Форум » Архив форума » КОНСТАНТИН АРКАДЬЕВИЧ РАЙКИН » Ответить
КОНСТАНТИН АРКАДЬЕВИЧ РАЙКИН
Ирината: Константин Аркадьевич - это, если брать наше определение - СОЛНЦЕ. Самое большое, самое яркое и самом солнечное изо всех солнц. Но всё-таки это - ОСОБОЕ СОЛНЦЕ. Это - РАЙКИН. Вот и подумала... надо бы все его фотографии, интервью и проч., и проч. вынести тоже в ОСОБУЮ ТЕМУ. Начинаю вот с этой ссылки. Константин Аркадьевич показывает нам абитуриентов, приходящих на экзамены в творческие вузы...
Ирината: Успела вчера посмотреть интервью!!!! Типа: Ура!... Но... Дело в том, что ведущий посмотрел только один из спектаклей - "Сиротливый запад". Так что лично я со своим предпочтением "Королевы красоты" чувствовала себя фанерой, пролетающей над Парижем...Это раз. Смотреть-то ведущий смотрел... Да почему-то мало чего увидел. Иначе не стал бы доказывать Райкину, что вот такие пьесы-чернушки про отрезанные собачьи ушки вредны для организма... посему - ставить надо нечто, что сеет разумное, доброе, вечное... В общем, отрецензировал он спектакль с точностью до наоборот, и пришлось бедному Константину Аркадьевичу оправдываться, доказывая, что и режиссер - не дурак, и пьесы - не так уж плохи, да и герои в них - люди не совсем конченные... Это два. А вот "это три" обнаружила моя девушка N. А именно: в какой-то момент ведущий произнес "вкусное" слово "ублюдок". После чего оно стало фигурировать в интервью с частотой несколько раз в минуту. На пятой минуте мы уже валялись от хохота, слыша очередной пассаж типа: Эти люди ублюдки не от рождения. Ублюдками их сделала ублюдочная жизнь. Люди вообще не ублюдки, вернее, ублюдков мало... *задумавшись* А может, объявить конкурс с призом тому, кто наиболее точно подсчитает количество в передаче этого слова? Задача не из простых... Но хорошее настроение - обеспечено! *********************** Вот такие впечатления. Ну, а в общем - Райкин ведь очень умный человек. Оч.энергетичный. Так что послушать его было - истинным удовольствием. Почаще бы...
Gesiona: yanka Ой, я очень хочу!! и если вы мне как-нить это дело передадите, буду очень благодарна!
Ирината: Аудиофайл с впечатлениями Константина Райкина о книге Валерия Фокина "Беседы о профессии" ЗДЕСЬ.
Ирината: ИНТЕРВЬЮ КОНСТАНТИНА РАЙКИНА перед гастролями в Израиле. О жизни, о театре и кино, о театральной критике, современных переводах классики, дочери Полине... и о "Лире" тоже.
Sberik: "Меня Роднит с Израилем общее испытание на прочность" - Интервью с Константином Райкиным. В конце июля в Израиле пройдут гастроли известного российского театра "Сатирикон". Режиссер Юрий Бутусов привезет в нашу страну одну из своих самых неоднозначных и самых интересных постановок – шекспировского "Короля Лир". Стоит отметить, что израильтяне и сейчас могут увидеть "Короля Лир" – в постановке израильского Камерного театра. По каким-то причинам этот спектакль не получил признания нашей публики. Возможно, что, по мнению критиков, он обращен не к суетливой и торопливой израильской публике. Говорят, что "Лир" театра "Сатирикон" в постановке Юрия Бутусова со сценографией Александра Шишкина рассчитан на другую аудиторию. Не лучше, не хуже – а просто на другую. В Москве спектакль прошел с невероятным успехом. С 26-го по 29-е июля увидеть нашумевшую постановку можно будет в Тель-Авиве и в Хайфе. Константин Аркадьевич Райкин, "синтетический, интеллектуальный, мудрый актер", скоро выйдет на нашу сцену в короне Лира. Накануне гастролей с ним удалось побеседовать Инне Шейхатович. Константин Аркадьевич, вы снова к нам едете в короне… Я - в короне? Почему? В прошлом году – в короне Ричарда III, сейчас – Лира. А, они ведь короли… Чем запомнились, чем были важны, интересны, драматичны ваши прошлые гастроли в Израиле? Прежде всего – это были военные гастроли. Шла война – и это было главным обстоятельством. Главным характеризующим моментом. И у нас была напряженная предгастрольная ситуация, и мы, конечно, следили за сводками, хотя они мало передавали истинную картину. И вопрос "ехать - не ехать" стоял. Но были договоренности, было данное слово. Мы поехали. И играли в трудные дни, в атмосфере напряжения, нервности, тревоги. Вся страна была охвачена именно этой атмосферой. И все было как на войне, близко, трудно. У моих израильских знакомых произошли драматичные события – в семье были раненые. Было почти невозможно получить наш груз, наши декорации. Суда выстроились в очередь в порту, и все грузы были важные, а нас все время отодвигали, и все было под угрозой срыва. И все же нам удалось получить декорации. И мы начали техническое освоение сцены чуть ли не за полчаса до спектакля. А мы – люди добросовестные, в этом наш символ веры, в этом наше отличие от многих других, и мы всегда, всеми силами боремся за качество, а тут бороться приходилось в очень нервных условиях. Импресарио говорили успокаивающие, гуманные слова, но видимо внутри они тоже были очень напряжены. И когда все прошло нормально, они вместе со мной напились. В Израиле у нас было два аншлаговых зала, нас принимали хорошо, и публика реагировала так, как нам хотелось бы, чтобы она реагировала, и, как мне кажется, это были единственные гастроли, которые тогда не отменились. И теперь меня роднит с Израилем еще и эта память о совместном трудном перевале, это общее испытание на прочность. Общий узел. Я испытываю к Израилю еще более сердечные чувства, еще больше тепла. Тогда и сама пьеса открылась несколько иначе. Когда-то в бывшем СССР писали, что есть "неуправляемые подтексты". И что-то подобное обнаружилось в "Ричарде". Военная ситуация, описанная Шекспиром, оказалась слишком, абсурдно, трагически актуальной, отчетливее зазвучали страшные аллюзии, открылись параллели…Снова вышло на поверку то, что было всегда: Шекспир подходит всем, его драматургия – как безразмерный чемодан. В ней помещаются все темы человеческого бытия. "Король Лир" - о чем он? О любви? Да, о любви. О власти. О конфликте между ними. О семье, драме и противостоянии возрастов, поколений. Об этом и "Гамлет". "Король Лир" – история об отцах и детях. Так же, как история о власти, тирании, воздаянии. Вы сегодня отец взрослой дочери. "Лировская тема" в этой вашей жизненной роли, в этом человеческом амплуа как-то присутствует? То, что я отец, не имеет такого уж прямого отношения к моей роли отца-короля. И негоже использовать в профессии личные переживания. Великий Михаил Чехов, ученик Станиславского, продолжатель его дела, его системы, создатель новых методов работы актера, говорил, что, если актеру для создания трагичной ситуации надо вообразить себе своих близких мертвыми, то он никакой не актер. Разумеется, собственный эмоциональный опыт, который тебя питает, собственные впечатления имеют значение, но это не основное в работе. Эксплуатировать собственные обстоятельства, собственные беды – мелко, пошло, эгоистично. Хороший актер умеет заплакать беспричинно, а не потому, что он понес потерю. И эти слезы не менее веские, чем слезы "по памяти", "по аналогии". Я – не Лир, но нормальный, хороший актер наполнит свой текст полетом души – и даже мещанин заплачет, увидев в этой ситуации близкое, доступное, понятное, почти как в мексиканском сериале. У Шекспира так все ловко, складно придумано, что пьеса хороша уже сама по себе, захватывает, ведет, и, в то же время, именно "Король Лир" – одна из сложнейших пьес в мировом репертуаре. Так вышло, что в последнее время у нас в стране побывали со своими спектаклями разные мировые режиссеры – Питер Штайн, Габор Жамбеки, Томас Остермайер, Роберт Стуруа, Марк Вайль…Они показали очень разный театр, эксперименты, предельный реализм, кровь потоками, минимализм и так далее. Какого театра, на ваш взгляд, быть не должно? Какой театр недопустим? Тот, в котором зритель обмахивается программками и кашляет. Театр, в котором зрителю плохо, скучно, длинно. Я за то, чтобы театр был для зрителя. Да его без зрителя просто нет, театра. Когда в музее погашен свет – живопись все равно есть, она существует, Рафаэль и Рембрандт никуда не исчезают. А театр без зрителя ничто. Без зрителя театр похож на странные упражнения нездоровых людей, на клинические опыты. Это – патология, театр для театра. Умничанье – путь в никуда. Надо быть понятными, чуть умнее, чуть впереди – но все же простыми и доступными. И улавливать ритм и вкус, быть со своей публикой на одной волне. Хочешь хвастаться своим превосходством, свысока поглядывать на простого зрителя – и ты оказываешься, простите, в заднице. К тебе не идут. А пришел зритель – и театр начинает дышать, резонирует, возникает божественное звучание. Приходит особая ситуация, и в игру вовлечен весь мир, скопище нервных клеток работает на результат. А телевизор? Монодрама на пленке? Все равно ее нет без зрителя. Она - блеф, эта ваша монодрама. Без зрителя театр всего лишь духовная мастурбация. И я за то, что в театре все возможно, все допустимо, все можно пробовать. Мы сейчас в Москве, на Чеховском фестивале, – это очень масштабное явление, длинный театральный марафон – увидели работы франкоговорящего канадца Липажа. Потрясающий театр! Все просто, элегантно, сердечно, нет никаких технических преград – используются телевидение, компьютеры, кино, чудеса творятся легко, естественно, нет границ и пределов. Это мы, наивные, только думали, что многое видели, на самом деле мы не видели ничего! И все еще только строится, создается, и мир, космос бесконечны. Думали – все знаем, а на самом деле мы не знаем ничего! И нас снова щелкнули по носу: учитесь, не зазнавайтесь. Ваша слава интеллектуала спорит с вашей актерской славой. Что сейчас читает Константин Райкин? Чему посвящаете досуг, Ваше величество? Читаю – меньше, больше пишу. Я перевожу и готовлю к работе пьесу Карло Гоцци, знаменитого комедиографа театра "дель арте". Эта пьеса называется "Синее чудовище", она никогда прежде у нас не ставилась. Перевела ее Щепкина-Куперник. И тут я снова столкнулся с легендой, что Щепкина-Куперник будто бы хороший переводчик. А на самом деле она – плохой переводчик. Вот я и делаю все сам. Читаю – постоянно! – классику. Читаю и перечитываю Островского, Чехова, причем не только пьесы, но и рассказы. Я преподаю – и поэтому очень много читаю то, что связано с заданиями для студентов. Из нового прочел, открыл, принял пьесы Мартина Макдоны… … который написал «Человек-подушка»… Да, хотя мне именно эта пьеса гораздо меньше нравится. Мне больше нравятся "Сиротливый запад" и "Королева красоты". Мы эти две пьесы уже поставили в своем театре. Это как бы дилогия – вот они и вышли у нас с перерывом в неделю. А пьеса, которую профессиональные дегустаторы считают лучшей его пьесой – "Человек- подушка" - для меня почти непереносима. По физиологической жестокости, по душевному излому она мне тяжела. И кажется надуманной, нежизненной пьесой. В ней нет сердечности. Мартин Макдонах вам нравится больше Эрика-Эмманюэля Шмитта? Больше Дорста? Из современных авторов он мне пока ближе всех других. Хотя далеко не со всем мне удается познакомиться. У Короля Лира был Шут. Шут говорил правду, это была его должность. Его не карали за то, за что иных сразу казнили. Искусство так или иначе играет для общества похожую роль. Говорит правду. Будит общественную коллективную совесть. "Увеличительное стекло" – так говорил о театре Маяковский. "Игрушка для праздных" – смеялся Казанова. Какова ваша точка зрения по этому поводу? Что такое искусство, в чем миссия театра в мире? Меня мало интересует та правда, которую будут запрещать сильные мира сего, "начальники". Обличать и бичевать – это претенциозно, банально. Слишком патетично, чтобы быть подлинной правдой. Да у нас ее и сказали уже – Островский, Толстой, Чехов. Мне гораздо важнее сказать ту правду, на которую у начальства ума не хватит, чтобы ее распознать и запретить. Мне неинтересно выяснять отношения с начальством, да и то, что они, начальники, друг с другом выясняют, мне не очень интересно. Спорить с власть предержащими – это плебейский уровень. Политика всегда в ногах у искусства, театра, где-то на уровне щиколоток. За политикой ничего не стоит, а за театром – божественная суть. И господь Бог держит мир в относительной целости и сохранности вовсе не потому, что какие-то люди, мелкие, суетные, амбициозные, о чем-то друг с другом договариваются. А почему? Где-то в маленьком городке работает театральная труппа. Ищет, хочет сказать какие-то глубокие вещи. Прорывается куда-то. Люди эти бескорыстны, по-детски увлечены. Бог посмотрит – да и махнет рукой: пусть себе играют. Знаете, есть такая поэтическая строчка: " …и землю жаворонок держит на нитке песенки своей". Я в это очень верю. До конца. Он поет – и мы живы. Святое ремесло. Беседовала Инна Шейхатович
Ирината: Хмммм... Вот занятная статейка: http://pressa.irk.ru/sm/2007/29/048001.html .
Casi: Вот очень хорошая фотография К.А.Райкина на фоне занавеса из "Ричарда ///".
selena: Шикарное фото
Sberik: А и правда, очень занятная статейка!
Angel: Чего-то он тут на Журбина похож...
Ирината: 9-летней давности ИНТЕРВЬЮ Константина Райкина журналу "Огонёк".
Ирината: Журнал "Театрал". О Константине Райкине.
Ирината: Константин Аркадьевич Райкин.
Administrator: Очень уже старенькое интервью. Константин Райкин. Ночной полёт.
Ирината: Гастроли в Киеве двухлетней давности - с Ричардом... Тогдашнее интервью Константина Райкина "Как артиста отец меня просто обожал". Мини-фрагмент из интервью. Тема - моя любимая. Мне нравится, что с таким человеком, как Райкин, мы сходимся в определениях современного "театроведения": Я все время говорил Полине: "Пойди лучше в театроведение. Там столько г... Ты хоть разбавишь..."
Administrator: Интервью с Константином Райкиным. Трехлетней давности. Он был гостем программы "Худсовет" http://www.tvkultura.ru/news_print.html?id=13096&cid=86.
Ирината: А вот еще фото Константина Райкина...
Ирината: Константин Райкин. Фото Ольги Чумаченко. А это фото Екатерины Цветковой.
Ирината: О Константине Райкине.
selena: Очень интересная и познавательная информация
полная версия страницы