темная лошадка! И … так темна… Хорош первый ряд тем, что все мельчайшие детали видно. И видно, как жадно слушает Ричард, и как он мучается, изживает из себя последние капли божественного, когда рассуждают два убийцы Кларенса о совести (о Боге); это его, Ричарда, призывают гнать совесть подальше! А потом он корчится от лампочки – нечисти, к которой он принадлежит, губителен свет, огонь. Вот она, два убийцы. И один из них пьет кровь из бокала – и вот он, Ричард, не имеющий шанса вернуться назад. Немыслимый танец королевы-матери перед тем, с сигаретой и фляжкой, совершенно невменяемой, запоминается потому, что он противопоставляется другому танцу, отчаянному, безумному, головокружащему (именно так! Музыка, под которую танцуют Максим и Граня во втором акте, у меня вызывает легкое головокружение); вот там, в начале, все было неплохо. И матушка позволяла себе… А теперь, во втором, слезы… И страшная фраза – сколько раз смотрела Ричарда, а как-то этой детали не замечала; королевы говорят «Я мать, хочу я к детям» и «А я хочу скорей увидеть внуков». Мертвых. Ужасно видеть выход, блаженство только в скорейшей смерти! Вы знаете… а ведь гораздо страшнее, когда проклятья произносятся не эмоционально, криком… а чуть мягче, тише… Говорят, чтобы тебя лучше услышали, надо говорить негромко… Маргарита говорила тише; и мороз пробирал - конечно, я знаю, чем все кончится. Но тихая убежденность в голосе Марины Ивановой не допускала ни малейших сомнений, что так и будет; страшно! Зачем люди доводят себя до этого? И тихость королевы-матери и Елизаветы; их, проклинающих Ричарда, и прощающихся… «Пусть Бог не слышит полоумных баб»? Как раз и услышит, в том сомнений нет. Ой, Яша и Тимофей! Залюбовываешься! ТАК просто стоять с лопатами! Просто мерзнуть под моросящим дождем, что кажется, сейчас и в зале заморосит! А сделать дело – притащить голову Хэстинга? Такие довольные! А… оплошали, давайте пока на мгновение глазки потупим, сделаем скорбное выражение – и к мэру, к мэру; а то он, видите ли, в безгрешности хозяина позволил себе засомневаться! Хозяин-то вон как за правду грудью – Бэкингем… как Денис Константина Райкина удержал, для меня загадка! Все ждала и замирала – не свалятся ли? А «так едите вы в Тауэр?» конечно? И еще всем руку подавай, дабы… не заблудились по дороге. Надоело это порядком светлейшему герцогу. Хорошо, хоть Хэстингу, сопернику в любви к земле- матушке, руку подавать не пришлось – ведь сначала бы подал герцог помощь, а потом этой же рукой и толкнул бы, как Иуда, палачам. Скверное это дело! А так хочется остаться легким, изящным, искрящимся, всемогущим и… чистым, добывая власть и землю! Денис – великолепен! А вообще совсем уже не хочется анализировать – наслаждаешься кружевом спектакля и отмечаешь детали, которые играют и переливаются. Оно, ЯВЛЕНИЕ… наверное, совершенное. PS: а между прочим, их светлость герцог Бэкингем с... я думаю, тоже там по родству!... с племянником Йорком и его пудрой на вчерашний вечер таки смирился. Семь лет все же... шалостей! РОБЕНОК!!! что с него взять?
Божена: С дружественного форума Не понимаю, как такие спектакли можно посмотреть один раз, когда они так перенасыщены смыслом, событиями, когда каждый раз открываешь для себя новое. Сегодня очень ярким впечатлением была для меня Маргарита Марины Ивановой. Очень сильно! Edgenria, я помню, ты давно оценила эту роль Марины, а я - в полной мере - сегодня. Она играет так, что ненароком начинаешь бояться - как бы это не было правдой... Кларенс, Эдвард, Герцогиня - пронзительно, до слез. Как я по ним соскучилась за эти несколько месяцев! В заключительной сцене Герцогини и Ричарда очень понравилось то, что временами ее голос становился совсем тихим - это другая мера горя и отчаяния, гораздо более сильная. И впечатление - гораздо сильнее. В этот раз мне вообще подумалось, что центральная тема всего спектакля - это тема расплаты. Расплачиваются все - за то, что не сделали того, что должны; за то, сделали то, чего не должны были, за то, что брали не свое. Каждый из них... Кроме безгрешных детей, которые являются Ричарду перед смертью. Прошлая жизнь Елизаветы остается за пределами повествования, но, учитывая историю, всякое могло быть... Хотя, возможно, она тоже просто жертва, как и дети. Спасибо всем, кто создавал сегодня на сцене этот шедевр. К вам хочется возвращаться! *** В тему расплаты, логично предположить... "Пророчества настигнут тех, кто изрыгает их", как говорит Бэкингем, но потом, когда пророчество в отношении его сбывается, вспоминает. Расплата наступает и для него. Конечно, повод пересмотреть! А тени? Тени - это отдельная песня. Обратите внимание, как выглядит тень Ричарда в короне (а корону он получает в конце первого действия, как будто в тот момент наступает предел зла. Хотя такая тень подошла бы ему с самого начала истории).
evita: Зрительское. От bertran01 Ричард III. Театр Сатирикон. 30.10.2011 Сегодня над пылью театров наш загорится девиз: "Всё заново!" Стой и дивись! Занавес! (с) В.В.Маяковский Театральный занавес в «Ричарде», несмотря на традиционную распахнутость сатириконовской сцены – явление не уникальное. Бывало… бывало… Но тем не менее, ЭТОТ занавес – совершенно особенный. Пытаясь сформулировать, что же он такое (и когда-то какие-то версии уже выдавала), сейчас подумала: если бы время имело цвет, форму и запах – вот так же, как это серое, зажеванное, пыльное полотно, выглядела бы долгая череда дней отчаяния… когда можно метаться в поисках выхода, а можно – просто сидеть, бессильно опустив руки… всё равно. И всё-таки я любила, сидя в 1 ряду, ощущать движение занавеса-времени коленями, ладонями, даже лицом, за которое изредка задевало полотнище… Это было ужасно и… прекрасно! Это было предисловие к спектаклю, от которого сжималось сердце – от восторга, от театрального восторга… И в конце… как там у Бабеля? «Занавес, бесшумно и грозно сдвигаясь», будто ставил многоточие финала… Теперь же, с уменьшением числа сатириконовских рядов, занавес отодвинут от зрителей… Словно говорится: театр это… театр… никакого вашего проникновения в действие не нужно, внимайте, как посторонние люди… И это, честное слово, чертовски обидно! Про спектакль писалось миллион… ну, и еще десяток раз. Описано всё – и наскоро, и подробно, и умнО, и совершенно банально-бестолково… Но есть то, о чем хочется писать (хотя бы – точечно, чтобы вспомнить самой и напомнить другим). Вот, скажем, наилюбимейшая моя сцена воцарения Ричарда, которую, без сомнения, делают два центральных персонажа – Ричард (Райкин) и Бекингем (Суханов). Они – как яркая эффектная картина, но ведь остальные – настолько опытные «рамщики» с хорошим вкусом, что обрамляют этих центральных персонажей… ну, просто потрясающе! Или – прощание герцогини Йоркской с сыном… Опять же безупречно – каждое движение, каждая интонация… (Что касается всех персонажей Аверина – братьев-близнецов, столь похожих на маму – то всегда оч.трудно сказать, кто из них был сыгран максимально сильно. Вчера до искренних слез меня довела сцена смерти Эдварда – да еще крик Елизаветы/Стекловой над умершим мужем «добавил»… Но – а Кларенс, который начал свой монолог, типа, с правильными ударениями на нужных местах – совершенно профессионально но… не живо, однако закончил его на таком градусе… обжечься словами можно. Ну, а герцогиня Йоркская… это вообще моя любовь). Но вот о чем мы стали говорить в последнее время (раньше старательно умалчивая эту сцену): объяснение Ричарда с леди Анной. Марьяна Спивак играет в последнее время так мощно, что становится понятно, что такое «актер вертикального взлета». Вот – финал вчерашней сцены, когда на ее палец уже надето кольцо («я своего не дам!») и Ричард, прижав окольцованную руку к щеке, задерживает ее на мгновение дольше обычного. Потом – отпускает. И леди Анна не отдергивает руку (!) она еще какое-то время прижата к щеке соискателя руки и сердца! А потом нежно, словно оглаживая, сползает вниз… Вот вроде всего лишь секунды… но как потрясает!!! Хочется отдельно написать о казнях (Кларенс, Хестингс, Бекингем, дети)… Может быть, вдогонку этому посту и напишу. При отсутствии времени – очень хочется рассказать, как это великолепно поставлено и как потрясающе играется… Да и вообще спектакль – удивительный. А уж когда играется на таком нерве и с таким драйвом, как вчера… Ну, и опять маяковские строки, которые пришли вчера на ум (ими и завершу): Возьми и небо заново вышей, новые звезды придумай и выставь, чтоб, исступленно царапая крыши, в небо карабкались души артистов.
Божена: evita, огромное спасибо за напоминание Вот начинаешь писать о спектакле, очень хорошем спектакле - и... глаза, мысли, чувства разбегаются. Тепло на душе становится , пригреешься и чего-то - нет-нет, да и упустишь! evita (и bertran01 ) пишет: Театральный занавес в «Ричарде», несмотря на традиционную распахнутость сатириконовской сцены – явление не уникальное. Бывало… бывало… Но тем не менее, ЭТОТ занавес – совершенно особенный. Он особенный, и на других спектаклях его нет. На него, пока еще не начался спектакль, смотришь завороженно. От него, несмотря на то, что на сцене сейчас будет трагедия, становится уютно. И тяжело! И спектакль легкий и тяжелый одновременно. Вот именно та золотая середина - бесконечно притягивает и не отпускает не только чувства, но и мысли. Марьяна Спивак играет в последнее время так мощно, что становится понятно, что такое «актер вертикального взлета». Тоже ведь забыла написать- а не обратить внимания на Марьяну было просто невозможно! Глубоко, страстно, с полнейшим и осознинием, и чувствованием каждой реплики своей героини играет Актриса. Любой спектакль с ее участием - это радость. Ее вспоминаешь, ее любишь ВЗЛЁТ!!!
ls: Опилки мыслей... Сатирикон" им. А.Райкина "Ричард III" У. Шекспир "- ...дикий зверь свиреп, но в нем бывает жалость. - Нет жалости во мне, а значит я не зверь" С моим миропониманием, после такого спектакля публика может только оцепенело остаться сидеть на своих местах или пошатываясь, молча продвигаться к выходу... Да, то как Константин Райкин оживил Ричарда, это немыслимо... Ничего сильнее с актерской точки зрения мне видеть не доводилось никогда. Но откуда рождается овация? Если каждый день живя в ненависти (сталкиваясь ли с ней или находя в себе) можно "отвести глаза". То здесь один человек на сцене за три часа действия аккумулирует грозовой фронт ненависти. В моих глазах, актер Константин Райкин выходя после занавеса "на поклон", может увидеть лишь ошарашенный, смятый зал. И вложив в свой взгляд: "Помните", уйти со сцены в несмолкающей тишине... Но мы живет в другом мире. Ненависть привычна и понятна, нас лишь впечатляет уровень мастерства ее воспроизводства. И мы будем аплодировать стоя!
ls: С сайта "Афиши" Две самые последние рецензии, периода межсезонья. Ричард Третий Самый любимый спектакль! Регулярно прихожу на него думать и размышлять... Браво и огромное спасибо Константину Аркадьевичу за его РИЧАРДА! Не устаю восхищаться многогранным талантом этого человека! Всем любителям мудрых и настоящих спектаклей - смотреть в обязательном порядке! **************************** Елена Панкратова Очень сильная вещь! Мощная постановка! Бутусов - думающий авангардист. Ни одной лишней детали, лишнего движения...каждый элемент декорации, каждая единица реквизита - говорящие, значимые, будь то огромный стол, стул, крест, полотно. Сценография, режиссура, свет, костюмы, музыкальное оформление - все на высшем уровне. Хотя...казалось бы...нет ни шика, ни блеска...все тускло, мрачно, жутко...Но именно в этом - высший уровень. Некоторые сцены забыть просто невозможно. Согласитесь, ужасно и цинично звучит: наслаждалась сценами убийств. Но это действительно так. Постановкой этих сцен можно и нужно наслаждаться, потому что они уникальны. Не буду их описывать, это стОит увидеть. Еще один ярчайший эпизод: ночной кошмар Ричарда, сон- хоровод убитых им соперников. Вот здесь забываешь напрочь, что ты в театре, тебя охватывает страх, оцепенение, ты сам будто внутри этой жуткой круговерти. Об актерских работах. Райкин - бесподобен! Мимика, гримасы, жесты, походка, пластика, голос...в каждой мелочи сущность героя. Его Ричард не демоничен, каким должен быть злодей его масштаба, он не просто противен, он жалок. Райкин играет, как говорится, "на разрыв аорты". Впрочем, это же пусть и избитое определение, можно отнести к каждому актеру. Аверин!!! Три образа, три судьбы, три трагедии! И в каждой из них он по-своему ярок, эффектен, глубок. Ах, какие у него глаза, какой взгляд...оторваться не возможно. Именно для того, чтобы видеть все актерские эмоции, я всегда сижу на первых рядах. По-новому открыла для себя Агриппину Стеклову, Тимофея Трибунцева, Артема Осипова. А дуэт того же Трибунцева и замечательного Якова Ломкина - отдельная краска спектакля. Такой яркий штрих. Ну а всё действо в целом - праздник для глаза и пища для ума!
Administrator: От зрителя Театральное "Сатирикон" прекрасен, Райкин великолепен, Шекспир писал трагедии для проектов (и вообще, злой дядька!). Одно "но" во всей картине: сказывается разница в классе постановки голоса у старших и более молодых актеров. В той заднице мира, где сидела я, это было весьма ощутимо: при одной и той же мизансцене Райкина слышно, а реплики молодых (особоенно быстрые) подчас сливаются в кашу. Порадовала сценка в буфетной очереди: женщины средних лет пытались понять сложные родственные взаимоотношения королевской семьи, кто кого убил, кто кому дядя, сын, племянник, кум, сват, теща и вдова. В конечном итоге, отчаявшись, решили, что все дело в Йорках и Ланкастерах. "Ричард III"
evita: Из статьи о гастролях в СПб Максим Аверин о Юрии Бутусове и роли Эдмонда Что вы скажете о режиссере Юрии Бутусове? Ему не интересно ничего, кроме театра. Он может находиться в нем 24 часа в сутки, как в лаборатории. Он не сидит, говоря артисту: покажи, что ты можешь, а сочиняет вместе с тобой. Роль Эдмонда вам интересна? Мне повезло. Впервые играю в театре отрицательного героя. Вообще, это сложнейшая пьеса-притча – о гордыне, о предательстве. Юра нам говорит: нужно рассказать историю болезни своего героя. Откуда взялась болезнь у вашего героя? Ну как… с детства! Там история сложная: он негодяй, предающий своего отца. Но сейчас время такое, что нет плохих и хороших – обстоятельства толкают человека на поступки, а Бог дает ему выбор. В роли всегда надо найти точку, и у моего героя эта точка – слова в конце: «Свершило колесо свой полный круг». Ему нужно было пройти свой круг. Почему так интересна та драматургия и так скучна нынешняя? Потому что теперешняя пьеса существует в эпоху «унисекса». Мой организм откликается на Шекспира: человек тогда шел до конца.
Божена: из ЖЖ Константин Райкин-просто замечательный актер.Спектакль тяжеловатый конечно-но очень интересный и сценография и режиссура и конечно же игра всех актеров. Я очень довольна. и еще (не хочется на каждый ЖЖ ссылки давать): "Ричард III" - театр Сатирикон. Ну Райкин - он всегда Райкин. Просто чудесно.
Administrator: С дружественного форума Максима Аверина Ричард III Вот моя большая любовь на все времена! Смотрю – не могу насмотреться. Механизмы души каждый раз приходят в движение, но, что самое интересное, не всегда идут по схожему пути. Каждый раз - что-то новое и неизведанное. Сколько же раз нужно посмотреть, чтобы изучить все свои закоулки?... Все на своих местах. Каждый персонаж, каждая деталь, каждая нота. Зал реагировал живо и заворожено одновременно. Каждая удачная реплика или мизансцена вызывала бурю аплодисментов. И вновь поразилась актуальности пьесы, написанной в далекие, истлевшие времена…. Сцена Выборгского была тесна, но это мог бы заметить только зритель, видевший спектакль в Сатириконе. И все же надеюсь когда Ричарда привезут снова, он будет идти на более удобной площадке. Ведь привезут?
Administrator: Это - коммент к очень хорошему посту "Фильм "Ричард III" (1995 г.) и 30-е года ХХ века: время тиранов". Замечательный пост - со ссылками и массой фактического материала, после которого захотелось посмотреть эту кинокартину. А коммент - собственно, вот он: ...Немного жаль, что я посмотрела его сразу же после Ричарда III в Сатириконе, с Константином Райкиным. У Райкина, как и следовало ожидать, совершенно другая трактовка, другие акценты и - гораздо более мощная игра. Смотрела в записи, накал страстей выдерживала с трудом. Сложно даже представить, что творится в зале во время живого спектакля. А уж какой в Сатириконе Бэкингем! Надо было, надо было сделать хотя бы небольшой перерыв между этими двумя вещами...
Lotta: от зрителя Как и обещала, попробую рассказать о спектакле театра "Сатирикон" "Ричард III" с несравненным Константином Аркадьевичем Райкиным в главной роли. Ни с чем нельзя сравнить те эмоции, которые получает зритель, когда впервые видит Райкина на сцене. Первым спектаклем с его участием, который мне посчастливилось увидеть, был "Синьор Тодеро, хозяин". Я, наверное, никогда не забуду ту бурю чувств, эмоций, которые хлынули на меня со сцены. И идя на "Ричарда III" я ожидала таких же эмоций. И мои ожидания не были обмануты. Райкин на сцене - это всегда энергия, бьющая ключом, тщательно продуманные реплики, интонации, действия, совершенно потрясающая пластика на грани фантастики и безумия; нет ничего лишнего, у всего - своя роль в этом спектакле. Он способен держать зал в напряжении до такой степени, что каждый вздох зрителя (а зрители становятся единым целым, одним Зрителем) происходит только тогда, когда он этого хочет, когда это нужно, от первой и до последней минуты спектакля, и даже дольше. Зрители находятся полностью в его власти, они очарованы тем сумасшествием, фантасмагорией, которые происходят на сцене. Он играет так, что проникаешься ненавистью, презрением и чувством омерзения к герою и... и жалостью к нему. Ведь он просто жертва обстоятельств, неудачных родов, неправильного воспитания, негативного отношения окружающих... Или нет? Мир Ричарда - это бумажные звери, корона из фольги, детская игрушка и настоящие жизни людей, с которыми он играет, как с бумажными питомцами. Огромный стол, огромный стул, огромная кровать... Огромный мир и Ричард, оставшийся злым ребенком на всю жизнь. Где корни зла, где его истоки? Он злодей или просто жертва обстоятельств? Конечно, этот спектакль - это не только Константин Райкин. Это и Денис Суханов, и Максим Аверин, и Агриппина Стеклова, и Марьяна Спивак, и другие актеры. Сколько экспрессии, чувств, какая гамма отношений! Они - союзники и противники Ричарда, те, кто желают ему смерти и те, кто желает ему власти. Все вместе они создают на сцене симфонию эмоций, ненависти и любви, добра и зла, жизни и смерти. Ни слова, ни фото, ни видео не смогут передать и малой толики того, что происходит на сцене. Это как раз тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать. И увидеть именно на сцене театра.
Administrator: Administrator/Ирината: ls подарила мне книгу известного шекспироведа Яна Котта "Шекспир - наш современник". Книга безумно интересная... но по временам я чувствую себя полной идиоткой: скажем, шекспировский "Лир" рассматривается в исследовании сквозь призму творчества Брехта, Беккета, Дюрренмата... etc, etc... Ну, с Брехтом мне попроще: сейчас начитываю кое-что под грядущую премьеру Эрмитажа... а вот с остальным у меня боооольшая напряженка: ну, читала, видела, знаю... но слишком хорошо и поlробно (это же хобби, а не профессия; впрочем, обратите внимание на сбой у умнейшей Олги Фукс: не я одна стдаю "недочитанностью" ). Ну, что ж, как в "Макбетте" - "всё сначала, ну и ну! всё сначала!" Ладно, это личное предисловие - попутно с личной же рекомедацией по поводу книги и личной благодарностью ls. Дело тут вот в чем: мониторя инет на тему "Ян Котт", наткнулась на интервью... Поняла, что я его знаю только фрагментами. Полный же текст предпремьерного интервью Юрия Бутусова - ЗДЕСЬ Ольга Фукс Оправдание Ричарда Модный режиссер Юрий Бутусов ставит в "Сатириконе" Шекспира Он родился с зубами, и собственная мать возненавидела его. Природа наделила его горбом, и он поверил в свою отдельность, которая давала ему абсолютную свободу. И тогда он бросил вызов людям, миру, небу… В расхожем представлении шекспировский Ричард III – чуть ли не главный злодей в мировой драматургии. С чем совершенно не согласен Юрий Бутусов, один из лучших режиссеров Питера и любимец Москвы. Говорят, он репетирует мучительно и трудно, а спектакли выпускает стремительные и легкие, где философия растворена в лирике, абсурд очеловечен, а смех печален. Ричарда сыграет Константин Райкин, который примеривался к этой роли еще со студенческой скамьи. 26 февраля «Сатирикон» выпускает премьеру. – Юрий Николаевич, первый вопрос – «из-за такта». Недавно вы встречались с Олегом Табаковым. Что, московские худруки с легкой руки Константина Райкина выстраиваются в очередь к вам? – Да так, идут переговоры. – Известно, что Константин Аркадьевич давно нацеливался на роль Ричарда III, даже работу о ней написал еще в театральном училище. А какие у вас были отношения с этой пьесой? – Никаких. Просто он мне сказал: «Юра, предлагаю вам сделать у меня «Ричарда III» со мной в главной роли». Мне этого было достаточно. – Когда вы ставили здесь «Макбетта» – гиньоль Ионеско о борьбе за власть – вы буквально ошарашили всех своим анонсом, что это будет спектакль о любви. «Ричард» – тоже о любви? – Нет, не о любви. Я дал себе слово не говорить о спектакле. Когда меня спрашивают так впрямую, мне сразу как-то грустно становится. – Ну что ж, пойдем в обход. У вас в жизни был опыт общения с калеками? – С калеками? Нет, только через литературу. Мы с Константином Аркадьевичам долго обсуждали эту тему, разумеется, и какие-то подпорки в литературе находили, естественно. Достоевский всплывал (его Парадоксалист – пусть не физический калека, но нравственный), Мисима много писал об этом. – Я спросила потому, что многие актеры, репетируя роль Ричарда, нуждались в таком чувственном опыте. Лоуренс Оливье, например, ходил смотреть, как делают хирургические операции – изучал свой порог восприятия. Энтони Шер интересовался психологией изгоев – от панков до калек и серийный убийц. – Психология человека ущербного, обделенного, обиженного очень важна в спектакле. Поэтому мы часто вспоминали Достоевского. Психология убийцы – наверное. Но надо помнить, что каждый человек, абсолютно каждый, бывает в ситуации изгойства, отверженности. Это начинается в раннем детстве, когда нас ставят в угол, не сажают за стол со взрослыми и так далее. Все сконцентрировано в детстве. Все, что произрастает в нас потом, заложено там. Мне так кажется. – В угол, условно говоря, ставят всех, опыт, о котором вы говорите, есть у каждого. Но не все становятся… Ричардами. – Все зависит от силы удара, от глубины раны. И от способности воспринимать этот удар. Эта способность воспринимать и чувствовать и есть талант. – То есть жизненный путь шекспировского Ричарда – это обратная сторона его таланта? – Можно и так сказать. Он, безусловно, талантливый человек. Возможно даже, что между внешними недостатками, уродством и способностью обостренно воспринимать окружающий мир есть прямая зависимость. Но мне бы все-таки хотелось, чтобы в восприятии этого образа внешнее уродство отступало на второй план (хотя это важный момент). Грубо говоря, такой человек может быть и без горба. Горб – это еще и театральная форма, условность. Недаром же в истории театра были попытки играть Ричарда красавцем. – Известный шекспировед Ян Котт в своей книге «Шекспир – наш современник» пишет, что шекспировские хроники строятся примерно по одной схеме. Узурпатор рвется к высшей власти, оставляя позади горы трупов (причем ему не обязательно убивать самому – достаточно разрешить это своим излишне усердным помощникам). А, достигнув ее, оказывается свергнутым другим узурпатором (якобы хорошим). И постепенно перед нами встает образ Большого Механизма истории, участники которой – ее заложники. – В нашем спектакле герои – заложники своего детства. Я не собираюсь спорить с Коттом – он замечательный мыслитель, мне даже переводили кусок из этой книги. Просто мне кажется, что исторические хроники – вообще довольно условное и стереотипное определение для этих пьес Шекспира. А «Ричард III» вообще стоит особняком. Тут я совсем не понимаю, что значит «историческая хроника». Уже доказано-передоказано, что никого Ричард не убивал, что все в пьесе фальсифицировано, а если и есть какие-то исторические совпадения, то нужны они были только для того, чтобы разбудить фантазию драматурга. У меня «Ричард III» ну никак не ассоциируется с историей Англии, как «Гамлет» не ассоциируется с Данией, а пьесы Вампилова – с советской действительностью 50–60-х годов. – А что это за история про недавнее оправдание Ричарда III? – Есть в Англии какое-то общество защитников Ричарда, члены которого устроили немножко, конечно, театрализованный, но все же настоящий суд – с прокурором, адвокатом, сбором данных и следствием по делу Ричарда. И выяснилось, что ни одно из преступлений, в которых Ричарда обвиняет Шекспир, доказать невозможно. Во всяком случае, реального Ричарда III, который правил всего три года, очень любили. Кстати, он был очень красивый мужчина, судя по портретам и воспоминаниям современников. – И даже без горба? – Противный горбун – вымысел Шекспира. Разве что на каком-то портрете у реального Ричарда одно плечо чуть выше другого, а вообще – статный красавец. Словом, «Ричард III» – сложное художественное произведение, а не хроника. Я долго не мог включиться в работу, пока мы с Константином Аркадьевичем не нашли одно совпадение в наших взглядах на этот образ. Если читать пьесу по-честному, то возникает странная штука – чувство симпатии к этому человеку. Это ощущают почти все. Гений Шекспира распорядился так, что ты парадоксальным образом начинаешь любить Ричарда. И мне страшно захотелось разобраться в этом не объяснимом логикой парадоксе. – А чем объяснить, что женщины уступают Ричарду – уроду, убийце их мужей? По-моему, это гипноз какой-то – не в медицинском смысле, разумеется. – Ну вот я и говорю – талантливый человек. Есть какая-то предельная страшная правда в сцене, где Ричард овладевает душой леди Анны на могиле ее… ммм… – …мужа. – Вот-вот, и вы туда же! Нет, это поразительно! Почти все, даже театроведы, у которых пьеса должна от зубов отскакивать, убеждены, что она принимает его предложение на могиле мужа, что выглядит просто чудовищным. Не мужа, убитого Ричардом давно, а отца мужа. Просто гений Шекспир настолько обострил эту ситуацию, что даже в нашем сознании она обостряется. Нам кажется, что это невозможно, а Шекспир доказывает, что и это возможно. Я сам попадался в эту ловушку, пока не стал заниматься пьесой. – Неискушенному зрителю очень трудно удержать в голове, кто тут Йорк, кто Ланкастер и вообще кто кому тетя… – Да и искушенному тоже. – У вас актеры играют по несколько персонажей. Будут ли какие-то рифмы и параллели между персонажами, которых играет один и тот же актер, или здесь просто лежит принцип шекспировского театра – актер играет несколько ролей и должен успевать переодеваться? – Конечно, будут параллели. Сначала я нахожу эту параллель эмоционально, потом ищу ей образное воплощение. – Последнее время наметилась тенденция делать компиляции из разных переводов (и Штайн, и Стуруа использовали целых шесть переводов «Гамлета») – дескать, ни один из них нельзя назвать абсолютно точным. – Ни один из них нельзя назвать абсолютно точным, потому что каждое слово имеет столько оттенков, столько смыслов. Язык устаревает, какие-то слова уходят из обихода, а значит, устаревает и перевод. Есть более академические переводы, наиболее точные по степени накала страстей, а есть более фарсовые, живые, полные юмора. Мне кажется, переводы Георгия Бена и Александра Дружинина, которые мы взяли, это, на сегодняшний день, две крайности, которые прекрасно дополняют друг друга. А дальше мы сочиняем свое произведение – переставляем сцены, убираем какие-то реплики. Но театр только так и делается – на сцене, а не за столом драматурга или переводчика. – Если бы вы были Гамлетом, кому из нынешних политиков вы бы показали свой спектакль-«мышеловку»? – Меня совсем не волновали бы политики и политические аллюзии. Хотя, конечно, есть какие-то обстоятельства пьесы, которые я бы не смог обойти. – Но вы неоднократно ставили пьесы с подобной фабулой – борьба за власть. Тот же «Макбетт» здесь, «Калигула» в театре Ленсовета. – Просто мне интересно заниматься Личностью – талантливой и очень сложной. И разобраться в этом парадоксе – человек борется за власть, убивает, а ты его почти любишь. Что же это, думаешь, я такой ненормальный, что ли? А оказывается, с другими то же самое происходит. – За две недели до премьеры есть ощущение, что «Пилат летит к концу»? – Не знаю.
evita:
Administrator: от зрителя Ричард III. Сатирикон Вчера ходили с папой в театр Сатирикон. На Ричард III. Мне безумно понравилось! Масса ярких впечатлений и эмоций, не отпускающих до сих пор, осталось у меня после занавеса. Очень темпераментный спектакль, яркий и изысканный! В нем есть перчинка, что-то особенное, берущее за душу. А какая замечательная музыка! Вы могли бы представить себе Шекспира под эту музыку? Вот и я о том же... И конечно, удивительные, невероятно талантливые актеры! В заглавной роли Константин Райкин (!). М.Аверин, А.Стеклова, М.Спивак, М.Иванова, Д.Суханов, Т.Трибунцев, И.Гудеев и др. Режиссер Юрий Бутусов.
Administrator: От зрителя театр, Сатирикон 18-го случайно пошла в театр. У однокурсницы появились билеты на "Ричарда III", мы и поехали. Хорошо, что я просмотрела краткое содержание (да-да, не читала. вот будет у меня ридер, я ещё много чего не прочту). Дело даже не в многорольности - она совершенно не смутила. Дело оказалось в интонации и паузах. С начала и до конца приходилось про себя доозвучивать, как это могло бы быть, как кажется мне. Слишком много крика и хрипа. Да, времена неспокойные, и каждый друг другу лицемер, но три часа "ай-ай-ай, ужас-какойямолодец-кошмар" давят на психику не с той стороны. Но это я, наверное, придираюсь. Мне в театре трудно, я почти не воспринимаю этот уровень условности. Но была чудесная игра теней. Свет вообще (гигантская тень уродливого Ричарда), тени персонажей (убийцы и горожане). Убийства в стиле игры. Заигрывания до смерти. От стёба к драме и кровавым мальчикам в глазах. И чудесная герцогиня Йорская - вечно в чёрном, пьяный, дымящий Аверин! От женщины в нирване до сознательно на сломе проклинающей короля.
Administrator: От зрителя Катарсис Только что посмотрела запись спектакля "Ричард III" театра "Сатирикон" . Буду пересматривать. Впервые за много лет захотелось пойти в театр. Именно в этот театр, именно на этот спектакль. Гротеск и буфонада. Свет, музыка, костюмы, реквизит и грим - неожиданно точные и злые. Историей и судьбами движут злые страсти. Я читала данную пьесу господина Шекспира. Она меня не задела, и я ее забыла. Но ЭТО прочтение!... Я в смятении. В сильном. Очень страшная вещь...
Томуся: Вот наконец я и дошла до того, чтобы оставить отзыв.(скажу сразу, пишу в общем, особо не акцентируя внимания ни на одном из актеров) Ричард III 24.01.2012. Начну с небольшого, а именно с впечатлениями моих двух коллег, которых я "вывела" в Сатирикон. Первая: " от впечатления долго не могла уснуть.Я получила огромное удовольствие." Вторая: "очень душевно, тепло, замечательно. Ехали в машине - обсуждали, пришла домой - мужу на одном дыхании рассказала. Праздник мозга и души...Все молодцы)))" Они были в восторге от игры актеров, были покорены ими. Ну а теперь обо мне и моих впечатлениях (начну из прошлого года). Смотрела Ричарда 28 декабря(правда со второго действия). Разбили мою душу на осколки. Никогда, ни на одном из Ричардов, которые я повидала за 2 года, я так не рыдала. Слезы текли сами по себе и остановить этот поток было невозможно. Это была полнейшая феерия чувств. Я даже слегка испугалась, что это со мной? Поэтому, закончились новогодние праздники - и вот он, первый Ричард этого года. Ну что же, рыдала почти с самого начала. Видела слезы Констанина Аркадьевича, Аверина и вместе с ними пускала свои. Ужаснул конец спектакля, когда лопата попала в лампочку, и разнесла ее по всей сцене. Мы не на шутку перепугались, ибо же дальше сон Ричарда и всем актерам приходится лежать на полу, на этих самых осколках. Они и лежали, но выходили и ложились очень осторожно. К концу сна стянули с кровати мат, и положили на пол. Потом донесли еще 3..И это не прерывая действия и не нарушая сцен. (Никто из актеров при этом не пострадал и не поранился) Ричард вчера... В этот раз слез не было. Но было ощущение парения, настолько легко, спокойно и гладко он прошел. Казалось, что даже актеры пребывают в каком-то эйфорическом состоянии. Что я заметила, так это маленькие перемены в интонациях при монологах. Вроде бы все тоже самое, но чуть сместилось ударение, чуть громче или тише было сказано слово, и все заиграло другими красками. И немного поменялась игра. Опять же, какие то мелочи, будь то оговорка, с легкостью обыгранная, или же шаг, который мог перерасти в падение. ВЕЛИКОЛЕПНО!!!! БРАВО!!!! СПАСИБО!!!
Локоны: От зрителя: 24 числа была в "Сатириконе" на спекакле "Ричард 3". Постановка адаптировна на любого зрителя с любым уровнем и проста в понимании (на мой взгляд очень). Совсем не обязетльно читать Шекспира, а именно по нему и спектакль, но ознакомиться с личность Ричарда 3 не мешало бы http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%E8%F7%E0%F0%E4_III. Театр очень люблю, и не надо понимать все действо, как "все так на самом деле и было". Во-первых это видение автора пьесы, во-вторых - режиссера, а в третьих - это "фарс". И все же интересно! Почему? Да достаточно того, что в главной роли играет Ричарда 3 Константин Райкин (его бешеной энергетики хватает на весь зал). А в целых трех ролях Масим Аверин, который буквально три раза умирает на сцене. Не надо быть явным театралом, чтобы спектакль вам понравился. А я, в свою очередь, начинаю читать "Короля Лир", затем пойду смотреть интерпритацию в "Сатирикон". И главное, что нужно отметить, сколько бы не прошло времени, а люди все те же...
Administrator: От зрителя ...Не без помощи добрых людей я организовала совместную вылазку в Сатирикон на Ричарда III. Райкин прекрасен.Да чего уж там,все актеры прекрасны. Надгробный крест,преобразовывающийся в трон,а затем - в собор,какой-то нереально шикарный подход к изображению смертей... Да.
Lotta: "Ричард Третий" 28 февраля 2012 Смотрела спектакль из глубины зала, откуда особенно хорошо видно, как он прекрасен. Действительно, за 3 года, пока я его знаю, "Ричард" не потерял ни живости, ни свежести, ни темпа, ни красоты. Мои знакомые, люди достаточно объективные, признают его одним из лучших, практически безупречным - наряду с дисгармоничными "Лиром" и "Чайкой". При этом его гармоничность основывается на внутренней сложности, на парадоксальности режиссёрских решений и актёрской игры. Взять хотя бы самого Ричарда. Чисто внешне Райкин - с приделанным горбом и хромающий - оправдывает ожидания просвещённых зрителей, это его роль. Спектакль построен по принципу антитезы, уродству противостоит красота, но это имеет больше символическое значение, для нелюбви обычно нет видимых причин. Райкин максимально, победительно харизматичен и передаёт это качество своему герою. Все, кто хотя бы временно нужен Ричарду, подчиняются ему добровольно на основе личной преданности. За исключением Бэкингема, поэтому ситуация с ним - роковая ошибка и короля, и герцога, их отношения стоило подчинять до конца разуму, а не эмоциям. Остальные - любят, но он не оценит и не поймёт, поздно: недолюбленный в детстве, Ричард никому не верит. Его "внешний" антипод - красавец Бэкингем, его антипод-ребёнок - маленький герцог Йорк, уверенные в том, что весь мир существует ради них и их блага. При этом Трибунцев играет Йорка, не меняя внешности, но убеждает совершенно. Странность, связанная с Бэкингемом (лично для меня), заключается в том, что эта роль для Суханова чересчур однозначна и декоративна. Мало того, в большинстве сцен он лишь партнёр Героя или вообще оказывается на периферии зрительского внимания, а второплановость актёру даётся с огромным трудом. Даже пару лет назад в роли остроумного озорника-герцога Денис смотрелся слишком сильной фигурой, а теперь - что и говорить! Другая убедительная странность - партнёрское сочетание Трибунцева и Ломкина. Тут и комментировать ничего не надо, настолько естественным оно кажется с самого начала. Ну и конечно, три лица Максима Аверина и самое лучшее и сильное из них - безусловно, герцогиня Йоркская, независимо от степени небритости актёра. О многом хотелось бы ещё сказать: и о трагической, страстной, прошедшей весь путь душевных мук Агриппине Стекловой, и великолепной Марине Ивановой (её лучшая роль из тех, что я видела), и о серьёзном актёрском росте Артёма Осипова и Марьяны Спивак, и о массовке - с перестановками, перевёртышами, с отдельными сольными партиями Громова, Гудеева, Третьякова, Сотникова, Гунькина, Оганяна... Прекрасный спектакль! Важный и нужный и для постоянных зрителей, и для тех, кому только предстоит его увидеть. Мы не хотим с ним расставаться!
Elena: 7 марта. И вновь блистательный "РИЧАРД III" "Люди, которые не выходят на сцену, - несчастные люди. Но они не знают об этом и потому счастливы", - вот под таким своеобразным утверждением К. Райкина и проходил весь спектакль. На мой взгляд, на сцене находились исключительно счастливые люди, главная радость которых - "притворяться" и "паясничать". Нам же, "несчастным", остается только констатировать сей факт и потихоньку пытаться обрести свое счастье от возможности соприкосновения с этими счастливцами. Вообще, "Ричард Третий" ассоциируется у меня с праздником, Новым годом, вероятно потому, что впервые увидела его 25 декабря и кукольные мыши и вороны вместе с падающим снегом напомнили декорации рождественского "Щелкунчика". И так случайно совпало, что и сегодня тоже канун, но весеннего праздника, и, конечно, цветы и поздравления нашим любимым Агриппине и Марьяне. Присоединяюсь также ко всем и желаю скорейшего выздоровления Мариночке. Что я увидела на это раз? Безусловно, очень мощное злое и одновременно трагическое начало в Ричарде. Первый рассказ о себе, произносимый походя, наряду с ежедневным утренним туалетом и зарядкой: здесь и абсолютное утверждение собственной чудовищности, и твердая уверенность в исходе черных дел и замыслов, и, главное - в полнейшей безнаказанности. Да он просто-напросто бахваляется своими талантами и умениями. И тот же монолог в конце: совершенно другой герой. Совершив свои многочисленные убийства, перед лицами им же убиенных, Ричард, хотя и возвышается над ними, но безысходно просит раскаяния жалким, убитым голосом маленького ничтожного уродца, пригнувшись, как побитая собака. На мой взгляд, эта сцена как нельзя лучше выражает смысл: вот оно, ЗЛО поневоле; зло, взращенное на полном отторжении и ненависти к живому существу с его бесконечной трагедией. Зло, посеянное и удобренное на благодатной почве детства, в котором не было места ничему другому, кроме этого зла. Именно с этого момента и вплоть до конца я очень остро проникаюсь к главному герою, анализируя увиденное. Ну и к моему полному и вместе с тем прекрасному изумлению: слезы К. Райкина на поклоне. Да, еще отмечу чисто райкинские фирменные ужимки, штуки, находки, - в театре всегда есть место юмору и смеху. Я в полнейшем восторге от нашей замечательной "многостаночной" парочки. Ломкин и Трибунцев органичны во всех своих проявлениях, начиная с циничных наемных убийц и заканчивая бесшабашными, ни о чем не подозревающими, резвящимися принцами, и, как истинные актеры, вызывают самые разные эмоции, включая смех и слезы. Обреченный, и оттого прекраснейший Кларенс, погибающий в кровавых брызгах. Ну как можно забыть столь упоительную картину? Именно он из всех трех персонажей Максима произвел наибольшее впечатление. Спокойный взгляд, заранее прощающий убийц; едва уловимые, но твердые интонации рыцаря без страха и упрека, свободного от своей "вины". Услышала соседа по креслу: "ЕГО убивают, убивают, а ОН все живой выходит". Да, господа, этот артист живее всех живых, и, отвечая его же словами, "не дождетесь", чтобы он остался "актером одной роли"! Что же касается матери, то только теперь я хорошо понимаю глубокую основу мужского начала в ней, заложенную Бутусовым. Этот необходимый "подлог" и показал полное отсутствие всяческих материнских качеств в так называемой матери. Анна и Елизавета превосходны как всегда. На Марьяну я уже давно смотрю другими глазами - глазами влюбленного зрителя. Ну и сама Королева - и "размалеванная" и не очень - ярчайшая квинтэссенция и власти, и водоворота интриг, и женщины, и, конечно, матери. Красавец Бэкингем. Такой притягательный и такой недоступный. Опьяняющий одним своим движением, взглядом, всплеском интонаций, переливом настроений и эмоций. Декоративная роль? Да, она в высшей степени декоративна, и от этого ничуть не ниже тот невесомый, парящий полет, проходящий поистине на одном дыхании и высоте. Наверное, никогда не перестану петь дифирамбы моему любимому Суханову. Вот прилег у левой двери и напряженно болтает ногой, не забыв посмеяться "вдали" над хозяином; а через мгновение уже бежит к нему на четвереньках, внимая его милости и целуя руки в ответ на нее, - коварнейший, искусный и такой желанный интриган. Но главное "достояние" Бэкингема - это его голос. Завораживающий, фантастический. непостижимый. О немыслимом голосе старухи мы уже говорили, но в данном случае он не менее выразителен. Этот голос превращает переживания героя в сложнейшую звукоэмоциональную вибрацию; речь сливается со всем остальным в роли и не отделима от нее. Обещание Ричарду сыграть роль получше "любого трагика" и отчет в этом представлении в ярчайших красках; реакция на ключевое проклятие Маргариты, и, наконец, решение бежать - все нюансы голоса налицо, его палитра необыкновенно устойчива и течение абсолютно уверенно. Да, Суханов умеет настроить этот инструмент и играть на нем в полную силу. Оттого в мелодии его речи нет ничего фальшивого, неверного, грубого. Ну и после сакраментального: "ДА ЗДРАВСТВУЕТ КОРОЛЬ! английский Ричард" и всего остального, что последовало сразу же за ним, я падаю ниц и уже не в состоянии подняться с колен! ... А ведь прав Ю. Бутусов, говоря о том, что давно не трогает спектакль. Но от этого, ей-богу, он не перестает сверкать еще ярче и быть таким впечатляющим.
Administrator: От зрителя [Dum vivimus vivamus!] Ричард III Были в пятницу в Сатириконе . Понравилось, но не все.Спектакль хороший, а вот сам театр... вообщем что то делать надо. В течении всего спектакля падать со стула (ну ладно ладно, ощущать себя сползающим вниз) неприятно, да и вообще.И хотя некоторые актеры и даже признаные мэтры могли сыгратьи по лучше, все равно отдельный респект Бэкингему и парочке убийц :)
Томуся: 24 марта, 6, 20, 28 апреля вместо спектакля "Король Лир"состоится спектакль"Ричард III"
Локоны: От зрителя: Что ни жизнь, то трагифарс.. Именно в таком жанре выполнена эта шокирующая постановка в Сатириконе. Друзья, не просто советую, а рекомендую сходить. Для тех, кто пытается зрить в суть человеческих эмоций, злобы, агрессии, любви к себе, сатанинской гордыни, предательства, раскаяния, прощения. И кому важны не только сами эмоциии, но и их истоки. Для тех, кто старается находить взаимосвязь между мотивацией и поступком. Особенно, когда в основе лежат политические события в истории одной из самых противоречивых фигур во все времена Англии. О его восшествии на престол, о способах удержания власти, окутанных тайнами и интригами. Мне сложно передать, насколько эмоционально сильно режиссёр сумел передать сложнейшие сцены убийств. Мезансцены с размышлениями в исполнении Райкина да еще и так сильно музыкально оформленные, - стоят чтобы в них вникнуть. Аверин в театре играет гораздо интереснее, чем в кино. В целом, это вторая из всех постановок, которую я готова пересматривать, и в которой всегда можно открывать новый смысл. Ричард 3 в Сатириконе (с Райкиным, Авериным, Сухановым, Стекловой и др.)
Administrator: Твиттер http://twitter.com/#!/FLoma_/statuses/182941958036135936 "Ричард III" в Сатириконе - крутая весчъ, а сцены убийств вообще зачёт
Administrator: фото взяты с facebook, автор неизвестен
Томуся: Ричард 24.03.12. Не судите строго, как могу Ричард меняется из раза в раз. И когда долго его не видишь, то эти изменения заметны. Нынешний спектакль не стал исключением. Итак, из-за недуга Сергея Громова все сцены с его участием изменены, в некоторых он даже не появляется. И там, где не появляется, чувствуется нехватка. И маты не так кладуться, и простыня не так сворачивается, и листы железа не так уносятся. На данный момент новшество в образе Кетсби - это трость, которой он и дверь прикроет, и пригрозит. И как бы это странно не звучало, но этот образ мне нравится больше. Трость придает какую то новизну, изюминку. Ричард, как мне показалось, был злой. Не тот Ричард, которого я привыкла видеть раньше. Не знаю, с чем это связано, но он был другим. Монологи жестче, злоба искренняя, сарказма через край. Что очень сильно запомнилось в этот раз, так это сцена, когда Бекингем рассказывал Ричарду, как он призывал толпу. Ричард вдруг превратился в ребенка, у которого отобрали вкусную конфетку. Надув губки, став еще меньше росточком он плакал, даже не утирая слезы...А они лились и капали.... Любимая парочка Ломкин и Трибунцев - о их героях можно говорить бесконечно, каждый раз находить что-то новое в поведении. Также как и Артём Осипов в роли слепого. Отчего становится интереснее наблюдать за "второстепенными" героями. Марьяночка Спивак - мне очень понравилось, с каким чувством, с какими интонациями она играла. Изменения проявляются в голосе, в движениях. После "вручения" кольца Ричардом, леди Анна сначала нежно проводит ему по щеке, а потом, уходя, и по голове. Да простят меня почитатели его талантаМаксим Аверин - видимо я настолько привыкла к его игре, что уже не жду ничего нового, и как то я смутно его помню. Даже в его "новой" на данный момент роли (Заменяет Кетсби в финальной сцене). Ну а в заключении хочется сказать - жаль будет лишится этого спектакля. Кто-то не видит в нем развития. Видимо, просто не хочет замечать как из спектакля в спекталь меняются герои. Становятся где-то более чувственными, нежными, даже пусть озлобленными. Актеры каждый раз находят ту "кнопку" в организме зрителя, на которую стоить без усилия нажать, и он уже полностью им подчинен, растворен в атмосфере происходящего действия.
Локоны: От зрителя: не верю! по случаю (по блату, чё лукавить) был в "Сатириконе" на "Ричарде III". главного злодея играет, разумеется, Сам. Аверину, как второй скрипке труппы, увы, равнозначной роли в пьесе не нашлось, пришлось довольствоваться тремя поменьше - Эдварда, Георга и герцогини Йоркской (соответственно, оба брата и мать Ричарда). особо стоит отметить декорации, костюмы (а-ля "однажды в америке"), а также хореографию (например, Кларенса "замочили" заплескав вином, а принцев забили подушками). в целом же постановка вполне традиционна, можно сказать, даже стереотипна. понятно, что претензии мои не к Вильямиванычу нашему - творил он через сто лет после описываемых событий, в полном соответствии с современной ему конъюнктурой. историю пишут победители: свергнувшие Ричарда Тюдоры все мыслимые и немыслимые (а порой и свои собственные) грехи целиком и полностью свалили на последнего Йорка, соорудив из него эдакий жупел, тирана и вообще бяку. причём в очернении образа предшественника не удовлетворились одними моральными качествами узурпатора, - переписан был даже его портрет, дабы уже один вид вызывал отвращение. вот это-то педалирование внешнего уродства Ричарда, призванное подчёркивать уродство внутреннее, кажется мне не только излишним, но и вкорне неверным. и игра Константиаркадича, и именно что "физиологические" вставки Бена в основной текст перевода Дружинина, создают чересчур упрощённую картину, подобную раскладу сил в трэшевом боевике, где все ярлыки развешаны заранее и сразу всё понятно: где чёрное, где белое. но если мы внимательно обратимся к тексту, то от этой двухмерной модели не останется камня на камне. начнём с того, что все основные персонажи хроники - представители одного цельного кластера, связанные между собой не только политическими, сословным, но и близкородственными связями. фактически, это феодальная элита, где все всех знают, все со всеми в родстве и все со всеми враждуют, обладая сравнительно равными правами на ограниченные ресурсы власти. и всё это на фоне открытой продолжительной междуусобной войны. то есть повязаны пролитой кровью друг дружки. это пауки в банке, сосуществующие в своём замкнутом мирке с извращённой системой ценностей. естественные человеческие чувства и привязанности здесь попросту невозможны. поэтому пусть и выдающееся уродство одного конкретного гада никак не обеляет всех остальных обитателей серпентария. далее, - уж извините, но в жизни не поверю, что только лестью и ложью возможно совратить, например, вдову убитого тобой мужа или мать убитых тобой детей. но по причине вопиющей подмены понятий здесь конфликт же проходит в совершенно иной плоскости. цинизм и беспринципность обоюдны. если соотноситься с текстом, диалоги Ричарда с Анной и Елизаветой должно интерпретировать как исключительно деловые: претензии истца (потеря прав на ограниченный ресурс в виде английской короны) компенсируются ответчиком (возвращение прав на ограниченный ресурс в виде английской короны) приводят стороны к мировому соглашению, обосновывая дальнейшее взаимовыгодное сотрудничество и совместное распоряжение вышеуказанным ресурсом. выходит, не по мужу и детям скорбят Анна, Елизавета и Маргарита, а по отобранной короне. ибо именно она здесь конечная цель стремлений каждого, и средствами для достижения её здесь не брезгуют ровно никакими. и если мы будем исходить из этой системы координат, из этой картины мира, многие акценты придётся менять. Ричард на самом деле не делает ничего сверхъестесственного - он играет в эту игру по тем же правилам что и остальные. его отличие лишь в том, что он УСПЕШЕН в творимом им зле, и успевает предать и убить раньше, чем смог предать и убить его кто-то другой. но и его история успеха тем и трагична, что гибнет он не от возмездия в лице Ричмонда, а именно из-за предательства Стенли, согласного к тому же пожертвовать головой родного сына ради короны на голове пасынка. кстати, показательно противопоставление того, что полководцы говорят перед битвой своим войскам - если Ричмонд несёт классическую либеральную пургу о правах человека, кровавом режиме и нелигитимности, то речь Ричарда исполнена патриотического пафоса, он клеймит интервентов и их приспешников. короче, за 500 лет ничего не изменилось... всё вышесказанное резюмирую: зло не в Ричарде, - на его месте мог быть и Кларенс, и Бекингем, например, - оно в самой системе. именно на это я бы сделал упор, будь я режиссёром. соответственно и дискурс здесь должен быть другой: корпоративно-деловой, даже чиновничий, со всем маккиавелизмом, подменой понятий и готтентотской моралью. соответственно, не во лжи и коварстве сила главного героя, а в умении договариваться и делиться. а экстерьер тут совсем ни при чём: когда на голове корона, такие пустяки несущественны. богатый, - значит, красивый.
Lotta: Забавно! Автор поста в ЖЖ даёт собственную трактовку трагедии, причём считает её сложнее и глубже бутусовской. Сам смотрит спектакль под личным, чётко зафиксированным углом. И увиденному говорит: НЕ ВЕРЮ. А надо, по его мнению, исходить из того, что: не по мужу и детям скорбят Анна, Елизавета и Маргарита, а по отобранной короне. ибо именно она здесь конечная цель стремлений каждого И вот это вроде как глубоко и сложно!
ls: Спасибо Локоны за интересный перепост. Перед тем как смотреть спектакль, я прочитала пьесу, но осталось непонятным, почему родственницы убитых Ричардом легко соглашались одна стать его женой, другая выдать дочь. В спектакле одно из объяснений страх и, возможно, влияние сильной личности (хотя и сами героини не кажутся слабыми). Объяснение, которое дал зритель, оригинальное, я раньше не встречала такое и, мне кажется, больше отражает состояние современного общества, общества потребления. Священники сетуют, что в люди все чаще отождествляют рай с огромным гипермаркетом. Борис Стругацкий в интервью опять Веллеру, что делать, все время у него интересные гости,говорил, что в книге "Хищные вещи века" во многом предвосхитил движение общества не в сторону"полуденного света", а к идеалам материального благосостояния. К тому же такая трактовка пьесы, возможно, сделана и не совсем всерьез, с долей юмора и неслучайными параллелями с нынешним обществом успеха.
Томуся: Ричард 30.03.12 Кратенько. Что сегодня понравилось, и самое главное, кто. Андрей Оганян... оказывается, он растет в плане игры. С каждым разом все смелее и смелее отыгрывает образ. Сегодня я от него в восторге (впервые за 2 года). Сцена с Эдвардом. Ох, как он сегодня страдал, пропуская все через себя... Ему и кровати стало мало, он пошел в обход ее. Монолог Кларенса сегодня не тронул, ни капельки, совсем..... Почему то зацепил монолог Ричарда на стульчике... Уж очень жалостливый он был. Маленький, несчастный человечек, обделенный любовью ребенок, убийца - испугавшийся ночных кошмаров. Ну и конечно же, как же не упомянуть Кетсби)))) Особенно в финале. Дорвался, так сказать, до своего выхода...Мощно, сильно. Правда со стола не скатывался, уходил со стула... Отыграл сегодня на 5+, и это несмотря на то, что продолжает болеть... Сергей опять же не всегда выходил (его на время отстранили от выноса тяжелых вещей).
Administrator: От зрителя Сатирикон - Ричард III Очень интересные театр - не театральный. Даже запах не театральный. Чувствуются какие-то 90-е что ли.. лужи, кожаные куртки и кинотеатр. ну, это проблема моего воображения, наверное :) Сначала немного огорчили проблемы со звуком - микрофонная обработка. мешало первое время, потом привыкается. Ну, что делать, если акустика не театральная. Да и сам зал далеко не театральный - скорее концертный или кинематографический. Ну, в общем-то на звуке все мои огорчения закончились. Надо сказать, что к Шекспиру я очень и очень равнодушна. как-то так исторически-школьно у меня сложилось. Да и вообще пьесы на сцене в стихотворном изложении мне тяжело даются - травма Мёдом на Таганке :) , но если нравится, то прочно и очень - как Тартюф на Малой Бронной и вот сегодня Ричард III в Сатириконе. Постановка, надо признать, удалась по-моему даже всеми мелочами. было здорово. А как обыграли смерти! Я такого не видела нигде, я ахала и охала как кисейная барышня, хотя вообще эмоции выражаю с трудом. Райкин, конечно, бесподобен. Немного было ощущение, что актёры за ним наблюдают как за учителем и как-то чуть зрительствуют, потому что роль очень яркая - есть что играть, ну, и, конечно, мастер в работе - это незабываемо. Он потрясающий технарь: всё дом мелочей продуманно, ни одна деталь не затерялась среди других, всё отцентрованно, акцентированно, направленно и осмысленно - восторг, что уж. Но, как ни странно, никто из других актёров совершенно не потерялся,а ведь очень часто на контрасте пропадает кто-то. но нет. не тот случай. мне хватило всех :) Максима Аверина, может, даже много было :) он очень правдоподобно и каждый раз тяжело и с горечью умер. Поняла, что режиссёр так показал единение семьи и то, как сильно выбился из этой гармонии Ричард. Просто, конечно, Аверин сопровождается сериальным ареолом, хотя я и не смотрела ни одного проекта с ним, но пару раз своим мыслям я улыбнулась. А вот Агриппина Стеклова была немножко "в гостях", как мне показалось. Ну, просто очень она мне понравилась "дома" - на Малой Бронной, а тут было чуть скованнее. Очень удался ей эпизод со сватовством к её дочери с Райкиным. Как-то так честно и искренне по-женски получились эти прокльятья и мольбы.. Ещё одна сцена в дуэте с Райкиным удалась Суханову. Не вспомню уже ключа разговора, но эмоциональный колорит был невероятно сильным и импульсивным. Ну и весь спектакль был совсем не очередным и вовсе не проходящим - толкает на размышления, заставляет любоваться, разрешает домыслить, печалит, смущает, радует, удивляет - всё, что угодно. здорово. Как-то мало у меня слов получается, потому что никак не могу подобрать те самые ёмкие. Аплодировали стоя - долго и громко, а главное - благодарно.
Локоны: БИЛЕТЭКСПРЕСС: Ходили на спектакль 15.03 (замена Короля лир). Это просто потрясающая постановка, которая дает много пищи для размышления. Да, убийства идут чередой, да, люди смеются выходя из зала, но те эмоции, которые они испытывают на протяжении более трех часов не сравнимы ни с чем. Каждое слово переживается и воплощается в игре актеров. Они живут духом того времени и по-настоящему страшатся будущего. Самое страшное в том, что ситуация того времени может повториться на любом этапе жизни человека... в его мире, его стране, его душе. Зал аплодировал стоя. ВЕСЬ ЗАЛ. И пока не сомкнулись гардины, никто не вышел, никто не сел на свое место. Константин Аркадьевич, низкий Вам поклон за ваш талант. Агриппина Стеклова, Максим Аверин, Денис Суханов открылись совершенно в новых качествах. Огромное спасибо за то, что вы дарите нам такие спектакли! Браво!
Elena: "Ричард Третий", 6 АПРЕЛЯ Никаких слов нет, остались исключительно восторг и... сожаление, что все необыкновенное когда-нибудь заканчивается. Неужели заключительный (ну не могу сказать "последний") сезон для Ричарда? Жаль... И как замечательно, что многие из нас пришли на день рождения к Денису и поздравили его. Самого лучшего, единственного, любимого и неповторимого! В свете вчерашнего спектакля - ролей, ролей и еще раз ролей, ибо только они способны многократно высветить всю незаурядную актерскую сухановскую индивидуальность. В самом деле, чего же еще желать этому обалденнейшему актеру в день его рождения! Себе же я пожелаю набраться терпения и прожить почти два месяца без Суханова и Сатирикона. Ну а сегодня - Да здравствует Ричард!!!
Кука: Elena пишет: сегодня - Да здравствует Ричард!!! Elena, сегодня да здравствует Чайка
Локоны: От зрителя: ... Шли на "Короля Лир" в Сатирикон. Попали на "Ричарда III", но ни мало не расстроились. Мы сидели на третьем ряду, который по странному стечению обстоятельств оказался самым близким к сцене (куда пропали первый и второй выяснить так и не удалось). Мятый серый занавес, мрачные плоские, словно начерканные второпях пером, черно-белые декорации, гипертрофированно огромная мебель и двери, свободно стоящие на сцене. Музыка - то которой пробирают мурашки. Константин Райкин - Ричард Глостер, а после Ричард III - необыкновенный, пластичный, горящий изнутри и раздираемый страстями. Третий день из головы не выходит: "Я в чреве матери любовью проклят: Чтоб мне не знать ее законов нежных, Она природу подкупила взяткой, И та свела, как прут сухой, мне руку,. И на спину мне взгромоздила гору, Где, надо мной глумясь, сидит уродство; И ноги сделала длины неравной; Всем членам придала несоразмерность: Стал я, как хаос иль как медвежонок, Что матерью своею не облизан И не воспринял образа ее." Сцены жестоких убийств - странные, композиционно красивые, но продирающие до дрожи. Когда убивали герцога Кларенса (Максим Аверин) в Тауэре, заливая белую рубаху красным вином, я не смогла сдержать слез. Когда насмерть забивали подушками по-детски легких и наивных Ричарда и Эдварда, среди ходящей волнами сцены, было жутко. И голова в газете - жуть жутчайшая. Ну и конечно рыжая патлатая королева Елизавета (а рыжие, известное дело, моя страсть) и помешавшаяся от горя, проклинающая всех, стоя на гигантском стуле под падающим снегом, Маргарита и изворотливый, и телом и характером, герцог Бэкингем и все остальные в черных пальто. Хочется смотреть, потом еще раз, потом снова и снова. Чего и всем желаю. Хотя бы раз...
Ирината: Ричард III. 6.04.2012 Спектакль, сыгранный в день рождения Дениса Суханова. По возможности – поздравили, оцветочили, наградили аплодисментами… Надеюсь, актер был доволен. Мы – те, кто присутствовал («из постоянных»), тоже остались довольны. Еще бы – такое наслаждение шекспировско-бутусовско-сатириконовским великолепием! Из-за переполнения зала сидела не на самых первых рядах, да еще справа, нарушив свою многолетнюю традицию «левосмотрения» этого спектакля. Нормально. Зато – замечательно сыграли тени. Зато – в упор посмотрела на «толпы горожан». Зато – подтвердила виденное раньше: выползающий из двери Ричард в точности повторяет позу фанерной собаки, что сторожит сценическое пространство. Что до прочих фанерных «звериков», безумных игрушек горбуна Ричарда – вот скажите мне, одна из птичек оставляет что-то позади себя… ЧТО? – «птичка несет яички» или у нее расстройство желудка? И – мне кажется, или так и есть – вот у этого… что позади птички – есть там зрачки и ресницы? А у того гигантского медведя, что держит кинжал, шесть лап. Как у таракана. Гигантский тараканомедведь с кинжалом в лапоруках… и с человечьими глазами. …прямо напротив моего места – сцена, в которой убивают Бэкингема. Удивительно точно: при крохотных остатках величья истового царедворца – сумасшедший страх в каждом взгляде и движении… стремление надышаться перед смертью (каждый раз вспоминаю из Маяковского вот эту оборванную поэтом строчку: «воздух… последними глотками…»). Замечательно сыграли «девочки». Все четверо: Спивак, Иванова, Стеклова, Аверин. Это был определенно «женский день» в Сатириконе. Любимая сцена – воцарение Ричарде («да здравствует король английский Ричард»). Превосходное «представление с шутами», в котором гениально отшутили все присутствующие… ну, может, за исключением «толп горожан». Бэкингем – потрясающий! А какая великолепная пластика!!! Вот. Такие несколько слов на тему. До конца сезона у нас у всех, уверена, еще будут «Ричарды»… ну, а потом – будем помнить.
Локоны: От зрителя: Сатирикон "Ричард III "-довольно оригинальная (но не с худшей стороны)постановка Шекспира. В главных ролях: Константин Райкин,Максим Аверин, Агриппина Стеклова, Марьяна Спивак,Денис Суханов.Особенно впечатляет,как постановщики придумали изображать убийства так,чтобы это выглядело красиво)Рекомендую. А сам театр не понравился,слишком современный.
Administrator: От зрителя Шли смотреть спектакль "Король Лир", а попали на спектакль "Ричард III" (произошла замена). Первое впечатление неоднозначное: некоторая монотонность спектакля, громкие крики со сцены, однообразные декорации,голый зад Аверина. Игра одним актером несколько ролей вообще вначале привнесла некоторую путаницу в сюжет, однако... Затем впечатление от спектакля стало с каждой минутой меняться, спектакль поглотил полностью, оторваться было невозможно. Игра света и тени на сцене просто завораживали. Музыка не оставляла равнодушной никого. Такой тишины в зале еще не было (на моей памяти) ни на одном спектакле. Об игре актеров и говорить нечего! Один Райкин чего стоит! А тем, кто оставил негативные отзывы, скажу одно: если вы приходите на спекталь ради развлечения, то вы ошиблись с репертуаром, а еще больше с театром! Вам бы в театр сатиры или в театр эстрады. Там и посмеетесь, и никаких убийств!
Administrator: От зрителя Театр Сатирикон им. А. Райкина - ШЕКСПИР РИЧАРД III Гениальный спектакль! А Райкин! Мимика, пластика. И ЭНЕРГЕТИКА. Как взрывной волной тебя сбивает с ног. Вернее, приковывает к креслу и аж дыхание перебивает. Невозможно оторавть взгляд. Всем кто не был, прямо вот очень-очень!
Administrator: Отсюда " Мир так устроен, что человек со всеми своими бесконечными ценностями, бескрайней глубиной, невероятной бездонностью -- для людей самое низкое звание. Он обязательно должен быть кем-то в социальном смысле, чтобы к нему относились по-человечески. Достичь того, что на плебейском языке зовется «успехом». Лучше вообще стать королем, самым главным в стране. Тогда, независимо от того, урод ты, коротконогий, сухорукий или горбатый, на тебя будут смотреть снизу вверх и оценят все твои достоинства. Это драма самореализации на самом деле, так я понимаю" . К.Райкин о " Ричарде III"
Administrator: От зрителя ...Были очередные волшебные выходные, который традиционно начались еще в пятницу - у нас были билеты в Сатирикон и мы шли на "Короля Лира", но почему-то попала на "Ричарда 3", хотя это и не меняло ровным счетом ничего. Это был, кажется, самый лучший спектакль, самый визуально яркий - точно; там горел свет и падал снег, там были удивительные декорации, которые стоило лишь чуть-чуть трансформировать, и менялась вся сцена, это была очень крутая постановка с точки зрения дизайнерских фишек - никакой Фоменко с его катающейся железной конструкцией не сравнится с Сатириконом. Ричард третий много сбивался, но в минус можно записать только это и узкие проходы в зале...
Lotta: "Ричард Третий" 17 июня 2012 Воскресный летний день, а зал битком забит. В так называемых "ложах" (то есть максимально удалённых балкончиках) полно народу, стулья стоят, где только можно. Билетёры фильтруют входников: всем не поместиться. При том, что "Ричарда" за последние месяцы насмотрелись (и наигрались) вроде бы вдоволь: из-за болезни Дровосековой пришлось заменять им "Лира". Известно, что "Ричард" - самый популярный из сатириконовских спектаклей, самый раскупаемый, аншлаговый. В чём тут дело? Понятно, что Райкин, Аверин, метро провели... Но эти же факторы плюс Шекспир с Бутусовым и схожий актёрский состав присутствуют и в "Лире", который к тому же более молод ("Ричард" вообще один из старейших). Однако на "Лире", как правило, такого ажиотажа нет. Известно, что "Ричарда" собираются снимать (уже давно), но вряд ли именно это так подогревает интерес к нему. Просто почему-то его достаточно легко и с радостью воспринимают самые разные слои театральной публики. Это вообще обидно: самый успешный, самый раскупаемый спектакль, исполнители в прекрасной форме - и он, скорее всего, пойдёт под нож. У меня нет к нему той нежности, что была к "Макбетту", его исчезновение вряд ли будет трагедией. Но я понимаю, что спектаклей такого уровня в Москве раз-два и обчёлся. И то, что на него народ валом валит, - очень важно, даже из просветительских соображений (не говоря уж о кассе). Как всегда, очень красиво! Райкин поражает темпераментом и обаянием. И вот что интересно: за то время, что я знаю этот спектакль, практически все исполнители, ничуть не сдав физически, набрали актёрской мощи, так что уровень, на мой взгляд, ещё и вырос. Вдобавок многие стали достаточно широко известны. Не говоря уж о Райкине и Аверине, зрители встречают восторгом узнавания Агриппину Стеклову, Артёма Осипова... Фамилия Трибунцева в антракте слышится регулярно, он - один из главных любимчиков публики. Ну, Денис Суханов - это именно для театралов, которых в зале довольно много. Вот и получается, что "Ричард III" - образец настоящего успешного спектакля, огромная редкость по нынешним временам. Неужели его уберут из репертуара?
Administrator: От зрителя И снова Сатирикон рулит. "Ричард III", Райкин недаром получил "Золотую маску " за эту роль. Все-таки его альянс с Бутусовым неподражаем. Некоторым не нравится, но никого не оставляет равнодушным. Как жаль, что спектакль снимают, остался всего один, в начале июля. Как говориться, спешите видеть, кто еще не видел. Эмоции гарантированы. Правда, не знаю, есть ли еще билеты. Вчера был аншлаг, лишние билетики спрашивали чуть ли не от метро.
Ирината: Ричард III. 17.06.12 «…именно тема "Ричарда" будет обсуждаться долго. Ибо – безупречно, и в то же время требуют описания и осмысления и слова, и жесты, и мотивы и...». Это написала я. 7 лет назад, 15 июня 2005 года, после первого моего «Ричарда», в самом начале существования сайта и форума. Всё правильно. Обсуждается. Третья часть темы на основном форуме, две предыдущие ушли в архив. Изменился ли спектакль за прошедшие 7 лет? Пожалуй, не очень, разве что немножко (совсем немножко) поистерся… но это не страшно: у каждого у нас есть уже совсем не новая, но очень любимая вещь, расставаться с которой откровенно жалко. В «Ричарде» не менялись исполнители. Только леди Анну сначала играла Вдовина (замечательно), потом Тарханова (плохо). Сейчас вот – Спивак, и опять замечательно – особенно мощно в последний год. Мизансцены тоже не изменились и, даже не слишком часто отсматривая спектакль, видишь не изменения в героях шекспировой драмы, а только потихоньку наслаивающийся возраст актеров. Одним это идет на пользу, другим… увы. «Ричард» за эти годы игрался и на разрыв, когда трудно дышать от почти постоянных слез. И как бы «слегка», по содержанию и характерам пьесы легкой пробежечкой. Иногда в этом однозначно была вина актеров, чаще – моя собственная неподготовленность к восприятию спектакля. Иногда – и то, и другое… Зал на «Ричарде» то наполнялся зрителями «под завязку», то можно было легко и радостно выбирать себе свободные места – кстати, отнюдь не от наличия метро или звездно-фанатский популярности артистов это зависело… …я не знаю, от чего это зависело. Наверное, от того, как было повернуто колесо Фортуны. *** Что касается воскресного, по всей вероятности, предпоследнего спектакля – сыгранный в суперперенаполненном зале, он катился мощной и красивой волной. И все были на месте. И все, от мала до велика (имею в виду величину роли) очень старались.- и у большинства получались. Любимые мои сцены - воцарения Ричарда и предсмертной беседы герцогини Йоркской с сыном Ричардом – как всегда, были великолепны. И не менее великолепным - тоже как всегда! - был дуэт Ломкина и Трибунцева. Кстати, в сцене убийства принцев старший, уже израненный и избитый, бросился защищать малыша… но вновь был повергнут. Смотря спектакль в энный раз и зная его наизусть, замечаешь мелочи – пусть второстепенные, незначимые, но замечаешь. Скажем, убийцы Кларенса, сняв носки, по-разному их складывают. Что один из юродивых, ведомых Кетсби, словно Юлинька в «Доходном месте», спустил кофточку с левого плеча. Что кольцо, которое надевает Ричард на палец Анне, давным-давно на него надето. Что Тиррел – такой же горбун, как и Ричард… *** Да. Хороший спектакль. Всё верно – аншлаговый и переаншлаговый. То есть кассовый. То, что он будет снят – совсем непонятно. Но, видимо, ТАК НУЖНО. Ничего особенно страшного. Ведь научились мы жить даже без «Макбетта»…
Lyra: Получилось так, что на “Ричарда III” я попала под самое его закрытие, на предпоследний спектакль. Это одновременно и обрадовало и огорчило меня. Радость от того, что я все-таки увижу на сцене “Сатирикона” одно из самый сильных произведений Шекспира омрачилась тем, что увижу я это в первый и последний раз. Почему мне так важно было увидеть этот спектакль? Во-первых, Уильям Шекспир. И именно сейчас моя любовь к английскому драматургу открылась с новой силой. “Ромео и Джульетта” и десятки сонетов, которые заучивала наизусть, остались в детстве. Сейчас же, зачитываясь “Гамлетом” или “Ричардом III” я нередко проезжаю нужные мне станции метро - настолько увлекает сюжет, характеры персонажей поражают своей глубиной, а язык настолько красив, что после него невозможно слушать современную речь! Во-вторых, режиссер данного спектакля - уже полюбившийся мне Юрий Бутусов. После его “Чайки” я несколько дней находилась в каком-то параллельном мире. Я боялась, что Innamorata , которая просто влюблена в этот спектакль, сочтет, что мне он не понравился. А я просто не могла выразить свой восторг словами. После него все вокруг казалось таким прозаичным. И мне очень жаль, что сейчас нет возможности увидеть “Гамлета” Бутусова в МХТ. В-третьих, встреча c любимыми актерами, которые блистательно сыграли свои роли. Герцог Глостер в исполнении Константина Райкина очаровывает, подкупает своими речами, пугает своими чудовищными поступками. Герцог Бэкингем - воплощение утонченной английской аристократичности! Меня заворожила игра Дениса Суханова - столько достоинства в его движениях и пренебрежительной снисходительности во взгляде. Спектакль поставлен и сыгран так, что захватывает дух. Много различных мелочей и ходов, которые заставляют взглянуть по-новому на знакомое произведение. Очень сильные сцены. Мне особенно запомнилась сцена убийства маленьких принцев. Сон Ричарда перед битвой - вот настоящий ночной кошмар! - аж мурашки побежали по спине! Ну и убийство Ричарда, разумеется. Покидала зал с ощущением того, что в этот день произошло что-то новое и важное. “Сатирикон” + Бутусов + Шекспир - это взрывоопасная смесь! И если кого-то она отбрасывает назад - на берег неприятия и непонимания, то меня она затянула в свои зыбучие пески, из которых даже не хочется выбираться.
Innamorata: «Ричард III» 17 июня Я помню, как начинала свой первый и пока единственный отзыв об этом спектакле со слов «Кровавое свершилось злодеянье»… После воскресного спектакля первыми строчками хочется написать слова совершенно противоположные. «Эй, Солнце! Ну-ка ярче сделай день!» Восприятие спектакля разнится в зависимости от времени года, которое проистекает – там, «во вне», за стенами театра. В прошлой раз после «Ричарда» я выходила в холодный и режущий лицо ноябрьский дождь. В этот же раз нас ждал теплый, летний вечер, который и сделал впечатление более светлым. Измятый серый занавес тяжелой пеленой закрывает от нас сцену. С первыми аккордами появляется Ричард III и все – в зал врывается вихрь, какая-то потустороння энергия, которая заставляет сидеть и внимать всему происходящему. Имя этой энергии, этой Силы, которую можно спокойно записывать в законы Физики – «Райкин». На всем своем протяжении спектакль даже не подчиняется третьему закону Ньютона - каждому действие есть противодействие. Ричарду не может противостоять никто. Каждый, вставший на его пути обречен на гибель. Жертвами неуёмного фанатика становятся мужчины, женщины, дети – все, кто каким либо образом может помешать исполнению поставленной задачи. «Не знаю ни жалости, ни страха, ни любви». А ведь основными мерилами человеческих поступков становятся именно эти категории. И раз их нет, то нечего и некого бояться. Вперед, слепо вперед… Сила человеческая не страшна Ричарду. Он, будучи убогим и горбатым физически, умом силен и строен. Претворяя все свои козни в жизнь, он как снежный ком несется вперед, всё накапливая и накапливая свою ненависть и злобу к окружающим. И когда, казалось бы, корона уже в кармане и весь Лондон беснуется в пространных похвальбах у твоих ног – нет, мало, нужно убивать, еще и еще. Вот и двое детей становятся жертвой кровавого монарха, что говорит об окончательном его падении в пропасть. Хотя, для убийцы количество жертв не важно. Будь это только одна несчастная душа или их количество насчитает сотни, рука, совершившая грязный поступок никогда не отмоется от крови. Я задумалась, насколько для актера, играющего роль Ричарда III важно его собственное лицо, собственная внешность. Не так давно в интервью одного из моих любимых британских актеров Ричарда Армитейджа я прочитала, что он родился в календарный день смерти шекспировского героя – 22 августа - и в честь него получил своё имя. Судьба таким образом шутит, предрекая актеру неказистую внешность и кровавый путь к получению лучших ролей? Отнюдь, наоборот. Армитейдж стал невероятно красивым мужчиной и очень скромным по характеру (что никак не вяжется с кровавым горбуном Ричардом III). Но, мечтой всей его жизни стала именно роль Ричарда, которую он пока и не сыграл к своим 40ка годам. Мои рассуждения немного неуместны конкретно в этой теме, но меня почему-то заставило задуматься это вопиющие несоответствие его внешности и желаемой роли. Почему она так притягательна человеку физически совершенному? Ведь, не будем кривить душой, Константин Аркадьевич невероятно обаятелен, но имеет очень конкретную внешность, с помощью которой сыграть Ричарда проще. Грим может сделать уродом кого угодно, а как взрастить в себе «уродливый» характер? Утверждение о том, что настоящее зло должно быть не отвратительным, а прекрасным в спектакле доводит до баланса своей игрой Денис Суханов. Это не злодей, которого пугаешься, а злодей, к которому тянешься, потому что хочешь его рассмотреть, почувствовать, заглянуть внутрь. Если у Ричарда там сплошные планы убийств и казней, то у Бекингема там, возможно, проложен путь в конце которого он обретет счастье и покой в полученном в награду замке. Но цель, к сожалению, не оправдывает средства. И бедный Бекингем, поздно распознав всю суть своего «сподвижника», погибает как один из многих. Следить за немыми сценами Дениса Суханова – удовольствие. Он даже молча очень красноречиво реагирует на сказанные другими глупости. Бекингем просто очень горд и самодоволен, чтоб удостаивать кого-то чести слышать его мнение на тот или иной счет. Но когда выпадает шанс «сыграть на святости», то тут Бекингем превращается в отъявленного лицедея, разыгрывающего красочное антре. В ходе которого ни много ни мало, а Ричард Глостер становится королем Англии. При хорошем антрепренёрстве, основной артист может немного уйти в тень - он все равно обречен на успех. Бекингем, от которого без ума сама элегантность, а вместе с тем еще и утонченность, аристократичность и добрый десяток похожих качеств не чета простушке-Королеве, её распутнику мужу, пьяницам и бездельникам лордам. Браво Денису Суханову за этот образ! Он красив. А красота спасает миры, а иногда - пусть не миры, а отдельные души. Спасайте нас! Ричард и Бекингем всегда будут стоять в спектакле особняком и держаться вместе, но в последнюю минуту – одно неверное решение и лучший друг вместе с остальными жертвами уже молча кружит вокруг тебя предсмертный хоровод. Как я уже писала, этот спектакль в этот раз был ярким, чистым, даже «очищающим». Быть может оттого, что чувство грусти расставания с ним берет своё и заставляет смотреть на вещи по-другому. Но смотреть, как всегда, восхищаясь и долго аплодируя на поклонах…
Administrator: Твиттер: http://twitter.com/volhvysha/statuses/220563853262589953 Прощай любимый спектакль. #Сатирикон #Ричардlll http://instagr.am/p/MqqiNvwD5e/
Томуся: 05.07.2012. Ричард. ПОСЛЕДНИЙ По свежим следам. После каждого монолога, каждого диалога я ставила свою точку. Слезинку. Кларенс. От негромкого шепота, до "не убивай меня". Крик. Точка... Эдвард. Терзания, метания, мгновенная смерть. Точка... Маргарита. Несравненная, дикая, сумасшедшая. Точка... Елизавета. Королева, мать, оставшаяся одна. Точка... Ричард - Леди Анна. Проникновенно, до глубины души. Точка.... Ричард - Герцогиня. Ненависть и ласка. Точка... Бекингем. Утонченный, преданный, "струна", испуганный. Последний глоток воздуха перед полным засыпанием. Точка... Йорк-Грей-убийцы. Дети, веселье, спасение брата, двое на одного. Снятая шляпа.Тишина. Точка... Хестингс. Полное доверие, уверенность, разочарование, смерть. Точка... Кетсби. Незаметный, исполнитель. Усталый предсмертный крик. Точка... Ричард. Самоуверенный, непонятый. Точка... А как не хотелось этих точек. Как не ждала финала. Но всему рано или поздно должен прийти конец. Жаль, что он все таки наступил.
Ирината: Ричард III. 5.07.12. Последний спектакль Нет, в начале всё было даже хорошо. Ведра с цветами. Сатириконовские (и не только) актеры в зрительном зале. Понимание того, что количество встреченных знакомых очень близко к числу людей в театре. Хорошие места практически без хлопот. И потом все было хорошо. Когда сдвинулся занавес, тяжелый и темно-серый, как грозовая туча. Когда Хэстингс, словно Мери Поппинс, улетел за кулисы на своем зонте. Когда леди Анна, получившая кольцо от Ричарда, на пару секунд дольше, чем положено, задержала руку на его щеке. Когда выкрикивала проклятия Маргарита – и воздух от ее слов леденел, осыпаясь снегом на головы и плечи придворных. Когда малыш Йорк дрался и возился со своим братом – без пяти минут коронованным королем. Когда, утаптывая железный помост, люди-людишки кружились по нему черными воронами. Когда… Да. Всё было хорошо и нормально – и грустно совсем чуточку… Все-таки прощание со спектаклем – это праздник, хоть и с легкими слезами на глазах… Но потом… Потом, во втором действии, когда герцогиня Йоркская, умирая, прохрипела обязательное актерское «ВСЁ!» - вот это понимание последнего раза упало на сердце снегом проклятья… И стало очень плохо от осознания: то, на что я смотрю сквозь пелену слез (проплакала, как дура, до конца спектакля), никогда уже не повторится… Мертва. Мертва. Зачем собаке, крысе можно жить, а ей нельзя? Зачем дышать ей не дали? Ушла ты навек. Навек. Навек. Навек. Навек. Мне душно, пуговицу расстегните… Спасибо. Глядите же, глядите… Да-да, эта цитата – из другого спектакля (готовьтесь… пройдет совсем немного лет, и мы простимся и с ним), но – как она подходит… И правда, ЗАЧЕМ можно жить и благоденствовать другим театральным спектаклям, которые мертвы были еще при своем рождении – а тут, на наших глазах хоронят вот это, совсем живое, такое прекрасное! Подумайте – ведь это и правда: навек, навек, навек… И никогда больше, даже в сне Ричарда, не воскреснут ни Кларенс, ни Анна, ни Бэкингем, ни Хестингс, ни маленькие принцы… Они ушли – НАВЕК. Ушли – вместе с нелепыми игрушками Ричарда… и никогда страшный гигантский шестилапый медвежонок не улыбнется от задника… Мне душно. И никакие цветы и подарки не смогут упростить расставание, подсластить горечь утраты, утишить ее боль… Прощай, милый «Ричард»… Господи, как больно…
Lotta: Последний "Ричард III" в Сатириконе. 5 июля 2012 Можно сколько угодно повторять себе: "Ничего, переживём, это не "Макбетт"!" - как мы это делали в течение всего года... но как же тяжело терять этот спектакль! Последний "Ричард III" подтвердил то, что я про него знала: это один из лучших спектаклей, практически совершенный и - самый красивый. Это - идеальное, законченное произведение искусства, недаром он отделён от зрителей занавесом - редким гостем на современной сцене. За годы, пока я его знаю, он почти не изменился. Изменились исполнители - время-то идёт... Набрали актёрской мощи молодые - Артём Осипов и Марьяна Спивак, стал уже фантастически красивым Бэкингем-Суханов, любимые Трибунцев и Ломкин спелись так, что всё время кажется, будто они не для нас играют, а шалят - живут в своём мире, как малые дети, всем на радость. Для Аверина лучшей ролью из трёх уже безусловно стала герцогиня Йоркская. А вот Агриппину Стеклову изменения коснулись мало, и тут особенно обидно за актрису - терять роль такого масштаба! Ну и сам Ричард. Райкин. Труднейшая роль, постоянное, направленное воздействие на зал, сложнейший внешний рисунок. Герой, побеждающий через ваше "не хочу!" - и тех, кто на сцене, и тех, кто в зале. Всегда буду помнить его интонации, его взгляд, потрясающий, великолепный финал. Когда говорила знакомым о том, что спектакль снимают, слышала изумлённое: "Как?! Почему?!" На вопрос "почему?" у нас нет ответа, а "как?!" - это просто крик души. Со мной на спектакле был мальчик, который в Сатирикон стал ходить совсем недавно. Он взял билет на "Ричарда" в последнем броске, когда их уже почти не было в продаже - и он ещё не знал, насколько этот спектакль ему нужен. Теперь понимает, что это счастье - не пропустить одно из прекраснейших зрелищ, какое только можно увидеть в жизни.
Administrator: ПО ССЫЛКЕ - рецензии на спектакль "Ричард III", появившиеся после премьеры, в 2004 году. Возможно, кого-то заинтересует...
Administrator: Две записи из одного Твиттера (от зрителя): http://twitter.com/jekris_h Артём Осипов. ВЗГЛЯД убийцы, который ужасается тому, что сделал.. Ради только этого мгновения стоило пойти. Денис Суханов(Бэкингем). Великолепен до безумия.
Катюша: 5.07.2012 С личного разрешения и с огромной благодарностью автору фотографий Катерине Федюниной.
Administrator: Administrator/Ирината: Тем, кто не поленился прочесть опусы профессиональных критиков о спектакле, рекомендую и этот текст. Большая его часть была опубликована автором здесь, на форуме - в самом его начале, 7 лет назад. С тех пор многое изменилось... Вот - и "Ричарда" уже нет нигде... только на видео и в нашей памяти... Но этот прекрасный текст - оригинал его здесь - пусть появится на форуме снова. А автору, Ирина - благодарность от меня за прекрасное соседство в зале на прощальном спектакле... “Ричард III”. Сатирикон. Иллария П. Это то, что я написала о “РичардеIII” Юрия Бутусова в разное время… ЧАСТЬ I Мой третий Ричард III… Сердце – в клочья, Как если бы смотрела в первый раз. И снова – ток по оголённым нервам, И снова, раненная, мечется душа Среди осколков бывших наслоений… Как, практически, всё виденное Бутусовское, “Ричард” меня “забирает” с каждым разом всё больше и больше. Что же Вы с нами делаете, Юрий Николаевич… Зло не должно быть обаятельным! Но оно безумно обаятельно, и я, видя страшную оборотную сторону, тем не менее, так же, как персонажи пьесы, подпадаю под власть его чар (как говорит Ричард: “ну вот уж и размякла, дура!”). Пусть – дура. Но я ничего не могу поделать: открывается занавес, и в зал выплёскивается Океан… И я не справляюсь ни с этой музыкой, ни с карканьем ворон, ни с падающими с неба белыми птичьими перьями, со скрипом дверей, с тенями, светом и цветом, с большими чёрными зонтами (особенно – со сломанным), с нелепыми детскими рисунками, застывшими на сцене… страшными рисунками, нарисованными недолюбленным, хуже – нелюбимым – ребёнком… Я не справляюсь… Я – в Тауэре, ибо зрительный зал Сатирикона превращается в Тауэр, в котором я пригвождена к креслу бешеной энергетикой, рвущейся со сцены в зал… Юрий Николаевич, остановитесь! Дайте сделать хотя бы вдох! Мне больше нечем защищаться… Я прошу пощады!.. Но режиссёр лишь отрицательно покачает головой: “Молитесь, леди. НАДО умереть”… И я, повинуясь воле гения, умру на спектакле несколько раз. Захлебнувшись вином на раскатанном алюминиевом листе. Утонув в сугробах выпавшего белого птичьего пуха. Растворившись в растущей уродливой чёрной тени. Заигравшись с подушками в волнах брошенного на пол, бумазейного занавеса. Зайдясь в безумном босоногом канкане, со сломанным чёрным зонтом в руке. Попав под кривое колёсико на палочке, гонимое по кругу хромым горбуном. И, наконец, в мертвенном фосфорическом свете, задохнусь ядовитым ароматом охапки белых цветов… Вообще получилось, что весь спектакль – о детях. Потому так больно, потому – так страшно… Просто один ребёнок – отверженный и нелюбимый – затеял жуткую игру, чтобы отомстить за свою отверженность, и заигрался до смерти (своей – в том числе)… ЧАСТЬ II Мистика… “Ричард” – это какая-то мистика… Спектакль – настолько… концентрированный… что впитать в себя сразу всё – невозможно. Первоначально усваивается только внешнее – то, что на поверхности… Но раз от разу ты проходишь несколько дальше в его тяжёлый ядовитый туман… И, чем дальше ты проходишь, тем сложнее потом выбраться обратно. После очередного Ричарда долго не могла вернуться к действительности… Так бывает: глаза у тебя открыты, но ты ими – не видишь: смотришь, но – не видишь… Вроде и со слухом – всё нормально, но окружающие звуки не воспринимаются – отражаются от тебя, как от зеркальной стены… Зрение и слух – обращены внутрь, а там – опять смятение и хаос, и нет рядом Бутусова, чтобы засыпать его вопросами… Как и положено при повторном просмотре, некоторые сцены (особенно прямолинейно-иллюстративные, оглушившие на премьере) – воспринимаются спокойнее. И замечаются не замченнные прежде мелочи (например, неожиданно обнаружила, что Тиррел – тоже горбун; что как есть сцена, в которой тень Ричарда растёт, так есть и сцена, где она – уменьшается). И острее чувствуешь гениальность других сцен, действие которых на разум и сердце сродни медленнодействующему яду… Временем проверяется гениальность… Я не плакала на премьере, теперь я плАчу… В этом спектакле у меня есть несколько болевых точек… Когда действие приближается к ним, мой внтутрениий голос просто надрывается: “Неееет! Остановитесь!!! Не надооо!!!”. Потому что едва ли не физически – больно… 1. когда начинают раскатывать по полу алюминиевый настил. 2. когда на сцене появляются два мальчика с подушками и в больших, не по размеру, штанах. 3. когда издалека начинает звучать музыка, предшествующая появлению Елизаветы и герцогини Йоркской (после убийства детей). 4. когда в финале Ричард восклицает “Итааааак! Порааа!” – перед пламенным своим последним монологом… 1. Тауэр. Кларенс. “О мой наивный, простодушный Кларенс!..” Измученная совестью, оклеветанная и отверженная миром – заблудшая душа… Кларенс за всю сцену так и не поднимется с колен. На коленях будет рассказывать свой кошмарный вещий сон, на коленях будет взывать к справедливости, на коленях будет молить о пощаде… Так и будет смотреть на тюремщика, на убийц – снизу вверх, как ребёнок!.. Максим Аверин отыгрывает своё имя сполна: все чувства, все эмоции – по максимуму, как-будто всего себя – до донышка, наизнанку! И опять всплывает тема “он мой брат!” (вспомним “Макбетта”. в разговоре с ведьмами, помните? “Не говори так… Он мой друг. Мой брат! И он – порядочный человек!”). Кларенс, оглядываясь на свои преступления, говорит “Их делал я для брата моего!” так, словно это всё объясняет и оправдывает! Или – пассаж о Ричарде: “Нет!.. Меня он любит!”/ “Он сам приказ нам отдал Вас убить”/ “НЕ МОЖЕТ быть!”. С поспешным и страстным ударением на “не может”! Словно убийца посягнул на какое-то божество!.. И ещё… Не знаю, Юрий Николаевич ли так задумал, Максим ли так играет, или почудилось мне… Как построена сама сцена убийства: Кларенс, приняв удар от одного из убийц – бросается к второму! Понимаете: он не ОТ удара бросается в сторону, а он бросается К тому, кто в данный момент не бьёт – ОН ЗА ПОМОЩЬЮ к нему бросается!.. И, получив очередной удар, бросается снова к первому!.. Господи… Невыносимо!.. И ещё мне кажется, что Макс всякий раз ставит перед собой задачу: вопреки сюжету, на самом деле, во что бы то ни стало – убедить, упросить, уговорить убийц не убивать его! Ну вдруг! Вдруг на этот раз – упрошу! И я – вслед за ним – каждый раз, затаив дыхание, надеюсь до последнего: ну вдруг именно сегодня – УГОВОРИТ! И не будет этого страшного наплыва музыки, в такт которой на беззащитную белую рубашку будет наотмашь выплёскиваться рубиновое вино… 2. Тауэр. Мальчики. Яша Ломкин и Тимофей Трибунцев бесконечно, отчаянно, обезоруживающе – ребячливы!.. Опять – игра всерьёз! Они на самом деле превращаются в детей, и мне иной раз кажется, что они забыли про то, что находятся на сцене, что на них смотрят сотни глаз! Как они играют, два эти ребёнка, Бог мой! Пастораль! Какие мордахи безмятежно-довольные!.. И что ещё добавляет нам, сидящим в зале, страдания: у них у каждого – свой характер, т.е. за те несколько реплик, что отведены мальчикам в пьесе, Бутусов сумел создать 2 вполне законченных образа! Принц Эдвард – этакий паинька, “отличник”, хорошенький, умненький мальчик в наутюженном костюмчике. Герцог Йорк – оторва, бесёнок, сорванец! Они – живые, эти дети, они успевают проникнуть в зрительское сердце настолько, что становятся ему небезразличны!.. Кроме того, мы узнаём о чудовищном плане Ричарда заранее, поэтому мучиться от жалости начинаем, когда мальчики ещё живы!.. Вообще эта сцена – убийство принцев – едва ли не самая сильная в спектакле. Великий Инквизитор Юрий Бутусов использовал все возможные и невозможные способы, дабы разорвать зрителю сердце. И мертвенный синий свет, заливающий комнату принцев. И эти большие белые штаны на подтяжках, надетых на голые худенькие тела, и чёрные одежды убийц. И этот вспузырившися пол, постепенно вырастающий в страшный шторм. И эта мучительная, всё услиливающаяся музыка, к которой присоединяется какой-то визжаще-дребезжащий звук – от которых нет спасенья. И убивают долго… долго… долго… И вдруг – обрыв всего! Обрыв музыки, обрыв движений тел, каменеют свинцовые волны, сцена проваливается во мрак… И несколько минут – мёртвая, воистину – мёртвая! – тишина… Мне интересно: найдётся ли среди всех, посмотревших “Ричарда” зрителей хотя бы… ХОТЯ БЫ! один, кого эта сцена оставила равнодушным?!.. 3. Тауэр. Елизавета и герцогиня Йоркская. Тут я совсем не могу говорить спокойно… Едва лишь раздаются первые, чуть слышные, звуки мелодии и торжествующая Маргарита произносит: “Сюда идут! Укройся, Маргарита!”, – я начинаю умирать… 2 нелепые фигуры… Босые, растрёпанные, растерзанные, в размазанной по лицу краске (у Гранечки – красная, у Максима – чёрная)… Нетвёрдая, механическая какая-то походка – в такт музыке… Даже нет: благодаря – музыке! Она их заставляет идти – без неё они не вспомнили бы, как это делается… Вывернувшийся чёрный зонт, который они тащат за собой, хотя в нём нет никакого проку… И я не могу отвести взгляда от лица Грани… Вот говорят: “на лице нет никакого выражения”… Что вам представляется? Лицо без какой бы то ни было мимики, верно? Ты скользнёшь по такому лицу взглядом и вряд ли вообще осознаешь, что только что смотрел на человека… У Гранечки в этой сцене на лице тоже – никакой мимики: нe сведены страдальчески брови (как у Макса, например), не кривится рот, не опущены вниз уголки глаз… Ничего!.. Оно застыло, как застыл, окаменел и взгляд серых Граниных глаз. Но В ЭТОМ ЛИЦЕ СТОЛЬКО ГОРЯ, что у меня – мороз по коже! Как она это делает??? И голос… Голос, каким она начинает говорить… Неактёрский даже какой-то голос, сиплый, надтреснутый… О, если бы была моя воля, я за одну вот эту сцену Гране Стекловой присвоила бы “народную”! Невозможно узнать в этой сломанной, обессилевшей женщине недавнюю властную королеву, так эмоционально переругивающуюся с Ричардом!.. “Кто в мире знал страдание такое?” Видя Граню в этой сцене, могу ответить единственное: “НИКТО!” Ну и добивает меня в этой сцене окончательно горестная, неловкая, трогательная забота о Елизавете герцогини Йоркской! Словно раненная птица с изломанными крыльями, тонкая чёрная фигура вьётся вокруг королевы… Она – только что точно так же потерявшая двух сыновей, как никто чувствующая, что происходит сейчас с Елизаветой – словно заключает её в кольцо движений своих рук: поддержать, укрыть, обнять, прикосновением взять на себя хоть часть боли… И, опекая несчастную Елизавету, герцогиня еле слышно, полумолча-полувслух бормочет: “Вставай!”, “Вот так… Вот так…” И вместе с залом, наблюдая эту сцену, плачет мстительная королева Маргарита… 4. И, наконец, финал. Он снова всё перевернул с ног на голову – Юрий Николаевич… Почти 3 часа, холодея от ужаса, следили мы за кровавой бойней на сцене… Следили, холодели и утвердились в мысли: не может жить на свете такой монстр и душегуб. Не должен! И мы выносим убийце единственно правильный, как нам кажется, приговор: “Казнить! Нельзя помиловать!” Но вот накануне последней битвы снится Ричарду сон, в котором, стоя на детском стульчике перед толпой своих жертв, испуганный маленький уродец, тараща и без того круглые глазища, сбиваясь, захлёбываясь словами, пытается объяснить, ПОЧЕМУ всё случилось так, как случилось… И сердце зрителя дрогнет… И дрогнет, когда один из убитых принцев не разрешит – нет, а заставит! Ричарда пробежаться по кругу с колёсиком на палочке! И снова дрогнет во время честного и безжалостного диалога Ричарда с самим собой! И уж совсем оно растает, когда Ричард вскрикнет: “У совести моей – сто языков и все кричат ВИНОВЕН!”… “О чудо! Дьявол молвил правду!” Монстр раскаялся! Да – монстр, но – раскаялся!!! И куда-то немедлено улетучивается ожесточённость, и наш новый вердикт: “Казнить нельзя! Помиловать!” останется незыблем даже тогда, когда вернувший себе самообладание Ричард с жаром будет призывать народ на битву с освободителем (!) – насквозь положительным Ричмондом! И изувер Юрий Николаевич Бутусов вплетёт в последнюю страстную Ричардову тираду очередную невозможную музыку, и Константин Аркадьевич найдёт в своём богатом запаснике самый проникновенный взгляд, какой только может быть у романтического героя, и добавит своему голосу героического тембра и пламени… Ах, друзья мои, будь у меня меч, я бы вылетела на сцену – защищать его!.. А Юрий Николаевич, насладившись победой Ричарда над зрителем и усмехнувшись в усы, вместо Ричмонда вдруг выдвинет против Глостера двух нежных мальчиков с подушками – теми подушками, что когда-то поглотили их последний вдох… И всё! И я – на разводном мосту, и мост разъезжается, и ноги разъезжаются, а я всё никак не могу выбрать, на какой из его сторон остаться… Вот я и говорю без устали: мучитель, мучитель!.. Я обречена выходить из зала с искорёженным мироощущением и разорванным сердцем! Какой-то воистину безумный критик сказал о “Ричарде”: Бутусов-де упростил финал, доверив убийство Ричарда принцам! УПРОСТИЛ?! А другой безумец заявил: “Бутусов лишил Ричарда масштаба…” ЛИШИЛ МАСШТАБА?! Прости вас Господи, бедные бумагомаратели!..
Administrator: От зрителя Великий спектакль. Вечный. Его можно смотреть хоть тысячу раз, всё равно не перестаешь восхищаться, смеяться, плакать и открывать для cебя что-то новое. Райкин - Великий Актер. Дай Бог ему здоровья и сил. Спасибо Юрию Бутусову за этотпотрясающий Спектакль и за еще одну бесподобную Роль Константина Аркадьевича!
Administrator: От зрителя Итоги. «Ричард III», Сатирикон, Бутусов Не знаю, может кто-то во время просмотра спектакля Юрия Бутусова и наслаждался трактовкой шекспировского текста, следил за поворотами сюжета, ужасался наивной жестокости… Я явно была не из этих людей. Меня «Ричард III» ввёл в какое-то экзальтированное состояние. Смысловые переходы текста терялись за стихотворным ритмом, бьющей в сердце интонацией Райкина. Декорации – как из самого раннего детского сна – удивительно сказочные, милые, страшные одновременно. Чего стоит один только «каменный» занавес, встречающий зрителя ещё до начала спектакля. А что творит режиссёр! Кровавое убийство тут – яростное обливание человека вином. Надо отсечь голову? Просто обернём её газетой и замотаем скотчем! Убийство детей придворные опричники совершают подушками – теми же самыми, которыми пару минут те лупили друг друга. Страшное проклятие Маргариты (Марина Иванова) и ужасный монолог Ричарда III (Константин Райкин) звучат из уст актёров, стоящих между двух полотен света, в которых падает крупный белый – снег? Спектакль вообще по своему настроению напоминает «Снежное Шоу» Славы Полунина (кстати, кто не был, сходите обязательно, они каждую зиму приезжают в Москву) детскостью, непосредственностью, абсурдностью. Только это чарующая, бессмысленная театральная красота в «Ричарде III» сливается с чарующей, бессмысленной жестокостью обиженного судьбой человека. И тут основное то, что благодаря этому странному союзу бесчеловечности и божественной красоты ты во многих моментах сочувствуешь главному герою. Как ни старается выставить Райкин животный эгоизм, мелочность, властолюбие Ричарда – только он подходит к прожектору у края сцены – и ты уже влюбляешься в его гигантскую кривую тень, отбрасываемую на задник! Вообще это один из редких спектаклей, который держится на свете, из-за которых хочется бросить всё к чёртовой бабушке и пойти ассистентом к осветителю, пусть в самый захудалый театр. Большой поклон за этот свет Анатолию Кузнецову. За всеми «красивостями» я не всегда успевала следить за развитием сложного шекспировского сюжета – кого только что убили? почему? Помню только, что радовалась, когда Ричард наконец получил корону и недоумевала, когда в конце его убили. «Правда, ужасно страшно?» - делилась впечатлениями в вестибюле со мной незнакомая бабушка. Мне было страшно, только когда убивали его – короля Ричарда III, Константина Райкина, без которого не было бы ни убийств, ни света, ни снежинок. Со спектакля вышла совершенно счастливая. Теперь с нетерпением жду «Короля лира» того же Бутсова...
Administrator: Отсюда - рецензия 2004 года. В поисках Ричарда Русский курьер, 2 марта 2004 года Елена Ямпольская Если в России сегодня существует великий актер - это Константин Райкин. Собственно, чтобы озвучить сей факт, не следовало дожидаться "Ричарда". И, может быть, Ричард - не главное подтверждение масштабов Райкина. Просто одно из. Как известно, одни рождаются великими, другим величие даруется. Константин Райкин при рождении был наделен выдающимся талантом и фанатичным... трудолюбием? - нет, скорее, трудотерпением. Поскольку не похоже, чтобы хоть какие-то отношения с внешним миром Райкин строил полюбовно. Сколько ему было дано, столько же обещало воздасться впоследствии. Но проблема в том, что Константин Аркадьевич родился не вовремя. Слишком поздно или слишком рано. Его взлет пришелся на нашу странную эпоху, когда быть великим не модно, не стильно и не форматно. Стиль - это вовсе не человек, как утверждал Флобер. Стиль - это своеобразная форма диктатуры. Не надо быть лучше, не надо быть хуже, надо соответствовать формату. Ни в российском театре, ни тем паче в российском кинематографе сегодня нет формата, куда вписался бы великий актер. Никого не волнуют ни пики, ни взлеты, ни потрясения. Райкина много, его через край, в таком объеме ему нигде нет места. Он получает свои звания и награды - периодически и без задержек, но лично я не слышала, чтобы его громко и внятно называли великим. Потому что "великий актер" - не актуальное нынче понятие. Оно не приходит ни на ум, ни на язык. И если окружающие, особенно журналисты, зачастую судачат, что, мол, у Райкина несносный характер, то надо просто вообразить себя актером, который знает, что велик, вкалывает, как никто сегодня, тащит труппу, где некого поставить с ним рядом, получает сотую долю того признания, которого в действительности заслуживает, и при этом пытается уверить себя и остальных, что у него все в порядке. Понять Райкина - значит, в каком-то смысле понять Ричарда. Боже упаси, мы говорим не о злодействах, мы говорим о недоданности. О том, что случается с человеком, когда его лишают причитающейся ему любви. Ричард урод. Райкин с Бутусовым припасли для него как изъяны, твердо зафиксированные в исторических хрониках (ноги разной длины, высохшая рука, одно плечо выше другого), так и рюкзак горба за плечами, который все-таки является плодом художественного вымысла. У Райкина-Ричарда птичья перевалочка и сведенная судорогой левая кисть, кулак орангутанга. Он свой скорее в зверином царстве, чем в мире людей. Он пес, ворон, обезьяна, гигантский паук. Животное, которое не знает иного способа решать проблемы, кроме убийства. Паука Райкин играет уже второй раз. Вообще тема физической ущербности началась для него, кажется, в начале 90-х - Сирано де Бержераком. Потом был как раз человек-насекомое, всеми отвергнутый Грегор Замза из кафкинского "Превращения". Два года назад - синьор Тодеро, хозяин (он же синьор Тодеро, брюзга), насквозь гнилой старикан, вредоносная рухлядь. И вот теперь Ричард. Тема уродства - это всегда тема любви. Вернее, любви и ненависти. Причем их соотношение всякий раз выстраивается по-новому. Синьора Тодеро никто не любил, но сам к себе он относился неплохо, терпимо относился и даже нашел силы за полшага до смерти увлечься женщиной. Грегора Замзу ненавидели и боялись самые близкие люди, а он продолжал любить их нежно и преданно. Сирано страстно не любил себя и был так поглощен этой нелюбовью, что даже не хотел вдаваться в чувства Роксаны. Ему выгодно было оставаться нелюбимым. В сущности, чем Сирано принципиально отличается от Ричарда? Сколько трупов на его совести? Да, он не мстил исподтишка, да, он обнажал клинок по более возвышенным поводам, но он убивал. Когда мы думаем о Пушкине, который так легко рассылал картели направо и налево, разве здесь не та же история? Вызвать на дуэль - значит, быть готовым к убийству. Райкин мог бы сыграть Пушкина. Впрочем, ничего нового для себя он бы, наверное, не открыл. Ах да, еще ведь был Принц датский Гамлет, сильно не любивший себя и подозревавший в нелюбви всех вокруг. Гамлет, по чьей вине, прямой или косвенной, полегла куча народа. Несчастные люди сеют смерть и разрушение. Поэтому в них нуждается театр. "Ричард" возник в "Сатириконе" не случайно. Он вписан в целую систему связей. Скажем, "Гамлета" с Райкиным ставил Роберт Стуруа. А его же, Стуруа, "Ричард III" в Театре Руставели, с Рамазом Чхиквадзе в главной роли был общемировым театральным хитом. Что касается Юрия Бутусова, он, как все знают, делал в "Сатириконе" "Макбетта" с двумя "т". Не по Шекспиру, а по Ионеско. Во все времена Ричарда на мировой сцене играли титаны - Дэвид Гаррик, Эдмунд Кин, Лоренс Оливье. Оливье же в 1955 году экранизировал трагедию. А спустя сорок лет Аль Пачино снял фильм под названием "В поисках Ричарда". Среди знаменитых постановок "Ричарда III" - стратфордский спектакль Билла Александера 1984 года, где главная роль досталась Энтони Шеру, и именно Ричарда-Шера критики в один голос причисляли к неведомым зверушкам. Шер выбрал для последнего из Йорков симптомы, соответствующие конкретному диагнозу (кифоз и полиомиелит); стесняясь собственного любопытства, он таскался по инвалидным клиникам, читал книги о маньяках и многократно пересматривал феллиниевский "Сатирикон". Это туда же - в систему связей. В систему, кстати, гораздо более простую и ясную, чем родословное древо британских королей. В пьесе "Ричард III" 39 персонажей, не считая массовки. На сцену "Сатирикона" выходят 14 актеров, и хотя некоторым из них досталось в общей сложности от двух до семи ролей (включая горожан и могильщиков), все равно это сильно упрощает дело. И тем не менее я не встретила в зале никого, кто сумел бы на основании спектакля или программки разобраться в путанице многочисленных эдвардов, отсутствующих Генрихов и в целой фабрике вдов. Лично я всегда с запинкой выговаривала слово "Плантагенет", никогда не отличала Йорков от Ланкастеров, и вообще выражение "война роз" ассоциируется у современного человека скорее с недавними событиями в Грузии. Привет Роберту Стуруа. Опять система связей. Слава богу, те, кто ставит "Ричарда", не очень-то нуждаются в сюжете. Они нуждаются в Ричарде. Бутусов вообще купировал последнюю сцену. Здесь нет никакого Ричмонда, будущего короля Генриха VII, основателя династии Тюдоров. Ушли даже первые строчки монолога Ричарда Глостера. Вымарали из текста знаменитое: "Зима тревоги нашей позади". Что так утешительно прозвучало бы со сцены в последний февральский день... Есть люди, которые искренни во всем и потому всегда опасны. Таков Ричард-Райкин. Он проливает слезы умиления и отдает приказы убивать. Он галантный кавалер и брутальный любовник, его нежность неподдельна, его страсть подобна тайфуну, его раскаяние глубоко, его притворство безгранично. Порой это сама застенчивость, сама деликатность, кривобокий зайчик, лапочка в ортопедических ботинках. Порой - шут по добровольному найму в вязаном лыжном колпаке. Он развлекает людей и потому имеет право их убивать. Он красноречив, как Гитлер, убедителен, как Сталин, и актерствует, как Годунов. Параллель между двумя детоубийцами - Борисом и Ричардом - всегда была очевидна. В "Сатириконе" ее довели до крайности прямой цитатой "Народ безмолвствует". А сцена, когда Ричарда умоляют принять корону, это буквально: "Борис еще поморщится немного, что пьяница пред чаркою вина, и... согласится". Годунов и Глостер - две исторические личности, оклеветанные великими поэтами... Ричард-Райкин - человек рассудительный и положительный, если может быть положительным убийца. Он Великий Экспериментатор с вечно круглыми от изумления глазами: положен ли предел глупости одних, низости других, а равно глупости и низости третьих? И есть ли край у его собственного лицемерия? Ричард обаятелен, как Райкин. Как все герои Райкина, с которыми он делится своим личным радиоактивным обаянием. В финале первого акта к залу выходит новый король, и публика встречает овацией наивное ликование, нарисованное на обезьяньей мордахе. Через двадцать минут занавес откроется вновь, а Ричард будет стоять на прежнем месте, словно заколдобился от счастья... Ричард погибнет, когда потеряет свою рассудительность. Когда станет взбалмошным и капризным. Он не был ребенком в детстве (потому что ребенок - это тот, кого любят) и не должен запоздало ребячиться. Разве только во сне. К спящему Ричарду приходят тени всех его покойников, водружают его на гигантский стул и заставляют под безмолвные аплодисменты повторить на бис первый монолог. Он бубнит, испуганно сжав коленки, - обиженный мальчик, маленький гаденыш, которого никто никогда не любил. Отделаться от впечатления, производимого в этой роли Райкиным, совершенно невозможно. Весь следующий день борешься с желанием неловко скрючить пальцы, а в голове по тысячному разу крутится: "Я весь - как хаос, или медвежонок, что матерью своею не облизан и не воспринял облика ее..." "Ричард III" - это спектакль, где актеры "Сатирикона" работают очень достойно. Прекрасна Наталья Вдовина в роли Маргариты. Крайне хорош Денис Суханов - лорд Бэкингем. Смешная и жалкая герцогиня Йоркская - характерный образ Максима Аверина. Это мать Ричарда, и, судя по ее алкогольным пристрастиям, Ричард не просто так явился в мир горбатым недоноском. Единственная проблема бутусовского спектакля в том, что он - модный, стильный и абсолютно форматный. Этот "Ричард" стоит на эффектных, однозначно читаемых символах. Бумага и фольга, кровь и вино, скособоченная мебель, стражники в штатском, джазовый релакс. Невинный бой подушками превращается в сцену детоубийства: как легко убивать... Отрубленную голову тщательно упаковывают: начинка - ничто, обертка - все... Палачи фотографируются на фоне жертвы: вся кровавая история человечества - это лишь список достопримечательностей... Страшно? Да. Очень. А напугать современного зрителя смертью, поразить его жестокостью - само по себе задачка не из легких. Но в этой прямолинейной системе опять нет места всему Райкину. Поэтому, вероятно, скомкан финал. Упаковать тело - не значит завершить спектакль. И весьма, извините, утомляют резвящиеся великовозрастные принцы, в которых при всем желании трудно признать мальчиков девяти и тринадцати лет... Мне не нужны в финале забавы митрофанушек. Мне нужен Ричард. А Ричард устал. То ли груз грехов способен давить, как обычная ноша, то ли мозг отказывается контролировать им же порожденные интриги. Да и шкодные, нахальные принцы достали, достали, достали... Не надо сетовать, что Ричард потерял масштаб. Он сыгран великим актером, а простота - первый признак величия. Мы смотрим на Ричарда и думаем сразу о многих людях. О ком думает и что вспоминает сам Райкин, гадать не стоит. На столь деликатной территории опасно совать нос в чужую систему связей.
Administrator: Твиттер http://twitter.com/Anna_Shakty/statuses/186545403699793920 Сходили на "Ричарда III" в "Сатирикон". Очень-очень круто! Хочется говорить восторженные банальности и перечитать Шекспира.
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: От зрителя "Ричард III" - Сатирикон Сходила второй раз на один из своих любимых спектаклей - "Ричард III" в Сатириконе. Как же я его люблю ) Сюжет понятен - по пьесе Шекспира "Ричард III", уродливом и жестоком захватчике престола Англии (вроде бы, каюсь, не читала). Все на месте: 1. Замечательная актерская игра. Сам Константин Райкин играет крышесносительно, немного принижая этим весь остальной состав - мне так показалось. Немного выделяется герцог Бэкингем - Денис Суханов, и Максим Аверин, но именно в роли матери Ричарда. Фишка в том, что практически все актеры в этом спектакле играют по несколько ролей, постоянно перевоплощаясь. Может еще и засчет этого Райкин выделяется, итак будучи выделенным. Он - бог и царь этого спектакля. Женские роли как-то никак, правда, я к ним всегда требовательна. 2. Музыка. После первого просмотра года три назад я обшарила весь доступный интернет всеми известными мне способами в поисках саундтрека, настолько он прекрасен. Лучшего музыкального сопровождения к спектаклям (за исключением мюзиклов) я вспомнить и не могу. И поэтому после "Ричарада" я узнала о существовании таких исполнителей как Big Bad Voodoo Daddy, John Zorn, Pink Martini, Пакава Ить, мало того - я их очень сильно полюбила и открыла новые музыкальные направления. Звукорежиссер спектакля - очень крутой чел =) 3. Декорации и свет. Волшебный меняющийся свет, игра тенями (очень, очень классная, тени приближаются, увеличиваются, коронованный Ричард превращается в огромного рогатого черта и т.д.), декорации сменяются самими актерами по ходу спектакля, гениально обыгрываются и неуловимо напоминают Хармса. Множество оттенков, полутонов, света, музыки и черных шляп. Арт-джазовый хармсовский бенд рассказывает историю Шекспира под безумным руководством горбуна в колпаке. Невероятно стильно. Если очень хочется сходить в театр, но не знаете, куда, то я бы посоветовала "Ричарда III" в одном из самых неудобно расположенных театров - Сатириконе. Одно из немногого, что я правда решаюсь советовать)
Administrator: Из архивов. 2004 год Владимир Жириновский Тирания – не детские забавы (рецензия на спектакль-премьеру театра «Сатирикон» «Ричард III») На спектакль «Ричард III» в «Сатирикон» я шел с интересом. Тема власти, тирании всегда поучительная, в какой бы стране и в какое бы время не происходили события. До этого видел «Синьора Тодеро», где Константин Райкин выступил в роли устрашающего тирана, физического урода, вызывающего у всех ненависть. Видел и очень психологически глубокий пошумевший и по достоинству высоко оцененный критиками и зрителями антивоенный и антитиранический «Мокбетт» по пьесе Эжена Ионеско. И теперь захотелось через шекспировскую пьесу заглянуть в истоки природы зла, в первопричины зарождения тирании, тем более, что накануне закончил чтение многостраничной книги-энциклопедии «Теория личности» Л.Хьеда и Д.Зиглера. Практически все известные психоаналитики, среди которых Фред, Альфред Адлер, Ганс Айзенк, утверждают, что первостепенное значение для формирования личности имеют детские годы. Отсутствие родительской любви, чувство неполноценности становятся причинами агрессии, жестокости, цинизма в будущем. Ричард III и был тем нежеланным ребенком, которого ненавидела собственная мать, физическим уродом-горбуном, над которым издевались сверстники, а как следствие – личность, ужасавшая современников, олицетворение человеческих пороков, безграничного цинизма, правовых преступлений. Недаром среди историков бытуют сравнения его с Гитлером и со Сталиным, хотя и есть версии, опровергающие и физическое, и моральное уродство Ричарда III. Но тем не менее в сознании читающей публики, интересующейся историей, он остается шекспировским, кровожадным тираном, жестоким деспотом, хладнокровным убийцей – олицетворением абсолютного зла. С такими мыслями я шел на спектакль, но увиденное на афише определение жанра спектакля, как трагифарс, меня несколько насторожило, так как фарс предполагает ироническое отношение к событиям, а, следовательно, и к теме. Но еще не покидала уверенность, что если основную роль тирана-горбуна Ричарда III играет сам Константин Райкин, то спектакль непременно поднимается до трагедийных вершин и дает или хотя бы попытается дать ответы на шекспировские вопросы. Эту уверенность укрепил и начальный монолог жестокого, движущегося скачками, изуродованного горбом, с неподвижной вывернутой рукой Ричарда, убеждавшего и себя, и зрителей: если его никто не любит, то он заставит всех его бояться. История знает силу страха, превращающего людей в податливый материал для тирана и силу отчаянья одинокой сильной личности. Однако ощущение глубины трагизма спектакля вернулось ненадолго. Спектакль так и остался до конца фарсом. Даже смерть Ричарда III обыграна не как ожидаемое общественное возмездие за необузданную животную жесткость от руки благородного Ригмонда, освободившего английский трон от тирана, а как веселое действо – замотали жалкого Ричарда в бумажный половик тени невинно убиенных им малюток-племянников и прыгают на его теле - теле тирана, ценой убийств достигшего своей навязчивой заветной мечты – власти: бумажной короны на бритой голове. Замечу, что Юрий Бутусов, режиссер, который понравился мне гротесковостью своих решений в «Макбете» Ионеско, в Ричарде III фарсовыми сценическими «находками», элементами «детской игры» с лихими канканами, уводит от глубокой исторической и психологической канвы действия, от самой истории. Льющееся «красное вино», имитирующее кровь убитого герцога Клоренса, голова убитого графа Риверса, забитые подушками малолетки-принцы на фоне бумажного, черного занавеса, звериных фигурок из фанеры, превращают тяжелое кровавое историческое повествование о мщении за свою неполноценность, историю продвижения к власти ценой убийств и предательств, в фарс, где все вроде бы как в жизни, но, тем не менее, все понарошку, как в детской игре. Фрейдовский мотив, пожалуй, только и можно уловить в элементах декорации, когда персонажи, «как дети под стол» ходят под огромным стулом – несчастные, неполноценные моральные и физические уроды. Не стану останавливаться на игре актеров – это дело профессиональных критиков. Отмечу интересную трактовку Денисом Сухановым образа герцога Бэкингема, ярких Максима Аверина в роли герцога Кларенса и Тимофея Трибунцева в роли графа Риверса. Темпераментна Наталья Вдовина, исполняющая две роли – леди Анны и Маргариты. Но в то же время ставшее нормой в театре «Сатирикон» исполнение одним актером несколько ролей, на мой взгляд, далеко не плюс спектаклю, так как в этом калейдоскопе повторяющихся одних и тех же актерских лиц, меняющих сценические одеяния, можно потерять ориентир – кто есть кто, что и происходит в «Ричарде III» Предпринятое театром, а в первую очередь ее руководителем и исполнителем главной роли Ричарда Константином Райкиным и режиссером Юрием Бутусовым решение глобальной проблемы власти, человеконенавистничества, цинизма, исторического возмездия может удовлетворить только невзыскательного зрителя, довольствующего внешними сценическими броскими приемами и ловко закрученными мизасценами. Может кому-то даже стало в финале жалко кровожадного злодея-убийцу, перебирающего от страха ножками на высоком троне, видящего в страшном сне вереницу убитых им ради призрачной власти. Цели своей спектакль не достиг, вершину трагедийного действия театру не удалось преодолеть. Тирания, деспотия, переданные в веселой форме детских забав, не дождались заслуженного возмездия, и спектакль не убедил зрителей, что человек, которого учат жить по законам ненависти, агрессии, жестокости и цинизма может стать в последствии носителем трагедии и для себя и для окружающих, а окажись в руках такого изувера власть – горе государству и обществу. А уж если идти в своих упреках к театру, и не только «Сатирикону», до конца, то пора оглянуться и увидеть героев и антигероев в современном нам мире, вывести на сцену наших современников, среди которых есть и те, кто готов рваться к власти по трупам соотечественников и тех, кто служит верой и правдой своему народу, а страсти нашей повседневной жизни по своему накалу не слабее шекспировских, и театру надо искать авторов-современников, которые смогут достойно отразить на сцене сегодняшний день нашей России, а не далекой средневековой Англии. Современная история России ждет своих драматургов.
Administrator: Газета "Челябинский рабочий". 2005 год Ричард третий и Райкин второй01.07.2005 06:00 Челябинские гастроли столичный театр “Сатирикон” открыл трагифарсом по пьесе Уильяма Шекспира Владимир СПЕШКОВ “Сатириконовский” “Ричард III” – блестящий спектакль. Блестяще сделанный, мастерский по режиссуре (петербуржец Юрий Бутусов последнее время все чаще ставит в столице), сценографии (художник Александр Шишкин), пластике (балетмейстер Николай Реутов), световой партитуре и музыкальному фону. Это настоящие театральные высокие технологии, когда три часа не можешь оторвать взгляд от сцены, восхищаясь красотой формы и блеском ремесла. Но поскольку ты все же не в кабаре, а на шекспировском спектакле, задумываешься и о том, про что история, рассказываемая театром? “Ричард III” – пьеса из серии так называемых ранних хроник Шекспира (написана в 1593 году). Ее тему знаменитый российский шекспировед Александр Аникст определял как “распад государственного единства из-за разгула хищнического властолюбия и господства силы над правом” (если вдуматься в эти слова, то понимаешь, что более актуальной темы в современной России просто быть не может). Еще одна цитата из Аникста: “Ричард III был не хуже других английских королей. Хитрость, коварство, предательство по отношению к собственным союзникам, безжалостное устранение соперников – все это входило в практику многих английских монархов, вплоть до Елизаветы I. …Расправы Ричарда III над лордами не представляли ничего исключительного. Но убийство принцев в Тауэре вызвало действительно всеобщее возмущение и отвратило от Ричарда многих”. Итак, захватчик трона, детоубийца, к тому же горбатый и хромой. Дьявольское отродье, по трупам идущее к неизбежному плохому концу. Никого (на театральных подмостках, во всяком случае) не интересует реальный исторический Ричард III, а вот шекспировский герой – излюбленный персонаж больших актеров разных стран и поколений. Таких, как Костантин Райкин, играющий его в спектакле “Сатирикона”. Он центр и смысл этого “Ричарда III”, камертон всего сценического действа. Слово “игра” – ключевое для понимания природы этого спектакля. На сцене короли и королевы, лорды и могильщики, наемные убийцы и принцы крови, монахи, горожане, тюремщики, ни на мгновение не забывающие, что они еще и актеры, а все происходящее – игра. Игра со стилями, историческими параллелями, виртуозное жонглирование ассоциациями и смыслами. Театр представления, по поводу которого можно вспомнить Брехта, но лучше самого Шекспира: его исторические хроники написаны как раз для такого театра. Никакой исторической достоверности в декорациях или костюмах, в плавильный котел этого спектакля попадают театральные снег и вино, циклопические столы и стулья, неживая природа (“неведомы зверюшки” из картона, с которыми ведет безмолвный диалог Ричард), офисные костюмы убийц и карнавальные наряды королей, ритуальное проклятие и кабаретная пляска безутешных вдов, убийство как балет, убийство как страшная детская игра, убийство как перфоманс… Один актер в этом спектакле может играть не просто разных героев, но героев разного пола: Максим Аверин появляется в ролях короля Эдварда IV, его брата и их матери, причем в последней роли наиболее убедителен. Это тот самый карнавал, о котором писал Бахтин и подобный которому челябинские театралы на сцене впервые увидели почти четверть века назад в брехтовском спектакле Валерия Вольховского “Карьера Артуро Уи, которой могло не быть” в театре кукол. С тем давним, но незабываемым спектаклем у “сатириконовской” постановки необычайно много параллелей. Хромой и горбатый Ричард Райкина и появился-то на сцене из нарисованной двери, совершенно как кукла Артуро в спектакле Вольховского. Такой же “пузырь земли”, нечеловеческий человек. Если бы Райкин играл только физическое и нравственное уродство, спектакль все равно, наверное, имел бы притягательную силу (пластические аттракционы его Ричарда – это настоящий актерский мастер-класс), но не имел бы смысла: изображение патологии не есть сверхзадача искусства. Сверхзадача – увидеть человеческое в нечеловеке, “доброго в злом”, если пользоваться старыми словами. “Меня никто не любит. Когда умру, никто не пожалеет”, – из интонации, с которой Райкин-Ричард произносит эти слова, рождаются тема и смысл спектакля. Нелюбовь как проклятие, жизнь (и чужая смерть) как месть за нелюбовь, круговая порука нелюбви, из которой нет выхода… Хорошо сделанное карнавальное действо вдруг как будто останавливается на бегу. Возникают паузы, возникают новые краски не только у Райкина, но и у его талантливых сценических партнеров – Натальи Вдовиной, Агриппины Стекловой, Дениса Суханова… Константин Райкин – редкий актер, природный, генетический, из хорошей семьи. Кажется, что сцена для него – лучшая и самая органичная среда обитания, на ней он не умеет не тратить себя без остатка. И, поддержанный великой драматургией и незаурядной режиссурой, создает образы, остающиеся в театральных легендах. Ричард III – из их числа.
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: Фото Г.Усоева
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator:
Administrator: Наталия Вдовина и Константин Райкин Фото: Г.Усоев
Божена:
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: "...как Мопассан бежал от Эйфелевой башни". (с)
Casi:
Casi:
Administrator: Фото: Г.Усоев
Administrator: От зрителя Мне этот спектакль вернул Шекспира. Рано его начала читать, по юности и глупости рассудила, что у него слишком много пафоса в словах. Казалось, что о любви можно говорить гораздо тише и тоньше. А сейчас поняла. Это не пафос. Это просто слова невероятной силы. И чтобы их понять и почувствовать, нужно просто пожить. Очень сильный спектакль. Фантастический Райкин. Впервые подумала, что он перерос своего отца. По силе игры. По глубине игры. Хотя, может, у отца просто не было возможности играть такой материал. Кто бы дал. Но и другие актерские работы хороши. Аверин - чудесный. Музыка, декорации, сценические находки. Все в этом спектакле помогает ощутить трагедию. Трагедию страшной мести человека за свое одиночество и отверженность.
Administrator: От зрителя Очень сильная вещь! Мощная постановка! Бутусов - думающий авангардист. Ни одной лишней детали, лишнего движения...каждый элемент декорации, каждая единица реквизита - говорящие, значимые, будь то огромный стол, стул, крест, полотно. Сценография, режиссура, свет, костюмы, музыкальное оформление - все на высшем уровне. Хотя...казалось бы...нет ни шика, ни блеска...все тускло, мрачно, жутко...Но именно в этом - высший уровень. Некоторые сцены забыть просто невозможно. Согласитесь, ужасно и цинично звучит: наслаждалась сценами убийств. Но это действительно так. Постановкой этих сцен можно и нужно наслаждаться, потому что они уникальны. Не буду их описывать, это стОит увидеть. Еще один ярчайший эпизод: ночной кошмар Ричарда, сон- хоровод убитых им соперников. Вот здесь забываешь напрочь, что ты в театре, тебя охватывает страх, оцепенение, ты сам будто внутри этой жуткой круговерти. Об актерских работах. Райкин - бесподобен! Мимика, гримасы, жесты, походка, пластика, голос...в каждой мелочи сущность героя. Его Ричард не демоничен, каким должен быть злодей его масштаба, он не просто противен, он жалок. Райкин играет, как говорится, "на разрыв аорты". Впрочем, это же пусть и избитое определение, можно отнести к каждому актеру. Аверин!!! Три образа, три судьбы, три трагедии! И в каждой из них он по-своему ярок, эффектен, глубок. Ах, какие у него глаза, какой взгляд...оторваться не возможно. Именно для того, чтобы видеть все актерские эмоции, я всегда сижу на первых рядах. По-новому открыла для себя Агриппину Стеклову, Тимофея Трибунцева, Артема Осипова. А дуэт того же Трибунцева и замечательного Якова Ломкина - отдельная краска спектакля. Такой яркий штрих. Ну а всё действо в целом - праздник для глаза и пища для ума!
Administrator: От зрителя Ричард III Мы сходили на этот знаменитый спектакль. Райкин в главной роли. В некоторых моментах было очень страшно... Когда убивали... заливая вином человека. Из бутылки, в бокал, в лицо (грудь, одежду). И белая рубаха, залитая кровью вина. И когда душили, забивая ребят подушками. Сильно, жестоко, они бились, бились в волнах ткани, а их били, били... И его убивали, убивали страшно-страшно. И снова в жутких волнах ткани. Было и жутко, и страшно, очень... В некоторых моментах было очень трогательно. Когда он примерял троны. И его почти детское желание надеть корону. "И жизнь будет адом, пока корона не украсит это уродливое тело", как-то так... О ужас, мир и правда принадлежит капризным детям... иногда было очень забавно. Когда он уговаривал женщину выйти за него замуж. Ах, какие слова, женщина ведь (по крайней мере, согласно каким-то общим глупым стереотипам) любит ушами. И льющаяся речь, и женская трусость и кокетсво. Иногда было не интересно, скучно, зал был похой, места неудобные, впереди чьи-то головы, носящиеся техи в банданах. И чувство, что на стадионе. Очкнь уж мы привыкли в форматам маленьких театров. А "Сатирикон" - это ведь кинотеатр на почти 1000 мест. И это чувствуется... Но в целом, это было совсем не плохо...
Administrator:
Administrator: От зрителя В. Шекспир «Ричард III» Когда родился Ричард, бушевал ураган, крушивший деревья. Пред-вещая безвре-менье, кричала сова и плакал филин, выли псы, зловеще каркал ворон и стре-ко-тали сороки. В тяже-лейших родах появился на свет бесфор-менный комок, от кото-рого в ужасе отшат-ну-лась собственная мать. Младенец был горбат, кривобок, с ногами разной длины. Зато с зубами — чтобы грызть и терзать людей, как злобно скажут ему впослед-ствии. Он рос с клеймом урода, терпя унижения и насмешки. В лицо ему бросали слова «бого-мерзкий» и «безоб-разный», а от его вида начи-нали лаять собаки. Сын План-та-ге-нета, при старших братьях он факти-чески был лишен надежд на престол и обречен доволь-ство-ваться ролью знат-ного шута. Однако он оказался наделен могучей волей, често-лю-бием, талантом поли-тика и змеиным ковар-ством. Ему дове-лось жить в эпоху кровавых войн, междо-усобных распрей, когда шла беспо-щадная борьба за трон между Йорками и Ланка-сте-рами, и в этой стихии веро-лом-ства, преда-тель-ства и изощ-ренной жесто-кости он быстро овладел всеми тонко-стями придворных интриг. И вот этого человека – монстра сыграл Константин Райкин в своем театре "Сатирикон" настолько бесподобно, что, как бы ни были хороши и убедительны Агриппина Стеклова (королева Елизавета), Денис Суханов (герцог Бэкингем) и Максим Аверин, исполнивший в спектакле сразу три роли – двух братьев и мать Ричарда, их персонажи все равно проигрывают главному герою – просто потому, что не могут его переиграть. Общее впечатление – восторг, преклонение перед талантом, которое не покидает меня до сих пор.
Administrator: М.Давыдова к "Золотой Маске-2005" Что: «Ричард III» Где: «Сатирикон», Шереметьевская Главные лица: Константин Райкин, Юрий Бутусов, Александр Шишкин. О чем: о жутком злодее, который в исполнении Райкина не страшен, а смешон, не инфернален, а скорее инфантилен. Зачем идти: во-первых, чтобы увидеть удивительную игру Райкина, показавшего нам зло с маленькой, даже очень маленькой буквы. Во-вторых, чтобы полюбоваться сценографическими комиксами одного из самых интересных театральных художников России Александра Шишкина. Чего опасаться: что «Ричард III» покажется вам динамичным и очень изобретательным мультиком.
Casi: Марьяна Спивак в спектакле "Ричард III@
Administrator: От зрителя (архивы) Был вчера на Ричарде 3. Спектакль поразительный. Игра Райкина гениальна. Очень понравилась и сценография. Несколько двойственное чувство оставляют сцены убийств. С одной стороны смерть Кларенса - одно из самых сильных театральных сцен виденных мною. С другой - жутко это все, вроде и нет никакого натурализма в картинах смерти, а все равно смотреть страшно. Поразило, что в такой трагедии нашлось место и веселому. Несколько раз за вечер посмеивался. Жалко конечно Ричарда, ставшего благодоря Шекспиру, Мору и прочим, отъявленным негодяем, но кто там помнит историю (тем более, что племянников своих, с вероятностью 99,9% он таки приказал убить).
Administrator: Мнение зрителей о спектакле театра "Сатирикон" Константина Райкина "Ричард III"
Administrator: От зрителя Ричард III (из архивов) Вчера посмотрела этот спектакль. Достаточно смотреть и слушать только на Константина Райкина, конечно же, игра других ведущих актеров хорошая... и Д. Суханов, М. Аверин, А. Стеклова. Заметно что актеры очень стараются Д. Суханов в роли герцога Бекингема, замечательное перевоплощение М. Аверина из образа в образ (от короля Эдварда до образа матери Ричарда). Яркий, зрелищный образ королевы Елизаветы в исполнении А. Стекловой. Необычное оформление сцены, в комическо-исковерканном стиле, интересное преображение от сцены к сцене, перестановка (как бы декораций) самими актерами, будто бы и незаметно, но достаточно выразительно, как в искревленном зеркале. Весь стиль от необыкновенно-выразительной музыки, очень темпераментой, порой тревожной- до цветового оформления. Разные подсветки,снег-пух - завараживает, особенно бросается в глаза тень Ричарда, увеличивающаяся в размерах, как бы надвигается на всех и накрывает своей угрозой. Сама пластика актеров, их подвижность показывает весь темп происходящих событий. Поразительные нескончаемые монологи Ричарда от самого начала до конца. А про пластику К. Райкина и говорить нечего, энергичный, подвижный, необыкновенно выражающий характер героя от глубокого сарказма до ироничности. А сцена сна, в которой Ричард становится маленьким ничтожным ребенком, пересказывающим как бы стишок, заученный давным-давно, и замкнутый в своей неполноценности, будто вызывает жалость.. На одном дыхании! Невозможно глаз оторвать от К. Райкина, и слушать-слушать. Теперь обязательно надо идти на моноспектакль. Поразила реакция зрителей на поклоны актеров. Девушки преподносят цветы больше М. Аверину (как мне показалось), понятно, он снимается в сериалах, актер конечно очень хороший, но К. Райкин - он же неповторимый, только он - основа всего спектакля, он "герой", он центральная фигура, от которого невозможно оторваться. Спасибо! Поражаюсь настоящей игрой профессионалов! Огромное Спасибо!
Administrator: От зрителя Это действительно, потрясающий спектакль!!! РИЧАРД это нечто!!! В последнее время "помешалась" на театре "Сатирикон" пересмотрела, почти весь репертуар, но трагифарс "Ричард III" ЗАВОРАЖИВАЕТ!!! Невероятная игра К. Райкина "злобный, скрюченный карлик" вызывающий одновременно и ужас и восхищение! Он напомнил мне сказку Гофмана про "Крошку Цахеса" (в какой то статье, кстати, об этом писали, и это действительно так), одна походка Ричарда чего стоит! Как всегда у Шекспира отрицательные герои осознают свою сущность, и не ищут себе оправданий "Я то, что я есть, и был бы тем же самым, хотя бы самая нежнейшая из звезд мерцала над моею колыбелью". Очень смешной Максим Аверин в роли герцогини Йоркской, нет, это надо видеть! Необычайные декорации, этакая огромная мебель и люди на фоне ее лилипуты! Удлиненные тени... Спектакль полный символов... Великолепное музыкальное сопровождение! Жаль, что по телевизору нельзя передать всю панораму и полноту действа происходящего на сцене... Дорогие, (кто живет в Москве), сходите не пожалеете. Смотрела три раза (с перерывом, и еще хочу )
Administrator: Отсюда Берегитесь своих теней Тень — это мое, появляющееся при определенном моменте, изображение, живущее, как мне иногда кажется, собственной жизнью. Вдруг отвлечешься на что-нибудь, как вдруг она набрасывается на тебя и начинает душить. И это нельзя назвать убийством, нет, наоборот, это самоубийство, тень, которая убивает собственного хозяина, обрекающая его, но и себя, на гибель, на вечный мрак. А, может, это всего лишь попытка вернуться в привычную среду, слиться с окружающим мраком, стать частью чего-то большого и целого, а не скитаться вечно, то по стенам или под чужими ногами. Попытка вырваться из обыденности своего существования. Когда-нибудь задумывались, что тень может жить своей жизнью? Этот самый вопрос я задал себе, когда вышел из театра Сатирикон, я был там 23 мая на спектакле «Ричард III». Буду с вами честным, я не частый гость в театрах, к сожалению. Но этот спектакль самое прекрасное, чарующее, дьявольское действо, и можно продолжать еще долго, благо слов в нашем с вами языке хватает, но стоит ли это делать? Ведь лучше увидеть это самому и понять, что я имею в виду, чем представлять себе бог знает что. И вся эта таинственность, мрачность, которая гипнотизировала меня весь спектакль, держалась на Константине Райкине, играющего главную роль. Он человек бесконечно гениальный, я таких называю «человек космических пространств». В нем переплетается столько вселенных, это огромное, бесконечное пространство, которое невозможно охватить. И все это происходит, пока он на сцене, его игра, как невидимая рука, хватающая изнутри, и если там есть сердце, то оно непременно запомнит эту хватку на всю жизнь. Говорят, что природа отдыхает на детях гениальных людей, но это не всегда так. И Константин Райкин — это пример, который опровергает эту фразу. Но вернемся на сцену. Я вам хочу сказать, что там было два Райкина. Да-да, именно, их было двое. Сам Константин и его тень. Она дьявольски возвышалась позади сцены, и было ощущение, что она вот-вот помашет нам рукой или задорно спляшет. А сплясать было подо что. Музыка в спектакле чудесна, она настраивает на происходящее и придает спектаклю свой необычный, современный и мрачный оттенок. Пересказывать сюжет спектакля я не буду, скажу только, что это трагедия Уильяма Шекспира, рассказывающая о приходе к власти и недолгом правлении короля Англии Ричарда III, не знающий жалости, не щадивший ни друзей ни врагов и даже родственников ради того, чтобы взойти на престол. Пьеса показывает, насколько человек, ослепленный жаждой власти, может быть жестоким, который для достижения своих целей готов убить родного брата, племянников и старых друзей. На какие интриги, заговоры он готов пойти, как все планирует и воплощает, все это показано в спектакле. Пугающая жестокость, притворство — это все актуально и сейчас. В спектакле показана сама природа, если можно так сказать, эволюция рождения зла. От чего оно зарождается в человеческой душе, как он живет и действует и, конечно же, его конец. Это современное прочтение классики, но не стоит бояться и думать, что вы увидите какое-то извращенное или исковерканное прочтение. Понятно, что люди немного с подозрением относятся ко всему, а особенно к «современному прочтению классики». Но не стоит, не стоит ущемлять себе и ограничивать. На мой взгляд, это наиболее удачное прочтение Шекспира, показывающее актуальность данного произведения. Хоть спектакль рассказывает нам о трагедии, в нем все равно есть место для смеха и это целиком заслуга актеров, но я не хочу сказать, что там есть что-то веселое. Скорее это просто насмешливая ирония, которая витает где-то в воздухе. Посмотрите, как в спектакле показаны убийства, как все обыграно, артистично и необычно. Это не просто убийство, это не просто обычное действие, к которому все привыкли. Нет. Это целый ритуал, игра, к сожалению, с печальным концом. Насколько все утонченно придумано. Свет, музыка, декорации, все идеально сочетается друг с другом и рождает собой эту необычность. Каждая сцена спектакля продумана до мелочей, все как будто, так и должно быть, как будто нет никакой идеи, и то, что мы видим, это действие, рождающееся само по себе. И напоследок, я скажу, что все актеры, задействованные в спектакле, играли замечательно, я хочу отдельно отметить Максима Аверина, который исполнил в нем сразу три роли и одну из них женскую. Трагичная и прекрасная Агриппина Стеклова, исполняющая роль Королевы Елизаветы, заслуживает отдельных аплодисментов. Текст: Иван Никитин
Administrator: Аннотация к видеозаписи ...Шекспир был подданным Елизаветы Тюдор, для которой Ричард III - предок её политических врагов из рода ненавистных Йорков. Поэтому для современников Шекспира эта его пьеса - о выродке-душегубе, мучителе людей. В XX веке к Ричарду пригляделись. В Англии появились историки, доказывающие, что реальный Ричард III был красивым статным мужчиной, которого все любили, что правил он всего три года и ни в каких убийствах замешан не был. Однако Шекспир написал пьесу об абсолютном Зле. Его история рассматривается сегодня сквозь призму тоталитарных режимов. Ричард стал загадкой: как, каким образом злодей, «кровопивец», моральный и физический урод мог так обаять людей, приведших его к власти… Ключевой сценой пьесы стал блистательный диалог, в котором Ричард соблазняет леди Анну – у гроба мужа, убиенного Ричардом вместе с сонмом родственников своей будущей жены. Обаятельный злодей, соблазнительный горбун, сладкоречивый убийца – парадокс, влекущий к разгадке тайны. Мало кто помнит пьесу "Ричард III" так хорошо, что сможет с ходу процитировать что-нибудь кроме: "Коня! Полцарства за коня!" Поэтому когда мы слышим со сцены "Сатирикона" шекспировский текст, звучащий неожиданно злободневно, мы даже вздрагиваем: неужели там это было? И как мы раньше не замечали? Театр скрестил два малоизвестных перевода - новый Георгия Бена и старый - Александра Дружинина, немного их перелопатил и превратил в пьесу, которая кажется откликом на отечественные события последних лет...
Administrator: Непосредственно к спектаклю Сатирикона этот материал не относится. Но мне он показался достаточно интересным сам по себе. И в контексте истории Ричарда III. Погребальная корона Ричарда III, которую понесут за его гробом на похоронах этой весной
Administrator: От зрителя 20.03. "Ричард 3" Сатирикон реж. Юрий Бутусов Ну что.... Бутусов - гений. Стоит признать это как факт. По-моему этот спектакль уже там не идет, но не знаю... может впечатление от него слишком сильное - наверное моя самая любимая работа. Показать полностью.. Во - первых для меня этот спектакль про уродов. Уродов в том смысле, про тех людей, которых никто не любит. У меня вообще есть жизненная теория, что все самые жуткие вещи совершаются в мире только потому, что этих людей мало любят. Это невероятно, потрясающе красивый спектакль - я прямо вообще.... получила свою дозу красоты в огромном масштабе реж. заметки: 1. Цвет - персонаж (я вот всегда думала о цвете о том, как много он может нести, и почему его никто не использует? вот Бутусов первый, кого я видела) 2. свет - персонаж. То, что обычно происходит в спектаклях свет - это украшение, а там такие возможности - формирование мизансцен полное ну или пространств абсолютно разных 3. мне открыли 4 разных способа сценического убийства - очень красивой формы... и как все понятно... вообще у любого по идеи бытового жеста или события - есть сценическая форма - это своего рода тренировка - просто поиск ее 4. как организовано пространство - подобное использование объемов ткани - гениально просто... 5. Ну и самое главное, не знаю как это выглядело на сцене, или была ли эта задумка Ю.Н. - но он открыл мне как гениально можно на сцене сделать загробный мир! вообще не напрягаясь. Гениально просто, красиво - и там столько с этим работы - через тело актера (почему я в сомнении на тему того, что это было запланировано - т.к. никто этого совсем не использовал) и красиво очень 6. Ну и одно из самых важных - знаете почему у Бутусова все так звучит? из-за легкости. Боже....как же они Ричарда убили - вернее как он умер... ах ох и ууууххххх!!!!
Administrator: От зрителя. Из архивов (2004) «Ричард III» в Сатириконе Чёрные граффити на серой бетонной стене… Граффити Стиль спектакля - «чёрные граффити» - обозначен ещё в программке: в ней грубо, углём или толстым фломастером, нарисованы фигурки животных (вороны, волк) и человека, одетого в длиннополое номенклатурное пальто сороковых-пятидесятых годов прошлого века и с короной на голове. Откроется «бумажный» занавес, и мы увидим те же чёрные, плоские фигурки-граффити, расставленные по сцене. Две двери и окно-дверь небрежно нарисованы углём на заднике и на боковинах сцены. Главный герой этой истории, Ричард – такой же плоский и простой. В первой сцене, в своём первом же монологе он «раскрывается», сообщает зрителям, своим тайным собеседникам (из всех персонажей их видеть будет только он один), свои тайны, свою цель – престол, который ему нужен только для того, чтобы его, урода – любили. У него, как и у плоских фигурок-граффити, всего две стороны: внешняя, «нарисованная», которой он повёрнут к людям, вся - ложь и притворство, и внутренняя, «изнаночная», ей иногда он поворачивается к зрителям и делится с ними, удивляясь эффективности своих действий. Технология Ричарда проста, даже примитивна – клевета, натравливание, ликвидация. Залог эффективности и надёжности этой технология – в её простоте. Удивительно, но все эти лорды-графы-герцогини-герцоги легко попадаются на «крючки» Ричарда, верят ему, поддаются ему, кто-то (Бэгингем) даже помогают ему. Ричард не плетёт хитрых, запутанных лабиринтов-ловушек, он действует просто: ход – результат, ход – результат. Убийство следует за убийством. Убивают профессионалы, убивают деловито и … красиво, иногда даже не забывая сфотографироваться с живой ещё жертвой. Например, двух юных, наивных принцев, одетых в широкие штаны на помочах, один из которых гонял всё время по сцене металлическое колесо на палке, убивали так: по углам мятого брезента-ковра, встали люди в чёрных костюмах, стали вздёргивать углы, ковёр стал надуваться буграми, детишки стали там прыгать, играть, откуда-то появились две подушки, и люди в чёрном стали лупить принцев подушками, те восприняли это как игру, пока ещё могли стоять на ногах, а потом лишь вздёргивали руки, утопая в брезентовых волнах, когда крепкие руки киллеров намертво душили их подушками. Эффективность технологии Ричарда состоит ещё и в том, что совесть, размышление над содеянным, он вынес за скобки своей плоской системы. Приказ отдан – исполнен, отдан – исполнен. И вот Ричард Глостер становится Ричардом III, он – на вершине власти. Своей радостью он делится со зрителями – его торжествующую, страшную улыбку разрезает антракт. Ссылки Спектакль полон ссылок, вписывающих «Ричарда III» в контекст мировой шекспирианы и в театральное пространство «Сатирикона»: - Великанская мебель, стол и стул – явная отсылка к вахтанговскому «Ричарду III», особенно сценка, где Ричард-Райкин сидел на огромном стуле и болтал ножками, прямо как Ульянов, сидящий на троне во всю вахтанговскую сцену. Правда, в том спектакле Р.Капланяна огромный трон (временами раскладывавшийся в помост для казней), символизировал то, чего жаждал Ричард – Власть, её огромность. В спектакле Ю.Бутусова гигантская мебель обозначает игрушечность, плоскостность Ричарда и лордов-человечков, так легко верящих, поддающихся и сдающихся ему, указывает на абсурдность происходящего. - Конвейер казней. Многие актёры играют в спектакле по две-три-четыре-пять и более ролей. В конце концов, иногда даже не сразу и понимаешь (или так и не понимаешь – а это и не важно) какого именно лорда-герцога-графа-короля сейчас убивают по приказу Ричарда Кровавого. Возникает ощущение непрерывного конвейера убийств, впервые явленного в шекспировских «Хрониках» Ю.П.Любимова. - Дилогия. «Ричард III», безусловно, составляет вместе с «Макбеттом» сатириконовскую дилогию, фарсовую дилогию, созданную из одного и того же тряпочно-бумажно-фарсового материала, дилогию, тема которой – «О, боже мой, кто правит нами!». А правят простые дядьки, примитивные, как таракан-Ричард, простые как плоские граффити, нарисованные углём на серой бетонной стене. Член президентского совета, народный артист РФ, Лауреат Государственной премии РФ, художественный руководитель театра «Сатирикон» Константин Аркадьевич Райкин знает, что такое власть – не понаслышке. Эта простая, плоская, фарсовая модель дилогии всё объясняет именно потому, что она – адекватна. Не надо искать в азефах и ричардах экзистенциальных глубин, их там, в плоских мирах – нет. - Человек-насекомое. Райкин наделяет своего героя какой-то нечеловеческой, почти насекомой пластикой и мимикой. Ричард-Райкина – временами столь прост и столь отвратителен, что кажется – это не человек, а какое-то огромное насекомое. У Ричарда огромный горб, выступающий как черепаший панцирь, когда у него спина зачесалась, он как огромный жук прилёг своим горбом на пол и стал елозить, по лицу разлилась волна удовольствия. Здесь, конечно, вспоминается его Грегор Замза. - «Маленький человек, что же дальше?» В одном из эпизодов Райкин-Ричард так нежно, так трепетно обнял трон – прямо как его музыкант-контрабасист обнимал когда-то контрабас, и аккуратно понёс своё «сокровище» за кулисы, что вдруг стало понятно, что его Ричард – это не какой-то монстр, не гигант злодейства, это всё тот же одинокий «маленький человек» с контрабасом, просто получивший безграничную Власть. Ричард Аркадьевич Райкин II В своём телевизионном интервью перед премьерой К.Райкин сказал, что роль Ричарда III – «это колоссальная возможность очиститься от внутренней скверны». Все создатели и строители Театров (Товстоногов, Любимов, Мейерхольд, …) были диктаторами. Только из актёрской энтропии театра не создать, нужна жёсткая вертикаль власти, и эта «ржавчина» власти, скопившаяся у Райкина, видимо была использована им в Ричарде. Как легко Ричард III манипулирует людьми, все-все подчиняются ему и слушаются его, он добивается всех своих целей – это признаки хорошего управленца. Райкин тоже классный управленец. Классный управленец должен быть жестоким, именно этот свой опыт управленческой жестокости Райкин и использовал. «И мальчики кровавые в глазах…» И была ещё одна, интересная ссылка на «Макбетта» - помните вертикальную кровать, на которой вертикально пытался заснуть Макбетт-Сиятвинда в ночь после встречи с ведьмами? У Ричарда тоже есть своя кровать, на которой он в свою последнюю ночь, свернувшись калачиком, засыпает – невероятно длинная, в неё можно было бы положить пятерых королей, приплюснутая, почти раздавленная, плоскостная. В эту его последнюю ночь к нему приходят толпа людей, толпа душ убиенных им людей. Ему уже не до сна. Что это? Разбуженная в плоском мире совесть? Чего он хотел, стремясь стать Королём? – Любви! Стал Королём, а его по-прежнему никто не любит, его все ненавидят. Утро. Битва. В ярком белом световом пятне стоит Ричард, за этим кругом – фарсово-красное (то есть - ядрёное фиолетово-марганцовочное) пятно. Окружённый Ричард, размахивая мечом, кричит: «Коня! Коня! Престол мой за коня!» Из-за кулисы вылетает … подушка. Потом появляется в марганцовочном пятне мальчик, тот самый, что гонял колесо на палке, затем второй. И тоже с подушкой. Играют подушками в футбол. Что это? Видение? Мальчики кровавые в глазах злодея? Играют мальчики, играют подушками, играя, лупят подушками бедолагу Ричарда, лупят так, что сшибают его с ног, забивают Ричарда. Его скрюченное, горбатое тело лежит посредине сцены на огромном куске брезента. Из разных дыр, щелей вылезает безмолвствующий народ, который хватает брезент и, как какой-то мусор, как нечистоты, аккуратно и поспешно, как кусок дерьма, завёртывает в брезент тело Ричарда III, свёртывает, комкает этот брезент, словно пытаясь выбросить этот мусор из своей жизни и истории. На этой куче прыгают люди, утрамбовывая её, словно пытаясь сплющить, уничтожить её, прыгают мальчики, начинают играть, кувыркаться. Устают, ложатся отдохнуть и, улыбаясь, пытливо смотрят на зрителей. Может быть, они думают, что они со Злом покончили навсегда-навсегда? Медленно идёт «бумажный» занавес.
Administrator: ...А бывают и такие "рецензии"... От зрителя Нужно ли переделывать Шекспира «на новый лад»? В послеперестроечные годы театры наводнили постановки шекспировских пьес «на современный лад» – в современных костюмах, с соответствующей музыкой, а порой и с танцами. Намерения режиссеров в этих случаях очевидны: им хочется показать, что классика нетленна, а ситуации, в которые попадают герои прошлого, актуальны и по сей день. Одна из таких попыток сделать для нас Шекспира «понятней и роднее» – спектакль «Ричард III» режиссера Юрия Бутусова. Какие же изменения привносят современные костюмы и декорации в шекспировский замысел? В герое Юрия Бутусова легко угадывается ловкий демагог-политтехнолог, расправляющийся со своими противниками теми средствами, которые используются в наши дни. Над сценой нависает бумажный занавес, напоминая о том, что политическая борьба в наше время разворачивается прежде всего в средствах массовой информации. Способы устранения конкурентов Ричардом в исполнении Константина Райкина тоже вполне современны – это скорее не убийство, а дискредитация. Первый противник был залит вином, и возле его трупа поставлены пустые бутылки, второй задушен путем обматывания с ног до головы газетами (видимо, с черным пиаром), третьего в буквальном смысле похоронили, завалив спортивными матами (видимо, это режиссерский намек на ругательства в отношении политического соперника). Если в классической советской постановке Ричард в исполнении Михаила Ульянова убивает своих племянников десяти и двенадцати лет от роду, то в спектакле Бутусова принцев играют двое взрослых мужчин, ведущих себя так, будто их интеллект соответствует уму младенцев. Жалости эти двое не вызывают. На предложение пожить немного в тюрьме, в которой, как они знают, уже погибло немало невинных людей, мужчины-дети отвечают согласием – просто из любопытства и желания доказать, что привидений они не боятся. Намек на определенную категорию обывателей, не боящихся повторения печальных страниц нашей истории, здесь очевиден. Сцена убийства племянников Ричарда тоже глубоко символична: два принца в тесной тюремной камере развлекаются тем, что беспечно прыгают на кровати и дубасят друг друга подушками. Четверо убийц, подосланных Ричардом, включаются в их игру. Они подходят с четырех сторон к лежащей на полу подстилке и начинают потряхивать её, создавая все более высокие волны, пока жертвы не пропадают из поля зрения. Полная безмозглость людей, позволяющих Ричарду подняться к вершине власти, подчеркивается за счет использования плоских картонных декораций. Например, в сцене, где сообщник Ричарда организует якобы всенародное обращение к нему с просьбой взойти на престол, последний расставляет на сцене картонных птиц и рассыпает перед ними зерно – символ предвыборных обещаний. Примитивность и предсказуемость тех, кто внимает демагогии Ричарда, подчеркивается и путем затемнения сцены таким образом, что пространство предельно сужается. В результате зрителю внушается мысль, что внутренний мир героев так же узок и тёмен. Надо сказать, такая трактовка входит в противоречие с шекспировским текстом. Декорации, костюмы, грим создают перед нами образы не людей, а картонных кукол, которыми управляет опытный кукловод, но слова, что мы слышим из их уст, показывают нам, что они далеко не так примитивны, как хочет показать режиссер, меняющий замысел Шекспира путем его уплощения. Что именно было изъято из пьесы классика? Пожалуй, самое главное – тишина, паузы, во время которых зритель думает, заглядывая в свою душу, ставя себя на место героев и содрогаясь порой от мысли, что и он так же мог бы попасться на обман и посулы. Актеры театра «Сатирикон» не дают нам возможности подумать – спектакль представляет собой непрерывный поток криков и громкой музыки с акробатическими номерами. Известному чеховскому совету насчет того, что словам должно быть тесно, а мыслям просторно, театр явно не следует. В советской постановке «Ричард III» паузы были, и зрители без каких-либо режиссерских подсказок прекрасно проводили аналогии между театральным Ричардом III и известными политическими фигурами. Один лишь штрих – сухорукость Ричарда – служил вполне прозрачным намеком на персону, критике которой был посвящен XX съезд КПСС. Другие связывали шекспировский сюжет с событиями в фашистской Германии. И при этом Ульянов, исполнявший главную роль, не использовал накладных усов, не вскидывал руку в характерном приветствии, не надевал шинель и не курил трубку. По сравнению с пьесой Шекспира, в постановке театра «Сатирикон» отсутствует, пожалуй, самое главное – уважение к зрителю (и одновременно главному герою пьесы, поскольку главным действующим лицом является не венценосный лицемер, а обманутый им народ). Зрителями шекспировского театра были отнюдь не высоколобые аристократы, а простые горожане. И они так же, как и мы, были не современниками Ричарда III, а жили через сто лет после его смерти, тем не менее спектакли Шекспира были им так же понятны, как и нам, живущим еще спустя несколько веков. Так что, образно говоря, поворачивать суфлёрскую будку в сторону зрителя и подсказывать ему, что и как надо понимать, не следует.
бельчонок: click here Телевидение отметит 450-летие Шекспира Шекспир-450", "Россия - Культура", с 6 апреля в 22.15 В апреле исполняется 450 лет со дня рождения Уильяма Шекспира. На канале "Россия - Культура" решили отметить талант Шекспира - драматурга открытием новой рубрики "Шекспир-450", в которой с 6 апреля по воскресеньям в вечернем эфире - лучшие спектакли московских театров, те, что уже стали настоящей легендой. Открывает шекспировский марафон постановка Юрия Бутусова в театре "Сатирикон", спектакль "Ричард III" с участием Константина Райкина, Дениса Суханова, Максима Аверина, Тимофея Трибунцева. Главный вопрос, который волнует режиссера, в чем истоки и причины зла, по которым несчастный, обиженный природой мальчик Ричард становится серийным убийцей. За роль Ричарда III Константин Райкин удостоен "Золотой маски" в номинации "Лучшая мужская роль". В спектакле много музыки и неожиданных режиссерских решений. Актеры исполняют сразу несколько ролей, и это создает дополнительную головокружительную игру. Например, Максим Аверин, которого телевизионный зритель знает по сериалам "Глухарь" и "Склифосовский", наверняка для многих откроется в новом качестве - серьезного драматического исполнителя, способного рассказать на одной сцене, в едином пространстве и времени сразу три истории. Максим играет здесь и короля Эдварда IV, и герцога Кларенса (брата короля), и даже герцогиню Йорскую (мать Эдварда IV). Юрий Бутусов и художник Александр Шишкин придумали для спектакля и необычные декорации, смещающие пропорции. Так, Ричард кажется горбатым карликом, мебель рядом с ним гигантская, достает ему до макушки. При этом Райкин тоже меняет геометрию своего тела: рука висит, как плеть, одна нога короче другой. И всегда - невероятная грация в движениях. Пьесу смотреть не просто, но к ее философии и визуальному решению возвращаешься снова и снова. Следующий подарок к юбилею Шекспира - спектакль Юрия Бутусова на сцене МХТ им. А.П. Чехова "Гамлет" с участием Константина Хабенского (Клавдий), Михаила Пореченкова (Полоний), Михаила Трухина (Гамлет). И снова - нестандартный подход к сценографии. События разворачиваются не в замке, а на городской свалке. Да и то, что "распалась связь времен", для героев скорее не новость, а данность, с которой надо как-то жить. Акцент смещен с трагедии на фарс. Кстати, телеканал покажет запись постановки, в которой еще участвовала Марина Голуб в роли Гертруды. Третьим спектаклем в серии "Шекспир-450" будет "Двенадцатая ночь, или Называйте как хотите" режиссера Евгения Каменьковича в театре "Мастерская П. Фоменко" с участием Ксении и Полины Кутеповых, Рустэма Юскаева и Юрия Степанова. Премьера спектакля состоялась в 1990 году. Постановка яркая, веселая, похожая на карнавал. Тогда, еще до образования театра, впервые в практике ГИТИСа полноценный спектакль был сыгран студентами 2-го курса. Евгений Каменькович, на тот момент режиссер-педагог мастерской Фоменко, оттолкнулся от того, что на курсе учились близнецы Ксения и Полина Кутеповы, которые идеально подходили для ролей главных героев шекспировской комедии, Виолы и Себастьяна. Теперь спектакль можно увидеть только в записи.
Administrator: НЕ ЗАБУДЬТЕ: Ричард III (Сатирикон) Смотрите в эфире телеканала "Культура" 6 апреля, Вс 22:15
Administrator: От зрителя Полцарства за коня! Проект канала "Культура" стартовал сатириконовским спектаклем «Ричард III» с Райкиным в заглавной роли, запись 2008г. Еще не слишком толстый и не слишком лысый Максим Аверин сразу в трёх ипостасях ( включая герцогиню Йоркскую ). Елизавета - дочка Стеклова, Бэкингем - Денис Суханов. Было очень интересно смотреть на все постановочные выкрутасы Бутусова и художников/сценографов. зы: сама пьеса меня не очень привлекала - просто хотелось посмотреть, как это сделано на сцене. 13 апреля - "Гамлет", тоже бутусовский. Я его уже видел, но хочу ещё раз. Там много находок и идей, но артисты уж слишком кричат.
Administrator: От зрителя Спектакль "Ричард III" в постановке Юрия Бутусова (спектакль театра "Сатирикон"). Очень-очень рекомендую посмотреть, благо есть хорошая запись в сети. В общем-то, у Бутусова и Райкина получилась история о человеке, который сам себя загнал в угол - человеке, обиженном, мстительном, несчастном, но при этом в конце концов напуганном самим собой. Человеке, которому снится сон, где все живы, где все его любят, а он - маленький мальчик, забравшийся на табуретку и читающий заученный стишок из Шекспира. Бутусов - отличный символист. Это проявляется и в декорациях, и в целом - в сценографии. Уже не говоря о том, как красиво, прекрасно и каждый раз особенно он изображает смерть (при том, что у Шекспира в пьесе ее с избытком). Фактически, он создал уникальное пространство вне времени, вне места - но появившееся из самого текста. Ну и музыка...
Administrator: К теме относится косвенно, но... ИМХО - это интересно. Самые известные исполнители (мировые звёзды в роли Ричарда): ЗДЕСЬ.
Administrator:
Administrator: Фото: Виктор Сенцов
Administrator:
Administrator: От зрителя Посмотрела только что спектакль "Ричард III" по телеку, постановка Бутусова в Сатириконе. Больше 10 лет назад это было, ещё на моей памяти тамошней артистки. Здорово-то как! Великий и прекрасный Константин Райкин, и постановка такая странно-гармоничная. Наверное, такое счастье работать с хорошими артистами, а партнёра, подобного К.А. иметь- и подавно. Буду в Москве- непременно побегу смотреть живые спектакли.
Administrator:
Innamorata:
Administrator: Из ВК-группы Ю.Бутусова
полная версия страницы