Форум » О Сатириконе и его актерах » ... и другие наши "солнцы" ;)) - всё-всё-всё о сатириконовцах. ЧАСТЬ 10 » Ответить
... и другие наши "солнцы" ;)) - всё-всё-всё о сатириконовцах. ЧАСТЬ 10
Ирината: "...и другие наши солнцы..." ;)) ЧАСТЬ 1 "...и другие наши солнцы..." ;)) ЧАСТЬ 2 "...и другие наши солнцы..." ;)) ЧАСТЬ 3 "...и другие наши солнцы..." ;) ЧАСТЬ 4 "...и другие наши солнцы..." ;) ЧАСТЬ 5 "...и другие наши солнцы..." ;) ЧАСТЬ 6 "...и другие наши солнцы..." ;)) ЧАСТЬ 7 "...и другие наши солнцы..." ;)) ЧАСТЬ 8 ...и другие наши "солнцы" ;)) ЧАСТЬ 9 Ну что ж... Продолжим! Темка-то хорошая!
Administrator: Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым. Максим Аверин 15 / ВС октября 19:00 Дом музыки (Камерный зал) «Удивление – начало всякой мудрости», – говорил Сократ, считавший диалог и искусство задавать вопросы главным инструментом познания. Вне диалогов и обсуждений он считал жизнь бессмысленной. И, похоже, не только он – эти слова вполне можно отнести и к «мастеру диалога» Андрею Максимову – популярному телеведущему, писателю, режиссеру, лауреату национальной премии ТЭФИ. Интервью для него – главный «жанр жизни», диалог – своеобразная лаборатория, поисковое поле. Об этом свидетельствует множество незабываемых радио- и телеэфиров с представителями российской культурной элиты. В отличие от телевизионных передач встречи-диалоги в Камерном зале Доме музыки обладают особым эффектом «здесь и сейчас». Зрители становятся очевидцами, а, значит, соучастниками происходящего на сцене разговора. Собеседники Максимова – не просто «публичные люди», они – частица нашей жизни, наша национальная гордость. Яркая завораживающая жизнь на театральной, музыкальной сцене и киноэкране, «в кадре» и «за кадром», подарила им любовь миллионов. В диалогах с Максимовым, способным как никто добиваться предельной откровенности, они предстанут с совершенно неожиданной стороны. Откроет цикл известный актер театра и кино Максим Аверин, удостоенный премий «ТЭФИ», «Чайка» и «Триумф». Гостями декабрьских «Диалогов» Андрея Максимова станут знаменитый бард Олег Митяев, чей хит «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались!» стал гимном бардовского движения, и актриса Театра имени Вахтангова Марина Есипенко. БИЛЕТЫ ЗДЕСЬ
Administrator: Юрий Бутусов, режиссер ВИДЕО
Casi: Григорий Сиятвинда, "Трактирщица"
Kati: ПОЗДРАВЛЯЕМ!!! У ЮРИЯ БУТУСОВА РОДИЛСЯ СЫН!!!!!!! Здоровья малышу, счастья семье!!!! отсюда
Casi: click here ВЫЙТИ ЗАМУЖ ЗА РЕЖИССЕРА НЕ ВСЕГДА УДАЧА Про Лику Нифонтову говорят, что в кино она попала по блату. Когда актриса познакомилась с Сергеем Урсуляком, он еще не был режиссером, а так же, как и она, работал в театре «Сатирикон». И лишь потом Сергей проявил свои способности в режиссуре. Теперь он всегда оставляет супруге лакомые роли. Например, Нифонтова сыграла Нору (возлюбленную Гоцмана в популярном телесериале «Ликвидация») и Людмилу (жену главного героя в саге «Жизнь и судьба»). Понятно, что разговоры о семейственности Лике не нравятся. «Что бы я ни делала, все равно будут кивать: „Жена Урсуляка“. Я таких недоброжелателей приглашаю в театр „Сатирикон“ на мои спектакли. На сцене все вопросы о родстве отпадают». Кстати, она не считает себя карьеристкой. «У меня приоритеты расставлены давно. Есть семья, а потом уже профессия и какие-то увлечения». Нифонтова отлично подошла на роль музы: прекрасно готовит, ездит с мужем в киноэкспедиции и мастерски усмиряет его вспыльчивый нрав.
Administrator: Отсюда Марьяна Спивак: «Я могу перевоплотиться в кого-то другого». Разговор о театре и кино. 04.09 Понедельник 19:00 ДОМ-МУЗЕЙ М.С. ЩЕПКИНА Марьяна Спивак окончила Школу-студию МХАТ в 2006 году и сразу была приглашена К.Райкиным в театр «Сатирикон». Среди главных ролей – Корделия /«Король Лир»/, Дездемона /«Отелло»/, Нина Заречная и Маша /«Чайка»/, Катарина /«Укрощение строптивой»/ и др. Играет в спектаклях К.Райкина, Ю. Бутусова, В.Рыжакова. Недавно зритель увидел фильм А.Звягинцева «Нелюбовь» /приз жюри Каннского кинофестиваля 2017/, в котором М. Спивак сыграла главную роль. Театр. Марьяна Спивак: «Так и повелось, что играть персонаж мне легче, чем идти от себя. Идеальной в этом плане ролью можно назвать Дездемону в «Отелло» Юрия Бутусова. На данный момент это моя самая любимая роль. За три часа спектакля я успеваю сменить кучу образов — от инфантильной блондинки- красотки, которая ничего не соображает, или волевой брюнетки, правящей миром, до растоптанной, раздавленной старухи, у которой ничего не осталось в жизни, кроме боли и отчаяния». Кино. Андрей Плахов о «Нелюбви»: «Показанная в фильме драма обескровленных человеческих отношений вызвана общим климатом современной российской жизни, с непроходящей зимой, непреходящим ожесточением и разлитой в воздухе агрессией». Марьна Спивак о «Нелюбви»: «Своего настоящего сына я люблю до трясучки, <…> а моя героиня, Женя, не знает, как от своего избавиться. Он ей мешает начать жить новой жизнью, и она не знает, куда его пристроить. При этом я убеждена, что она любит. Это становится очевидно в процессе развития событий — по крайней мере, для меня. Бывает так, что человек произносит слова, которые сильно ранят, но они не всегда значат то, что мы слышим. Иногда это провокация или просто изливание собственной боли от недолюбленности. Это внутреннее противоречие мне было, с одной стороны, сложно сыграть, с другой — интересно, а с третьей — даже страшно…» «…Канны — это, конечно, сказка. Все произошло так быстро, что я не успела испугаться. Это было волнующе, торжественно и красиво…» «…57 лет назад моя бабушка Жанна Прохоренко представляла в Каннах фильм «Баллада о солдате», и вот теперь туда еду я».
Administrator: Отсюда Концертный зал имени П.И. Чайковского → Сказки с оркестром 01 октября/ вс 14:00 Концерт «В. Гауф. «Калиф-Аист»» Григорий Сиятвинда (художественное слово) Академический симфонический оркестр Московской филармонии Дирижёр – Игорь Манашеров В программе: В. Гауф. «Калиф-Аист» Музыка М. Равеля, Н. Римского-Корсакова, Ф. Амирова, А. Чайковского Абонемент №186: Сказки с оркестром. Избранное. Субботние дневные симфонические концерты для детей
Administrator: Отсюда Биеннале театрального искусства Как и обещали - объявляем специальную гостевую программу! 14 и 15 октября в театре Мастерская Петра Фоменко вы увидите спектакль "ТРИ СЕСТРЫ" в постановке Льва ДОДИНА (МДТ, Санкт-Петербург). В показах примут участие Ксения РАППОПОРТ и Елизавета БОЯРСКАЯ. 7 и 8 ноября Юрий БУТУСОВ впервые покажет в Москве свою новую постановку "ДЯДЯ ВАНЯ" (Театр им. Ленсовета, Санкт-Петербург). Профессора Серебрякова сыграет Сергей МИГИЦКО, а дядю Ваню - Александр НОВИКОВ. Площадка, на которой состоится показ, будет объявлена позднее.
Administrator: Отсюда Знакомьтесь: Яков Ломкин - новый главный режиссер Русского Драматического театра. Как и прежний, в Удмуртии будет наездами (только уже не из Питера, а из Москвы), так как параллельно режиссирует в столичных театрах и играет в "Сатириконе". С удмуртской сценой уже знаком, год назад в Русском Драматическом ставил "Чехов. Водевиль. Навсегда..." Ижевчан обещает баловать не только классикой в новом прочтении, но и пьесами современных авторов. Ещё мечтает сделать наш театр модным городским местом! Автор: Елена Оборина #жви #живувижевске #тнтновыйрегион
Casi: click here Видео Гость Григорий Сиятвинда. Наедине со всеми. Выпуск от 21.06.2017 Он родился в Сибири, раннее детство провел в жаркой Замбии и после развода родителей чуть не остался там навсегда. Экзотическая внешность не помешала ему стать известным артистом российского театра и кино. Сразу после окончания театрального института Константин Райкин пригласил его в свой театр, пообещав главные роли. Он признается, что всегда боялся женщин, и свое личное счастье нашел только в 37 лет. Почему он называет себя законопаченным человеком? Чего он боялся, делая предложение своей будущей жене? И для какой роли ему пришлось ходить в солярий? Наедине со всеми – заслуженный артист России Григорий Сиятвинда.
Administrator: Привидение на экспорт В Москве снова появятся поющие призраки 7 октября 2017 года стартует мистический мюзикл «Привидение», основанный на одноименном оскароносном фильме 1990 года с Патриком Суэйзи, Деми Мур и Вупи Голдберг, который будет идти в режиме ежедневного проката на сцене театра МДМ (Московский дворец молодежи). ........... Для Москвы была использована лондонская версия шоу, впрочем, значительно адаптированная ко вкусам московской публики. Самой большой проблемой оказалось найти исполнительницу роли эксцентричной Оды Мэй Браун – в фильме ее сыграла несравненная Вупи Голдберг. Попытки пригласить актрису из Великобритании или Америки успехом не увенчалась из-за языкового барьера. В результате комическую ведьму вырастили в своем коллективе: Оду Мэй сыграет Марина Иванова (актриса театра «Сатирикон»).
Administrator: Отсюда На канале «Россия — Культура» в ближайшее время состоятся две яркие премьеры. Обе — достаточно необычные, вот увидите! В программе «2 Верник 2» (22 сентября) журналист, автор программы «Кто там...» Вадим Верник и его брат, актер МХТ им. Чехова Игорь Верник встречаются с известнейшими людьми творческих профессий и представителями молодого поколения. То, что программу ведут два брата, два близких человека, но диаметрально противоположные по характеру и темпераменту, которые никогда и ничего не делают вместе, само по себе предполагает момент игры. Ведя профессиональный и поразительно искренний разговор, братья Верники импровизируют и шутят. Первыми гостями студии Верников стали Николай Цискаридзе и Марьяна Спивак. ...
Administrator: Отсюда Вечер театра САТИРИКОН: презентация аудиоспектакля Доступно всем · Организаторы: Наталья Долгова 24 октября 2017 г. в 19:30 Клуб-ресторан "Петрович" ulitsa Myasnitskaya, 24 bld. 3, Москва, 101000 Творческая встреча с Еленой Ивановной Райкиной-Бутенко, режиссером аудиоспектакля "Дорога уходит в даль..." по книге А. Я. Бруштейн, и актерами САТИРИКОНА, принявшими участие в проекте. У знатоков творчества Бруштейн будет возможность выиграть замечательные призы. А тот. кто задаст самый интересный вопрос, получит билет на спектакль САТИРИКОНА.
Casi: click here Актриса Глафира Тарханова стала мамой в четвертый раз Глафира Тарханова, 33-летняя актриса театра «Сатирикон» и звезда сериалов «Измены» и «Громовы», стала мамой в четвертый раз. Она сообщила об этом в своем Instagram. Актриса подкрепила счастливую новость соответствующим фото себя любимой в интересном положении. На снимке Тарханова предстала в нежном лиловом платье и собрала уйму комплиментов и поздравлений от поклонников. При этом Глафира Тарханова не отметила, кого она родила мальчика или девочку, но все равно ее массово поздравляют поклонники. Стоит сказать, что актриса стала мамой уже в четвертый раз. Она растит троих сыновей от Алексея Фадеева, актера Малого театра – Корнея, Ермолая и Гордея.
Administrator: Отсюда Альбина Юсупова из Елабуги прошла слепые прослушивания в шоу «Голос-6» Дима Билан повернулся к Альбине Юсуповой на последних секундах ее выступления 25-летняя уроженка Елабуги Альбина Юсупова прошла слепые прослушивания в шестом сезоне шоу "Голос". На последних секундах к ней повернулся Дима Билан. Альбина исполнила песню Ne me quitte pas Жака Бреля. Кавер-версии композиции в свое время исполняли Эдит Пиаф, Нина Симон, Фрэнк Синатра, Том Джонс и Мадонна. Кстати, она впервые прозвучаала в шоу. - Это было искренне, было естесственно, честно, понятно, даже не наигранно. Проскочила мысль, что все-таки делаете акцент осознанно на игре какой-то, но повернувшись сюда, понял, что показалось. Прожито. Правда, - сказал Билан. Кстати, сейчас Альбина живет в Москве и уже несколько лет играет в театре "Сатирикон". Как сообщает информационное агентство "Татар-информ", в детстве она успела пожить в Челнах, куда ее семья переехала из Елабуги. Затем, в 2006 году, она поступила в Казанское театральное училище на эстрадный факультет. В 2009 поступила в Школу-студию МХАТ, курс Константина Райкина, который окончила в 2013.
Administrator: Альбина Юсупова
Administrator: Марина Иванова в мюзикле "Привидение"
Casi: Марина Иванова. Мюзикл "Привидение"
Administrator: Марина Иванова в мюзикле "Привидение"
Administrator: Отсюда Международный театральный фестиваль Stanislavsky.lv объявил осеннюю сессию *** 30 ноября на сцене Дома Москвы студенты Школы-студии МХАТ будут играть спектакль по произведениям Корнея Чуковского «ЧудоЧудоЧеловек» в постановке режиссера-педагога Марины Дровосековой, представляющей московский театр «Сатирикон». Но это не совсем детский спектакль. Он рекомендован к просмотру для аудитории всех возрастов, но не младше 12 лет. В спектакле, помимо текстов Чуковского, использованы тексты Александры Бруштейн, Лидии Чуковской, Константина Райкина, Марии Чуковской, Евгения Шварца, Андрея Вознесенского, Софьи Богданович, Натальи Долининой и Иосифа Бродского. Рига не первый город после Москвы, в котором будет показана эта постановка. Спектакль уже побывал на гастролях в Дивногорске, Ачинске, Красноярске, Шелехове, Иркутске, Братске. — «ЧудоЧудоЧеловек» — это история о побеге взрослого человека в детство, история о желании человека вновь и вновь обретать чистоту и обаяние в восприятии мира, бесконечно стараться разглядеть вокруг себя волшебное и удивительное, — рассказывает режиссер Мария Дровосекова. По ее словам, Человек — Корней Чуковский — уникален; его творчество, равно как и его судьба, завораживают и пронзают одновременно. Он многоликий, парадоксальный. Его тексты, знакомые каждому с малых лет, пронизаны любовью и невероятным вниманием к Человеку. — Увидеть чудесное в повседневной жизни и превратить это в яркий живой художественный образ — одна из граней дарования Чуковского, — говорит Дровосекова. — Мы же захотели не только услышать и почувствовать магическую музыкальность его поэзии, соприкоснуться с его уникальным образным миром, но и приблизиться к самому Корнею Ивановичу Чуковскому — выдающемуся писателю, до конца неразгаданному и «неопознанному» художнику, но прежде всего человеку-художнику глубоко трагичной судьбы, Человеку, имевшему смелость пронести веру в чудо и добро человеческой души через всю свою жизнь, Человеку, который и сам — Чудо. И снова зрительский отзыв: «Не могу вспомнить, когда в последний раз у меня болели скулы после спектакля. От смеха, улыбки и «внезапных приливов счастья». Полтора часа чистого счастья. Сто лет ничего более светлого, чистого, доброго, озорного и просто классного не встречала в театре. О великом Чуковском рассказывают, поют, танцуют, играют на ложках и бутылке от кулера, перемешивают стили и жанры, шарашат джаз и переделывают «Нотр-Дам де Пари». И всё это с большим вкусом, обаянием, огромной любовью к своему герою и его непростой судьбе». И еще один: «Марине Дровосековой удалось создать спектакль технически сложный, но при этом с открытой, разомкнутой формой, внутри которой исполнители существуют с максимальной степенью свободы. Есть расчет, но он не математический, заостроенность — не жесткая, общее впечатление — легкости, органичности, раскованности, когда зрителям кажется, что и труда-то здесь никакого нет».
полная версия страницы